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    美国狼人在伦敦 An American Werewolf in London (1981)

    最近更新: 2025-03-16 播放线路2
    • 主演:大卫·诺顿 / 珍妮·艾加特 / 格里芬·邓恩 / 约翰·伍德温 / 莉拉·凯
    • 导演:约翰·兰迪斯 (John Landis)
    • 编剧:约翰·兰迪斯$$$John Landis
    • 分类:爱情片
    • 地区:美国
    • 年份:1981
    • 更新:03.16
    • TAG:恐怖,美国,惊悚,Cult,美国电影,英国,1981,1980s,黑色,狼人
    • 别名:鬼追人,美国狼人在伦敦
    • 片长/单集:97分钟
    • 豆瓣评分 7.0 (1146票)
    • IMDB评分 7.5 (124,359票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 89%
    • Metacritics评分 Metacritics: 55
    • TMDB评分 7.40 (热度:31.65)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上美国电影《美国狼人在伦敦》的免费在线观看,《美国狼人在伦敦》是对白语言为英语,属于恐怖,爱情类型,目前在豆瓣的评分为7分,有1146名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:来自美国的杰克(格里芬·邓恩 Griffin Dunne 饰)和戴维(大卫·诺顿 David Naughton 饰)是一对经常结伴出游的好友,一次意外中,他们在位于英格兰的一篇沼泽里遭到了可怕的狼人的袭击,杰克当场死亡,戴维负伤。住在附近小镇里的村民们救了戴维,并为他提供了养伤的住所。
      自从受伤以来,杰克频频出现在戴维的幻觉之中,杰克告诉戴维,戴维已经有了狼人的血统,为了避免伤及无辜,杰克鼓动戴维尽早的结束自己的生命。果不其然,月圆之夜的隔天清晨,几句尸体的出现让小镇陷入了恐慌之中,只有杰克明白,自己是这一切...... 完整简介请见下方

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    来自美国的杰克(格里芬·邓恩 Griffin Dunne 饰)和戴维(大卫·诺顿 David Naughton 饰)是一对经常结伴出游的好友,一次意外中,他们在位于英格兰的一篇沼泽里遭到了可怕的狼人的袭击,杰克当场死亡,戴维负伤住在附近小镇里的村民们救了戴维,并为他提供了养伤的住所。自从受伤以来,杰克频频出现在戴维的幻觉之中,杰克告诉戴维,戴维已经有了狼人的血统,为了避免伤及无辜,杰克鼓动戴维尽早的结束自己的生命。果不其然,月圆之夜的隔天清晨,几句尸体的出现让小镇陷入了恐慌之中,只有杰克明白,自己是这一切的罪魁祸首。杰克想要自首,可小镇上没有人愿意相信他。

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 7.3 IMDB 7.0 HD中字
      I tre volti della paura
      1963
      恐怖片
      法国

      黑色安息日

      I tre volti della paura
    • 豆瓣网友的评价
      • 对于今时今日来讲,确实算不了一部出色的恐怖片,谁让我晚了半个世纪呢!倒是超喜欢结局处的小幽默~~
      • 没记错的话Iommi老师没看片就拍板了?嘛前两个不看也罢第三篇却是领先时代的艺术恐怖片佳作:Bava标志性的斑斓灯光布景上综合使用布光变化、运动长镜头、象征性音效(风声虫鸣猫叫滴水),稀少对白的极简技术流!搞笑的尾声也很亮。
      • 《寄宿学校》中出现的电影,出现的那一幕是全片最恐怖的点,结合前戏是真的吓人的,里面的一些恐怖气氛营造的非常好。被一部63年的恐怖片吓到,可以是我作为一个 CULT 片爱好者娇弱感的表现了,可可!
      • 最后一个故事gelivable
    • 豆瓣 6.8 IMDB 7.3 HD中字
      Poltergeist
      1982
      恐怖片
      美国

