|
在生育这件事儿上不存在什么矮化男性，因为被撕裂的永远是女性，男性请别高估了自己的悲伤。 |
|
你看了一眼这世界，觉得不满意又回去了。却让我变成泄气的瑜伽球，打碎的玻璃渣。你的离去像坍塌的塔科马大桥，不怪地基悬索，只因为凑巧的共振。命中我注定要与亲密的人共振，即便没有你也会有其他将我们拆分。冰雪消融，指甲褪色，种子发芽，当被命运扼住时我要昂起头，这是你在我怀里教给我的道理。 |
|
当长镜头花哨的幻想感被一场内敛又时刻处于生理反射临界点的高压共情共能取代时，穆德卢佐宛如神秘软体动物般的“浮游影像视听”也由过往外星生命似的奇特作品转世为人。寓言体系却依然是庞大的，如羊水的逐渐丰足，城市运河亦由寒潮化作暖流，而横跨其上的桥梁的合拢竣工，又是母体与胎儿间脐带的再一次连接，倒撒骨灰的一刻，抚平了共振的伤痕，种子发芽的新生到来，许下这承诺的男人被抹灭，破碎的女人终将重新站起。一场令人钦佩的关于母性同这个世界间关系的绝妙比喻，最后的宽恕蜕变于之前男性和家庭作用力的溃败，母性的强大坚毅从何而来，人类一切行为乃至整个自然界的运作法则，皆在其中又尤其引导。大概唯一的不足，是片尾女孩爬树摘苹果这一直白的人文主义抒情关怀，电影完整的系统氛围在这最后一刻被遗憾破壁。柯比与拉博夫的表演都很精彩。 |
|
#77Venise主竞赛第五场#截至目前最精彩的一部，开篇半小时的分娩场面触目惊心，全场观众目瞪口呆的看着屏幕中的女子呻吟喘息嘶吼咆哮，之后女主的演技依然碾压众人，把女人的痛苦以碎片化的形式呈现给观众，希亚拉博夫在女主面前顿时沦为花瓶男，全程只有不停大哭 |
|
失去女儿之后，她爱上苹果的味道，因为那是她与女儿短暂共处时光里的唯一回忆。男人在一个女人被撕成碎片后做了什么？他依旧在索取，哭喊着要求他渴望的一切，在未果后转身上了别的女人，他哭的是自己理想生活的灭亡，这种悲伤是一种近乎自恋的男性凝视。体面和尊严是什么？是我们光鲜亮丽地活在他人各色的目光下，然后来到厕所，脱下成人纸尿裤。 |
|
女主微笑的那一瞬间电影就垮了，可以原谅，没必要笑。男主和片中雪天的流浪狗一样，删去对全片也毫无影响。 |
|
后劲十足的一部电影。女主演得特别好，足够让人感同身受到女主人公的挣扎，以及她身上最终散发的那种温柔却强大无比的独立精神。当一个女人把自己内心的全部碎片坚强的拼凑起来，那座久也无法接洽的心桥终于愈合。 |
|
利用视听语言（煽情手段）放大《女人的碎片》无益于这部带有强烈政治意图的电影。因为在共情的语境下，观众是有可能继续保持理性的。显而易见，这是一场在技术安全和权力监管双双缺席下进行的私人项目。作为连接两性并使二者维持和谐的桥梁，这个庞然大物一直处于孕育和待分娩的过程中。遗憾的是，在「造桥计划」失败之后，世界只剩下了一位被冷漠包围的母亲和一位被愤怒占据的父亲。事实上，两个生活在一起的独立个体在信仰坍塌之前就已是敌对的状态，显然，影片没向我们提供证据，它让我们以为夫妻矛盾是因为新生儿的死。殊不知，这个分裂已久的世界和刚刚断裂的桥梁一点关系也没有。故而，因复杂的历史遗留问题而导致的「内战」也无法指望一个总统就能迎刃而解。需要警惕的是，女性的苦难不应成为艺术家表达政治诉求的手段，哪怕它是多么具有合法性。 |
|
