|
四不像电影 |
|
读了 Shaviro 去看的这片，Shaviro 拿这个讲新自由主义跨国经济的 any-space-whatevers 和 affective labor. 空间间互相独立存在又被串成网络，而人作为资本在其中流动，永远被同时推在没有细节的抽象性与令人窒息的亲密性的两极之上而无从寻得中间的缓和地带。不过其实这个例子也像是 Alex Williams 说的属于晚近资本主义内生的 speed 而不是 acceleration, 也可能是 Shaviro 整个书给我的感觉。比较惊艳的是 Kim Gordon 在里面演了个讲（塑料）粤语的社会大姐。 |
|
Kim Gordon客串 |
|
人物的动作纯粹由情感所驱动，所有的动机都是感性的，直接的，非逻辑的。短评区的各位嘴可真毒.... |
|
傻了~~~~~~~~~~ |
|
混乱 不知所云 |
|
最后杀了这个男人比较好。毕竟连前夫都杀了。 |
|
陈小春改名整容还是那鸟样，导演这片是拍给张曼玉看的吧～ |
|
混搭的怪胎 |
|
没看懂，绣花嘞时候看的，心不在马。。 |
|
这片子的影像风格太舒畅了～两段式，前半的对话有多漫长、情绪的沉潜有多平稳，扭转点的现身就有多具破坏性。实际上整个电影，就是角色的力场、角色与影像性质、城市地景之间的对峙——我们看到女性角色在H.K.的遭遇、她的面部神情的转变都与城市地景密不可分。因而虽然整体上像弱化了戏剧的欧迪亚，但显然再难用法式类型片的视角定义之，它有了更多东方式神秘与内敛的物质，也许可以解释2010年代阿萨亚斯的风格越来越像黑泽清？ |
|
混乱 |
|
坚持看完，还是有点意思的。特别是最后的主题曲，点明了本片的主题。 |
|
什么情况… |
|
Olivier_Assayas |
|
Copy the word from Olivier Assayas: "I started to dream about a film through which I could elaborate new forms of dramaturgy, make an incursion in the world of dreams, follow a logic that would be that of dream; a film that would give me a new freedom in relation to the tools..." |
|
此片很烂 |
|
太太太奇妙 用视觉构建预期 再用叙事瓦解掉 操纵观众预期屡屡落空 却又在回溯时发现场景中的音乐是指向将来的 ；情节是流动的——没有人可以掌控一切 都免不了被摆弄、操纵；港口、全球资本建立起远走高飞的希望 却也抻平了差异的褶皱——下飞机的镜头语言暗示似乎从来没有离开巴黎——杀死过去迎来新生是不可能的 逃亡（登机门）不过一场迷梦； 最后一场戏太美妙 媲美格雷的移民 简单的正反打 男人颔首 仿佛洞悉危险降临 却将命运交给了女人决断 背影中似有真情与歉疚 女人退缩 他便开上车决绝到头也不回 女人退出——一个虚焦——她将永远带着游离与模糊生活下去；对话戏极富张力 试探中又涌动真情（表演真好）；玻璃也是一绝 不仅承担悬疑功能 还构成影片最大的隐喻——以为望向未来却不免映出过去 |
|
补阿萨亚斯，无头无尾的糟糕故事 |
|
啊！居然是B MONKEY！还有，吴嘉龙还是很帅，但是演的电影依然很瓜 |
|
88/100，拉长的话语同快速剪辑构成风格对照，迁移的城市空间、跳跃的情节，全都预示着影片最基础的主题：反差与蜕变。被虚化的后景犹如颤动的气泡，眩晕的摄影机绘就顺滑的液态空间，我们目睹人物的身体在交错延展的城市中游动，能触碰到的却分明是她惴惴不安的心灵。阿萨亚斯深知关于类型的秘密，不同地域的独特语气得已被串联，收尾是多么美妙。 |
|
什么玩意儿…… |
|
自由的代价是什么？或许只有追逐自由的人才知道。显然，坐在《登机门》边缘上的女主角便是那个正在追逐自由的人。美丽和感性让她在一场SM游戏里扮演起了“奴隶”的角色，假装“主人”的男人殊不知手握权力的她才是这部爱情电影当中的主人。如果说巴黎是她的伤心地，那么香港便是她的复活岛。抑或相反。所以我猜测当时的阿萨亚斯不是遇到了情感危机就是再次坠入了爱河。因为他想要彻底告别自己过去以及大胆拥抱自己的未来，故而本片或许是他对于自己短暂婚史的反思。讽刺的是，他这部极其私人化的作品最终却被历史严重低估，同时也遭到了观众们的集体无视。但这其实并不难理解，毕竟大部分人都没有自由《过境》的体验。自由的代价昂贵且危险，我们想要“背叛”自己很容易，但想要成为真正的自己却是路漫漫其修远。时不我待，So，good luck！ |
