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    午后枪声 Ride the High Country (1962)

    最近更新: 2025-05-17 HD中字
    • 主演:兰道夫·斯科特 / 乔尔·麦克雷 / 玛丽特·哈莉 / Ron Starr / 
    • 导演:萨姆·佩金帕 / 山姆·佩金法
    • 编剧:N.B. Stone Jr.$$$N.B. Stone Jr.,Robert Creighton Williams$$$Sam Peckinpah,萨姆·佩金帕$$$William Roberts
    • 分类:喜剧片
    • 地区:美国
    • 年份:1962
    • 更新:05.17
    • TAG:美国,西部,西部片,萨姆·佩金法,SamPeckinpah,美国电影,1962,1960s,萨姆·佩金帕,Sam_Peckinpah
    • 别名:午后枪声,午夜枪声
    • 片长/单集:94分钟
    • 豆瓣评分 7.3 (263票)
    • IMDB评分 7.4 (15,287票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 89%
    • Metacritics评分 Metacritics: 92
    • TMDB评分 7.00 (热度:7.06)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上美国电影《午后枪声》的免费在线观看,《午后枪声》是对白语言为英语,属于冒险,剧情,爱情类型,目前在豆瓣的评分为7.3分,有263名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:年迈的史蒂芬·贾德受雇佣于一家银行把金矿运过一个危险的边界。他雇佣了一位老搭档吉尔·沃斯特姆和他的孩子来帮助他。尽管如此,史蒂芬并不知道有没有他的帮助,吉尔和赫克都准备偷金矿,在路途中,一位年轻漂亮的小姐先后试图摆脱她的爸爸,未婚夫和他那些危险的兄弟们的束缚…

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    年迈的史蒂芬·贾德受雇佣于一家银行把金矿运过一个危险的边界。他雇佣了一位老搭档吉尔·沃斯特姆和他的孩子来帮助他。尽管如此,史蒂芬并不知道有没有他的帮助,吉尔和赫克都准备偷金矿,在路途中,一位年轻漂亮的小姐先后试图摆脱她的爸爸,未婚夫和他那些危险的兄弟们的束缚…

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    • 豆瓣 7.5 IMDB 6.7 超清720P
      Duel in the Sun
      1946
      爱情片
      美国