到目前唯一一部看完想鼓掌的 全程揪着心 从恐婚恐育恐亲密关系转为女性的和解 前作就看得出是相当细腻的男导演 原来第一个被人类偷尝的禁果正是它们孕育的婴孩 啊突然就释然了 （不知道打五星是不是有冲动的部分 毕竟已经连续看了两天的烂片了） |
|
第一部分，差不多半小时的剧情，就已经把人抓得死死的。那种临场感与真实感，真是怵目惊心，看到人快要窒息了。而接下来则是一点点告别与和解。影片讲得还是挺直白的，尤其苹果的寓意。主要还是导演调度与演员表演吧，确实都非常厉害，也增加了影片情绪感染力。另外，意外看到萨弗迪，也算是小惊喜了。 |
|
令人紧张到窒息的20多分钟分娩戏让人察觉不到这是一个长镜头，导演的场面调度和镜头语言能力可见一斑。相比于导演之前空洞炫技的作品，在这部电影里导演终于将那些技巧真正融入到电影内容里。渐渐连接的大桥，默默萌发的种子，冰冷的雪天，家中被人遗弃的盘子，每个物品每个镜头都有了 叙事和表达用途。再加上两位主角的实力演绎，整部影片将一个悲伤的故事呈现得非常抓人，富有张力。只不过影片将女人的痛苦和挣扎隐藏的过于隐晦和琐碎，说它是女版的《海边的曼彻斯特》，还差一点藏在平静中的爆发力。 |
|
这种描写中产阶级白人因为自己的错误失去孩子之后如何从痛苦自责到释怀的电影已经要成为一种类型了吗，以后可以就叫曼彻斯特片… |
|
很有力度，道德力量和理性战胜了极度悲伤带来的报复欲，这才是女性力量的一种展示。她的妈妈说，你应该站出来维护自己的权利，男人远走高飞，只有她重新开始。没有把仇恨种下，发芽的是爱，爱还结了果。 |
|
“我母亲留给我一个方言词汇，那是她经常说的，就是当一个人遭受各种矛盾情感的折磨时感受到的东西，她说她内心一团‘碎片 Frantumaglia’。这些碎片折磨着她，在她内心东拉西扯，让她头晕，嘴里发苦。这是一种很难说出口的苦，指的是脑子里有各种各样的东西搅和在一起，就像是漂浮在脑子上的残渣。” 看完想起了埃莱娜·费兰特《碎片》那一章。 |
|
开头感觉自己跟着生了一个孩子；结尾好像也感受到了雪融的温度，苹果树的清香。 |
|
3.5 其实，蓝领凤凰男和中产阶级女即使没撞上悲剧，也会be的呀 |
|
太棒了，开年第一部电影这么好看。在女权盛行的今天，影片巧妙的呈现了一个女性霸权视角的电影，当女性代表富有、自主、专业和强势，颠覆和转换传统两性关系下的男女角色，重新探讨我们所熟悉的婚姻家庭，生育死亡，爱情和自我。用了很多现实世界物化的存在，来替代情感关系中不可或缺的联结，共振与新生。前半个小时的分娩长镜头和最后法庭上女性视角的颈部特写，加上配乐中暗藏的心跳起搏声，非常独特 |
|
前半小时展现出女性分娩的生产疼痛，拥有令人感同身受的身心体验。之后是一部笼罩在新生儿死亡下的母亲的心理疼痛，观众能感受到她和这个家庭在产期丧亲下的悲伤，提供了人们如何以不同方式处理悲伤的亲密视角。剧作结构上，被隐去的第一个月的做法也是相当明智的。 |
|
