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笑料高级，又有冷暖人情。冰冷无味经油炸变美味的成功营销，和一尘不变的传统餐饮业的没落，形成鲜明对比。在讽刺冷血企业和包装学营销之外，也做到对传统餐饮业毫无生机的自嘲（挖苦对方又自嘲是许氏喜剧的特色）。老许穿上时髦西装，迎合岳母的“包装思维“也是不谋而合。 |
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广州香港主题影展开幕片暨映后谈。许冠英好可爱！吴启华好帅！女主居然是张艾嘉，年轻得完全认不出！很喜欢这样的故事，提出了西方饮食文化涌入时，本土饮食文化去向的现实问题。其实，敢于创新和改变才是面对舶来文化的制胜方法。回到家乡广州的许冠文表示，其实西方饮食并非比我们的更好吃，而是他们的包装和环境更胜一筹。 |
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其实这部电影并不能算一部真正意义上的喜剧，我觉得把它归为正剧更合适。老许经营烤鸭店这一路走来的风雨和艰难，其中有很多人生况味在里头。店铺脏、环境差、员工怨声载道、顾客日渐稀少，更有一家炸鸡店直接开到对门来雪上加霜，老许的店铺经营得一塌糊涂。经营不佳，管理不善，抠门小气，大声聒噪，不讲卫生，不懂礼貌，刚愎自用，偏执抬杠，电影安排了诸多细节，全面展示了一个普通平凡的烤鸭店主中年失意的人生，让观众一目了然地明白，他的人生如此失意，真是其来有自，丝毫都不冤枉。这其实就是我们大多数人的真实人生。每个失意的中年人，往往陷入中年困境，慨叹怀才不遇，其实细细想来，我们之所以过得不顺，大多都是咎由自取怨不得别人。幸运的是，老许还有个善解人意的好妻子。只是结尾他一晚上就转变思想，有点莫名其妙，扣2分吧。8分。 |
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8/10。港式市井喜剧，将商业管理中人性尊严的沦陷拿来和动物比较：人扮鸡鸭街头斗殴、嘲讽岳母卖皮毛害动物受冻、炸鸡店老板辱骂经理为狗。吃汤里蟑螂逃投诉卫生、洗吹剪应付员工加薪、假妆印度女侦查敌情、碗遮鼠跳体操舞的热笑点频繁，而且有意呼应主角性格。防窥烧鸭做法一段恶搞了《007金手指》。 @2014-08-28 02:54:27 |
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超爱许冠英，但是戏份不够多看的不太过瘾，还是一部挺有意思的老港。 |
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老许卖了十年烧鸭，却斗不过一间炸鸡店。
老许面临的中年危机离我们并不遥远。
烧鸭换成其它行业同样适用，说不定哪天你最引以为豪的技能就被更新潮的事物所取代了。
毕竟是喜剧片，结局还是太理想化了，现实中一家老店并不会那么容易就重新崛起。
而且幸亏老许还有一个有钱的丈母娘，可以资助他装修、招人、升级。
像老许这么幸运的人毕竟是少数，更多的人是遇到问题后并没有足够的资金去解决困难。 |
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从此之后，许氏鬼马喜剧就开始式微了，之后取而代之的是周星星的无厘头了。当时哥哥的无心睡眠真的很火，好多电影里都要唱一句。 |
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许冠文属于渐渐江郎才尽型。不过看这部片子的国语版让我明白一个问题，港片的国语版早年主要是针对台湾市场的，比如本片里把南丫岛改成绿岛，谈到钱的地方也按汇率改了数额。 |
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按现在的标准来看，仍然是好玩的电影，生活化的调侃多过纯段子。不知道是不是因为近景和人物特写的关系，看上去比《半斤八两》添了些人情味。鸡鸭大战当然是高潮，但真正让人代入的还是烧鸭店员相处的那种状态。张艾嘉那时可真漂亮 |
