大怪扎 The Grand Bizarre (2018)

最近更新: 2024-08-08 HD高清

主演：内详
导演：茱迪·麦克 (Jodie Mack)
编剧：
分类：纪录片
地区：美国
年份：2018
更新：08.08
TAG：纪录片,美国,2018,实验,动画,实验电影,2010s,定格动画
片长/单集：60分钟
7.0 (184票)
6.6 (555票)
烂番茄: 100%
Metacritics: 81
简介：看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上美国电影《大怪扎》的免费在线观看，《大怪扎》是对白语言为英语，属于纪录片类型，目前在豆瓣的评分为7.0分，有184名网友参与打分，最后祝您观影愉快，本页面也会及时添加或更新本片（剧）的最新播放源。以下是剧情简介：　　A playful trip around the world, through its fabrics and textiles and their place in a busy international market.

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A playful trip around the world, through its fabrics and textiles and their place in a busy international market.

喜欢该作品的人也喜欢

豆瓣 6.9 IMDB 7.0 HD1280高清中字版

Immortal

2019

考驾照

拉脱维亚/爱沙尼亚

不朽的意识
Immortal

豆瓣网友的评价

和DAU一体两面，充分证明，这星球上，还有很多地方，滋养着类似文革余孽一样的东西，对，是东西，不是人。是吧，继续散发韭香的后浪们。
7.5分。就这选题，搁我这儿7分起。
4.0。
战斗民族的小毛子是如何养成的，导演选择的拍摄对象在选题上就已经赢了。斯大林去世之后，古拉格集中营的囚犯没有选择离开，而是留在了这里，建立了一座城市。导演把镜头对准这里的孩子们，拍这里男孩女孩们的日常，看着他们小小年纪就开始学习组装枪支实弹射击，看着他们接受着这种又红又专的教育，让人有一种穿越历史的错觉。换位思考一下吧，如果是这样的故事搬到国内，架构在一个极端环境里拍一群孩子是如何被洗脑成又红又专的小战狼，这个故事就瞬间变得更有吸引力了吧。
传给我的朋友说是DAU之类的发散，结果不就是摩尔曼斯克校园风情画
10/18@杭州 7。
控制了意识，就控制了一代又一代的人类
本是观照古拉格之地的，导演却只迷醉于构图，注重镜头的诗意美，而无视内容，有些拿残忍当有趣。迷恋火车、工厂、军事符号等意象，像是电影学院学生的习作。
事物的发展是客观的,不以主观意识而改变；一旦意识被牢牢地掌控，即使湮灭了统治者的存在，其意识也不会有所消减。
摄影真棒
gulag现在的遗留的波罗的海国家的人整天都在捣鼓苏联那套吗？儿童用着智能机，却在摆弄枪支，感觉时间都停滞了，集权真是祸害无穷啊
集体主义永不散去
又直露又影射
“阴间电影”
对我来说这不是一部合格的纪录片。一个小时片长已不算长，还掺杂了许多我看不出意味的镜头，让人觉得漫长无比，结束后也无太多触动。
感觉跟列夫朗道是一桌的
军校教官可谓恶臭说的那是人话吗
看到最后才意识到有一种困境在吧。窗外是落后严寒的工业景，窗内的所发生的都显得与身处环境多少的不合时宜。老旧居民楼里出来的中年夫妻，鲜艳的睡袍与周围的暗色调；六七岁的小孩上台表演，手里握着是真实的武器。这样的纪录片观感上并不会觉得导演有在用力，而是一种真实的存在，更多感觉上这是题材上的魅力。与意识里的俄罗斯吻合，但这肯定不全面，但那种祖上阔过的落魄人的困境感很强烈。
这种拍法才是对的。面对庞然巨物永远沉默无语，机器永远冰冷，雪永远不停，不朽的永远不朽，静谧地等候又一代人被拉入深渊。
这么好的题材，这拍的都是什么啊。太浪费题材了。