      阳光下的决斗

      Duel in the Sun
    • 豆瓣网友的评价
      • 这样充斥着恨又带着纠结的爱的感情还真是有点让我接受不了,影片的色彩运用很大气,使得整体节奏有悲壮之感,但是前11分钟都是定格的序幕无法理解啊。。
      • 另一个名字:太阳浴血记。结尾至今记得,最后互杀共赴黄泉,感情太浓烈了,承受不起。格里高利帅得惊人。
      • 以折虐女性为主要冲突:父亲与母亲、东部与西部、法律和暴力、白人和原住民、善与恶、共化和自由等的二元对立全压在了女主角身上。父亲、劳拉、杰西代表着超我的认同,而路顿则直接俘获了她的本我。现实矛盾和自身分裂无可调和,于是在光亮戮目的血色宿命中,她如烟花那样奔向了同归湮灭的终点【9↑】
      • 阳光下的“大宅门”,有家族情仇、女性意识、种族主义与文明冲突。女主是个想做淑女的野丫头,有印第安血统的野性,又羡慕着现代文明,反复挣扎,得陇望蜀,扭曲成了一个缺爱的荡妇。过火的角色需要过火的表演,不然角色就崩了。喜欢这部片的色彩。
      • 080816 这部片子剧本还是很丰满的,人物都非常立体,女主角痛恨自己母亲的命运却无奈地走上相同的道路,派克的角色有着阶级种族观念是玩弄女性的老手,虽被女主角吸引,仍能多次抛弃女主角并向爱人开枪。这部片子胜在人物的丰满,故事充满了宿命感的悲情。
      • 派克扮演的浪子很有型很销魂,,不过对西部片从来不曾动心,何况达不到史诗级别,说白了,就是贱女人好男人坏男人老男人组成的荒原肥皂
      • 派克演坏小子真是魅力十足,当然我更喜欢的还是演他哥哥的约瑟夫.科顿,不知道为何会那么迷恋这个人,就是他抽抽烟,也让人看的着迷!
      • 6/10。研究女性主义和种族观念的经典文本,开场珍珠和母亲在嘈杂的人群中卖弄舞姿,就成为男性欲望的凝视物,红白两种血统象征野性和文明的混合物,老参议员想用宗教和项链压抑珍珠野性的一面,但从男性那学习射击和骑马,注定珍珠的爱欲会像火山般喷发。影片运用了火车意象作为野性西部的对立面,杰西因为站在了工业文明的立场背叛了父亲代表的农业经济,阻挡铁路的钢丝被军队剪断,象征着工业文明会用武力取代农业文明,珍珠欣赏杰西的文明与教养,但最终放下枪口与浑身是血、呼唤野性的路特拥抱在一起。客观来讲叙事隐藏着批判,鄙视红种人又玩弄、占有珍珠的白人主义者路特,结尾被珍珠击毙,而老参议院威胁越过铁丝网的儿子杰西时,他以朝无辜的华工开枪为威胁,连珍珠的父亲认罪陈述时也认为娶了红种人是死有应得,可见种族歧视是造成悲剧的根源。
      • a film really would be a freak while there're more than 3 uncredited directors
      • 3.5吧 色彩浓郁加戏剧性的表演 够wild 两位男主都魅力十足 Jennifer原来身材如此火辣!
      • 放浪不羁永远比一本正经更能捕获女人的心。
