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在八点档言情剧之前，我们有道格拉斯·希克。如今想要欣赏他的作品真是难如登天，你要愿意把单薄的人物形象、过于明显的暗示和过火的技术看做是戏谑和嘲讽。我不愿意这样做，于是只从[苦雨恋春风]中看到了一条从容细致（也许过于细致）的叙事线和一个感伤而惊艳的开头。这个四角恋的故事于是就剩了这些 |
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1.道格拉斯·塞克又一部表面简单“狗血”实则繁复而充满反讽的家庭情节剧，既是一个围绕四角恋爱“痛苦循环”的故事，又是一曲石油大亨没落、家庭瓦解与美国梦幻灭的哀歌。2.洛克·赫德森与劳伦·白考尔的拯救者角色性格稳重、克制、坚韧，却几近完美到不真实，罗伯特·斯塔克与多罗茜·马龙的颓废者角色则充满了不安全感，在自毁式的犹疑嫉妒与浪荡风流间游走，反倒鲜活得引人共情。3.相当风格化，不乏大仰角镜头、高角度俯拍与倾斜镜头，精妙华美的配色兼具象征与叙事意义（如幽蓝而遍布阴影的房间、鲜红的走廊，或黑白分明或鲜艳斑斓的服装），塞克还让布景显得虚浮、人工痕迹浓重，如一望而知的绘制布景与背景投影，造成间离效果，促动观众反思。4.内外两种视角呈现枪击场景：飙车，暗夜，风卷落叶。5.永远回不去的童年河边。6.石油钻塔。（8.0/10） |
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浓烈的色彩，满溢的感情，对镜子的迷恋，配角才是真正的主角；剧情的“低俗”掩盖不住整体精致的艺术品质，某种层面上讲Sirk和希胖同样伟大。罗杰·艾伯特评Sirk情节剧风格：“把夸张的行为表现得激昂悲壮，骨子里却带有强烈的讽刺”。 |
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速度，石油以及资本主义构成了一种现代性的威胁，在影片中以一种华丽失真的影像风格出现，在瑟克的影片中总是存在旧好莱坞式的非真实感。《苦雨恋春风》的情节剧模式来自于对过去哥特式的迷恋，Kyle对于Lucy轻浮而男性中心主义的情爱无法在速度之中建立，因而银幕亲吻成为了一个姿势，将人物滞留于家庭，婚姻以及随之而来的冲突与背叛之中，对于速度和权力的炫耀成为了弗洛伊德的例证，在家庭关系中永远存在着畸像，因此Kyle和Mitchell之间的对立关系并不是后者占据了他的妻子，而是来自于他对于自己无法以不正当的享乐方式占据Lucy的癔症嫉妒。 |
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8/10。真是见色忘友的典型例子。开场倒述引出悬念很希区柯克，对四角恋的刻画和伦理探讨既细腻深入又富大胆激烈。选角自然的表演、极为流畅的叙事起承转合、抒情精准的音乐氛围、反映人物关系和心理的色彩运用，都是塞克能将琼瑶剧情和沉闷节奏来化作经典爱情片的艺术创作魅力。本片还是徐克10爱之一。 |
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塞克饱满而又过火的音乐总是给我一种深陷过去的感觉。他讲述幻灭的《苦雨恋春风》格局如此之小，以至于主人公们几乎走不出单薄而乏味的童年。在密封的困境中，于情感上委曲求全换来的结果是每个人都不幸福的四角恋，这部取名文雅情节却颇为媚俗的作品或许是拍给那些长不大以及不愿长大的观众看的。 |
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男女配角的内心张力完全把主角盖过了，两个人一个酗酒一个蛇蝎，几乎是黑色电影的人物设置。如今这种苦情兮兮的问题剧类型在好莱坞基本上是绝迹了，只要是弥合式的大团圆结局大多都是喜剧。 |
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“他整日悲伤，问题是他需要的太多，得到的太少” |
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绚烂的画面看得我如痴如醉，罗杰.伊博特说得也在理，看塞克的电影不比看伯格曼的省力，开片没几个镜头，里面的潜台词简直满得溢了出来，很难相信塞克不是故意的，电影对资产阶级家庭的剖析和批判都可以进革命宣传手册了。 |
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狗血啊！看了前半小时我突然明白原来这就是“霸道总裁爱上我”。其实片子的主导应该是两兄妹，两个人成长于权势富贵家庭，缺爱、缺信任，导致一步步把家庭推入深渊；两个主角相比起来倒更像陪衬。瑟克太会用颜色了，他和小津都是红色的狂热爱好者和使用专家！而且那些赤裸裸的性暗示啊，太坏了 |