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那个时代的香港之所以迷人，并非是因为那些泊来品，比如洋快餐以及所代表的一整套资本高效运作的营销战术，反倒是泊来品所反衬出的中华文化所产生的民族自信，即便是“有钱的丈母娘”角色，似乎也特指中华文化的精华部分：女性总是没那么自大；女性反而更具眼光的前瞻性和个性的坚韧；女性更倾向于包容、接收新事物；女性的吹毛求疵往往是一种正向反馈。尤其其中的批判性在于：女性只要掌控了经济大权，往往会让文化往一个更开放、更开明的方向发展。剧情的建构放在21世纪是老套了，却依旧会具有怀旧的气质，会让人想念那种家庭作坊式的生意、伙计们的人情味，或许无法经受现代企业的质量考核，却是原汁原味的烧腊，依从于饮食文化的大的系统，连食谱的配方中都注入了情感；接着是故事，“新许记”这个故事很快创造了烧鸭文化新的内涵。 |
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许冠文演起小市民来真是得心应手入木三分，传统生意在连锁经营的冲击下逐渐没落又带着现实关怀，不过最后烤鸭翻身终归有点想当然了。 |
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9.0/10 分。2018.01.19，重看。开头就餐场面就非常搞笑。。。整体非常流畅，没有以前老喜剧的那种桥段拼凑感，又接地气，说出了中餐的很多卫生痛脚，感觉是许冠文的巅峰之作。。。卢冠廷好丑，真心没发觉他居然是唱《大话西游》主题曲《一生所爱》的。。。吴启华那时候好靓仔。。。 |
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《鸡同鸭讲》文明与野蛮较量，谁是文明谁是野蛮？在没有裁判没有规则没有良知的环境里，只能继续用腐朽的习惯培植出更腐朽的作恶手段。嬉笑怒骂，仍要说回到复杂的人性，有多脏有多劣！黑白较量，黑一定会用上贼喊抓贼这一招让白蒙上一层黑.无法诋毁的是，原本的底色不同，白的就是白的。 |
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许冠文卖中式烧鸭，但他很鸡贼；吴启华经营洋式炸鸡，但他很鸭霸？所以这是鸡同鸭讲，还是鸡鸭同体土洋合璧？……塔蒂我的舅舅的背景音乐被通片借用，风格违和感相当明显。虽然最最宽泛角度上你也可以借口说，这两部作品同属喜剧，也都涉及传统vs现代。相比之下，卢冠廷偷师那段快入适出的007主题音乐就借用得比较贴切到位。 |
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高志森拍的“许氏喜剧”，融合了两位喜剧人的特色。许记烧鸭大战西式炸鸡店，浓重的家庭观念，屡有纷争的伙伴最终团结一致对外，是高志森电影的典型路数。而关注小人物和劳资关系的市井气息，编剧之一的许冠文功不可没。
许冠文饰演的老许，几乎是《半斤八两》里那个抠门刻薄的小老板复刻，连许冠英都是延续之前傻里傻气的形象。
该片前半段嬉笑怒骂、极力讽刺，后半段积极乐观，走合家欢路线，也使得该片有些割裂。但整体效果还不错，毕竟这个剧本是太好了。
几乎可以看做是行业电影了，借着餐饮店竞争表现中西文化冲突，也反映出大量现实矛盾。而且笑料高级，后厨斗法、丈母娘过招等桥段现在看也不过时。
这样充满市井氛围的喜剧片，当下最缺。本片可比那些玩梗、段子集电影强太多了。 |
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许冠文的喜剧表演真是自成一派。反派是脸谱化的，在趋近结尾之前，几乎嘲讽了每个角色——没有一个不死有余辜。旧式老板周扒皮，新式老板假高级。许冠文演的老板真是太像我之前的老板，神情都一样，这种人是不会变的 |
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看得好开心啊，比《半斤八两》好看多了，大概是时代的原因吧，八十年代末的港片已经走上正道，笑料到现在也并没有过时。通过餐饮店竞争表现中西文化冲突，以及那句管理箴言：“老板对员工不好，员工怎么可能对顾客好？” |
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闹腾到聒噪，到头来感觉像是看了两集香港当代武林外传同福客栈联播。话说这两天在电影院看了三个小时张艾嘉微笑脸，又在电脑上看了后半段金马奖两个半小时张艾嘉微笑脸，好累.... |