      吵闹鬼

      Poltergeist
    • 豆瓣网友的评价
      • 托比·霍珀 goes home entertainment 。高中看的D5,封面上印着斯皮尔伯格的名字,以为是冷门佳片,结果史匹堡完全占主导弄成了teen horror 现在才知道跟着我一起被坑的还有托比·霍珀
      • 前半部直到侏儒女郎驱鬼成功为止,都保持五星级鬼片的水准(尽管从绳索部分起便开始崩坏)侏儒女郎那段冗长对话的剪辑堪称经典,其中格雷格欲碰而未碰乔贝兹的心情,表达甚妙。可惜最后一夜的大量尸棺来袭,这种务必给出解释的俗套,以及最后扔出电视的细节,都迅速崩坏为cult片。后期未剪好的典型案例
      • 无聊无趣 斯皮尔伯格脑残了才写出这种一点也不恐怖反而搞笑的本子 操!
      • 黑心开发商的罪孽报应给了代理商一家子...82年的恐怖片现在看来有点搞笑了,整体剧情推进的比较突兀。
      • 75后半段画蛇添足了。刚闹完鬼的一家子,不想着赶快离开这个是非之地,还优哉游哉地烫发、洗澡、过夜,怎么想都是不合理的设置。从影像特点和内容上来看,该片都是非常典型的斯皮尔伯格式作品,有流畅精确的镜头运动、优雅和谐的家庭生活、激情澎湃的交响乐。Tobe可能只是增添了一些残酷性画面
      • 编剧竟然是斯皮尔伯格,它的一些小幽默挺亮眼的,拍得还是有点长了,删掉一些桥段会更佳,但不妨碍它的效果,特效放那个年代算很出色了,所以恐怖氛围还是制造得不错,过半之后剧情起来了,变得好看多了。感觉这片影响了后续的很多恐怖片,现如今很多恐怖片都有这部电影的影子。
      • 睡前一定要把电视关掉,要么你会被幽灵吵醒,要么你会被喋喋不休的购物广告吵醒!~别不信!~
      • + 更多是困惑,勉强能欣赏那些和主线剧情无关的空间异动:很多是调度思路上的,门把手的特写,日常中包孕的恐惧往往来源于这些无意间延长的时间(但其实也很刻意)。除此之外几乎无法理解还有哪里跳脱出了常规类型范畴,能看出明显的斯皮尔伯格痕迹的几乎都是扣分项(极其冗长无聊的文戏和夸张的表演,所谓的“天真性”),如果说末尾僵尸集体从地下冒出的场面能称之为滑稽,那也只是因为它拙劣,而非源自惊声尖叫式的戏谑
      • 浮夸演技和幽默片段放在如今就变成了喜剧片。数数有多少梗吧:电视机接收信号(《午夜逃亡》),雨夜的洋娃娃(《死寂》),连接时空的墙壁(《怪奇物语》),异次元旅行的孩子(《潜伏》)》...娃娃音神婆很好笑
      • 哈哈哈想着想着就把这片找出来重新看了一遍,故事现在看其实挺无聊的,当年我怎么会被这样的电影给吓尿了?这片儿整个儿就跟斯皮尔伯格自己拍没两样了,完全是他的风格,还让霍伯挂个导演的名,不带这么欺负人的。给个感情分吧。
      • 4k hdr,这片定位儿童恐怖片,定级PG,但明明不少内容明显不只PG啊😂老斯编剧制片,托比霍珀导演,感觉比15年新版强太多了,又新鲜又刺激,后20分钟感觉像是托比霍珀自己加进去不少私货
      • 8.0/10。①一家人救被鬼绑走的小女儿并在专业人士的帮助下最终成功。②通过暖色调、不少笑点、许多(表现主义)低调打光、适度的灵异惊吓(电视机闪烁的光线、狂吠的狗、变换位置的椅子、飘飞的家具、被吸入电视机的女儿、长满蛆虫的鸡腿、脱落的脸皮、各种骷髅鬼等)、各种温馨剧情的插入等影像技法将温情喜剧和惊悚恐怖混搭结合地较好(不过也没圆融到哪去)。③作为传统故事片叙事较拖;结尾高潮结束又来一波闹鬼属实累赘(虽然也拍的挺刺激的)。
      • 8.5/10 4K UHD版。标志着无限之创造的影像潜能,充沛的创作热情亦是清晰可见。从“美式家庭片”的叙事框架入手,用高超的空间调度和丰富的类型层次(亚类型的反转)去对“美国性”由内至外地条分缕析。唯有精通类型的作者才能拍出这样的电影。庆幸的是托比霍珀在与斯皮尔伯格“作者权”的争夺中顽强胜出。
      • "They are hereeeeeeeeeeeeeeee." 鬧哄哄型恐怖片。
      • 内容今天看一点都不新鲜,前半场有些冗,结尾保留了斯式的双重高潮,影片在技术层面对后世电影技术影响深远,斯皮尔伯格尝试了很多在当时来说新颖的拍摄手法,尽可能的应用还在启蒙阶段的CG合成技术。82年是一个技术年,《星际迷航:可汗之怒》诞生了电影史第一个CG场景,还有《电子世界争霸战》
      • 3.5星!地产商的无偿占有,以及随之而来的灵界幽灵的入侵与回返,构成了中产阶级家庭的梦魇与噩梦。但比起对于黑心地产的控诉,贯穿影片的还有的就是对于生命,对于生命的敬畏与尊重的问题,这不仅体现在后期对于死者不尊重的地产商的揭示,还有例如开篇,母亲意图将原本死去的小鸟从马桶冲走,但随即在小女儿出现后,才将死去的小鸟安葬的那场戏上。
      • 生活常识科普、与客人唠嗑、求助邻居失败等情节与通常恐怖片的氛围极其不搭调,就叫他“怪味恐怖片”吧
      • 斯皮尔伯格一上手,电影就会变的格外有爱。要不是这个电影太老旧特效跟不上,他爸从阴界拉出那个大骷髅肯定要给我吓个跟头。以及男主怎么这么像Patrick wilson?
      • 不太恐怖,属于比较惊悚、悬疑的,能看出来之后很多恐怖片的灵感都来自于这部电影中的很多元素。算是开先河之作吧,不过有些地方实在太美国主旋律了
      • 没啥太大的感觉,那个年代的美式恐怖片剧情普遍偏弱智。
    • 豆瓣 7.0 IMDB 7.4 HD中字
      The Haunting
      1963
      恐怖片
      美国