这完全是导演Mundruczó Kornél的胜利，一段家庭狗血剧被他的调度拔擢为艺术范儿的人类观察，狗血剧情不妨碍导演拍出人物的复杂性，影展欠他一座导演奖杯。导演想象力掌控力都很强，《白色上帝》拍一群狗疯跑就让我见识了，这次更上一层楼，片中好几场室内舞台剧（长镜头好长！）堪称当代cinéma vérité. 故事狗血但女主角表演空间大，因为意外导致生理和心理转变，这给了演员非常坚实的创作基础，影后起码一半功劳在编导。台前幕后阵容非常强，音乐Howard Shore, 制片斯科塞斯，奥斯卡影后Ellen Burstyn老当益壮，Shia LaBeouf终于正常点了，谢谢导演。Benny Safdie《好时光》就演得很好，一个被导演工作耽误的演员。 |
|
孩子死后成为碎片的不止女人，全程压抑结尾挽回。看了下评论，夸分娩戏份的基本都是男性，但我觉得女主表现得并不好，很明显她没有生产过。 |
|
3.5 早说了他适合去好莱坞发展，这不挺好。开场那个分娩的长镜头段落很不错，两个主演都太有魅力（拉博夫已经升至我可以榜单TOP1，成功挤下了高司令） |
|
到美国发展的匈牙利导演新作，该片得到老导演马丁斯克西斯监制。女主气质上并不讨人喜欢，戏份多，幸运地获得了威尼斯最佳女主。开场半小时的生孩子场面的调度，掌控精彩，苹果籽育种等细节也还不错。其它一般了。 |
|
“想让孩子自己决定何时来到世上“的玛莎待在家里等待自然分娩🈶一位45岁经验丰富的女助产士陪她，同时她也是在家分娩的倡导者，然鹅因为疏忽酿成悲剧。失去孩子对一个家庭来说女人压力大还是男人，夫妻面对痛失爱女如何才可以走出阴影。这是一部如何面对失去的影片，如何面对突然失去的一切全家人都想伸张正义，如何翻过人生这一章，妈妈🈶有妈妈的道理，丈夫🈶有丈夫的道理(他先睡服了自己的刑事女律师)。我想电影开始用那么长篇幅描述一个女人临产到生产再到意外，应该是为她后来的走出阴霾的铺垫，只是长了一点
在冲洗出女儿降临人世间那一刹那的样子照片，她突然感觉到了什么
玛莎看着发芽🌱的种子，重拾生活的信心，结🈵枝头的苹果🍎树下一个女孩子爬上树杈自己摘了一个红红的苹果🍎吃起来 |
|
女主这种人物性格设定真的是太高阶了，现实生活中有几个不歇斯底里的 |
|
本以为苦大仇深结果并没有，虽然叫《女人的碎片》，但并不是只关于女人，而是一个人自我和解自愈重新掌控自我的过程，凡妮莎·科比和希亚·拉博夫的角色都挺让人心疼的，他们也演得很好。 |
|
终于看到了男神导演去好莱坞拍的第一部电影，每次镜头还是横移，就觉得会一直跟角色奔跑，最后飞起来。看到角色痛苦或歇斯底里，就觉得氛围化的混音效果要来了。生孩子那部分的长镜头满足了我对这位技术流导演的期待，跟着角色走的大女主故事，也基本上满足了飙演技的预期。夫妻关系的处理有点使不上力，情感力度顶不上来，倒是男主角临走的那场戏，虽然看不到脸，但背影和小动作演的很够劲儿。 |
|
四星半，虽有不足（符号体系完整，隐喻有点刻意，操控编排感稍强，配乐略满），仍是一部真正关心女性个体与生育创痛的电影。1.24分钟分娩长镜不可或缺：通过镜头运动与调度代替剪辑，沉浸感十足，居家分娩作为情势不断变移、难以预测的【事件】，让观者与玛莎一起心跳过速。随后的片名与时间跳跃/断裂进一步将事件归入人物前史，临场长镜与逼真表演则最大程度在观者的心中建构起一次创伤回忆。2.照片显影的过程，恍如神迹，既让逝者复生与永久驻留，又迫使玛莎直面创伤前一瞬，最终，她对助产士的谅解与感谢更是基于女性的暖融共情、纯然广博的爱与释放，而非此前身边人自以为是的理性关切、冰冷狭隘的算计追责与决不放手。3.既有精妙长镜（家中聚会与争吵），又有切近的细节特写。4.无尽的行走突出过程感，镜面玻璃强调隔阂与束缚。（8.8/10） |