      • 初中的时候看的了,镜头什么的都忘记了。就记得男主挺让人无奈的,一方面又不长久地与女主在一起,一方面女主和谁亲近就要把谁杀了。显得这爱情也轰轰烈烈了,最后只有互相杀才能了结。貌似是挺野性的片子,记得不太清晰了,不好评论。
      • 当年看了不止一次这部传奇的西部故事。Jennifer Jones是那么性感迷人。现在想想不过是个三角悲情故事。里面Lillian Gish坐在porch上唱的那首民歌倒是忘不了。
      • 男人不坏女人不爱?红颜祸水?这部电影的狗血程度之深,简直吓到我。好吧,两大男神Gregory Peck和Joseph Cotton选谁好呢?哼,小学生才做选择题!说实话派克那种一身正气的感觉是与生俱来的吧,演坏人都像逗你玩,装的似的,有点想拍拍他的肩膀说,装累了就休息一下!科顿倒是走到哪都是一表人才,不费力赢很大。这电影的选角在今天看来有点政治不正确地不忍直视,黑人女佣一直捏着嗓子说话是怎么回事...
      • 蛮经典的影片演员出色表演。。JenniferJones混血吉普赛女演的很生动很动情痛恨自己身份却无奈有其父有其母必有其女。。天性的不安分注定是一条不归路。。JosephCotten的绅士形象很不错。。不足是GregoryPeck并不适合花花恶少角色。。因爱生恨结局是惨的。。
      • 浮夸狗血娱乐性满分的主流大制作情色片,what's not to like?? 所以导演还是该标DOS,毕竟每个毛孔都体现他一个人的品位。摄影极美,大明星们也都算物尽其用。主角CP的动物性表现得挺大胆,可以提名Peck和Jones各自的生涯最浮夸表演了。结尾很让人满足,女主的三观最终没有强行正过来。
      • 老麦家父子三人都有很强的性格,不愧是德州牛仔。珠儿想成为淑女,却不可救药地爱上无赖的二少爷,也是性格决定命运吧。格里高利帕克难得出演一个不是高大上正面形象的角色,也极其传神,演技确实出众。那些策马驰骋的镜头,1940年代,拍出这样的场面,令人佩服。
      • King Vidor不被换走也许片子会更好,有几处coupe太明显了。Selznick真是个不好定义的种,是毁片大王还是其他呢?
      • JenniferJones是个好演员,但是这部片里演的有些过,而且不像个印第安混血,像个吉普赛、弗拉门戈什么的,而且她不那么漂亮,所以兄弟两双双一见钟情说服力不足,另外,人物一开始性格固定、变化不多。不过结尾拍得还是相当不错,金维多拍大场面还是有一套
      • Jones后半段竟然越来越顺眼了...*whitewash alert* 编剧和导演都优秀,如此传奇史诗,节奏和人物塑造都很棒,结尾的山间决斗好厉害!摄影也出色,各种符号的运用在当时也算走在时代前端了吧。被压迫的woc欲望与身份的展现是惊喜。Peck竟然演纯坏蛋,而且这次不太违和,惊了。Cotten的角色闪闪发光,跟他的形象也相配,角色魅力爆表,是影片中一抹暖色。开头那句旁白是奥逊,有点可爱子~
    • 豆瓣 7.1 IMDB 7.3 正片
      The Westerner
      1940
      爱情片
      美国