      猛鬼屋

      The Haunting
    • 豆瓣网友的评价
      • 画外音独白强有力地破坏了镜头本身构筑起的叙事张力,太可惜。
      • 罗伯特·怀斯的经典恐怖片,老宅与神经质老处女的设定契同《无辜的人》,虽然故事如今看很老套也不太吓人,但技术上足够出彩。影片采用倾斜画面、翻转镜头、大量广角与鱼眼镜头、镜像、主观视角、两极分镜剪辑、鬼魅音效及多种诡异机位来营造空间扭曲和心理压迫感,高潮部分引人入胜。(8.0/10)
      • 这样来说吧,被haunted的是人,而不是屋子。作为精神不稳定不正常的自闭女人,还是不要轻易尝试走出与世隔绝的状态。
      • 7.6/10 中间过程太过缓慢,所幸结尾气氛十足,光影比较精致,恐怖、恐惧和鬼是三个不同概念,本片意在恐惧。
      • Vertigo式的旋转楼梯,摄像机设计而上,快速旋转表现时光流逝(剪辑),摄像机视点(对准墙面,墙外似乎就是Monster),墙面花纹。
      • 1.无意识地戏拟厄运的“传统”,令人战栗的被覆写和统合的体验,如同溺水般丑陋而舒服。Eleanor是女看护和Abigail的变体和合体:长期被责任拴在病母身边,既是“失职”的看护者,又如那个从孩童到垂老都在育婴室的女性般不自由;女看护纵欲,女主被剥夺爱和被爱的权利,与一生未婚、从小被父亲撰写的书灌输禁欲思想的Abigail异曲同工。她和Theodora的关系又是一段与在家时如出一辙的注定布满伤痕和裂隙的姐妹情仇。 2.令我深恶痛绝的东西,正是我能拥有的最好的东西;困住我的东西,便是我寻找的自由;被房子控制,便是拥有房子;戏剧性的厄运,至少也是命运的青睐;生而为女看护,至少死而为女主人(并非上吊,而是车祸)。 3.像活物一般从死者窗户俯冲过来、使人眩晕险些坠楼的凝视,广角镜头的扭曲拉伸,重力错乱和空间错觉,雕像和镜像的窥伺。
      • 记得之前有人拿本片和无辜的人对比,因此来了兴致,可过了这么久看,确实还是挺失望的。虽然说导演在气氛方面做的挺不错,但是缺点不少,女主角的独白戏很没有必要,就算是为了达到原著奇诡的效果也显得画蛇添足,而人物登场后大量的生硬对白也显得很没有临场感,恐怖效果大打折扣,更不用说对峙的感觉几乎没有,导演通过精致构图模糊角色距离的方式虽然带来了美感,也使得惊悚效果很疲惫。
      • 与无辜的人很相似,都是大宅子。无辜的人倾向于用景深和低调缓慢的运动镜头营造空间完整感,给观众一种鬼有可能藏在任意角落的引导和暗示;本片更多地使用不平衡的构图、诡异的镜头角度、大量广角、主观性视角来造成空间的极度扭曲感,给观众视觉与心理的压迫性和冲击力更强,造成鬼屋本身是活着的感觉
      • 鱼眼镜头、超广角镜头、倾斜画面、翻转镜头等视听语言渲染了山中小屋的恐怖氛围和人物内心的恐惧,给观众带来同样的惊悚体验。只是真的不喜欢神经质人物作为主角在全片絮絮叨叨,严重消解了恐怖感。还以为结局是她活着,其余人都死了,没想到结果相反。
      • 4.7 鏡頭漂亮,動起來很美。又是黑白很漂亮啊...但是看演技很好的Julie Harris在裡面的一系列神經質表演很倒胃口。心裡話太多了,忒能意淫啊.......
