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最早的这个版本没有把重点放在女主到底是凭借什么而走红的，而是两个人在地位互换的过程中的相伴和挣扎，盖诺像个小天使，马奇最后那句让我再看你一眼绝了。 |
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比54年的remark要simple，但是却不simpliste，个人相比还是更喜欢Wellman的这部，也许是偏爱Gaynor的缘故，虽然她并不唱也不跳，另外Fredric March也比Mason来得更charmant。Cukor那部加入了流行的音乐片元素，更大制作也更煽情 |
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听说又要翻拍，再多刷几遍最经典的第一版，每个成功的女人背后都有一个不甘寂寞的男人XDDDDDDDDDDDD |
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老实讲这个分必然是瞎打的，因为还是缺乏对电影史和当代文化史的了解，惊叹于37年的彩色电影各种剪切和打光如此的现代，尤其是女主第一次在星光大道的外景。但同时也对故事主题的不连贯感到扼腕，不忘初心的主题通过忘初心的情节展现，但是却整个叙事重点却转移到了男主身上，女主成为明星后基本处于失语状态，这导致最后的转变非常突兀和空洞。制片厂时代的印记在制片人的忠犬属性的设置上得以展现，将明星作为个体的悲剧沉浮归咎于大众对名利的趋之若鹜和媒体搬弄是非，但是制片厂对明星的奴役却只字不提，都是因为得看制片厂脸色，自我批判无法完成。跳出时代的语境，女性逐梦的困难表达成男性自尊的打击，这的确是令人费解的文化错位。 |
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实在没懂这本子有什么好翻来覆去拍的。盖诺小媳妇气质太突出，成名前后变化不大。不过这版男女主气质最符合这个傻故事，Esther对Norman的迷恋和爱蛮合理，其他版本的巨星女主感觉都会选择离婚。 |
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①没想到最初版《一个明星的诞生》是一部这样的电影，不是说这版有多奇特、多复杂，而是它比想象中还要简单，小镇女青年追求梦想来到好莱坞并一夜成名——这样的故事再讲一百年也不会过时。
②放在今天来看这个故事已稍显俗套，但不可否认的是，这版在一定程度上展现了上世纪三十年代好莱坞的风貌，同时一些场景仍能让人发笑。
③工人将巨幅广告上的男主角名字抹去换成女主角的一刻，正是巨星陨落、新星诞生的一刻，也是电影情绪的转折点。 |
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充满着韦尔曼赤诚可爱的电影语言，但是马奇的表演真是太糟了，生生拉低了观感。还是喜欢美臣版本的演出。影后女士也佳斯特秀秀，远不如黑白片中有魅力，角色身份和情感层次的变化也展现得不好。由于时长和侧重的原因，剧作简化太多了。我真的越来越怀疑coney island的灵感来源于《一个明星的诞生》的故事...【想说这个剧情和角色设置太relatable, 但我对他爱这个世界的热情还是足够信任的，唉。 |
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这部影片里马奇的表演其实也不如珍妮，尤其是在颁奖典礼上的那一段，都有些尴尬了，马奇在影片前段听交响乐的部分倒是挺有意思，表现就像一个靠着黑手党关系进入好莱坞的意大利裔明星，也许有这样一个设定影片还会有趣一些。 |
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这剧情没什么娱乐圈内幕，里面好多人物也都过于善良（比如制片人值得发一打好人卡了都）。情节虽然传统老套，但拍得还是很好的。女主角演得不错，但总觉得少点明星气场。Norman这角色，唉…… |
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三星半。珍妮盖诺在结尾处有很厉害的表演，非常真实的情绪切换，她脱离不了当时更放大肢体表演的氛围，例如喝酒时和副导演肢体碰撞的那场戏，但现在看起来就很有活力（也可见娜奥米沃茨在《金刚》中的诠释多么生动贴切）。我很喜欢打电话讲到睡着一场戏，讲重要的事在非重要的时刻，又有可预见的意外来打断，这场戏后来在54版也保留下来，总之是个很有意思的时刻。 |
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第一部相当成功的Hollywood self-referential story，后被翻拍三次，甚为典型。 |
