观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯
    • 主演:吉昂·马利亚·沃隆特 / 弗洛琳达·布尔康 / 詹尼·圣图乔 / 贺拉斯·奥兰多 / Arturo / 阿勒卡·柏热 / 维托里奥·度瑟 / 萨尔沃·兰多纳 / Filippo
    • 导演:埃里奥·贝多利 (Elio Petri)
    • 编剧:
    • 分类:剧情片
    • 地区:意大利
    • 年份:1970
    • 更新:05.19
    • TAG:意大利,政治,犯罪,1970,剧情,黑色幽默,欧洲,荒诞
    • 别名:调查可疑者,查案记,Investigation of a Citizen Above Suspicion
    • 片长/单集:112分钟
    • 豆瓣评分 7.7 (2349票)
    • IMDB评分 8.0 (12,977票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 100%
    • Metacritics评分 Metacritics: 89
    • TMDB评分 8.20 (热度:11.37)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上意大利电影《对一个不容怀疑的公民的调查》的免费在线观看,《对一个不容怀疑的公民的调查》是对白语言为,属于剧情,犯罪类型,目前在豆瓣的评分为7.7分,有2349名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   一个道貌岸然、威风凛凛的警官因为嫉妒和侮辱而杀死了情妇,并若无其事地调查此案,后来因心虚毁灭证据。由于他人性尚未彻底泯灭,在强有力的证人面前承认了罪行。但所有同事和长官为了自身的利益而阻止他认罪,并“循循善诱”。在众人的启发和教育下,他终于承认了自己的“清白无辜”,证明了自己是“不受怀疑的公民”。 ...... 完整简介请见下方

    扫描二维码手机看大片

    当前网页二维码

    一个道貌岸然、威风凛凛的警官因为嫉妒和侮辱而杀死了情妇,并若无其事地调查此案,后来因心虚毁灭证据由于他人性尚未彻底泯灭,在强有力的证人面前承认了罪行。但所有同事和长官为了自身的利益而阻止他认罪,并“循循善诱”。在众人的启发和教育下,他终于承认了自己的“清白无辜”,证明了自己是“不受怀疑的公民”。这是意大利70年代著名的政治电影,对法西斯式的政治作风和警察局内部的罪恶腐败进行了猛烈抨击,手法辛辣而不失沉稳,情节也起伏跌宕,男主角的表现更令人难忘。本片获1970年戛纳国际电影节评审团特别奖和奥斯卡最佳外语片奖。

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 8.3 IMDB 8.2 正片
      Z
      1969
      剧情片
      法国

      焦点新闻

      Z
    • 豆瓣网友的评价
      • 69戛纳评审团大奖 69奥斯卡最佳外语片。叙事方式,整治黑幕娱乐化的手法以及配乐都有可称道之处,但缺少浑然一体的流畅感
      • 5.0 2018.4.29@法國文化中心重看一次依然覺得拍的太好,從開頭的各種軍銜勳章,猥瑣的光頭、嘴部、手部特寫,真真是一種大寫的視覺強暴。鏡頭代替了檢察官放大每一個人的五官和內心。每一場戲都讓人目不轉睛(摸著夫人的臉轉眼剪接/醫院探證人幾場戲的剪接/結尾的新聞報道剪接)
      • 斩获奥斯卡最佳影片的外语片,政治黑幕片发端,影射希腊独裁政府。渐入佳境高潮迭起,女人接过最后一句“因泄露官方文件判刑三年”震慑人心。变焦,闪回,配乐剪辑亦赞,兼具侦探、惊险、闹剧之风。雅克贝汉担任制片人
      • 看到有人好奇《罗马》怎么同时提名奥斯卡最佳影片和最佳外语片?他们可能不知道1969年《焦点新闻》、1997年《美丽人生》、2001年《卧虎藏龙》、2012年《爱》也是同时提名,最后都只拿了最佳外语片!还有一部1971年的《大移民》在第44届奥斯卡提名最佳外语片,第45届奥斯卡提名最佳影片,但可惜最后都没拿奖!(Netflix被接纳,好莱坞“七大”诞生,加盟美国电影协会,奥斯卡提名创历史→http://news.mtime.com/2019/01/23/1588420.html:自己在朋友圈表态后,看到时光网这篇稿子里也提到了此事,不过编辑没提到《大移民》。)
    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.8 正片
      The Asphalt Jungle
      1950
      动作片
      美国