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1.道格拉斯·塞克对于这种狗血言情家庭剧的讲述功力没话说，在色彩使用和节奏把控，让故事的观赏性一直保持在线；2.不是很喜欢这次的美好结局，更愿意看到妹妹腹黑到底；3.凯尔和玛莉丽这对兄妹确实是大土豪世家里常见的富二代形象。 |
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重看。旋转楼梯作为统治性空间装置，攀爬-坠落的宿命写作呈递出资产阶级家庭伦理的暴力本质——血缘纽带褪去温情面纱，沦为创伤记忆的病态维系。童年河畔的纯真对照当下性压抑，人物既无法重返前现代乌托邦，又无力重构异化现实。男性借酒精与枪械投射阉割焦虑，女性则在镜像牢笼中反复自我消解。家庭罗曼史在此演变为现代性速度的寓言：石油财富催生的加速社会加剧情感滞涩，性无能者与活跃者互为症结两面——成人世界的功能性失效与成长焦虑的病态代偿。叛逆者最终换上深色套装，服饰转换成为体制收编异质的仪式，所谓成熟也不过另一种形式的死亡。瑟克的颠覆即在于对类型惯例的自我指涉式解构，配合失真的影像观构成之于好莱坞情节剧的隐性批判。当所有戏剧性归于沉寂，银幕残留的并非叙事的完成，而是符号系统自身的废墟。恰似被风卷入宅邸的枯叶。 |
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——我要杀了他。——你能杀的就一瓶威士忌而已。。大块头眼神柔和，像周润发。别浪费你的一生等我。石油家族的败落。长大后，为了爱，人就不单纯了。浪荡女最后有良知，爱他，就为他好。三星半 |
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俗套的四角恋，作呕的刻意阳光煽情结局。男一爱女一，但女一和男二结婚了，女二爱男一，但男一没感觉。男二生不了孩子，男一乘虚而入，男二太郁闷了，但是又觉得不能对不起兄弟，就自杀了。女二最后良心发现，不纠缠男一了，放了男一和女一一条生路。男一和女一从此过上幸福美好的生活了。 |
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传说中的古怪情节剧，黄金档肥皂剧的鼻祖，如今看来却少了天时和地利，因此并不能完全体会到影片故意为之的矫揉造作和背后的讽刺力量，但是它拥有情节剧该拥有的节奏感，一定风格化又能将其很妥善地融入其中，这就形成了导演的性格—包含着独有的色彩能力和诸多耐人寻味的细节。用特吕弗的话说，这是一部看完之后会陷入狂喜，足足高兴一个晚上的电影，随之的新浪潮里对其各种借鉴此乃后话…… |
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依旧让人感到无比惊叹的色彩运用eg.幽蓝的布光衬得粉色床罩泛着紫光，台灯光透过香槟酒呈现淡金色，与多萝西·马龙的一头金发交相辉映，而她与赫德森穿的深色衣服既撑起了主色调，又使这些绚丽色彩作为点缀且并不突兀。可别再叫塞克是“美国琼瑶”了，太看得起瑶小三了她可写不出这么正的人物——两位主角始终发乎情止于理，崩坏的兄妹二人也同样心存一块柔软之地。片末马龙手捧尖塔模型，与身后父亲手握尖塔的画像映衬也令人动容。总之这是情节画面人物刻画都近乎完美的masterpiece！ |
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不管是色彩运用，场景布置以及摄影，都是典型的Sirk本人风格，细腻的情感透过光影准确的表达出来，这并不是普通的家庭通俗剧，虽然其中牵涉到了四角恋，但归根结底应该是一个社会阶层的缩影，点明了上流社会富人阶层的一些弊端，由此更衬托出主人公Mitch个人品质的难能可贵。 |
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毫无疑问，这是今年看片以来个人心目中最好的几部电影之一。尤其喜欢片前片尾男主的飙车镜头。全片倒叙式的铺陈，情绪化的掌控，冲宕戏剧的剧情，唯美表意的画面。PERFECT。 |
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重看。高超的影像叙事和色彩对比➕简直不能更标准的剧本（连三个主角出场都设计地天衣无缝），这就是好莱坞传统叙事牛逼的地方。这么来看pta不愧是现今最被评论人喜欢的美国导演。他的美学简直就是从这些电影里溢出来的。 |
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http://www.56.com/u32/v_NTE4NDc1MDk.html |
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薛克是黄金时代的最后一个守卫者？ |