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一个明星的诞生/一个明星的陨落/一段女强男弱但却感人至深的爱情。三条线拆开都能分别拍成有意思的电影，然而这部电影涵盖了这三条线索却一点也没有拍出彩……（倒是没想到能直接用文字剧本作为电影开场和结束） |
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其实没那么好但就是有点感动 |
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比起一个明星的诞生 更像一个巨星的陨落//对好莱坞旧片场体制有一定程度的自我嘲解 和当时时代环境下有一定程度的女性主义表达 但都只是一定程度的反抗而已 从其他次要角色的人物形象比如制片人的形象设置可以看出并不敢惹掌握实权的人//相较而言我更喜欢这一版 |
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A Star Is Born,A Star Is Falling.作为第一个版本的一个明星的诞生，剧情转折相对简单，但这个主题很经典，难怪被多次翻拍 |
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没有大量歌舞，多出几分苦（表）情。 |
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这类类型片在三十年代的好莱坞形式上已经趋于成熟，后世所做的只是在情节的推敲与人物的构造上进一步完善。或者说，相比于古典好莱坞而言，现代的好莱坞将它作为“巨大的意识形态机器”的一面隐藏得更深了。 |
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开头结尾用的《友谊地久天长》，剧情是一个好了一个好不了的设定。这样的明星效应和夫妻相处方式难免过于片面和刻板。 |
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7.2。第一个版本的《一个明星的诞生》，与后来翻拍的1954年版相比，原版是没有歌舞戏的，原版并没有交代女主的特长，诺曼梅耶看上的是女主的颜值，而不像1954年版那样诺曼是被女主的动听的歌声所吸引，所以原版这里诺曼看上女主后也没了解女主有否做电影明星的梦想就直接托关系让她去试镜，这点从逻辑动机上有点说不过去，不过其他部分，1954年版几乎就是照着原版拍的，只能说朱迪嘉兰的版本盛名在外，让人忽略了原版才是佳片出处。朱迪嘉兰版本最后那句“大家好，我是诺曼梅耶夫人”原来也是一直不漏从原版照搬，私以为，这句台词真是太棒了，完全烘托出了诺曼的悲剧下场与女主的高尚品格，实属点睛之笔。 |
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May Robson扮演的奶奶即便只有首尾出現卻那麼搶眼，心中給她頒最佳女配角獎。好萊塢沉浮沒刻畫好，不過沒關係，那只是外衣，愛情才是整個故事的核心，相遇、相知、相戀，再到產生間隙與矛盾，非常傳統的愛情故事，不過在71年前的1937年，這一切還並不是俗套。我喜歡最後以劇本的最後一頁作為電影最後一幕的設計，不僅別出心裁，而且突出其來的布萊希特式間離，戲劇性在那一刻瞬間升華了。 |
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论打动人的程度不及Garland版，但是由granny来推动Esther的所有重要角色成长是我喜欢的point。全世界最酷的granny必须点赞！其他情节都有点平，所以最后ending note感触不深吧【【比较impressive的其实是技术方面：37年techni color就这么强了，同期声也特别自然。让人不得不感慨坞的强大工业水准（ironically in this film that “exposed” the dark side of Hollywood） |
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不管有没有先入为主，我都是更喜欢朱迪·加兰后来那版，至少情节没有这么刻意通俗。★★★ |
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是一个明星的诞生，也是一个人的消亡。就像女主为了制片厂的宣传策略将自己的名字改为Vicky Lester，又在片尾宣布自己的名字是Mrs.Norman Maine，整部电影就是看着她一点点丧失自我，变得机械、精致而不再生动的过程。