豆瓣 6.9 IMDB 6.4 HD

Nhà Cây

2019

剧情片

法国

树房子
Nhà Cây

豆瓣网友的评价

想到娄烨说的，对空间的破坏也是对人记忆的破坏，进而是对identity的剥夺。导演所表现出的sensitivity和自我反思尤为珍贵，eyes watching and documenting, not prying. 我理解中科幻片的设定是因为：距离远了，对家园的回望才更真切。用被记录者的语言与记忆方式构建他们的故事，才是赋予他们主体性。
很新颖的表达，最吸引我的是从建筑的视角来探讨记忆，洞穴、树房子—家的摧毁与迁徙，跨越到对于记忆如何保存，孩童的影像不停地复现—回溯的欲望—民族志土著人群的生存表象，断裂的片段重新组装，这些编辑都在产生新的力量
关于“外星”的画外音叙述令影片空间被表述为异质，却并非赫尔佐格奇观化的，作为探险空间的异质，而是不可能的异质，令影像产生神秘主义，并且通过信号干扰持续提醒着“观看”的存在而非自为。在影片一系列近景，特写镜头之中，村落与观看者的接近程度有如实体空间，却又提醒着观看者，我们无法以一种奇观或者虚拟共情进入其内在，无法想象一种在地的观看方式。因此，影片所展现的日常生活场景与其巫气十足的自然景观一致，在这些土著，孩子，动物之间存在着一股心流，而它正在消亡，有如胶片的锈蚀反应，他们的焦虑有如观看者害怕看到影像的负片。真正的民族志并不是邀请观众去了解，而是排他地提醒他们并不，摄影机所抵达的视频文件作为一种纯粹的外部。然而，尽管如此，《树房子》贯穿影片的依然是现代进程下一厢情愿的陈词滥调。
2.5。旁白叙述型科幻，火星回忆，从外部看越南，看部落。树房子被烧毁，人住石头房子，最后到墓房子。正片为阳，负片代表阴间，很多剪辑要素都很有趣。我本来以为是从纪录片转为了剧情叙述，但是居然原本就是剧情概念再进行的纪录拍摄，记录剧情实验，融为一体，不过内容有些过于晦涩了。
3.0。
看睡了，睡得很香，sound design 很助眠，这应该算是一种夸奖吧
很独特的一部电影，但是过于私人化，后半段全程睡着了，又加上昨晚失眠，一天连看四部，快吐了，到了最后一部简直就是安眠药。要不是郭晓东映后交流我估计睡在尤伦斯了。【南特三大洲影展论坛】
林地文明的消逝，洞内的拍摄比较少，当然不可比拟《忘梦洞》。并没有深挖人物，导演刻意为之，处理方式还是有一些刻意应该能够避免的。
笔记：演变-从主题出发找到人物而不是跟拍；技术-materiality，胶片作为material而不是footage，影像拼贴（负片，照片，字幕，不同的线跳来跳去乱窜）；重复-创造力量；拍摄-一天中更多时间在思考如何拍摄；体裁-essay film，有深厚传统；戳中我的-影片中段自比烧毁树房子的军队，我凭什么claim不属于我的东西；问题-后半段的内在逻辑是？人的生死、阴阳和家、失去家的关系是？；discourse-postcolonialism，anthropocene；
后重看「Notre Dame」
★★★☆
外星球假设和剪辑混入的旧时影像分别增加和疏远对于“乡愁”的距离感，有些缺乏lav diaz式对于生活完整记录的轮廓作用，又让没有那烟雨雾蒙故乡的情绪完整表达，而几场黑白底片曝光似乎也都是较暗场景不知如何颜色处理的折中选择，对比之下今年NYFF同样越南背景的实验短片“Tyrant Star”中诗韵反而更有味道
有一些奇观就在藏在你身边和柯达16mm中间，很有趣，不过文本调度和影像调度上的兼容性是个问题
真的是一點一點搭建起來的電影，很多層面可以縱深延展
实验片
@黄边站看很独特的电影，映后制片人谈制作过程，先拍了个先导片参加创投，结果在创投上导演忽然说全片要用胶片来拍。可以理解用胶片拍的原因，从制作方式上来去除“景观式”的拍摄。许多元素的设置也是很有意思，但是落入迷墙的是这片子最打动我的还是人类学的部分。
3.5/5. 纪录片、影像艺术、手绘等方式的的高度融合，加之科幻框架下的本土人类学、建筑和历史的厚度，没有被困在现有电影手法的桎梏里，正片负片对应的生死世界，不同建筑形态和方言对应不同年代的记忆都是有趣的尝试，也能触及到更深刻的历史而不显得太生硬，确实是非常洛迦诺口味的影片。只是纪实感还是较强，加上极度平稳的旁白语调，容易使得形式和语言上的创新带来的刺激，再度产生一丝倦怠。
难以进入是正常的，喜欢他对负片的使用，历史的纹理属于灵魂
关于家的寓言，从树到岩洞到房屋再到土地。很久没见到这样自然朴实的电影了，也确实没有起伏。负片出来效果奇佳，正负片的切换就是正负世界的切换。中间一度以为音响坏掉了，岩洞风景犹如泰式神秘，堪比去火星路边野餐。
在未来时空展现原始生活，词语、文化、传统的独立让这部分人有了特殊性，影像对于记忆、现实、死亡的表现也有意思，纪录式的创作手法在一个异度空间同样具有神秘感