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9.5。你本来会以为这些人物都只是平面里的角色，但是落叶吹进了屋里，提醒我们这些在风里写就的人物拥有了生命，走上了落叶的轨道 |
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磨磨嘰嘰的倫理劇. |
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9.0/10。两男两女的复杂四角恋，各种单向爱恋。作用同质于《深锁春光一院愁》的鲜艳浪漫饱满的摄影（服化道/色彩/光影/构图）；水平极高极丝滑的运镜/场面调度（这种丝滑也贴合了情节的精致气质）。缺点是影片作为传统故事片多角恋的刻画不够精妙（本质上是戏剧性做足但角色的塑造与转变刻画地不够细腻），导致故事显得有些狗血，扣0.5。 |
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稳定三角关系惨遭第四者破坏，惨惨惨！
无辜邻家姑娘卷入大家族恩怨，苦苦苦！ |
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继[深锁春光一院愁]之后我再一次深深体会到了Douglas Sirk好莱坞八点档言情剧的功力……白考这个女主角色挺不讨喜的，从影片开始的一系列行为都很突兀，让人很难相信她对这两名男性的感情。 |
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对这种堪比琼瑶的通俗家庭剧还真吃不消，A爱上B，B嫁给C，C因为误会想杀掉A却把自己给杀死了，剧情不是一般的狗血，跟小报似的，其中一颗星完全是因为徐克喜欢这片。 |
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只是随便找个虐恋片看看，想不到跟自己正在写的四个人物的关系尤其是心理状态（此片多了妹妹和朋友之父，是六人关系）有很多雷同，这巧合也是神奇，或者全世界的家暴虐恋故事都有相似心理机制？脆弱男人很吸引有一定独立性和拯救欲的女人，但太捉急的爱，总归不如长情陪伴 |
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色彩和构图好，故事和人物薄弱。Rock Hudson 情深款款，Mitch 其实喜欢Kyle 对吧。 |
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张力十足的四角恋故事~~ |
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好差的字幕，白考尔长得一副80岁的男人脸 |
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rock hudson帅气 三角恋什么的最烦人了。。 |
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情绪的饱满，对于构图，摄影的打磨，真是到了一种出神入化的地步，剧情相比春风秋雨和深锁春光一院愁，算是挺狗血了，但也确实感人，或许这就是塞克的影像魅力。四星半 |
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弱些。。。女主不讨喜 男主也不讨喜 反倒是兄妹俩亮点无数 传说中的隐藏主角么？ |
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再次证明我看的不是电影，是寂寞 |
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两位浪子游戏人间，最终，妹妹转变态度令观众惊叹。这些实力派演员让后人的感情戏只能另辟捷径，因为他们三人、四人飙戏，在观众看来，几乎无懈可击。本片感情戏干净利落，手法娴熟自然。还有漫天落叶，大口饮酒，摔碎空瓶，充满暗喻的背景建筑，还有细腻的感情刻画都能看出本片对徐克影响深远。 |
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凯尔与玛丽莉的问题，是家庭环境所致，对好友米奇的态度，一个满是猜疑，因为自卑感的滋长，一个霸道横行，强行表达自己单方面的爱，两人均走入狭隘的放纵之路，这害死了父亲，也让米奇蒙受冤屈，玛丽莉改悔，当真是一个利好的消息。 |