      • 8/10。太喜欢这种哥特式恐怖了。导演利用前后景人物的对角线构图、俯拍与仰拍的交替对比建立深度空间,从而展现巨大而幽深的古堡内每个角落(高耸的塔尖,又长又直的走廊,厚重的木头雕刻,房门紧闭),将置身此地的人类衬托得孤独无力,无处不在的镜子经常占据构图中央,镜中扭曲怪异的世界表现了灵异势力对人意志的侵蚀,高潮无疑是马克威医生拯救被困于螺旋楼梯的埃莉诺,楼梯摇摇欲坠险些把人摔得粉身碎骨,令人捏一把汉,结尾埃莉诺在鬼魂诱使下驾车撞向老树,靠近镜头的翻倒车辆填满画面右侧,让人一下子掌握视觉焦点,形成影像的张力,独白运用也揭示了古堡如何将无依无靠的女人引向深渊的恐惧。
      • 心理恐怖片,主要看演员演技,但内心独白太多,严重影响恐怖效果。 厉害的是摄影,没有什么妖魔鬼怪,全靠拍摄手法让屋子变得更诡异,可惜技术有了,恐怖感还是差很多,让人觉得故弄玄虚,这不能全靠女主神经质来解释。
      • 我最喜欢的就是影片中重复多次的敲门声,沉重的步伐声。让我想起儿时邻居上楼我就会竖着耳朵听,兴奋又紧张,直到看过一部香港鬼片彻底填补并打破了我的幻想。同时,观影时产生了一种“负疯狂”的情绪,好像你的感觉系统在向身体内凹,比冷漠更无可救药的是因为无法厌女而产生的同情。看到女主角疯狂的臆想和发狂,好似魔鬼用一颗圣母的头颅精雕细琢成一颗苹果,只要吃掉它就可以获得永生的幸福,而代价只是你的廉价的躯壳。灵魂呢?这里好像谈不了这个东西,她已向魔鬼献上一百次。
      • 内景,书房,家具,各种雕塑,小物件,楼梯,门上的雕塑,门把手,书里的插图,内心戏,螺旋楼梯摇摇欲坠,配乐。短发女橘里橘气。希望能看到女导演的新版本。抛开恐怖主题,女主和房子的“契约”比起其他倒是更加牢固,这个梗很有意思。内景和房子细节,花园景色,这要是彩色的很多场景画画都美呆了。门变形和晃动(剧版也想吐槽她们为什么不锁门 虽然那锁也没啥用)。竖琴,书房(美),各种小瓷器摆件。女演员们真好看
      • 小说对于女主的过去经历有更详细的描述,这对于鬼敲门声音的心理铺垫很重要,电影版完全砍掉了这部分,取而代之是女主大量的独白和倾诉,用大宅过去那些死人的故事套用到女主的命运上,就连出车祸的位置也一样,实则小说要传达的是另一种心理困境,演员只表现出缺爱的那部分。
      • 还真实诚,找个既不漂亮又不年轻的演员来演这个性格一点儿都不讨好的女主
      • 镜头构图漂亮,叙事推进稳健,故事视角在客观的怪异和主观的歇斯底里不断切换。然而面对怪异所有人物行事毫无逻辑几如弱智,大段的内心旁白只成就了一个游走在精神分裂的可怜人内心尖叫,整部电影形散意不连,只有镜头的黑白美学可以看,所谓的经典恐怖片实在是过誉又过时。
      • 电影的制作水平很高,但剧情没有什么波澜起伏,主要的剧情也没有冲突,致使女主角的最后宿命让人不太信服,几位配角感觉也是全程打酱油也没干啥
      • 7/10 这电影对于恐怖氛围的描述还是有两把刷子的,古典但气氛拉满,可惜这都被女主夸张的演技和各种奇怪插入的心里独白破坏了,特意将女主塑造成这种有些神经质的形象,虽然增加了宿命归西的合理性,却也搅乱了本身神秘的邪屋探索。
      • 3.5星,没有任何的鬼怪幽灵出现,完全靠镜头语言来营造整部影片的恐怖氛围。不过这个那么神经质的女主角从一开始似乎就嚷嚷着要去找死,是不是使得影片多少失去了些悬念呢。。。
    • 豆瓣 7.5 IMDB 6.8 HD中字
      Tales from the Crypt
      1972
      恐怖片
      英国