      夜阑人未静

      The Asphalt Jungle
    • 豆瓣网友的评价
      • 9.黑色电影,B级制作,靠风格与情节取胜,50s好莱坞代表,是的《夜阑人未静》才是偷盗题材的发迹之地。|休斯顿拍的不多,写过的倒真不少,他这几部代表均呈现动态构图之间的剪接,不考虑移动摄影,也算独树一帜。那本片也呈现出后公民凯恩但有区别,大量的通过景深调度和小幅度动态完成的长镜头,对明暗对比光和深焦的注重,极大影响了构图与人物状态塑造,狰狞的面孔与阴暗的视觉效果,堪称忧人的噩梦。550
      • 德国老头赠币观舞,南方硬汉仰卧马场,这两幕情感浓烈的诗意情景有力回击了警察局长对媒体鼓噪之罪犯没人性。他俩,以及另外两位同伙,非但具有人性,而且远高于影片所刻画那些体制内人物,无论腐警黑律还是告密的中间人。可或许是约翰休斯顿太过侧重去表现人性与尊严,强调非法比合法更加高尚,作为智盗片鼻祖的此片在盗的部分反而技术含量不高。场景简单,难度偏弱,时间跨度不够,直接导致有助于增进观众好感的技术专业细节的展示草草了事,太快进入到百密一疏的“诗意正义”标配环节。 而且动机上也有较明显的瑕疵:德国老头早早获悉那律师已破产,也就意味着此次行动将会风险极大,远远称不上完美犯罪,那为什么还要去做?只凭痴迷与梦想的人格魅力不太能解释通顺。至少对不起老头挨揍后躺在床上的感慨……
      • 因为玛丽莲梦露来看此片,结果只是匆匆一客串。无论剧情里的珠宝偷盗以及黑吃黑的设定在现在看来多么地弱,但仍然比当今某些大片好看太多,真想看一看那个连流氓都一身绅士味道的年代
      • 老男人自知行将被捕,在小酒馆换零钱请女孩跳舞,女孩跳得青春欢快,老男人泪水满眶。迪克森中枪失血过多,硬是从城里开车一路飙回乡下,晕倒在农场里,马匹在他周围嚼着青草。
      • 博士自以为偷盗计划完美无缺,其实每个劫匪的弱点就是最大漏洞。他们都梦想逃离这座柏油丛林。警察局长把Dix说成是一个没有人类感觉和同情心的冷血杀手真气死我了。躺在草地上,马儿在身旁,他终于回家了。
      • 各路人马集结做大型盗窃的设定很容易让人想到男人的争斗和红圈,不过这部没有像法国两部一样展现精彩的盗窃技,花了更多的时间刻画人物。一心想回家乡的混混,想东山再起的黑心律师,刚出狱的德国教授,性格迥异却最后落得同样令人唏嘘的结局,黑吃黑的世界大概只会这样。梦露惊为天人啊,太美了
      • 又一部黑色电影的杰作。
      • 群戏。各角色性格鲜明,感情又足。
      • 这段时间一直很迷黑色电影,可我连黑片之父约翰·休斯顿的影片都没看过,怎敢说我喜欢黑片。今天看了约翰·休斯顿的这部犯罪电影经典,果然不俗。首先男主角斯特林·海登让我想起了他主演的老库的黑片经典《杀手》,另外中间的盗窃戏又让我想到了《男人的争斗》。不过这部《夜阑人未静》才是最早的!
      • 约翰·休斯顿这部黑色电影启发了库布里克的《杀手》和梅尔维尔的《红圈》,但作为重点展示智盗的影片却忽视了犯罪环节的情节与构思
      • 高智商群体犯罪的典范之作,黑色气质有所不足。犯罪成员及相关人员的形象塑造丰满异常,街头混混、出狱博士、名流律师、赌场老板、腐败警察、夜店舞女,各阶层人士无一例外不面临着现实所带来的道德困境。休斯顿是个风格不明显无固定主题的导演,作品质量对剧本和演员有较强依赖性,注定成不了顶级作者