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Douglas Kirk。完美开篇，合理结尾，首尾呼应。精致的场面调度，华美的道具使用和服饰设计，一张一弛的表现力，情绪发展的由弱渐强，性格刻画也相当生动。配角演出十分给力，夹杂着妒忌，占有和悔恨的复杂情感。就是Lauren Becall长相太男性化，不喜欢。 |
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马丁斯科塞斯有一部电影叫《飞行家》，也是关于发现石油的故事。[近期又看了道格拉斯·瑟尔克的《苦雨恋春风》，又一个故事中主人公家族以石油发家致富的故事]石油、天然气、钢铁的开采，是资本主义最重要的象征性工业，但是真正得到文学和影视再现的机会却很少，究其原因，它们本身作为高强度劳动的场域很少被视为一种审美再现的空间。 |
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喜欢Robert Stack的表演 |
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7.7 明明十分俗套，却会迸发一些诗意的时刻。喜欢片头曲的片段以及中段跳舞的蒙太奇，不喜欢的点在于前段的台词根本看不懂，以及结尾太画蛇添足。 |
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对过分完美的男主女主无感，最后的所谓幸福结局也一点无法引起我的共鸣，女主角对爱情的梦想破灭后真的能那么轻易地移情别人？Stack小小惊喜，Dorothy Malone小金人给她值了。
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塞克真是深谙”幻灭“两字，每个人都极端痛苦地把这个家庭推向深渊。太到位了，真是太棒！ |
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《好莱坞类型电影》#一部完满的贵族家庭情节剧。爱上罗克•赫德森，环形叙事结构，道格拉斯塞克首先告诉我们结局，哈罗德死了，然后通过日历翻篇回到一年前，让观众关注为何哈罗德会死，专注于叙事结构、人物之间的复杂关系造成这一悲剧的发生。出身工薪阶级的露西和有闲阶级的哈罗德之间跨越阶级的乌托邦式的婚姻—爱情，到如何慢慢的走向获得无限财富和权力的美国梦的衰亡，导演处理的丝毫不拖泥带水。塞克描述《苦雨恋春风》时说：“这是一部社会批评片，批评富裕人群、被宠坏的人群，还批评了美国家庭，真的。而鉴于情节中考虑到了暴力，它也考虑了其表现力。”塞克充满人为风格化的手法处理，为这样相对不灵活的故事题材定义了一种风格，一种态度，对生活自我反思的观念，也对观众提出了更高的要求，因为这并不是过去逃避主义娱乐的被动消费。 |
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有人获得幸福，有人得到苦涩。拍得很严谨，在构图和色彩设计上， |
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There are rare moments when only champagne will do. 五十年代宽银幕彩色片，场景华丽，男女主角服饰精致，发型一丝不苟，在美丽大宅子里谈恋爱争风吃醋。谁不喜欢这样的戏码呢？虽然剧情走向是狗血的，石油大亨娶了广告公司女秘书，又发现自己不孕，女主角和男二、也就是他最好的朋友有暧昧，妹妹和男二也纠缠不清，最终搞到家破人亡，一场官司收场。是不是会想起琼瑶剧？不过影片的美术设计品味高级，喜欢男主角房间里的日本风格装饰，喜欢女主角太瘦偶尔提裙腰的小动作，她纤细的足踝……a faithless lover’s kiss is written on the wind…our whispers in the breeze,they echo and fade. |
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très émouvant quand même |
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在情节之外读出一种隐喻之后，对罗克倒没有那么厌恶了。Mitch和谐完满的美德是Kyle巨大的威胁，是现代资本主义的巨大威胁，现代人无法真正返回童年... |
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拍得好的狗血剧的受众是很广的... |
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影像我喜欢，但故事我不喜欢。还有这个片名，苦雨恋春风，和塞克很多片子的片名一样，总感觉怪怪的，倒是有一脉相承的感觉，是同一个人翻译的吗？ |