      慑魄惊魂

      Tales from the Crypt
    • 豆瓣网友的评价
      • ①「圣诞惊魂」:亮点是伴随着毁尸灭迹和「圣诞老人杀手」的进击时背景循环播放的圣诞金曲;②「回魂」:濒死幻觉和死亡循环,可惜只是点到为止;③「污蔑」:恶有恶报的亡魂复仇故事,「没心没肺」的实体呈现;④「许愿」:「猴爪」故事后续,关老爷式雕像弹眼落睛,恶灵往往以此来戏弄愚蠢人类;⑤「复仇」:盲人的陷阱,「刀片地狱」算是廉价的「养鬼吃人」般噩梦呈现;最后是阴间的道德说教。
      • 这部的名字很搞的,应该是魔界奇谭电视剧的原形,表达的东西都是一样的,人的因果报应,剧情比较一针见血,这个系列除了后来的两部电影版,都是抨击人性的,看之前本以为是拿恐怖血腥做卖点,其实不然
      • 五个自作自受的“坏蛋”不得好报的故事。镜头带着古典式的克制与耐心,一些桥段设置放到现在仍很新颖,说教和警示气氛很浓,几乎可以当道德宣传片来看,做的坏事越重死得越惨,尤其是最后地狱守门人直接看向镜头对观众发问放在当时惊悚效果肯定很强。
      • 可看性非常强的分段式恐怖片。五段式故事,带有道德寓言性。每一个故事都有惊喜绝妙的原创元素,如第一个故事里的颠覆圣诞,第二个的还魂主观镜头,第三个的刻薄情人节卡,第四个的经典猴爪故事翻新,第五个的盲人迷宫(刀片墙的设计真绝了)。结尾的凝视如同最后的审判。强推给恐怖片爱好者。(414
    • 豆瓣 7.1 IMDB 7.1 HD中字
      La maschera del demonio
      1960
      恐怖片
      意大利

