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德波的景觀社會理論：真實世界淪為影像，影像卻升格成看似真實的存在，景觀本質上是以影像為中介的人們之間的社會關係，景觀的本質是拒斥對話，是一種更深層的無形控制，它消解了主體的反抗和批判否定性，在景觀的迷入之中，人只能單向度的默認，故而，景觀是一種永久性的鴉片戰爭，它繼續內涵貧困。 |
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如阿甘本所说，德波的影像恰恰是通过对于影像的褫夺使影像还复为纯粹的“可展示性”，还复至纯粹的姿势，使图像从历史时间的连续体中挣脱出来，从而回归充盈潜能的弥赛亚时间；或者，可以用德波自己的话说，他试图“在影像中反对影像”，“在景观中反对景观”，这并非布莱希特式的间离——因为景观并不掩盖真实——影像之下唯有空无，而是一种对于影像的异轨，标识着一种新的使用方式（从“毒”至“药”）。或许就像巴迪欧在评价《近松物语》结尾恋人赴死前的微笑时所说的，电影的本质力量在于提供一种alternative，而德波的电影以最激进的方式表达了这种对于alternative的渴念——而今天，如果我们认同阿甘本的判断，那么或许要提出的是相似的问题：如何在dispositif中反对dispositif？ |
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别人用电影表达，你用电影思考。 |
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挑了一个比较短的分离的批判看过。感觉如此通篇学术长句+跳跃式画面剪接，还不如以文章形式，理论文字配合通俗例证以及零星几幅指标插图更容易让人理解要表达的东西。 |
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“电影效仿统治者的意愿展现英雄和典范的引导，模仿与统治者们相同的陈旧模式”。反电影的论文电影。 |
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居伊·德波的《分离批判》在宣称它自己是一部“实验纪录片”的同时，又是“对纪录片的去神秘化”。对这部电影所进行的最深思熟虑的分析和反思，都是将其视作一部展示了纪录片的形式传统和意识形态预设又矛盾地自我拆解的纪录片。例如Tom McDonough就分析了《分离批判》所体现的方法不仅仅是一般纪录片的形式，还包括在当时它所具备的先锋性，它对纪录片所做的当代变体：真实电影（cinéma vérité），以及它与作为这一电影手法最重要的范例的电影之间的关系，也就是那部让·鲁什的《夏日纪事》然而，如果说当代纪录片只是德波这部电影的一个表面目标，那么这部电影也为它自己提出了一些其他的超越纪录片形式的一般可能性。 （摘录） |
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被分离的是什么。。“被一种秩序规定的潜意识” |
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http://www.youtube.com/watch?v=T32a2oi_mYQ |
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电影的功能，无论是剧情片还是纪录片，都是在表现一种错误的和孤立的连续性，是对缺席的交流和活动的替代//3"00'//法国人或许能用任何介质做论文写作 |
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德波真人出镜。照片、漫画、杂志、黑屏、纪录片截取、电影影像片段，还有一如既往的贯穿影片的独白。分离批判，或者应该称为用影像与对白的分离进行对电影的批判。 |
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情境主義和《景觀社會》的部分內核在「電影」上的延展，以電影作為論述的媒介，來探討電影在形成景觀後必然遭遇的困境。電影是過去的閃光和融貫，像醒來後努力辨認的宿醉記憶和夢境；它在提出一個需求後便不能介入了，這種分離亦導致了個人的意義的丟失......每次都會被居伊德波那些觀點的延展性和前瞻性驚到。 |
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很难看懂 |
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“只要环境还是由集体确定，就没有真正的个体，有的只是幽灵萦绕着他人，胡乱摆在他们面前的事物………由过滤的碎片化过去组成的愚蠢景观，充满了喧哗与骚动，因此现在的问题不是改变它，或让它去适应，另一个安排好的景观，遵循安排好的理解方式和参与方式。不。” |
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分离就是双重异化 |
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@MUBI |
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你以為自己很清醒，因為你尚未看到你在夢境的催眠中。被既定世界（文化景象）分離出一個不敢冒險的的個體；冒險（反抗既定世界）也罷， 不冒險也罷，回來後還是一個虛焦的醉酒模糊。 |
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形式＞意义＞内容 |
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对各种议题（叙述上没有明确的主议题）的沉思与批判。影片通过旁白、画面/黑屏、画面内的声音、运镜、剪辑互相之间的「对位」（类似声画对位那样）谱写了一种超越理性的、完全旋律化的诗意（具体来说：一种meditative中带着些许激情【文本上契合导演带着热忱的各种沉思】的优美诗意）。但本片有些地方叙事脉络太具体，有些地方却又抽象地如同后期戈达尔电影，这种拼凑导致影片“四不像”，一会儿信息过载一会儿不知所云。 |
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真有意思，明明不想玩这个游戏，明明以身犯险要被分离成一景观，声音仿佛不是从电影里传来，德波跳到红房间里去了呀 |
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因為技術問題，電影效果不好。是在我老闆的課上看的，當時有點high思路也傾向於自由交流之場域。現在我倒想進一步懷疑價值之於生存剝奪的恐懼感。 |