      西部人

      The Westerner
    • 豆瓣网友的评价
      • 南北战争结束后很多其他地区的老百姓迁徙到了德克萨斯而德州本地人却不希望外来人在德州落脚故事就这样展开。酒吧法庭又一次出现,而这个法官又恰是前南军军官其实也是排外头子之一。库柏就夹在了这两伙人中间,一场大火后他做出了最正义的选择。。。这场火也是影片拍的最具视觉冲击的桥段。。。
      • 故事发生在德克萨斯州的某地,库柏所扮演的牛仔只身来到这里不久就因受骗买到赃马而被专制法官(通常在酒馆开庭)当场判决绞刑。急中生智下,他巧妙利用法官狂热追星的性格弱点为自己争取到了缓期执行的机会。随后,真正的盗马贼自己送上门来,冤案得以昭雪,而库珀也与法官交上了朋友。但友谊始终无法化解正邪对立的残酷现实。法官所代表的……https://www.douban.com/note/81673856/
      • 故事其实还行,也不是没有看点,放火那场戏拍的还是挺不错的。但是这部电影最大的问题就是实在是太温吞了,就这么点事磨磨唧唧拍了100分钟,中间有大量没什么意义的台词和桥段,而且本片的结局也太减分了,看到结局脑中只有一个想法:什么玩意。本片是沃尔特布伦南第三个奥斯卡男配获奖电影,他在本片中的表演的确是本片的一个亮点,而且不知道为什么他这个造型就给人一种很萌的感觉。加里库伯真是万年演差不多的角色,关键是他都还挺适合他演的角色的,不过他这个戏路很难想象竟然是两届奥斯卡影帝。
      • 演judge 的那个人原来是rio bravo 里面的那个糟老头。。。
      • 这才叫所谓的追星族
      • Judge Roy Bean故事。表面是排外,内核还是资本主义『文明』战胜『野蛮』的frontier justice. Wyler在二战前还没有进入大师阶段,对话太多,很多段落都很呆板。着火戏和结尾剧院戏做的最好。深焦摄影,托兰德。
      • 剧本过于清淡,很难拍得有趣,无用的entertaining桥段也太多了点。起火的大场面很优秀。
      • Judge就是个狂热粉丝嘛
      • 沃尔特·布伦南喜剧风格演绎反派法官,第三次拿到奥斯卡男配角奖。不过这个喜感的狂热追星法官就算干坏事也让人恨不起来呀
      • 农民与牛仔关于土地的对抗,夹杂法律与私刑的冲突,而枪手和法官成为了双方的代言人,西部片的四种常见身份都出现在了故事中。前两幕中主角两人欢乐互动,加入大量喜剧桥段,让第三幕的反转更现实残忍,威廉·惠勒贡献了西部片中一场壮观的火灾戏。尽管各自程度不尽相同,双方其实都背负着谎言来维持着他们的友谊,一场showdown在所难免,成为“圆谎”的终极方法。Judge终究不是一个正面角色,但不得不说他在片中有着许多可爱的时刻,追星设定娱乐性十足
      • 争夺土地,兼谈法律与秩序。西部梦(美国梦?)就是拥有一块自己的土地安家啊。福特《铁血金戈》虽是讲早一个世纪印第安人和白人之争,但理念是一样的。Judge脑残粉的人设很特别,洋洋洒洒,若只为几个剧情关键点铺垫,似乎也太不经济了……加里·库柏少有的轻松幽默的西部人角色?Dana Andrews打酱油
      • 1、Cooper非常帅。 2、骑马,麦田,大火的镜头非常漂亮。 3、结尾非常扯淡。
      • 沃尔特·布伦南演技了得,滥用私刑时阴险无情,追星时痴迷又有点走火入魔 Coop其实很适合演喜剧,单凭表情就可以达到一些喜剧效果
      • 这个故事告诉我们 追星害死人哪
      • 3.5星。库珀比方达更舒服些。自耕农和放牛的之间的冲突。莉莉·兰特里,法官的偶像。
      • 牛仔vs自耕农through自封法官(酒吧兼法庭)VS过路枪手。俩人亦敌亦友(迷恋英国女星,强硬但习惯性脱臼;主角邦德式漫不经心而有原则)。人物有魅力。幽默。台词精巧。细节如收尸人。husking corn, fun? I'd rather wash dishes!主角太中立致剧院决战也显暧昧,追星梗可展开。吧台泡泡。
      • Cole和Judge两个人很萌欸,可惜
      • 没啥特色的典型西部片
      • 义警的故事,比我大福特稍显逊色一点。
      • 库伯不是那种英雄式的人物,老站在斗争双方之间的中间地带。最后的决战也不是深入虎穴的那种,缺少那种爆发力,决战显得太平淡了。正因为库伯总是两边跑,两边的那种冲突的张力消失的殆尽。如果不是那场莫名其妙的纵火,故事还不知道向哪个方向发展呢。
    • 豆瓣 7.1 IMDB 7.0 HD中字
      Rio Grande
      1950
      爱情片
      美国