      • 8.5/10。①犯罪高手男主组织一群罪犯制定周密的计划去抢劫珠宝,虽然计划执行的完美但终究因为运气差+同伙背叛而全部或落网或死亡。②典型而高水平的黑色电影:低调打光、表现主义光影、低照度摄影等。不过影片更侧重于复杂角色们的悲剧感,不够黑色(或者说不够悬疑诡秘)。③运镜与场面调度丝滑而精准娴熟。
      • 沥青丛林下,如果没有法律的威严,猎食者将横行丛林。该片其实挺主旋律的,偷盗者最终都被绳之于法啦
      • C+/ 前一个多小时异常干涩异常沉静,连重头戏犯罪场景都有一种有意收着拍的审慎感。而最后半个多小时成功将这种干涩转化为一种对传统男性气质的耗竭状态的描绘。几秒呆滞的眼神、片刻散乱的头发,都变成种种干涸的征象。从郊野的广阔草场中提取出一种近乎西部的苍凉,从动物的感知中真正确认一种衰亡。
      • 四星半,一群大盗的命运,各自故事都精彩引人,性格栩栩如生,虽然偷盗部分只有十分钟,但之前的组队策划与之后的反侦察逃亡之旅都张力很强,结局令人唏嘘,海斯法典真是混账东西
      • 曾经说过约翰休斯敦(约翰斯特奇斯)和乔治库克(道格拉斯赛克)的剧本结构对PTA影响不小,他们对情节点的精准计算以及线索的清晰铺垫都是如此的惊叹。本片尤其如此,三线交融用得如鱼得水,不同时间的叙事重点也轧地巨准。镜头方面则是“丘山不可承毫发”,以最简单的构图讲述故事(这点和PTA相对不同),的确如同海明威的精简。
      • 好沉重的片子,当年居然是娱乐片。虽是黑色电影一味的主题,天亮之前走向毁灭,但每一个罪犯都有血有肉便给予观众足够喜欢和同情的理由。另外女性角色也相当讨喜啊,尤其是纯真善良的梦露和隐忍坚强的简哈根。
      • 一边看还一边琢磨着那姑娘咋那么顺眼有梦露的味道⋯⋯多么希望大家伙儿成功奔到墨西哥啊~为了看小妞跳舞而换一堆硬币的热血小胡子
      • 故事清晰,人物鲜明,台词犀利,主题也不太过时,仍是John Huston的一贯做法,故事先于风格。比《马耳他之鹰》更优秀。Sterling Hayden的支线太俗,表演也不好,虽然结尾镜头很美;扣一星。
      • 稳健。没认出梦露。trivia: Hayden和John Huston都是好莱坞左派对抗HUAC的Committee for the First Amendment的成员,两人第一次见面就是在DC抗议的时候。Hayden被查出确实入过某党直接导致了Humphrey Bogart跳船committee散伙。后来Hayden被逼参与拉清单并因此懊悔终身——“I was a rat, a stoolie, and the names I named of those close friends were blacklisted and deprived of their livelihood.”
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.6 HD中字
      Pickpocket
      1959
      剧情片
      法国