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7.5/10 |
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論文電影。 |
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感觉自己看了另一版的《景观社会》。 |
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话唠程度X2的疙瘩儿，但是实验创新程度÷2，片子质量也÷2 ★★☆ |
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（-/5.0）
论文电影，既然导演要反电影反感性，那就let it be吧 |
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https://www.youtube.com/watch?v=bDkLPyHp0Q0 |
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ARC308 |
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5. |
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喜欢走向，反景观影像。 |
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2015.9.15 南京先锋书店德波影展 |
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“景观是图像与其带来的影响之间的割裂” |
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不能忘记的那些事物，会在梦中重现。这种梦境的最后，在半睡半醒之间，依然有那么短暂的片刻被当作现实。接着那些由此引起的反应变得更加清晰，更可辨，也更加合理。就像许多个清晨，你关于前一天晚上醉酒之前的记忆。再接下去，你意识到这是假的，不过是梦境而已。
新的现实只是幻觉，你无法重来，什么也抓不住。这些梦境是未消解的过去的闪光，照亮曾经活在混乱与疑惑中的时刻。他们直截了当的揭露我们未被满足的需求。 |
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6。影像和文字严重割裂啊。。 |
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essay film//“只要环境还是由集体决定，就不会有真正的个体。”“没有人冒险归来还带着他们出发时的狂热。冒险已死。” |
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批判表象，故弄玄虚，建议少拍电影，多去游行 |
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一切都是被塑造的模型和游戏，真实脱离现实，记忆也是不可靠的 个体被淹没。电影和广告不断的效仿，而带领我们脱离出来的是艺术，只能去反对。 |
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只能说是看过 |
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21新世纪社科作家写书没人看 不妨剪剪视频 |
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“只要我们无法创造自己的历史，无法自由设计自己的境遇，我们为统一所做的努力就只会引起别的分离，探求统一的活动，只会导致形成新的特殊。” |
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反正德波的电影论文不知道是翻译还是速度的原因，始终看不太懂。 |
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电影 在错误的时刻对准事件 |
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“个人的现实如果不能被虚化为一种非真实的景观式的“名望”，个人就将一无所有。”
个人的物化和影像与真实事件的分离在德波提出的半个世纪后已经达到了前所未有的高峰期。 |
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意义变为符号，符号扮成意义。 |
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Essay Film |
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睡着了 |
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49/365days。干扰者是图像而不是文字，倘若被动接受这一种规训，忽视自己主观的能动性，任由画面在眼前穿过，这种程度上，影像是无意义的，电影是无意义的。而当接纳了这一观点，又陷入另一种永恒的矛盾之中。 |
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存在的环境决定个体以何种方式适应环境，一个城市仿佛一座巨大的模型，一部电影里英雄的行为是以统治者相同的老套模式，一个弹珠机里的弹珠是被系统所设计，个体的个性被分离，个体在适应环境，因为我们习惯了。 |
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电影——无论是剧情片或纪录片，其功能是展示一种错误且孤立的融贯性，以替代缺失的交流与活动，要使纪录片去神秘化，就必须消解其主题素材。并非一部分人的生活比另一部分人劣等，而是我们的生活其实都不受自己掌控，世界每天快速变换着，我们所说的唯一的冒险就是与整体斗争，其中心便是这样的一种生活方式——即我们可以试探自己的力量，却用不着使用。我们为统一所做的努力只会引起别的分离，探寻统一的活动只会导致新的特殊。这些梦境是未消解的过去的闪光，照亮曾经活在混乱与疑惑中的时刻，它们直接了当地揭露，我们未被满足的需求。然后我们看见白天，这些观点不再有任何意义。 |
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用影像反影像。 |
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“所有结论都有待总结，一切都必须重新计算。”这只是我们所有理论与实践的开始而已。 |