      一将功成万骨枯

      Rio Grande
    • 豆瓣网友的评价
      • 约翰·福特和约翰·韦恩搭档的经典西部片。在战争的背景下探讨军官在国家和家庭面前的取舍和付出。一些马战场景在60年后的今天仍不过时(比如让人惊叹的罗马式赛马)。西部片中女性角色的地位也突出并提高。不过仍有处理含糊的情况。印第安人为何要掳走孩子?并且防守和看管十分松懈。十分糊涂。三星半
      • 骑兵三部曲最终章,纪念碑谷还原真实场景。人物均有着正面且抱有热枕的价值观,因南北隔断而分离的家人(当然韦恩所镇守的边疆之河也作为家庭鸿沟的隐喻延伸),逃离舒适圈寻求光荣价值的儿子,以及高度尊重且怀有爱意的夫妻双方。音乐方面无疑为影片增添了不少伤感的意味,尤其夜半歌声的诗意场面,那是对美好生活的怀念与重归愿望。2q
      • 福特的骑兵片,看到中间感觉是音乐片,然后韦恩的胡子和他们那个“哟~”的呼号又让我特别想笑,整体的故事也是水水的,一将功成万骨枯的译名实在太夸张了。当然福特的动作场面还是没得说的,依旧很强。
      • 公爵很年轻啊,小胡子好风骚啊
      • 福特大爷不单是在拍西部片,找个牛仔唱唱小曲,其实也是在输出美国的价值观。
      • the Rios Grande pueblos already existed when the United States acquired sovereignty over New Mexico in 1848. Although they at that time became part of the United States the pueblo lands never formally constituted a part of federal public lands
      • 三场战斗戏有点像佐料,重点其实是如何重建家庭的结构。高潮戏同《青山翠谷》一样,都是强调基督教的救赎力量,同时应和了西部拓荒乃上帝旨意的所谓天命昭昭(Manifest Destiny)不可违逆。
      • 别说福特,偶也喜欢玛琳奥哈拉。自吉恩蒂尔尼之后,第二个让我觉得最适合在黑白片里出现的脸。不过晚出的铁骑军却是黑白片,还真有点怪。顺便学会一句骑兵语 “呦唿”(会意)。
      • 该片和同为约翰·福特导演的《要塞风云》、《黄巾骑兵队》并称“骑兵三部曲”。《要塞风云》我也看过的,但印象不深。虽然约翰·福特很牛B,但我总觉得自己跟他有“代沟”,对他的电影感受不深。特别喜欢片中约翰·韦恩的老婆,她的中文译名是莫林·奥·哈拉。所谓淑女,以此为准。(2005.10)
      • 从美国人的眼光审视印第安人问题 在这些文明人的眼中 印第安人只是一群穿着奇装怪服的野蛮人 愣头青一样只知道砍杀或是送死 没有智慧 电影名字的翻译问题 翻译成一将功成万骨枯的人肯定是唐诗读多了 这么一部充满喜感的电影翻译成这名字毫无道理 盗马贼泰瑞很有时迁的影子
      • 唱歌那段睡着了……
      • 沃日,John Wayne留这个胡子帅得劳资神志不清了!表演也好!面部表情跟一些小动作传达了很多动人的细节。剧情承接做得太马虎,不少轻佻的喜剧元素也让片子显得偏"商业",不过感觉导演想表现的东西都做得很好,一是铁汉对家庭的柔情【好苏!,二是骑兵队中根植于人民的民谣文化,让我想起读From Here To Eternity时看到的那种对人民的依恋和朴素的诗意。歌子都好好听,《我的紫色女孩》真是太温柔了~
      • 情理(家庭)与纪律(军队)的冲突。
      • 终于把约翰.福特的“骑兵三部曲”的最后一部看完。这部打了家庭牌,老婆儿子都来团聚了。故事没啥吸引人的。但看到骑兵们纵马前行,远处就是纪念碑山谷——福特西部片里标志性场景,依然让人感怀。骑兵和阿帕奇部落冲突时,马背上的高速动态摄影激动人心。PS:还是不喜欢韦恩留胡子,莫琳.奥哈拉美极
      • 约翰·福特“骑兵三部曲”的第三部。在拍摄西部片——骑马打仗——的技术性方面,约翰·福特已经无可挑剔了,本片一些场面有《关山飞渡》的影子,但影片剧情确实是有点小儿科了,即便是配合悦耳动听的音乐元素也依旧显得乏味。《蓬门今始为君开》,《一将功成万骨枯》,男女主延续前缘,女主依旧俏皮继续留给我很深印象。
      • 福特骑兵三部曲之三,内容远不是中文翻译名那么沉重,格局也较小,小家和大家最终还是圆满,有点逗趣,插入的西部乐放在现在可以出一张原声大碟了。
      • 传统西部片,美国人性格是有啥说啥,这个电影里的主题思想表现了当时普通美国人的一般观念。比如,对印地安人,对国家,对家庭等。其时这个在五十年代的美国己经不是这样了,这个更像是战前的观念。
      • 骑兵三部曲的最后一部,看完这个三部曲以后基本上会明白福特眼中的男人应该是个什么样了估计现在的社会根本没有这样的男人了,时代不同了,一切只能存在于历史中了。除了这三部曲以外福特还拍摄了很多关于骑兵的电影他们加在一起可以组成个福特骑兵系列。。。
      • Yo!非常和谐的队伍,导演John Ford 不放过每一次机会,给本片注入旋律好听的歌与曲!John Wayne 继续精力充沛演男人气概之角色。美国西部地貌又一次给本片外景带来不错的铺垫。另,当前豆瓣打分才7分,太低估了吧。有天会到7.5的至少。🤓
      • 貌似是第一次看约翰·韦恩和玛琳·奥哈拉的组合。感觉西部片里面扯家庭矛盾貌似没啥意思,不过还好战斗场面拍的比较激烈好看。
    • 豆瓣 7.6 IMDB 7.2 HD中字
      The Ballad of Cable Hogue
      1970
      考驾照
      美国