|
分娩本身就是伤口
婴儿闯入世界，撕裂母体，而孩子幼小的头骨得以保持柔软和脆弱
孩子是愈合，也是割裂
是失去与寻回的地方 |
|
上来的长镜头有多么不安、痛苦、让人不适、令人窒息，那么之后的每一个横摇、特写、推镜甚至放空，每一片雪花、每一块冰凌，每一只果核、每一句话，都是它破裂的残片，锋利闪耀，一片一片都是不安，痛苦、让人不适、令人窒息。李毕福先生被放逐之后，电影进入了女性诉讼女性，女性又拯救女性，女性再诞生女性的伊甸园，只有女性之间能感同身受其中的生死苦痛，也只有女性能赋予他者这般爱与新生。至此我的文字应当是苍白无力的，但摄影机在某些时刻或许跨越了性别，实现了一种情感的馈赠，将我洗礼。当我尝试拼凑起你的碎片，却只能模糊记起你的气息，这才发现你来到这个世界，原来是为了在我的心底发芽生根🌱。 |
|
3.7，用女版《海边的曼彻斯特》我觉得有点过誉了，影片有几场戏处理得还是很有张力的，但贯穿全片看下来，主线汇聚力还是不够，中段男女主角婚姻破裂导致的游离，说真的和失去女儿的关系真的很大吗还是人品使然。还有女主为何不愿出庭，以及和母亲之间的隔阂核心在哪也没有真正讲清楚，即使说清楚了又能和失去女儿真正关联上吗，结尾女主和世界和解又来得太快，嗯，不多细想，但就丹妮莎.柯比是个突破，她适合演strong and power woman的角色。 |
|
Wald一语中的：“他们忘了准备汗。” 这种“汗”的缺席贯穿了整部影片，回来再看海报上这张睫毛挺立、唇角干净、粉底无暇的脸，她恰到好处地轻启的嘴、充满欲望和迷茫的眼神，我感到这个剧本和表演就是个笑话，这个笑话就是女性在故事的尾声一定要露出微笑。女人的碎片是什么？是做女儿、做母亲、做妻子、做同事、做姐妹、做情妇、做原告、做被告、做辩护人——每一个角色，都是一个失败者。 |
|
电影名容易让人觉得它是个女性控诉的故事，实则不然，她有强大、光辉的形象。影片从一短段男主开幕，接着是一长段精彩的分娩戏，奠定了一个基准角度：女人的心境，他人能否真的做到感同身受？接着故事刻画了两对小说式的关系：1、丈夫自然不能亲身体验分娩的痛苦，却非常崩溃，呼应开篇，于他来讲，这种崩溃可能来自同事间的面子，否则为何他不去上班呢；2、而好强的母亲爱面子了一辈子，正在面临老年遗忘症，仍然能详细摆出她出生时的经历。观众明白，没有谁真正站在女主角度考虑，她必须要走向自我解救。
这可能是一种欧洲知识分子才会有的视角，是好莱坞既得利益的导演们没有的。它让这个美国演员出演的美国故事，有了区别于美式叙事的光芒和温度。好莱坞需要更多这样的视角拯救。 |
|
其实讲丧子之痛的电影有很多 这部特别之处在于以时间切片的方式让你跟随女主角去体会从生育那刻到立即失去 再到疗愈放手的过程 前半个小时生产的过程有多痛苦 后面90分钟的伤口愈合就有多艰难 Vanessa Kirby Shia LaBeouf Ellen Burstyn的表演非常精彩 有几场戏特别的真实有力量 |
|
之前卡隆就曾在《人类之子》与《罗马》中对长镜头与分娩的暗合有过触碰，但毫无疑问本片的开场将两者的联系挖掘到了一个新的领域。而在这样的高开后，尽管有许多非常刻意且俗套的隐喻，总体上仍然能保持住一个尚可的水平，实属不易。Howard Shore个人风格鲜明的配乐让我差点以为后半段要变成悬疑片走向 |