豆瓣 7.4 IMDB 6.6 BD1280高清中字版

Tipografic majuscul

2020

剧情片

罗马尼亚

大写的印刷体
Tipografic majuscul

豆瓣网友的评价

3.5 Forum 装置感极强的戏剧场景（面无表情读秘密警察讯问记录和还原窃听到的对话场景），与穿插其间的文献影像相映成趣。一个齐奥塞斯库反对者的死亡纪事。密布监控压抑与背叛的生活，与今天的我们又何其相似。
一种更加彻底的去演绎化和去加工化，反而是一种同样更加彻底的媒介自噬化。历史中的影像和照片所反映的信息是否实在，若不是，那么这一切的背后又躲藏着何种真相，同理，我们今天的回想又真的是准确而恰当的吗，可能同样也是为了让观者接受某一特定的观点和看法。关于记忆遗弃与拾捡的悖论，拉杜·裘德处在一个创作生涯空前的怀疑和探索相交织的节点，或许能从一个侧面引发出对电影乃至所有媒介属性虚伪与无为的思考，进而实现真正的档案意识独立和观众理性解放，成为能够站立在权利机器统治对立面的客体，让我们拭目以待。
#6900. #70th Berlinale#论坛入围，罗马尼亚点映场+导演-制片人等映后。7分，不算最好的拉杜·裘德，不过倒是他最近创作中对既得影像思考和研究的成果。1981年北方小城Botoșani一起“反动标语”案，由国家电视台在1981-82及1985年播出节目的档案影像，和根据此案改编的“Docu-theatre”的“re-enactment”构成，也算是某种意义上的舞台纪录片-archived footage纪录片。不过电视影像资料只是用于气氛创造，用了很多齐奥塞斯库的段落，跟案件无关，其实算是滥用了。对案件的搬演方面，因为有“纪录舞台剧”的底子，还是相当不错，很注重间离效果（还有一处暴露剧场机制），对小地方秘密警察的工作方式有着不错的展示。
是在舞台剧中插播propaganda footage和电视新闻还是在纪录片里插播现代戏剧我已经分不清楚。素材的使用异常自如，洛兹尼察是用历史影像写电影，DAU是用电影再造历史，而裘德在其中找到了有趣的中位值。
舞台僵硬一开始有趣逐渐审美疲劳不如光剪一个纪录片我也会看得津津有味但是最末一场鼠辈最后的晚餐突显光芒（大概只怪时代出生看什么都心有戚戚只想打破一个个愚蠢保守的逻辑闭环消灭政治话术
非常好看。为了一个高中生动用了成百上千人，花了几十年时间，真的是相当荒唐。拉杜·裘德拍纪录片的办法真的太多了，如果说《火车的出口》是用最简单的方式达到最沉重的效果，《大写印刷体》就是用最花哨的方式达到体现最深刻的含义：舞台分区把几个空间和势力有效组合，角色扮演让死去的档案活了过来；剪切成为导演体现态度的关键，对于政治宣传立马切掉毫不留情，对受害者给足所有时间令人感受。中间穿插各种各样的历史镜头看似毫无章法，实则侧面完整展现了齐奥塞斯库时间的政治社会环境，而且极大增加了趣味性。结尾非常悲伤。
Kafkaesque forensics
no use working with cowards，吃人时代普通人的循规蹈矩造就了鼠辈之恶，舞台剧效果不错，浮夸风的宣传在今天看来处处都是笑点，断手还要继续工作的画面实在太可怕了
