|
很多电影里都会杀人。只有在杨德昌的电影里，那不是杀人，那是整个世界的崩毁。他要你眼睁睁的看着，他用两个多小时创造的世界，在少年捅下去的那一刀里，灰飞烟灭。 |
|
4个小时的片,中途睡着了 |
|
没什么好看的,时间特长,很闷,还不是我喜欢的闷 |
|
1.黑乎乎的啥也没看清，不知道谁把谁砍了，后面完全靠自己的推断 2.真的有必要拍那么长么，除了几个亮点，其他的完全可以缩减 3.剧情推进太慢，不要想着同时讲那么多件事4.小四打灯泡那里的镜头运用，不喜欢 5.不明所以的被奉为神作 6.这部电影打断了我顺着豆瓣TOP250看完的欲望 |
|
宝岛人民还是太小清新了 像张震这样的小朋友 就应该让鬼冢英吉绑在摩托车后面 环岛拖行一周 不信治不好他的病 |
|
近四个小时的长片，我一直不入戏，张震也青涩得让我无感，直到Honey的出现，我才静了下来。这个小混混里的前老大，竟然穿着海军服，又帅又温和，席地而坐说起他看过的最厚的一本武侠书，叫《战争与和平》，英雄主义浪漫至极致的悲壮。 |
|
弱者送给弱者的一刀 |
|
外国人一定觉得中国人长得都差不多。 |
|
海那边六十年代的生活跟海这边八、九十年代差不太多，但tmd海南边的学生凭什么人手一双converse？凭tm什么？ |
|
那一霎那我什么也没做，只是捅了你一刀。“原来你跟他们一样，对我好就是想改变我。你好可笑啊，你以为你是谁啊？我和这个世界一样是不可改变的…” |
|
如果小四最后听从姐姐而去了教堂，也许结局不是那么悲怆…… |
|
我在台南，无聊的要命，每天可以看几十本武侠小说。后来，我叫他们去帮我租最厚的小说来看。其实以前的人，跟我们现在出来混的人，真的很像。《战争与和平》，其他的武侠书名都不记得了，只记得这一本。妈的，我还真想写本小说咧，干，给以后像我这种人看。太晚了，书又读的不够多。 |
|
片子长 长到以为杀人的是自己 被捅的也是自己 |
|
四小时冒油。五十年代台北群像。十四岁的张震。发力的杨德昌。成长编年史。黑暗中闪光。再回首，青春的轨迹依然明晰到深深嵌入地表，但那种鲜明和深刻是根本由不得人再走一遍。每一个时代都有各自的悲哀和伟大，卑微的人弯着脊背，聆听风雷，勇敢而纯洁的人拿身体和理想叩问苍天，从内部上升或陨落。 |
|
这不是我的青春，也不觉得这是青春片，刀上是他的父辈、整个台湾、近代日本和中国的债务。依然惊叹于杨德昌的解释力，他对于一桩犯罪的理解程度，可以达到史诗的厚度。有些电影就是希望它长一点再长一点，它替代并超过了你的人生。在改变世界的赤子之心被杀死之后，现代社会开始了。最爱的导演。 |
|
当某一个夏日你伸出手想去拥抱她的时候，结果只抱住了风，青春就这样散场。白衫黑裙的少女笑靥如花，却无声无息地倒下，校服沾染了一个时代的迷惘惆怅。曲终人散，那些年少曾路过的台球桌、小公园、棒球场，会否记得外文的歌、懵懂的吻，还有无所事事的下午我们许过的诺。终于你改变不了的，才叫人生。 |
|