      扒手

      Pickpocket
    • 豆瓣网友的评价
      • 男主角是非职业演员,他眼睛里总有一小团火,忽明忽暗。
      • 第一次看布列松,真是令人惊叹。扒窃过程就像魔术,而人物内心的变化又像跌宕的小说(且完全没写在脸上)。“无表演”的冷酷感(汗,这么说来,阿基考里斯马基的无表演显得幽默多了),据说他从不重复使用一位演员,因为“一部电影已汲取他们全部的能量”。
      • 7/10。特写和声音所形成的狭窄空间把米歇尔的心囚禁起来,初次偷窃和最后的偷窃都在赛马场,特写刻意把双手之外周围的警察排斥出画框,疾驰的画外马蹄声时刻令人提心吊胆,当米歇尔掏出一叠钱的手被拷住,他几乎自投罗网为了从罪恶感中得救;与警察谈话时手有节制地停顿一下再大力扔书,他冷酷的行为从停顿中有了挣扎。布列松擅长运用期待镜位,譬如在地铁站镜头对准失窃者的脚,脚转过方向朝着米歇尔,当众要回钱包,这次失败让米歇尔心生恐惧,摄影机选取楼梯底部的位置,仰拍他警觉地放慢脚步,镜位没有提示危险源,米歇尔探望母亲时也将期待镜位选在家门前,等米歇尔入画他却转身离开,暗示与他人接触心灵的期待落空。宗教的救赎体现在警察带来珍妮的信,牢门打开,一束光驱散了囚室的阴暗,他愿意接受爱的距离,但这种严肃深沉的劝诫不是笔者的菜。
      • 10.0;電影中的主視角在電影本身的敘事中往往是作為全知視角的一部份,布列松在此片中無疑將自《死囚越獄》中引出的主觀性敘事帶入了幾近純粹的地界,攝影機的移動與時間的對切不可思議地劃出了內心動線
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.9 HD中字
      Le cercle rouge
      1970
      剧情片
      法国

      红圈

      Le cercle rouge
    • 豆瓣网友的评价
      • 额,我只能说不是我的菜,但是剧情总的一般吧
      • #siff#不用厚古薄今,杜琪峰(甚至都不用加韦家辉)已经超过梅尔维尔了,洪常秀(遇见金敏喜之前)也超过侯麦了。
      • 2008.6.28 简介中出现了“纯粹”“完美”“微言大义”这样的词。整个电影给我的感觉像不平行的黑白线条,不管在多远处,他们总会相交。叙事者冷静,沉默,稳,让我想起古龙描写小李飞刀那种绝顶高手的手“干燥而稳定”。
      • 很具个人风格的影片,简短的对白,冷峻的氛围,长达20分钟的经典的抢劫场景,酷帅而又忧郁的德龙,细节刻画精准的伊夫,亮点很多。
    • 豆瓣 7.7 IMDB 7.9 HD
      The Big Heat
      1953
      恐怖片
      美国