也正因此，电影本身带着对好莱坞造星体系若有若无的批判，或者说，在一些时刻这种批判极为明显，例如诺曼梅恩的形象和遭遇都让人感到一种剧烈的，繁华易逝的虚无感；而在另一些时刻，你又只能怀疑这种批判是否只是自己带着预设产生的误读，无论如何，电影最终坚持让女主成为了一位“明星”，哪怕她念出丈夫名字的时候甚至带有“一将功成万骨枯”的苍凉。倒在地上的奥斯卡奖杯和自己为醉酒丈夫脱下的皮鞋并列，这无疑是对“明星”两个字最丰富的注解。
相比之下，18那版将故事简化得实在没眼看了…… |
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2024-05-27/bili 演员2/女主在奶奶的鼓励下到城市，入住旅馆认识朋友介绍去聚会当服务员，认识男主明星，两人结婚，女主事业发展，男主因熏酒没落，为了不影响女主的前途、男主跳海自杀。
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彩色片。这片证明了珍妮盖诺更适合演贤妻良母，而不是演一个在好莱坞逐梦的小有野心的小镇女孩，当然了小镇女孩和照顾过气男明星的部分演得非常好！看过这片，你既看不出来女孩逐梦的艰辛，也看不出来她爱男主吗！但我能看得出男主对女主的爱，他发掘了她，他的酗酒也拖累了她，最后他选择自鲨放她自由。整部片子就是简直是个童话，女主几乎是毫不费力（确实也有几个月的待业时间）就通过男主获得主演的机会，男主除了酗酒外毫无混乱男女关系，男主过气了经纪人依旧信任他的推荐，经纪人和男主的合约也是和平分手。唯三真实的就是男主戒酒时工作人员寸步不离，初步戒酒酒成功后被原来的公关diss后马上复喝，最后落寞得没有姓名选择自鲨！这才是好莱坞，它许以你梦想，然后又让你从云端上落下来，最后让你粉身碎骨！但它也会让世间到处流传着你的故事 |
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be结局和女权向在当年应该算很大胆的设定吧，但剧情实在有点水，感觉当明星都很容易的哦…… |
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Selznick's film. |
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其实感动可以很简单，观影能回到最初的纯粹，“You mind if I just take... one more look?”就可以好感动... |
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2012/05/23 |
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6.5分。1937年的第一版。这灰姑娘的创意就算放在当年当年估计也不算太新鲜吧，电影的情节设计基本都集中在女主身上，差不多所有的男性角色都可以算作是配角工具人，啥时候要谁出来谁就出来~~至少在这版里，这所谓的女主上位是没啥说服力的~~随便看看吧，不算什么经典片。 |
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嗯？感觉这片里男主比女主分量重多了，更像演一个明星的陨落，好喜欢姥姥，说的话都很激励人，也很酷。女主的第一个好朋友人也很好，这明星之路走的未免太顺畅。 |
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全片播放的链接是54年版本的 |
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可以较直观地感受到好莱坞行业生态，公众与舆论造就明星；其实重点不是一个明星的诞生，而是一个明星的浮沉陨落，男主角的部分远比女主动人；成“星”之难只在开头象征性地展现，而女主成功的过程略过了必有的刻苦而看似都是以“人脉”达成（在此心疼大制片厂时代的导演们），导致渲染出空洞伪饰的追梦甜蜜；女主在默片里的惊艳在这里却平凡无奇 |
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2.5。很糙，片名是失败的反讽，没有人物塑造可言，全是强加的事件。以片子的做作程度，Norman就是如Humoresque女主一般踉跄走进海里也丝毫不会违和的。 |
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以当时绝对保守主义的好莱坞制片风向来看，本片的完成或多或少有其不可思议之处，比如它通过自我指涉的故事批判好莱坞的残酷虚伪，比如男女主角地位倒置引起的性别关系讨论：男性脆弱与女性坚韧的对照。此片在其时代是纯粹关于实现梦想的美国梦作品，但它无意间生出反抗男性霸权的女权主义倾向。 |
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本片的拍摄意图和手法都是不错的，也能反映出好莱坞的残酷和更新换代的高速，但是说起电影本身就真的不怎么样了，当然这也源于我看的字幕实在是翻译的糟糕，很多地方连大概意思都没翻译对。男主角最后死的也太让我无语了。总之拍的并不动人。马奇和盖诺的表演都还不错，至少挺像那么回事的 |