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许氏喜剧总是那么接地气，有烟火气，笑料都来源于生活 |
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喜剧演员其实也是吃年轻饭的 许氏兄弟喜剧的强弩之末 |
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小情节大启发，细节决定一切，管理需要不断更新 |
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许氏现实喜剧的发光发热之作，但已经难敌周星驰的无厘头。因为现实太残酷了，而香港当时也正处于逃避现实的阶段，周星驰营造的精神食粮才合口味，许冠文擅长把现实营造得步步紧逼，于当时的香港是不合口味的，所以淡出或者是最好的退场吧！ |
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教科书般规整的剧本结构，建制传统餐铺和西式快餐二元对立，对抗过程中出现命运低谷，愤而求变改造脏乱就餐环境，角色性格就出现转变的弧光。桥段都要前后出现两次形成对比呼应，重复的细节中顺势营造人情味。简单的故事，讲出丰富多彩的层次感。
有段反复出现的背景配乐旋律很耳熟，果然是出自塔蒂的《我的舅舅》。 |
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啊，毕竟是拍出过《南海十三郎》的高志森啊，整片流畅，视觉呈现出来的有素雅也不失亲切，小市民喜剧里来说是一流的了 |
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许氏喜剧已经显得有些难以接轨黄金时代的香港电影，过于杂陈的低级笑料，夸张放大的表演，以及生硬的二元文化对立的展现，小市民的那种吝啬和算计被表现得“俗”汁“俗”味，这些已不再是二十年前的香港市民百态。进入消费社会的香港，经济物质上的丰满，已经对小市民的俗世生活显示出唾弃的姿态，现实已经不再成为吸引的对象，人们需要的是想象力、震惊、勇气和底线的打破，这些是黄金时代的电影人在追求的极致。而这之后，不仅仅是观众，也包括电影人，在这种相互的刺激、满足与消耗中，走向了没落。 |
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标准的许氏喜剧，讲的其实也是街坊之间的事，现在多少喜剧片怎么模仿都模仿不来。 |
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啊好看，卢冠廷亮了，奇异的萌感啊。暴力公鸡装那段好可爱。周星驰心心念念热衷于塑造的街坊群戏的来源就是许冠文吧看来。他有好多镜头致敬过这部的。这部戏的群戏塑造真的是亮点，中年老板的形象通过伙计，家庭塑造出来，很准确，笑料算是镶边的，分量也很精确，就是一个字，准。刚好边看边跟我朋友安利原来住的地方的一家烧腊店。其中有一个伙计（也不知道是不是老板）胖乎乎戴个眼镜，穿个满是油渍的白衬衫，红色坎肩，是中山人，每次见到我感觉就很homie🤣那家店就跟这种老港片的气氛可像了。而且他家吃的很像小时候那种大排档吃到的味道。反正鸭腌得极其写意，盐放多了五香粉不要钱一样放那种范儿🤣🤣🤣 |
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前后的改变没有与时俱进就会被时代淘汰，吃的在好好吃也要包装店面卫生干净。许氏兄弟开始合作高志森，许冠杰客串年度第4。中规中矩商业鸡鸭对打，中西文化开始碰撞。自己的本心守住才是最好的，有个有钱的丈母娘是多么重要呀！！ |
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国际化炸鸡店与本土化烧鸭店一场朴素的商战引发的一系列闹剧。整体剧情比较简单，许冠文和许冠英两兄弟基本承包了所有的笑料，一个刻薄奸商和一个倒霉窝囊废的角色演绎十分到位。年轻的张艾嘉真是别样的美。许冠杰和徐小凤的客串也算是令人眼前一亮。 |