8.7 舞台上演员的僵硬表演是编排好的，电视机里一片祥和，歌舞升平的真实影像也是假的，可将两者结合在了一起，却产生了“真实”的情感：畏惧着旧时代的政治恐怖，又为完全的变革感到庆幸；而最终这种感觉又被另一层“纪录下来”的“自述”给完全摧毁。罗马尼亚真的改变了么？一切都在重新上演，舞台剧能不断重复，历史也是。在这场荒诞又绝望的谋杀纪实背后，拉杜裘德所想表达的远不止旧时代的罪恶。
戏剧感与喜剧感包裹的民族历史。德国人要么热烈地跟唱每一首出现的歌，要么沉默地睡得很香。这段历史于我来说陌生遥远，但是谢幕前最后一个标语，不懂语言也能理解，“真正的民主”。与我们无关，与我们息息相关。
装置舞台和历史胶片组成的电影实验，根据真实故事改编，见证齐奥塞斯库时代的告密和迫害，就像一场草木皆兵的噩梦。大写在墙上的印刷体标语，隐藏着苏东剧变的时代预言。不是我说，导演的拍摄手法越发匠气了，观感还不如上一部...
用虚假的形式演绎真实的内容+用真实的形式演绎虚假的内容
诵读的共振。
對歷史的追索和對形式的活用，拉杜裘德已經是我的知識分子型導演第一名了
Humburg 2020 好看！舞台剧+纪录片的表现形式，为了再现40多年前齐奥赛斯库时期的图景引用了’securitate’的档案，再现一场悲剧。既是一个个体故事的引申，也用此讽喻极权政治的滥用。拉杜裘德对舞台剧的运用更偏重“离间”效果，这也与他对历史的整体态度有关。实际上他在避免提及过往的伤痛，而更希望通过创造一种亦真亦幻的超现实风格来反思历史，而非绝对评判。齐奥赛斯库的乌托邦亦是媚俗的极权想象，这一点裘德把握得很精准。
90/100。#FNC线上第六场#拉杜·裘德延续了自己在《野明留史又如何》里的那种东西，却是用了一种更为极限的方式去诠释它。舞台上人物间近乎面无表情的冷淡对话和所谓的歌舞升平的社会“干涩”地剪辑在一起，那些把泪吞进肚子里说出来的每一句身不由己的话和站在台面上露出的标准的油腻微笑交织在一起，看起来年轻着却早已失去了生气的脸和对着自己“搭建”起的一切沾沾自喜的脸拼凑在一起。它们看起来机械地碰撞在一起，内里却并不是毫无关联。他们把他的大写印刷体擦掉，装作什么都没有发生；他的身体上没有红肿的伤痕，却因为自己一点都没有错误的行为在心里被人刮了一刀又一刀的伤痕。那些曼妙的歌声和舞姿多优美啊，那些繁华的街道和商铺多热闹啊，可你把它们剥开，看到的是什么呢？那是插着鲜花的坟墓，是咽下一切的孤魂。
一个齐奥塞斯库反对者的意外死亡，对于装置、戏剧与电影形式的混用彰显了拉杜·裘德在媒介上触碰自由的野心，历史档案的复制与重建，主观移情与客观陈述的跳转，都基于这一明确的目的性。但可惜即便在形式上花火四溅，影片行文却让让人止不住地感到审美疲劳，也许这种“疲劳感”也是导演追求的效果之一？
呈现罗马尼亚1981年的反标案，取材于秘密警察“当事人的交待档案”与监听记录，背景混剪的当时的一条条新闻简报里则是“祖国一片欣欣向荣”……过于真实！
3.5 用一种特别的形式呈现历史，虽然无法共情，但对自由和民主的追求，可能会是人类文明进程中永远都不可能停止的事情；尤其当你来自一个高度集权的国度。
比较风格化的影片，根据一部话剧改编。不过与其说是一部故事片，不如说是一部另类纪录片。其故事及台词，均是来源于罗马尼亚秘密警察的案卷，是一件真实发生的事件。影片中又穿插了大量当时纪录片及电视中的镜头，与演员所念的证词、监视报告及处理说明等，形成互文，说明并丰厚了故事的背景。齐奥塞斯库晚年统治的情景，成为很多影片的灵感来源。