      大内幕

      The Big Heat
    • 豆瓣网友的评价
      • 反类型黑片。一是重构了一般film noir里两种主要人物的性格塑造方向:女主并非是秉承腹黑传统形象的蛇蝎美人,而是散发着更为丰满生动、真实可信的人物弧光的坚韧女性,承载着由稚嫩无知到成熟清醒、理智自持的蜕变经历;男主展现出的不是情绪多变、时而堕落时而迷茫时而纠结的不稳定形象,而是面对庞然罪恶的迷局始终把持正义与信念的顽强硬汉。二是锚定了一种崭新的人物与情节的交互关系,情节发展的迷浮不定与线索逻辑的庞杂悬疑并没掩盖角色们的人格魅力或鲜明形象,不像许多黑色电影使后者成为前者的附庸,而是前者与后者相互衬托一同达成正义对抗邪恶主流价值观表达。and 郎的调度功力稳定发挥,许多出镜头设计可窥见大师手笔。
      • 妻子被谋杀后没有一个男主痛哭的表情。没有一个葬礼的画面,没有亲人安慰的场景。因为只有平庸导演才会用如此低俗桥段借以煽情。弗里茨·朗紧接着呈现的只是一个空荡荡的房子,男主含着泪水转身而去。仅此一个特写与动作便交代了一切,对妻子的爱和复仇的决心。50年代好莱坞电影如此高效将片子浓缩在90分钟内
      • @2024德国电影大师展。 调度优雅,运镜丝滑,结尾稍显仓促,城市建筑夜景仍有表现主义风格痕迹。 Debby才是主角,这个最常看镜子不爱思考的姑娘在被毁容后在镜子里看出了自己,杀死同穿皮草的女人也是杀死自己,可能因为她,Dave最后放下了枪,她的死亡也抹杀了这个suffering city罕有的亮色
      • 4300.朗的黑色表达不同于好莱坞。53年在影史上是表达战争创伤类型的尾声,此后大方向转向了情感戏剧。故蛇蝎美人的经典设置还带有战后男人对自身价值和社会地位的不安。男主的妻子作为典型的婚姻女人,除了推动案件进展,最重要的就是衬托出黛比的差异性。黛比的主体性和行动性是远远大于常规女性的。至于其走向毁灭元凶,似乎可以怪罪到《海斯法典》之上。 表现主义的光线处理在好莱坞相对收敛,但空间及布置(壁纸、中景反应)还是有朗一贯的风格。当然还有对人物脸部的“奇观化”处理,也进一步增加了黑色的浓度。
      • 【B-】不可避免地抱着错误的期待去观看本片,本以为会是一部在film-noir语境下肆意游走的作品,却未曾想象弗里茨·朗坚定反抗传统「黑色电影」类型的决心。主角秉持正义的过程中总是伴随着各种业余而极度情绪化的蹩脚行为,连同亲情一起卷入男性的污秽斗争之中。而破局的意外却是背离「蛇蝎美人」定义的女性(不知朴是否有参考本片),感性决定的角色动机也顺理成章地消解了反派势力的压迫感。看似夸赞,实则也将影片带入了伟光正的语气总结中,此前高度凝练而不易被察觉的摄影机调度也在此刻破功。若想摆脱好莱坞范本下的局限,则更应该强调结尾的淡漠:回到岗位,他只是工作,他只剩工作。
      • 女人终于不再蛇蝎了
      • 在弗里茨·朗的片子里,这部的力度和表现力都显得太普通,没有给人心头一震的感觉,倒是Debby这个角色活泼直率敢爱敢恨的性格让人印象颇深,一下子就让这个故事充满了人性的温暖味道。
      • 现在看来有点虎头蛇尾
      • 这种慢节奏的黑白片还是有点看头的。
      • 一部奇特的黑片杰作,它展示了似是而非的框架,却总在关键处迸射创意翻转常规:最主要的蛇蝎美人,以美妇身少女心(非伪饰)的形象出场,而这种角色,竟是消解官警匪勾结铁幕的切入口和主力军。硬汉警探在关键时刻,居然有团队助力空降协助,这简直比《赤胆屠龙》里韦恩拥美留任更让人吃惊。【9】
      • 女主很像年轻时的安妮特贝宁