|
没怎么看 |
|
虽然可以主线不明，多点毫无意义的对白，这是一种创作尝试。但是这本电影太过了点，节奏慢的折腾人。有人说精彩的也就最后那二三十分钟，果真如此。这片子根本就没配乐，我是配着阿兰胡埃斯协奏曲看完最后二三十分钟的，居然很适合。 |
|
烂片……因为我看不懂！不知所云！ |
|
2008-04-20.shit |
|
《登机门》找寻着香港的媒介特征，加之法国式的杂多情动之流以及B级逻辑，但或许对于阿萨亚斯而言，真正重要的是由空间的拼贴。Sandra被两次围困。刺杀Miles的房间是中华未来主义与新自由主义速度眩晕产生的极贯性平面，她和受害者一样分裂，后者一方面被信息控制，又在被施虐；位于北京的夜总会在言说中将“东方”去魅为一个纯粹的距离，在《登》中，枪只要响起第一次，就会自然而然地有第二次。而她逃逸到香港是一种全球资本主义语境之下常态化的解域，直到影片之中第二次围困的到来，被围困在香港。阿萨亚斯找到了一种香港蓝调，但又在最后一个逐渐虚化的镜头中拒绝了杜琪峰的宿命叙事，向上的电梯是反讽版本的雅各布天梯，她将香港电影对武侠的现代性召回熔毁在精神分裂的应许之中。片名所暗含的含义是：不要迷恋任何的短期记忆。 |
|
细数你的吻。 |
|
整部电影看完之后也没有明白影片再讲什么，还要通过剧情简介来了解。 |
|
影片的开头部分，尤其是桑德拉和迈尔斯之间的互动，无可否认是非常糟糕的。这些对话令人震惊地糟糕、拙劣，完全缺乏真实性和深度，无法反映出桑德拉和迈尔斯之间的复杂历史。演员们的表演更是雪上加霜，他们像毫无感情的机器一样背诵台词，将台词中任何潜在的情感挣扎或张力都消耗殆尽。当演员在片场心不在焉，而女演员的表演乏善可陈，让人联想到一个因严重睡眠不足而半死不活的人时，要挽救已经写得很糟糕的剧本就变得更具挑战性。 |
|
靜待再靜待。 |
|
喜欢的人说这个国际化的背景很赞，嘿嘿，我说，这个电影是丫的故意想好一个剧情，然后就便秘，而且还很艰难。坚持看到最后的原因一如既往，就是看到底有多烂。它得到了。 |
|
其实还不错。分两次看完的，比较闷。 |
|
没有剧情的剧情片、无聊又重复的对白、受不了的女主角、俗不可耐。 |
|
张曼玉的前老公，明显不行了 |
|
形与欲，动与静。深得东方神韵的阿萨亚斯重筑影像情节原始张力的高度现代作品，寂冷、躁动的神秘气质。绝对是他新千年以来最被低估的作品。能理解大部分人基于“类型”的批判，但又恰是最私密最不可述说的反类型触碰到了人物的灵魂。当我们习惯了固定的观赏姿态后，奔向自由的电影表述就承担着冲击穿刺进观者意识代入的重担。毫无疑问是一部极其难得的杰作！即使纵观整个当代影史，阿萨亚斯也是为数不多能突破自身影像经验并能完全服从于摄录呈现间动态平衡的作者。他用简单沉稳的镜头指向迷离魂散般的动荡极端，不停地在寻觅自我虚无处的隐蔽。穿梭在香港街头(异域)，精神弑杀(源头)捕捉于形体，转念止于深情坦诚。流露在每个场景之中的每一处注视都助推进情绪的漩涡，挣脱本土语境后蜕然成新的动作化为新的语境。这才是真正的「一场游戏一场梦」。 |
|
多一星给AA，顺便冲下分。 |
|
很差 大家不要看！ |
|
很傻很天真，小黄小暴力 |
|
真TM浪费时间 |
|
流动的张力！故意表现得模糊的身影,与即将到来或消失的客体形成一条剧烈震荡的动线——摄影机在摇摆的时候,被动地等待力的对抗。而我们的视线,早已沉没在晕眩的城市。“她” 那幅受到遮挡的面孔,不正是痛觉的共振吗？逃走与坠落几乎发生在同一时刻,光线告知：永远不要停下偏移的眼）从人群的密集地带经过,必先凝神看着肢体或物件。还有几个地景可以放任这样的运动,虚化,送我回那拥挤的人潮。 |
|
典型垃圾片 |
|
不多见的超级烂片 |
|
真屎。大木头与大饭桶的故事 |
|
金巴伦道香槟大楼有很多相机店，只有闻讯而来的背包客来这里挑些东洋货，而干诺道中就是银行家们的乘着遮阳扶梯过马路的地方，坐一个天星小轮船渡过维港，能看到一个垂直的光谱，坐在船上看岸上，是最容易产生幻觉的时候你信吗 |
|
当下很难再找出一个导演敢于突破同时，一点儿不矫揉做作地挥洒才情，自由地驱使着影像的方向。准确的在细节上捕捉住法国电影传统与港片灵魂，混搭出一种绝妙的诡异荒诞。影迷们啊~~若干年后“翻旧账”痛心疾首最可悲~~ |
|
以为是A片 |
|
有点看不懂 |
|
作为卖肉片不够香艳，作为悬疑片漏洞百出，作为暴力片啥都没有。 |