      撒旦的面具

      La maschera del demonio
    • 豆瓣网友的评价
      • 当年意大利恐怖片大师的这些作品才叫真正的经典,每一部都让人感觉耳目一新,这一本以恐怖的氛围营造为主,光与影的运用堪比早期的那些环球出品的经典恐怖片。
      • 氛围很好,60年后的今天再看,仍旧有那种质朴的东西冲到你的面前,男女演员都很俊美很有魅力,黑白光影的加成使得增添了不少脆弱感,这个故事节奏不算快,但一直崩于弦上,也不曾跑远,虽然是恐怖片,但它彷佛是某一个时代的历史片,那种不为人知的安静岁月一隅的闲情。
      • 集合了20年代德国表现主义和30年代universal horror monster片的精髓,灯光用的太好了,故事也没话说,哥特气氛营造的最好的恐怖片之一
      • 没想像中的好看 过于舞台剧化
      • 华丽的黑白片。影片华丽与否,完全不是颜色的问题,而是气质的问题。
      • 马里奥·巴瓦成名作,一个女巫与情人借尸还魂的故事。1.文本简单老套,主要看点是视听风格、暗调高反差布光与哥特式布景(夜晚树林、墓碑、古堡、骑士盔甲、画像)。2.故事与德拉库拉伯爵等吸血鬼传说十分近似,如夜间复生白日睡棺材的活死人、致命之吻、十字架的力量、钉入眼睛的祛除妖术之法,还有被传染&附体的鬼仆。3.其实更有意思的是影片的潜文本:对女性的污(巫)名化、猎巫运动以及天主教的虚伪与自食其果(我给你带上撒旦的面具,你就真成了撒旦)。4.片头(布满尖刺的铁面具与火刑相结合)最有力量,后续场景其实都比较无趣,私以为,没有色彩,意大利恐怖片就失了大半味道。(7.0/10)
      • 一个爱情故事,魔鬼反而是一种传统规矩下的反叛与变数,黑白光影一流,用气氛来渲染营造恐怖感觉和非常拖沓的情感纠结形成强烈对比,让观众反而产生判断感的扭曲。
      • 技术的限制,反而放大了剧情设置,表演上的细节组织。剪影一样的枯树,贵族,墓场,马车,古堡,女巫就是我对这个故事的符号化记忆。
      • 优秀的光影,具有想象力的镜头运动,丰富的场面调度,再加上令人毛骨悚然的钉面具镜头,开启了意大利上世纪长达30年的恐怖电影黄金时代。
      • 开场的女巫审判还是不错的,特别是撒旦面具被砸下时的可怖。后面的故事没有太让我惊喜,时隔两百年的女巫回魂复仇与借体复活,杂糅着女巫、鬼屋和吸血鬼般的元素。不过黑白光影下的镜头确实很出色,像是人物移动时面部特写光线的由暗到明,黑暗中鬼或人的浮现,女巫苏醒过程中的肉体重生效果很好。
      • 好喜欢斯蒂尔!她就是意大利古典哥特恐影的标志,但我觉得没有《死神的长发》更有心理恐惧的代入感,剧情有些模式化了。开头钉面具、焚烧女巫我下意识回到上一部的情节,她分饰两角的差别感较弱,这张脸一看就是法力高强的女巫嘛!(而且她好像MJ.....瞬间联想到《颤栗》)看完才发现这部影史地位还挺高,窟窿眼和面具做得相当经典啊。
      • 据说巴瓦和斯蒂尔相处很不好,斯蒂尔好几次拒绝去片场,号称怕巴瓦叫她拍裸戏。虽然后来她自己承认是没经验(主演的第一部电影)外加听不懂意大利语。巴瓦是看了斯蒂尔在Life上的照片选的角,真是自己选的女主跪着也要拍完....
      • 7.3;吓到了吓到了
      • 3.5 我还是更喜欢儿子的翻拍版哎,老子的版本感觉budget更大,风格更austere,室内设计确实更恢宏studio set的size就大很多,但故事和表演都蛮cheesy的,氛围是不错啦。可是儿子的campy版本真的更有趣,镜头更好玩,甚至可以读出对宗教保守主义的讽刺(witchhunt这个题材不反转一下其实witchhunter才是at fault多没意思啊)。这个版本么,也就顶多是感慨一下feudalism的垂死没落吧,所谓的useless body without life and everything is going to ruin,而找到life purpose的途径就是找到一个真爱 sure
      • u were be dead to man,but u would be alive in death!
      • 恐怖倒不恐怖,就是过于舞台剧化……女主好漂亮。
      • 意大利早期的恐怖电影在氛围的把握上绝对是一流,女巫复仇的戾气在影影憧憧的气氛下被放至最大,容颜枯萎的镜头如同《吸血迷情》。
      • 不完全符合当代的恐怖标准,但在构图用光上近乎完美。
      • 只有开头有气势。意大利估计是一个很传统的社会,来头这么大的女巫,还是只会躺在那儿让情郎救。严重不符合期待。
      • 气氛营造 stunning cinematography
    • 豆瓣 7.1 IMDB 6.8 HD中字
      Christine
      1983
      恐怖片
      美国