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许冠文对于小市民形象的拿捏已经到了炉火纯青的地步，同时在风云渐变的八十年代香港影坛中，依然保持着自己雅俗共赏的喜剧模式，实属不易。但是这部片子除了在立意主题上涉及到新旧更迭的话题之外，在形式上并没有跳脱《半斤八两》的故事套路。结尾的回归基本就是高志森一贯式的大团圆结局。 |
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幸好最后是把餐馆收拾干净重新开张了，不然绝不能支持这种“传统的胜利”。而且直到最后妻子仍然是一个对丈夫无限包容支持的“贤妻良母”，完全没有脾气，也和那时候的其他香港电影一样——一面对世界敞开怀抱，一面又固执地坚持着传统的落后的价值观，将女性的可能性压抑在男人身后。 |
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有浓浓台湾色彩的香港电影——到绿岛度蜜月。原来那个脸熟的活计是徐冠杰的哥哥冠英。总觉得影射KFC。 |
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作为消遣解闷还算合格，但是剧情套路感还是太强，隐喻和立意有些刻意，要是用现在的视角去审判就完全不合格了。
不计回报且毫无理由的不离不弃的妻子以及看不起自己又处处帮着自己的丈母娘充满了对于女性的工具化想象，到最后采访老许的时候，反而觉得他最应该说的就是丈母娘的前瞻和经济支持，然而这一切被美美隐身了，都成了男主的功劳，还挺讽刺的。 |
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麦当劳和肯德基对沙县小吃黄焖鸡降维打击后，民族企业师夷长技以制夷的故事。香港人透支子孙饭，用各个领域的黄飞鸿故事，提前支取了未来50年的tz价值。 |
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许冠文巅峰作品的文本中都带有吝啬老板这一作者设置，在主剧情线外是许冠杰和许冠英扮演的员工与许冠文饰演的老板的矛盾展现，深层次源于许冠文对香港经济的另类讽刺，也是对于底层“我哋呢班打工仔”的喜剧发声。延伸到本片，这一设置依旧是存在的，但在鸡鸭之争中，这一矛盾显然被丑化后外来的、资本的、机械与无人味的商业模式掩盖，衬托出民族的、传统的辉光，从这一角度来看，本部显然是许冠文对香港本土商业面临国际资本倾轧的发声，他原先的反压迫诉求就不可控的划向一种温情的结局，一个个人与商业的大团圆，以往苦涩的“咪话冇乜所谓”已然消失不见。而在笑料铺陈上，原本作品中的调度式笑料已经大现疲态，虽然还是身体性笑料的奇思妙想，但从效果来看，下坡路已经明显了。高志森所带来的轻快都市喜剧风格，则是许冠文后期电影的一大亮点。 |
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传统与潮流的对抗，一边是传承老手艺的烧鸭，一边是新颖潮流的西式炸鸡。烧鸭店到处苍蝇不讲卫生，靠老街坊和回头客经营，老板与店员打成一片，人情味浓。炸鸡店流水线生产，主打营销与包装，靠微笑服务吸引眼球，老板与员工属于雇佣关系，人情冷漠。生意都跑到了更加新鲜的炸鸡店去，映射西方文化对本土产业冲击。影片将中西模式夸张化呈现制造了各种诙谐搞笑桥段，从冲突到融合的战略思维转变，二者合一的创新才是市场之道。刻薄抠门的许冠文却有着昂扬不屈的态度，但推动转败为胜的契机却是源自人情。即使传统迎合市场做出了创新的求变，不变的却还是那些人情风貌。 |
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张艾嘉跟老许演一对儿，我怎么看怎么别扭，这个搭配太乱伦了。 |
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街坊小鸭店对决连锁炸鸡店，最终兵器丈母娘。老鼠健身操，鸡鸭屋顶对决，依旧是挺窝心的市井喜剧 |
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可见，我还是比较喜欢较生活化、然后比较经得起推敲一点的喜剧片吧？——真不是我爱计较，只是，那么肮脏、不卫生的烧鸭店，还能生意兴隆，我真的好怀疑啊！这样不为人着想的老许的设定也让我不喜欢！最后略带主角光环地让老许取得生意上的胜利也太刻意了，中国餐馆再好，也不会轻易让肯德基几天倒闭？ |