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其实更像是一个巨星的陨落，故事略显粗糙一些，有些矛盾冲突没有逻辑可言，对于好莱坞的残酷虚伪有流于表面的批判，已经很不容易了
一夜成名哦，多好莱坞的故事，所以当个明星so easy
以及在这样的故事情节之下还包含一个美好又悲剧的爱情故事
饰演奶奶的梅·罗布森首尾两场戏就很抢眼 |
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盖诺好美啊，她的每一套衣服我都喜欢。前面是浪漫的爱情喜剧，到后边诺曼酗酒过气的问题暴露出来，他要强压着自尊心成全妻子，太难了，再加上盖诺的颜，我简直不能再心疼这两口子了。不过盖诺的银幕形象好像一直是这种贤妻式的。以及，要是有个盖诺这样的媳妇儿，我吃软饭也一定甘之如饴。 |
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从最早的这版看起，第一感觉是这个故事真的很好莱坞，虽然有残酷的部分，但是总体还是包含了一夜成名等因素的一个梦，太平顺了，不是特别好但也不差。在日落与海浪中消失，“他滑了二十年都没有出事，现在终于遇到了……” |
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俗得一米 |
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最早的版本，进入中年的第一届奥斯卡影后珍妮·盖诺比默片时代成熟了不少，虽然影片的时长相较于朱迪·加兰和嘎嘎版本短了不少，但完整性并没有打折扣，韦尔曼的镜头依然充满温度，细腻和关怀度并不输乔治·库克。 |
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挺……实在的？奶奶承包全部喜剧元素 |
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传闻这一版最初是导演（现实生活中男女主主角的共同朋友）以芭芭拉施坦威克和她前夫的故事为蓝本创作的，实际上芭芭拉的成名离不开前夫的帮助，在芭芭拉成名以后，前夫的事业却一落千丈，两个人的差距越来越大，前夫开始酗酒甚至开始家暴，两个人为这段婚姻做出过努力，最终还是芭芭拉还是提出了离婚。实际上这段婚姻两个人都两败俱伤，芭芭拉对婚姻失去了信心，直到1939年当时男友罗伯特的制片公司米高梅催促下两人走进婚姻，这段婚姻也是一个十足十的遗憾，两方在事业目标上渐行渐远，两人的婚姻维持了12年破裂，此后芭芭拉再也没有结婚直到1990年去世。 |
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最初版和去年的看起来都挺不知所谓的… |
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男主过于好男人……等看新版本对比…… |
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果然感觉54版还是更好一点，更为流畅。不过37版从家庭开始，多了开始追梦的这一过程。 |
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前半段觉得男女主角的感情塑造得有点不够足（有可能是54版太足了……），但从Norman死前Esther和Oliver的对话开始绝对比54版更有力量，对白简洁干净倒显得Norman的决心和爱意纯粹了不少，盖诺“Then there’ll be no more Vicki Lester”句尾轻轻一颤简直绝了。 |
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比起最新版明明是第一版比较好啊！一代人的好莱坞梦，只有被已经在门槛内的人赏识才能进入门槛的状况，算是稍微反映了一点影坛的真相吧。虽然男主衰落的又有点无逻辑，最后游向大海的结局感觉也还可以。奶奶的角色非常给力！在看拳击的时候插播求婚的段落很好玩啊！女主那条绿色丝绒裙子好美啊！ |
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很喜欢珍妮盖诺的表演，内敛又不失骄傲。一个明星的早期版本还是正统的好莱坞叙事，没有惊喜但也看得下去。 |
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3.5删掉半小时就好了。色彩饱和度好高，我非常喜欢开头和结尾用剧本的形式切入和切出影像的处理，虚构（的剧作）与真实（的影像）也恰好与好莱坞与追梦的主题交映 |