      牛郎血泪美人恩

      The Ballad of Cable Hogue
    • 豆瓣网友的评价
      • 从头到尾只死了三个人跟一只蜥蜴,貌似也没有用慢镜,应该是Peckinpah最不Peckinpah的一部。这部跟在Wild Punch之后,的确叫人吃惊。但宿命感跟西部之死的情怀始终都在。
      • 于是老萨姆的主角又被历史的车轮碾死了
      • 佩金帕竟然拍过这样一部西部拓荒外加爱情轻喜剧。。。真是完全看不出是他的片。整体风格也完全不是传统西部片的耍酷飚枪战骑马大追什么的,应该说是个农夫耕地谈(很肉欲的)恋爱的故事... 另外这个译名,哈哈
      • 我是来膜拜“暴力美学”电影的开山鼻祖萨姆大叔的,他革新了60年代之后美国西部片这一电影类型的创作。于是便下了这一部《牛郎血泪美人恩》,没有想到居然是一部喜剧西部片,节奏有点奇怪,貌似和暴力美学相去甚远,不过看到后面还挺感动,主角最后倒在车轮下,是有什么寓意吗?
      • 4.5有许多佩金帕的风格,但又不那么地佩金帕,一个“胆小”的不敢开枪的人最后却成为了英雄,佩金帕解构的不仅仅是西部电影中传统的男性形象,更是美国的国家历史,宗教的加入也让这部开垦荒漠的寓言故事变得立体生动,如果说以“利益”是枪炮和力量能带来的,那么“文明”就只能靠智慧和勇气了,在电影中我们看到了“文明”(银行、合约、买卖等)代替了原始西部的野蛮,而大量幽默场景的插入也和佩金帕许多电影中强调的男性不得不通过暴力承担责任的主题南辕北辙,当然佩金帕要表达的也远不止于此,宗教与资本是新时代“文明”的象征,但他们同样是贪婪和可笑的,真正不被价值捆绑的人才是自由的,胡格升起国旗与降下国旗,他的最终的玩笑般的死亡,都是佩金帕对“宿命化”的男性形象的一次颠覆,胡格的洒脱、自由与爱情的执着,是挽歌也是号角
      • 绝大部分看似轻描淡写的喜剧,最后结尾亦是用这样的方式来结束。最后在牧师的致辞中变换场景,最后的欢乐置换为葬礼的悲伤,蒙太奇效果。看评论字幕知道导演一直在用宗教来做另一层面的象征。最后三路人马不同的走向也是象征了历史进程。是活在过去的人的挽歌。
      • 佩金帕版的沙漠牧场物语?有美人也有复仇,但贯穿其中的更多是辛劳创业史,开篇到中段莫名想起《第一头牛》;西部英雄被现代化的车轮隆隆碾过 (like literally) 的结局属实令人唏嘘。
      • 西部拓荒片,真看不出是帕金法的
      • 反传统的西部电影。先放下枪,去掘土,去找水源,去追野外猎物,去开拓,再鼓起勇气认识一见钟情的女孩,然后和她做爱,接着就是不分日夜地继续劳作,去解决更多麻烦和问题,等到时机成熟,迎来复仇,或者放下,再坐着,看着眼前亲手开垦的一切,想象另外一种生活,继而终于生出决意,准备和归来的爱人离开,然而这炎热沙漠里内藏着的丰富黑色幽默还没有干涸,在你扭头即将远离之际,一个代表现代文明的闯入者给你制造了意外,于是你又只能抱着受伤的身体卧床休养,而当大家都以为这不过是小小的插曲之际,你的生命却走向了衰亡,如此突然,几天之后,伴随着假牧师的真善言,你就此长埋于这片土地,无法再离开。
      • 又漏加了一部好片。接受度最高的佩金法式西部片。
      • 1.中译名很好,但下次别再这么译了;2.教士调戏有夫之妇的段落特别搞笑;3.Cable Hogue是西部小天地的“国王”,而他最后死于轮胎之下,预示着西部即将被铁轨和火车碾过。
      • 主角在沙漠中被抢劫到一无所有,最终发现了一汪清泉,去开垦,建立了自己的国度。一见钟情,看到喜欢的女孩便不顾一切的去追求,又亲自目送她走向远方。再逢仇人,他没有选择复仇而是选择宽恕。他坐着,看着他亲手开垦的一切,终于萌生决意去追求爱情。可是象征着现代文明的汽车闯入他的土地,他奋不顾身推开仇人,自己却被汽车碾过。所有人都以为这不过是他人生中的一段小插曲,然而他的生命却永远停留在了这里,他的身体将永远埋葬在自己发现的泉涌旁。最后,烧汽油的摩托车和汽车驶向左方,四轮马车奔向右边,现代文明与西部时代终究无法相交。What a poignant ballad
      • 谈笑间离世,却让周遭不舍上帝轻易带走的一个好人。
      • 看过最矫情的一部西部片!! 山姆大叔 说好的暴力美学了!?
      • 牧师那段太精彩了。。。上帝对美帝来讲就是个工具。。。片子很好玩。。节奏稍微慢了点。。。结尾很意外。。。Stella Stevens很漂亮
      • 比起快意恩仇,这部西部片更多是一种在荒漠中开疆拓土的拓荒者精神,Cable就像是沙漠中的仙人掌,带有一种野性的生命力,却丧生于工业文明之手(佩金帕对汽车所代表的工业文明的态度很值得玩味,《日落黄沙》里匪帮就对拥有汽车的墨西哥武装表示羡慕,而这部电影里主角先是表示「没有马拉的车子不可靠」后又诡异地死在了车轮之下)。整个故事大体是浪漫主义而喜剧向的,连西部世界里必有的复仇戏码在爱情面前也变得不那么重要。油腔滑调而喜好人妻的嬉皮士牧师太好玩了,他提供了电影中至少80%的笑点。
      • 一部非常典型的有“故事”没“情节”的电影,主人公没有戏剧目标,所以故事也就没法收尾,只能让人物莫名其妙死掉。
      • 带有喜剧和舞台剧的西部片,有点古龙的意思
      • 我们在西部, 凿井谈情唱小曲, 养鸡亲吻打蜥蜴, 最后死在自己开发的土地上
      • 天才帕金法,不止暴力美学。如此佳作在舞台上演出应该也不错。“这样的人是乐观的,也是对生活彻底绝望了。”
    • 豆瓣 7.0 IMDB 7.5 HD中字
      Tunes of Glory
      1960
      爱情片
      英国