      • 【上海影城 4K修复版】1.一个顾家好警察的复仇历程。节奏相当紧凑,叙事效率甚高,所以看起来挺过瘾。但其实悬念性不强,故事本身也是黑色电影中很不烧脑的。2.表面上是一个清正廉洁追求正义的警探的反腐打黑+复仇故事,内里却颇具残酷又苍凉的女性主义色彩——在鲁莽愚蠢傲慢自私的正派男性与丑恶无情厌女的反派男性的夹击之下,多位女性都沦为牺牲品、受害者,而男主至终仍不自知。3.每个女性角色都各有特色,鲜活可感。格洛丽亚·格雷厄姆的表演更是层次丰富,将黑帮情妇黛比既爱慕虚荣追求享乐又柔弱敏感、同时不无真诚正直勇敢的形象演活了。4.车子炸错人及腐败警察撤除守卫者等情节影响了包括[教父]在内的无数黑帮犯罪片。5.Retreat酒吧中的[Put the Blame on Mame]背景乐致敬了同为格伦·福特主演的[吉尔达]。6.精妙的摄影布光布景。(8.5/10)
      • 拿黑色电影消夏简直太舒服畅快了,弗里茨朗真是拍什么都有一气呵成的感觉。Gloria Grahame的角色设定简直太完美了,外形和性格皆满分!(我甚至想,半边脸的拍摄手法一定影响了双面人吧?!)然后。。为什么李马文越看越像张耀扬。。。告诉我不是一个人。
      • 8。壮哉大好来污
      • 什么都好,就是最后警察和医生的效率太高了,从打电话到出现前后不到1分钟的时间。
      • 为什么有人说说弗里茨.朗这部不行,太行了好吗?对黑色电影是先毁坏然后重建。在身体表达这个脉络上前续《奥克拉之手》后接《本能》。男主没有延续一般黑色电影的愤世嫉俗反而伟光正。但也正因为他太伟光正,他仅仅是一个无能的线索人物。最后其实是普通警察、歌女、妻子、汽修厂善良的老妇、退伍老兵、格洛莉亚和男主共同组成的统一战线击败了黑道。他需要做英雄所以也就解决不了死局。而格洛莉亚就不同了。她一出场就不凡,既不会被黑道拿捏也无法被英雄完全理解。也只有这样她能单纯依靠最基本的感性力量冲破斩断不可解的难题网络,一己之力压制住黑白两道几乎所有角色,文能嘲黑道,武能除奸佞,半张脸平Kenport。男主回警局上班的结局表面正能量实际上恰恰提示了观众一个事实:电影前半段男主幸福中产生活幻想模版已经不可修复。
      • 朗叔~你是多爱海华丝啊~或者说吉尔达~八过G姐的上唇还是让人无力。。。。放put the blame on mame的是后HIGH暴了好不好!!学女神披皮草的时候甩暴了好唔好,八过要对女神的演技要say sorry~ 要是女神来演就完美暴了~ PS总感觉那个配角是GAY。
      • 2024-10-26重看;体量虽小然文本紧凑,并不典型的黑色电影,城市黑夜里的龌龊政商交易被弱势脸联盟逐一击破,受排挤的失意警察,残障的年长女士,曾在钱色游戏中沉没又幡然醒悟的女孩,退出战场的前士兵,良知尚泯的同僚,以蝼蚁微弱之势撬动沉淀在暗处的力量;女性形象鲜明生动,黛比的反抗一击值得赞美。
      • magnet:?xt=urn:btih:e7711b7e18d2601e2ba585a77a469501f2b317ff&dn=The.Big.Heat.1953.1080p.BluRay.x265-RARBG英字magnet:?xt=urn:btih:d97f46895951fa89f5301c01bd0b82d0d9270498&dn=The.Big.Heat.1953.1080p.BluRay.X264-AMIABLE
      • 9.朗可真是位精力旺盛的大师,影片作为警察-侦探变体的代表,尤为明确的显现这一特征。角色的理想主义幻灭与个人疏离感使其逃离组织,对城市秩序的渴望与组织腐化的反感,通过个人道德规则解决失衡,然后再次与组织站队,侦探最终的孤立得到缓和。影片的结尾会心的将普遍的美满结局大环境做了一次反讽,事件解决了但现实问题一点都没改变,社会经济体系的腐败渗透,已经不是抓住个人犯罪就能解决的了。|反派隐晦的暗示为同性恋。513
    • 豆瓣 8.5 IMDB 8.1 CD2
      Du rififi chez les hommes
      1955
      剧情片
      法国