手电筒无法把黑暗照亮，收音机传来滋滋回响，短刀终于刺向所爱之人的胸膛。曾经喜欢过两个遭受男友暴力的女生，才终于明白，这个世界或许会变，但人是不会变的，永远不要妄想去改变别人，别人未必痛苦，未必需要你所谓的帮助和救赎。小明和汪狗是一类人，他们是极端现实主义者，不论是非，只讲利弊，为了生存和发展，可以交换和利用一切资源；而小四和哈尼是一类人，他们是极端理想主义者，他们信奉自己的原则，不愿屈服和妥协。可是面对父亲形象的崩塌，友情和爱情的叛离，小四的世界终于轰然倒塌，正如尼采说的：“把理想主义者拖出他的天堂，他会再造出一个理想的地狱”，这不仅仅是几个年轻人的悲剧，更是那个特殊时期台湾社会的伤瘀。 |
|
「我就像这个世界，是不会改变的」大部分人，都是这样选择接受的；另一小部分人，则掏出了刀子，然后，从此沉默于黑暗 |
|
从那一刻起，我爱上所有类似张震的男子。舞台主角光环之外有多少灵魂在挣扎，在无声剧烈地抗争——而结局也是一样，无论是以鲜血献祭，还是奉上心灵和精神的朝拜与托付，这些在黑暗中跋涉的年轻人们，都会走到无法挣脱的泥淖中去。
手电筒是再明显不过的象征，小小的光源穿透黑暗的粘稠，照向头顶上方的星空，照向脚下未明的路；小四时刻携带在身边的手电筒，在替换为匕首之后，就是努力寻求光明的失败，理想星群陨灭。
夜校回家路上驶过的坦克，夜半敲门的审讯，大陆“前史”笼罩的阴影，无法更改的乡音，日殖时期的痕迹，美国文化的渗入，具有折射意义的地盘划分和群体站队；杨德昌在群像方面的力刻工笔细描，巨细靡遗，具有绝对冷静的审视和剖析。何止是“青春残酷物语”，是人世苍凉的凝缩，是历史幽灵的无处不在，是我们向往而无法不被摧毁的世界。 |
|
我警告你们别再欺负小四了，你信不信他拿刀捅死你？ |
|
太讲究了，红楼梦式的电影，巨细无遗，每一个人每一个细节都照顾到了，真是天才 |
|
杨德昌最好的作品，长镜与叙事完美相结合的力作。 |
|
再看牯岭街少年，237分钟CC修复版，画质明亮到几乎看清了每一个人的脸，然而小四依然不可避免的走入黑暗，我想我应该不会看第三次了，这个世界不会被改变，睡一觉，太阳出来就好了。 |
|
四儿的爸爸说，我们读这么多书，就是要在其中找出一个以后做人做事的道理，如果到头来，还不能很勇敢地相信它的话，那做人有什么意思嘛。honey说，妈的，我还真想写本小说嘞。干，给以后像我这种人看。太晚了，书又读的不够多。小明说，你怎么跟别人一样，对我好，就是想要跟我交换我对你的感情，这样你就安心了是不是？！我就跟这个世界一样，这个世界是不会变的。四儿那么相信爸爸的话，却被各种人和事捶打到崩塌。妈啦！杨德昌到底要把这个世界讲多透啊！ps，下次要好好看看牯岭街~ |
|
将近四个小时的沉重的故事。他以为像父亲一样读书能活的像个人，谁知死气沉沉的读书人在那个世界如此轻易的就被击倒；他又听说像武侠小说里儿女情长快意恩仇是人的活法，无奈没有力量也就没有江湖。凭自己的改变不了世界，最后连自己的世界都被改变，在剧变中滑出了轨道。 |
|
奔着超好评，坚持着看完了四个小时，除了干净的构图和年代感之外，并没有觉得惊艳，可能是我的青春里没有那么多的“操你妈逼”“你妈逼嘞”吧……没出息杀死了绿茶婊，却映衬出了整个年代的无奈…… |
|
忘我的他恋，本质都是强烈的自恋。小张震欲“救风尘”而不得，这一刀与其说是捅向了小明，还不如说是捅向了自己所有的自尊和前程。那么宏大的背景铺排，都不如自身个性起了最后的决定性。 |
|
可能是影史最佳coming-of-age电影。成长中变与不变的巨大张力被拉扯到了极致，最终的爆炸是无可挽回的宿命。悲剧史诗。人生之最深刻苦闷莫过于此。 |