      鼓笛震军魂

      Tunes of Glory
    • 豆瓣网友的评价
      • 灵魂,到底是轻是重?生命,到底是贱是贵?
      • 勉强两分。这片儿还有点后来罗马尼亚新浪潮那种写实风:一直相对平静的铺垫,最后来个爆发式结局。两任中校各以自己的方式掌控军营,先后围绕军营娱乐、殴打下属两件事激烈冲突(开场时前任的女儿出场时我还以为有啥戏份呢,结果是引出翁婿相争戏码),这俩军官都有脆弱跟偏执的属性,但我不太理解他们的心态都是从何而来,作为主线的二人相争,也看不出有何必要,最终以一方的自杀为结束。与其说是荣誉感丧失的结果,我觉得更可能是编导对和平时期军人的讽刺,你看这些脱离了战争的军官无所事事,整日纠结该跳什么舞之类的鸡毛蒜皮,简直是不知羞耻了。当然也可能是表达了一份同情,对战争之后军人无处容身感的体谅,都有可能,但不管什么可能,这片子啰啰嗦嗦却又轻描淡写的事件,俩军官也没什么个人魅力,激不起我的兴趣
      • 对苏格兰军队文化不了解的人一定会觉得这部电影其实蛮可笑的,或许今天的人很难理解军队的荣誉对一个军人意味着什么,影片中的两个上校都是异常偏执的人,而他们的偏执或许只是为了掩盖自己的脆弱,而这种脆弱又起源于他们对自己军队的热爱。PS约翰.米尔斯在和基尼斯的飚戏过程中还略占上风。
      • 虽然是“好片”,但看起来完全没感觉,甚至连一丝一毫的快感都没有,我想这就是“文化差异”吧。
      • Alec Guinness和John Mills的对手戏真是好看!
      • 苏格兰军营内的故事。格局非常小。这些穿裙子的军人所干的事无非是喝酒、聚会、跳舞、训话,还有和相好约会。此外就是两个军官的争执,最后以某人自杀告终。如此的小格局,小故事,加上完全直译的烂字幕,实在是让人一头雾水。无法理解评价为何这么高。
      • [奥斯卡][彩色]1、[已转存]TLF字幕组:Tunes.of.Glory.1960.CC.D9.MiniSD-TLF;2、已失传[心中的阳光原创][英国剧情][恩怨双雄]中文字幕][罗纳德尼姆]
      • 这种破事拍一部片 纯看表演 吉尼斯和米尔斯应该一起拿个双黄蛋影帝
      • 3.5。長官性格不同,軍中管理風格就不同,不可能部屬都買單。這片比較奇特之處,在於強調亞歷堅尼斯和John Mills緊繃的對手戲(前後任扞格),少了部屬的鮮明反應做對比,拋個問題讓人思索: 嚴長官與郝長官,孰好?
      • 两位伟大演员的对戏
      • 幾年前看的了 第一次接觸戰後的英國 感觸頗深 現再看一遍
      • 群体的恶 交情的恶 所有人拱着他哄着他 却不会替他去承受
      • 伟大的杰作,两大主角的表演非常的精彩,剧本出色,摄影特别是转长镜头流畅,故事讲述英国苏格兰某军营里的勾心斗角,前半部分喜剧感十足,但是在新来上校因为自尊心受到打击自杀后,影片的调子变的沉重深刻起来
      • 都认为这类片子很闷吧,结果它是出人意料的引人入胜
      • Pipey
      • 勉强3星,片名好于剧情,能让人记住的只有悠扬的苏格兰风笛。
      • Shoeshine and shave and back in there!
      • 人物表演杰出,但全片基调的控制有问题。
      • 可能是我对苏格兰军营文化的不了解,从头看到尾,没看到有何冲击力的情节或场景。新任长官试图扭转军营内一些不规范、散漫的作风而受到巨大阻力,对前任长官的违纪行为纠结于是否予以调查并上报,以至于精神崩溃自杀,这个高潮点来得十分突然,令人不解。前任长官在此军营经营多年,手下有一帮自己的亲信嫡系,再加上管理理念的不同,处处与后任作梗,可是在后任自杀身亡后,又计划铺拍一个体面的葬礼,期间又痛心不已、情绪失控,也是令人费解。其实,把军营换成机关、公司等任何一种单位,这种较为复杂的派系和人际关系几乎都成立。前任长官的扮演者表演得好,遗憾的是剧情没有打动我,也不理解豆友们为何打了这么高的分数。6.1分。
      • 光裙子的造型就可以打四星 全程笑点
    • 豆瓣 7.1 IMDB 7.1 HD中字
      Rachel
      1968
      爱情片
      美国