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20171119@广州百丽宫igc香港影展开幕式许冠文见面会。被暂停跳跃式和谐两处…也是狗了，有空再笑过完整版 |
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冲突之后的合理融合才是能否成功的关键。引申到观念来说，并不是固有的观念完全剔除，也不是新生的观念全盘接受，而是要两者结合，各取所长，各避所短
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鸡店的下场太过刻意，
但整部戏还是蛮有道理的。
只是这些道理讲得太轻佻，不深刻。
再有就是，如果结局做成双赢，就更好。
事实上，一条街都是好店，才是真的繁荣真的好。
吴启华在前半截做的每件事都是对的，硬要安排他惨烈的结局，这不公平的。他的态度和逻辑，是对的，何必非要让他大奸大恶？
如果剧本调整下，是那个乡下教书匠从中作梗，引起冲突矛盾，在斗争中，鸭店意识到服务和变革的重要性，开始转变，而鸡店也意识到一味的追求服务，而没有自己味道上的钻研也是不够的。
一样能只要很多冲突和矛盾。
在各自的进步遇到瓶颈的时候，安排一次激烈的冲突，然后让两个老板一起烂醉一场，互相点破对方瓶颈的要害，最后抓出两边离间的真小人，两家店一起生意兴隆，在门口欢乐的唱对台戏，顾客和店家都开心，这部戏会更有精彩的表现，7.7 |
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虽然80年代像许老板这样自私刻薄贫嘴的小市民到处可见，但正是这份市井气和中国人传统的情谊更能赢得普通人的青睐。 |
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许冠文作为周星驰之前喜剧电影的代表性人物，他创作的电影几乎全部取材于地道的香港小市民生活，反映了草根阶层的趣味和小人物们的喜怒哀乐。当时香港刚从97年金融危机脱身，利用这一契机将新式的外来文化与香港本土文化形成对立关系，嘲讽本土文化的同时也进行积极改良，最终战胜了外来文化。 |
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非常精彩的传统喜剧呀，最喜欢丈母娘reaction排练那两场戏哈哈哈哈哈 |
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电影里最好的丈母娘形象，指指点点但也是为了女儿和女婿好。自己赚的钱多，二话不说也能拿钱来帮女婿发展生意，不抠门，绝世好丈母娘。 |
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大师也跳槽了。。。斋濑粉一碗免猪油 到 一杯可乐、一包薯条、粟米不要牛油 | Chicken.and.Duck.Talk.1988.720p.BluRay.x264-6.48G.mkv |
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许冠文真是个喜剧天才，标准的冷面笑匠~ 三兄弟各有自己的特色，父母真好命！片子同半斤八两感觉很像，搞笑之余揭露世态，非常有警示作用。很好看~ 另外就是，看完之后更馋烧鹅了！！！ |
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有股气衡始惯之，再传统的手艺不经过变，不借外力终将要走上灭亡，经商管理、商业运作仅能让成功者有所调侃，所以电影结局的皆大欢喜后暗含‘伤线’。许氏风格的喜剧片不同其他的原因就在这里，别看屈居底层，他身子板硬的很，到哪都能摆一道，这点他和伍迪艾伦倒是很像。 |
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传统与新潮冲突，用一则小品以小见大。脏乱、抠门、唯利是图都到了极致，在竞争中改变提升自己，最终也没有诛心，完全是一种传统传承中的愿望阐述。好在是有个土豪丈母娘。许氏三兄弟都有出镜，许冠英还唱了一首歌。那时候香港拍电影真热闹。 |