      男人的争斗

      Du rififi chez les hommes
    • 豆瓣网友的评价
      • 无对白室内团体盗宝和片末飞车送子两幕,超然拉风于整个黑片史之上。PS:随着黑片观量的增加,梅尔维尔在心中的地位不免逐渐缩水,但是像这样被致命打击却是第一遭。【9】
      • 四个男人盗珠宝,心思细腻方法到。 奈何一人错走步,得意忘形招耳目。 惹来麻烦难脱逃,背信弃义叛同道。 一男一女身先死,闭口不言珠宝事。 孤胆冷静寻叛徒,一声枪响清门户。 狗急跳墙绑一子,救人不成父栽此。 最终对决险胜出,身负重伤驱车逐。 亿万现金落废屋,男人争斗全是输。
      • 太好看了!中间的一段,几个珠宝大盗潜入,分工明确地成功拿到钻石,大约有半小时,全片完全安静下来,没有任何人说一个字(连镜头切到屋外的路人、警察时,他们也这样…),只有流畅到瞠目的动作。见邻座大叔吃爆米花,为了不破坏氛围,竟含着慢慢吞掉😂(原来红圈是这儿来的)
      • 从41分钟到72分钟,整整半小时的入室盗窃戏没有一句对白,可依然让人紧张的喘不过气,太精彩了。
      • 2013年,编辑部评50大黑色电影,第一名反复讨论后给了它。无人异议
      • 看的第二部达辛,上一部是《血溅虎头门》,同样都是被后来导演仿照翻拍了许多遍的题材和情节,甚至是镜头和气氛。但为什么达辛总能做到更有力度,更粗砺,而不会流于圆熟滥调?
      • 8。法国的犯罪片是真正的冠绝世界,无论是越狱、抢劫还是谋杀都可以精确到每一个细节。相比较下美国那种冲进银行大喊抢劫然后演一演飙车的“犯罪片”更像是哄小孩的玩意
      • 不得不感叹,朱尔斯·达辛50年代就已经能拍出这样完整和精彩的警匪片了。香港80、90年代盛行的警匪片绝大多数不过是对本片的本土化改造:黑帮古惑仔,歌厅舞女,打劫珠宝店,这些熟悉的元素在香港警匪片中一而再再而三的出现,除了动作场面的设计更加注重了观赏性以外,其它完全就是达辛玩剩下的。
      • 精心设计的非法所得终究失去;以后跟好色的男人和对女人太大方的男人合作一定要十分慎重。
      • 比库老的《杀手》和梅尔维尔的《发热》还要早一年,达辛真是牛坏了!剧情节奏和人物节奏都很漂亮,前后两部分的犀利转换,最后的剪辑和收尾。以及女人,老调黑帮片里的女人永远拖后腿,在这点上达辛力度稍弱。不过总得仍然精彩,前半段偷窃过程尤甚。
      • 090119 前半部“The Heist"是好莱坞式的盗匪大片,作案详细程度简直诱使人犯罪。后半部变现实主义批判,讲"The Price"。最后结尾是象征主义的生与死。
      • 很似曾相识哦~~~难道JD是老梅师爷??盗窃和结尾托尼开车2段那真是相~~~~~~~~~~~~当滴精彩!
      • 8.4 一场男人的争斗,皆因女人而起。有两段戏没有对白,却是相当精彩,一场是长达27分钟的盗窃戏,冷静周密,巧夺天工;一段是结尾3分钟的开车段落,73个分镜头让人屏住呼吸,最后一幕更是神来之笔,黑得彻底。
      • 2016.07.09. https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/1862586194/
      • ①交际场上的马杜好漂亮②入室,钻墙,切割,盗窃,撤离,一言不发,默默干活,这大概就是工匠精神吧③乔沉不住气,轻于决断,轻于放弃,最后落得个可悲的下场④提着最后一口气护送朋友儿子回家的镜头,让人窒息,让人震撼
      • 法国“黑色电影”经典,本片荣获戛纳电影节最佳导演奖,法国影评协会最佳影片奖,纽约影评人协会特别奖。很Man的电影,不像现在的电影经常无数枪都打不死人,本片很干脆、没有废话,干净利落,不拖泥带水,场景和情绪也控制地非常好。
      • 50年代黑色犯罪电影,全程无声盗窃戏。杜琪峰绝对深受达辛影响,前者作品中的黑吃黑和宿命元素,都和这部电影一模一样。
      • 一个美国人拍摄的欧洲电影。偷盗的情节拍得让观众也跟着角色一起安静下来,摒住呼吸,仿佛有一同参与盗窃一样。最后中枪垂死驾车逃离的情形也很入神,帮派争斗后尽是唏嘘,一切都是镜中月水中花。
      • 四星半,半个小时偷盗戏的精彩在于,使法国电影写实性风格(景深、长镜头调度,推拉达到单镜头内蒙太奇叙述效果,画面内外动作的匹配和联动)和好莱坞叙事技巧(叠化表现时间性,交叉剪辑增强紧张感,景别的收缩与释放)充分化合,既不过分依赖叙事符码,又体现出电影的语言特性,尊重现实的基础上把握到一种更切近观众心理的运动节奏。
      • 盗亦有道,人情冷暖。一部没有蛇蝎美人却称得上经典的黑色电影。六十年前的珠宝盗窃案,谈不上什么高科技手腕,就是细致耐心的打洞技术,场面一度令人屏息。猜得到必然得手,大盗的悲剧命运也是必然。而在妻子眼里,他愚蠢而脆弱。难道不是吗?这些被多余的欲望和野心吞噬了的人。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.44