      巧妇怨

      Rachel
    • 豆瓣网友的评价
      • newman的发际线我好担心,乔安娜老婆真是好啊。女同事爱宗教,男同事看上去咸猪手实际胆小如鼠,妈妈半个身体在土里。最主要是这种美国中产阶级的无聊焦虑的平静生活设定,纽曼拍出了一种水瓶座的脑洞水平。1968年美国片就有这个水平,真的现在看的都是屎。
      • 第41届提名 不奇怪纽曼怎么拍得这么好,奇怪的是这片怎么被掩埋得这么深
      • 7.4;今天我寒夜裡看雪飄過,懷著冷卻了的心窩飄遠方 with Anana
      • 尽管这只是纽曼的处女作,但他却表现得相当纯熟。Spinster走向新生的故事实属老调重弹,但电影气场低调,细腻流畅,对白和情绪把握十分恰当,只有个别地方显得想当然和一厢情愿。乔安娜把瑞秋演活了,我决定封她作童年阴影界女皇!还有女配帕森斯阿姨一出场就抢眼球,她和乔安娜俩人的对手戏好精彩。
      • 非常好的电影,尽管这是非专业导演保罗纽曼指导的电影。镜头的不停摆动就好像随着女主角内心一样焦虑、躁动,拍摄风格很特别,
      • 本来铁了心要给三星,没想到这个结尾结的非常好,很有感觉,加上乔安娜的出色表演,可以给个7分,不过本片的中间桥段真的太太太闷了一点,而且本片多处闪回也是让我看的云里雾里,影片的格局也太小了并且很难让我有情感共鸣。本片的亮点除了结局就是表演了,乔安娜的表演很出彩,女配提名也很有发挥
      • 整体还是比较平淡,但是Joanne Woodward演得真好,那种大龄女渴望爱渴望打开自己心的迫切和被困住的无奈跃然屏幕之上。割除囊肿之后的Rachel也如同重生一般开始新生活,她会继续焦虑和害怕,但相信她会过得比现在好一些。PN导演手法还是很细腻的~
      • 有待重看
      • 20190606周四20:18 孤独女人的心境,释放出这个压抑的缺口,你会想通很多东西,不强求发生的,即将要来的未来也是平静去面对,如果你真的可以,其实她不是想要改变只是想离开而已,幸好她没抛下妈妈而且妈妈也需要反省一起离开多年的屋子。她以为体内生长的是个孩子原来是囊肿,没有死亡怎么会没有危险呢!你没有安全!
      • Le changement, c'est maintenant = =
      • 糟了,竟然和瑞秋产生了共鸣
      • 保罗·纽曼,经典好男人自己会做针线活儿,而且,还爱养猫!乔安娜·伍德沃德好福气啊。。。
      • @肥內 你寫的簡介好詳細!!
      • 卧槽!好喜欢!!!!!!第一部纽曼!!!这片怎么才这么少人看!!不该啊~
      • A-
      • 性压抑吞噬生命
      • 乔安娜演这种内心精神深受影响的中年妇女真是手到擒来。
      • 你乔是大袈裟派分派掌门…
      • 三星半,保罗·纽曼处女导演伍德沃德女主演了一个孤独的老女人前段很共鸣那些莫名的想法突然的哭泣在遇见幸福并且被现实打击时她仍相信生活,伍德沃德演技撑全场在与女二对手戏(拉拉情节误)也很精彩。是时候了喜欢结尾。
      • 又是脑洞式剪辑。为老婆拍一部以上这种质量的电影的都是好老公。

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