      克莉丝汀魅力

      Christine
    • 豆瓣网友的评价
      • 杀人红车,比变形金刚还牛逼,自己会复原,可她害死了主人
      • 嚯,斯蒂芬金的这些校园霸凌主题的故事可真都够吓人的,魔女嘉莉是到处喷火,这里是一台杀人跑车!整个电影还是原著色彩浓厚些,卡朋特的个人印记相对少,没有那些很粗糙搞笑却很精准的政治隐喻了,不过整体氛围还是没话说的。唯一不懂的,也是电影故意没讲的是:那个妞是男主怎么泡到的啊?!
      • 可惜不是所有的高校恐怖片都有史蒂芬金这样的素材
      • 不错 但可能导演有点问题 节奏很慢
      • 周遭环境的冷漠敌意,自卑怯懦的性格,造成人心的异变,不安、渴爱与恐惧具体物化为拥有自主人格的车子,妖车肆意是其心理的投射,莫如说他终于找到了一样能令他发生质变的武器。
      • King恐怖小说最佳改编!原著就是个人最爱之一,尤其人物太喜欢了。虽然最想看的设定没拍出来,影像的限定总要比文字描写欠一点的,能还原至此已经够棒了。Keith Gordon演得真好啊,现在转行做了导演还导过小本命的剧,长得也像小本命,好巧哈~
      • 卡朋特拍斯帝芬金的故事...
      • 在岁月中越来越陌生的朋友,叛逆到回不了头的败家子,当然还有比变形金刚可爱千百倍的杀人汽车Christine。虽然结局仓促了一点,但真爱如Christine,绝对能算导演卡朋特的经典之一
      • 哎哟,约翰·卡朋特这部,形式感极好,调度真流畅,夜间戏拍得棒极了,青春叛逆与飞车速度,男人眼中的爱车确实跟爱人差不多吧,愤怒纯情少男与红色杀人魔车,车与人争爱,人为车吃醋,灵魂与肉身的碰撞,好看。中文翻译应该叫《夜半无人辣车夺命时》。
      • 我觉得不错,创意非常棒,车开始杀人,原来是斯蒂芬金的小说啊
      • 7/10。后半部还是满抓人的,毕竟有老金的本子摆在那,卡老头的摇滚品味和吓点制造同样出色,车子变形、着火和推土机肉搏都酷毙了!男主角对人际关系的漠视、懦弱到叛逆的性格转变皆由‘'克莉丝汀'’引起,在满足他复仇欲望后也将魔抓伸向其家庭与朋友,’‘爱的贪婪‘’太大酿成了自我毁灭的必然悲剧。
      • 在我看来是魔女嘉莉的姊妹篇,同样是畸形家庭中的孩子在校园霸凌后的复仇,当然理解为工业化时代对人的异化也不错。夜戏拍的很棒,结尾有点敷衍
      • 六年级的第一本斯蒂芬金。电影篇幅不够让人物转变略硬,但看卡朋特谁还在乎人物啊? 作为青少年独立象征的灵异汽车遇上试图反抗生活压迫的男孩,科技恐惧与社会反思并存,卡朋特+斯蒂芬金真是校园恐怖片的梦幻组合。 配乐一如既往的勾人,烈火战车和修车厂大战两段很棒,后者应该是80s恐怖片最佳决战了。
      • 克莉丝汀恢复原样时,男主像是体验了人生第一次性高潮。克莉丝汀与他交合,也与他葬身同处,这是个诡谲而富魅力的爱情故事。卡朋特的歌选得都很好
      • 虽然有点不一样,但确实就是看小说时想象出的丹尼斯,the boy with heart of golden,金叔笔下最好的男孩。
      • 绝了真tm太好看了帅到窒息了我可太喜欢厄尔这个角色的feel了,草几个镜头真的是我直接人没了卡朋特也太会了!肌肉车+八十年代摇滚+小镇高中生+邪魅小哥+猛男反派+杀杀杀+疯狂的爱,这种超超超vip级简直为我喜好量身定制的片是我不花钱能看到的吗?我真的一滴都没有了_(´ཀ`」 ∠)_
      • 手冢治虫有个短篇和这个剧情一样,不知道是谁效仿的谁?
      • 表面上是汽车杀人,实际上是工业发展对人的异化,斯蒂芬·金的故事不缺乏趣味性,跟卡朋特的风格也蛮合拍的。
      • 我小時候看得印象深刻阿@..@
      • 最后吊车压Christine的那幕好像后入= =!!果然是爱美爱吃醋又水晶心肝公主病的车……

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