|
【A+】杨德昌把这个世界看得太透了，透的可怕。 |
|
1. 四个小时电影，只需要看最后十分钟就够了，能看得懂。2. 这怎么塑造的角色啊？别说老外脸盲，我一个中国人都脸盲，分不清谁是谁，一会儿滑头一会儿山东，小公园是个地名还是个人名啊？而且所有人都穿一样的衣服，谁和谁是一波的，为什么又打起来了，全程懵逼。3. 对白乱的呦，听得人头疼。首先台湾这个说话方式就很不习惯，其次对剧情走向毫无作用，经常一句话带着一堆外号，刚捋清楚逻辑又乱了。4. 主线故事都讲不好，还非搞群像戏，美其名曰“六十年代台湾真实生活写照”。讲故事求深度不求广度，这种泛泛而谈，每个角色都想照顾到电影剧作无聊到犯困。5. 真不知道选角导演怎么选的演员，一群小年轻搞黑社会跟过家家似的。打架打得好假，看起来都不疼。台词也念不好，尬到起鸡皮疙瘩。 |
|
台湾版的《阳光灿烂的日子》，姜文败给了杨德昌 |
|
Honey，从出场到死亡的场景都极具震撼力，他的魅力不仅仅来自于他是一个残酷现实世界的堂吉诃德，更是因为他一开始便作为打算受死的人出现，一切注定，他可能回到牯岭街的时候便意识到自己会死去，所以那场跟小四的对话，更像是一种遗言。死亡的阴影萦绕于他，他获得了某种真正的魅力，一直影响着小四 |
|
好像手忙脚乱地理了快四个小时毛线团，突然一把火把整个房子都烧光了。 |
|
2017.1.30 二刷，之前居然给了三星也是醉了。。证明某些年龄段看某些电影实在是浪费 |
|
9/10。误认的青春将他人视为自我，视觉隐喻性开场：灯泡微弱的光芒被鲜红色砖墙彻底淹没，小四近视看不清周围侵凌，小明摔坏腿暗示她需男人扶持，片厂偷的手电筒成为小四审视世界的眼光，手电筒目睹台风夜帮派砍杀和频繁调动的坦克，小四怒骂导演分不清真假也交还手电筒，放弃看世界浓重的黑暗，单独会谈哈尼的小四背光埋在阴影，哈尼沉浸在暴露的灯光，这场注视小四把哈尼误认自我，接替任务保护小明(表白场景里的军乐排演却响起尴尬)。父亲奋笔疾书的空阔审讯室传来鬼魅般全无踪影的喊话者，象征政府权威扭曲个人意志，小四挥棒球打碎教务处的灯泡以暴力否定校长代表的政府权威，日记/挂床头的日本女人相片是圣像般的存在，小四注视日本女人获得信心找小马摊牌，王茂寄给狱中象征可贵友谊的录音带被无情抛进历史的垃圾桶，政治车轮给青春抹上血与痛。 |
|
釜山修复重看。关于权利与欲望，人物线索庞而不杂，将个人经验扩张为国族寓言。夜景昏灯构成疏离冷静的批判性隐喻，废除父权、互信共治成为时代呼喊。一部根据真实事件改编的集杨德昌大成之作，将镜头对准人人都是恐怖分子的黑暗60年代，以及数以百万的大陆反共移民和在美国文化支配下垮掉的一代人。 |
|
其实论灵性甚至不及《阳光灿烂的日子》，那种完全的写实甚至是拙劣而沉闷的，但整体又完胜姜文。一张一弛的现实描绘，四个小时恍如隔世，整个时代的救赎和挫败。每个人都以为自己会是某个人的良药，但最后不过是一把刀。 |
|
最后的收音机在播放录取名单，我也不知道我在期待什么，但我总想着下一个播报的有我想听到的名字 |
|