|
没有不会过去的冬天，春天始终会来。最难的是春寒料峭的阶段，熬过去就好了。不然日子会像漏气的气球一样慢慢失去它存在的意义。每个女人都是强大而柔韧的英雄。日常恐惧生孩子，看了这样的电影更加抗拒，当然也愈加钦佩每一位伟大的母亲。 |
|
或许翻译为“支离破碎”的女人更为合适，悲剧发生前她像是全世界的宠儿，悲剧发生后每个人却都在为自己着想，可分明她才是那个最大的受害者啊。男人靠不住，母亲靠不住，舆论和法庭也靠不住，最后只有自己才能救赎自己，对别人的宽恕何尝不是对自己的赦免？除了主线之外，导演在细节上还用了很多小心思，比如母亲犹太人身份和拉博夫的蓝领人设，比如地铁上左边是黑人小孩右边是亚裔小孩等等。很久没有看这么细腻却又不矫情的英语作品了，结果一看导演是匈牙利人，好吧。 |
|
2020多伦多Day4 | 我总觉得Vanessa Kirby的长相和气场一点都不适合演母亲，典型的RBF。所以全程缺乏共情。除了最后一场法庭的戏，她的确演的非常出色：颤抖的嘴唇、竭力控制自己不让情绪奔溃、I di... I do. I did…… 期待她未来驾驭更多powerful的女性角色。话说回来，男主的角色到底是在干嘛！哭了两次，求欢被拒，然后出轨，最后滚蛋。两人之间从争吵到冷漠再到心死，如果再多些笔墨多些细节就更好。想起了劳模姐和一美的The Disappearance of Eleanor Rigby，再看这部就觉得没多少新意。最后一小段可以省略。等Netflix上线之后再看着字幕看一遍吧。 |
|
ofc in a sentimental mood ofc in a broken band ofc you gathered for the time she did. I saw her face and I ascended. V molly iliza ellen all women puzzled but she cares, a fat chance//不拍不行的电影，如果体会不到，不是因为作者不努力 |
|
7.1/10
品质平平。拖沓且寡淡，分娩戏份导致头重脚轻，作为支点的庭审也站不住脚。夫妻感情和母女感情没有厘清，胡乱交织在一起，分不清重点。
丈夫的形象不立体，他选择肉体出轨、重拾烟酒，究竟是因为懦弱还是悲痛？他究竟是一个挣扎的父亲、丈夫，还是一个懦弱的窝囊废？
镜头语言值得赞赏，长镜头非常不错，算是锦上添花。
女主表现很亮眼，我觉得值一个表演奖。
其实不烂，就是平庸。它血淋淋地呈现了一个本就有裂痕，遭遇意外，最终分崩离析的家庭。以及一个执拗、善良、坚强与脆弱共存的母亲。但完成度并不高，就像一拳打在棉花上，没有迸发出戏剧张力，也很难感染观众。远远不及《海边的曼彻斯特》，可能是我预期太高。
她把关与孩子的一切抹去，却执着苹果核的生长，疼痛终究难以放下。 |
|
It’s almost too painful to watch. 看完之后久久不能平复，太多疼痛，太多苦楚，尤其最后几场戏联系之前的细节真是心都碎了。与此同时却又能强烈地感受到一种没有边际的强大和无法撼动的独立。尽管影片从头到尾没有提起女权一个字，但在观影过程中每时每刻都能看到女性的力量。母女吵架和法庭独白两场戏实在精彩，也是个人印象最深刻的部分。女主的演技更是收放自如，自然且有感染力，本届威尼斯影后当之无愧。 |