如果有一部电影看完后，走出来，许久不想说一句话，那很可能就是本片。看到小四，好像看到自己，静坐的四个小时，却像渡过一生。偷来的手电筒，照亮在黑暗之中，一闪一晃，最后又重新放回拍摄剧场。被搁置在虚构之上的希望。＃大银幕修复版重温＃ |
|
长达四个小时的青春挽歌。 |
|
《牯岭街少年杀人事件》我是每天看三五十分钟像电视剧一样看了四五天给看完的，这部带给我的震撼不亚于《一一》。小马和小翠都是拿得起放得下不操心的人，小马一直跟小四强调不要为了MISS的事动刀动枪，小翠和不同的男生交往从没有什么负担。小猫属于看清了但是还坚守的，他的一句“你不要看他是好学生，他要玩真的你就完了”埋下了小四杀人的伏笔。小明太懂自己又太懂别人，知道自己楚楚可怜最撩人，也知道滑头和哈尼的区别，在不同的保护势力之间穿梭还能独善其身。小四呢，纵观全片小四好像没有为别人做过什么，但是身边的人却又心甘情愿为他做些什么，因为小四太独立太理想了。 |
|
「他是最老实的人，就是天天不服气，看别人不顺眼，横冲直撞的。我每次都想跟他讲，这个世界，是不会被你改变的。」高瘦冷峻皮肤黝黑的张震有过去我喜欢的男孩子的影子和样子；年久失修接触不良的收音机听起来多像母亲的抽泣。上映二十五年后终于找时间看了它，自此以后再没有任何一种青春可以打败它。 |
|
女性不是男人的争斗品、宣誓主权和欲望的占有物，就是隐忍贤惠的主妇、无脑无趣的浪女、脆弱缺爱的小儿。我知道为什么男人喜欢这片子，要是把主角都性转了，我也一定感到雌风阵阵！爽爆了！如若排除女性因素（事实上难以排除），这个片子确有《活着》《台北人》一些气质在，倒也不失意思。 |
|
完美的电影，真的是天妒英才。在小猫王给小四送录音带时，我还是没能抑制住。杨德昌真的太残忍了。小明擅长周旋于各个男人中央，片叶不沾身。小马是讲义气的人，除了对女人，他无法挑剔。正因如此，小马会在女人这件事上悔恨终生。哈尼和小四是一样的人，理想主义者。哈尼知道，这个时代变得不再属于他。但他还是孤身赴会，遭到暗算。至于小四，他一直都是有原则的人，在听了父亲的话语后，对此深信不疑。但是父亲形象的崩塌，小明的背叛，以及小马的作为，还有亲眼目睹案发现场。终于，压死骆驼的最后一根稻草来临了。小四把一直带在身边的手电筒放在片场，他仅存的光亮被遗弃，自此消失了。小四捅死了小明，小明说得对，她像这个世界一样，无法改变。小四也正是明白了这一点，世界观的崩塌只能用这一刀来了结。想说的太多，但只能叹息。操了这个世界。 |
|
说实话就那点事情，就当是长达四个小时60年代台湾风貌的记录片
受不了的是烦死了有够厌女，对抗不了庞大虚无社会黑暗就把刀朝向弱小的实体，小四和他父亲这种自己为是的男权受益者令我极端厌恶 |
|
也想死在十五岁的张震手里 |
|
孩子是学大人的。大人压抑着怒火，只能泄向家人。孩子压抑着幻灭，只能泄向弱者。 |
|
六年前看未修复版DVD，不明觉厉。今日在台北真善美剧院看4K修复版大银幕，只觉震撼。时代气息强烈而不刻意，角色众多而不繁冗。四小时看下来毫无倦意，心情沉重。似乎每个角色都是悲剧性的存在。小四无疑是悲剧，小明也是。而我最为关切的，是正义耿直的父亲受到的挫折和变化，无疑是知识分子的悲剧 |
|
“我和这个世界一样，是不会改变的！”是我们太认真，还是爱情太轻佻？【2016.03.13 4K重看@ BAM】 |
|
绣春刀之前的电影里就有女人不爱张震。 |