|
开头的分娩长镜头就展现了导演功力，可视的痛苦，影片接下来也有几处不错的视听处理；摄影很不错，控制好了观众与人物角色的距离；表演不错，抛开拉博夫的丑闻，两位的表演都相当不错。几个不错的地方结合起来，让法庭戏看得无比心碎。结尾不太喜欢，个人觉得时间不一定能治愈一切。 |
|
斯科塞斯的监制加上艾伦·伯斯汀的出演，总觉得这片多少跟《曾经沧海难为水》有点儿关系。穆德卢佐把自己的长镜头绝技带到了这部家庭戏中，但相比导演功劳影片更多的还是依赖剧作和演员，以及开头和中段的几场室内长镜头调度仍有多余和炫技之嫌，与此同时又从侧面证明了舞台剧出身的凡妮莎·柯比多么经得起一镜考验。 |
|
厲害的長鏡頭，精心設計的調度，大量聚焦著女主的近景和局部特寫，用技術打造出的精緻外殼下，人物的內心發展和變化，與丈夫的關係，與母親的關係，與自我內心的關係，只有一個個片段和情節點，並沒有很好的支撐起故事的內核。這就讓片子顯得浮於表面，而演員的表演也因此變成了一段段演技展示。情節點的俗套設計，和不斷出現的生硬隱喻，與影片的精巧技術和氣質形成了一種割裂，最後的法庭戲沒有達到應有的力度，並在一抹笑容之下完全洩了氣。始終無法共情。 |
|
导演老婆这编剧太投机了，把男性扁平化，处理不了就直接弄消失，编剧遥控器的那一套，男性就粗鄙下半身思考一言不合就和堂姐开干，女性派对喝醉了被调情还能控制跑走回家，女性主义几乎看不见，全是性别对立，阶级鸿沟无法逾越。靠着拉博夫本色出演，女主演技撑着，苹果的隐喻刻意又无聊。这种中产女性叙事何尝不是一种倒退 |
|
漫长的分娩把后续的情绪都给拓宽了，延展了。悲情卡在生门，窒息着奔涌而出时，创口却难以愈合了。那种非人的状态，一如惨茫茫的大雪，不知怎地就叫心底结了冰。夫妻二人的对手戏真好，像是水与火在试图靠近，却无能为力。必须说，太眼拙了我，光顾着欣赏柯比，都没发现藏在大胡子下的Sean是拉博夫，以及演女主姐妹Anita的是目前最爱的脱口秀艺人施莱辛格！ |
|
生孩子过程的长镜头值得一看，并不是血淋淋的疼，是里面的互动细节，处处都是伏笔。 |
|
关于人如何在创伤后将“碎片”重新拼合的问题。我喜欢导演的叙事节奏，喜欢一开头那个充满野心的沉浸式分娩片段，喜欢剧本关于亲密关系的生活细节。同时也喜欢它最根本的那份残酷——没有伴侣、家人、朋友可以真正陪伴你的碎片，有一些痛苦和孤独注定独属于个人。但这也是最让人感到鼓舞的结论，因为它同时意味着没有人能真正阻止你前进，无论你们捆绑得多么紧。经历过种种现实的事件之后，我实在无法在这个故事里奚落那最后给出的幻梦。 |
|
表演和铺排都撑不起这个故事 |
|
穆导蛮怀旧且包容，波士顿景致凹成东欧式印象+匈牙利长镜传统，欧陆“文艺”议题嫁接好莱坞“商业”语境的交错感，搭配出来的故事既有逼格行活调度保证基底，又有大明星提振层次，还比较普世共感，可以说世界通行，穆导的确符合好莱坞需求的那种货要卖到各大洲的气质，上真·商业片的未来开拓可期。 |
|
生孩子会把女人的阴道撕成碎片，不知片名是否取自此意， |
