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这不是一部复仇片，这是探讨文明的。所谓的文明让中产阶级变得软弱不堪，就像那个一脸衰样的主角女婿和一群探讨打击抢劫是不是种族歧视以及维护原貌浪费了多少空间的纽约白痴。而警察对犯罪无能为力，只会把精力浪费在追查义警上。七十年代的问题，随着那帮嬉皮混混登堂入室占领高校和媒体，以及孱弱中产者更为费拉的孩子们长大了，而愈加严重，甚至黑白颠倒，谁才是他妈的受害人？ |
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3.5星。警方和地检的策略相当聪明，抓怪客毫无疑问会得罪已经被高犯罪率搞得很不满的底层民众，万一以后想跳政界就没戏了；不抓怪客又对不起自己的本职工作，所以逼走怪客皆大欢喜，只要不在自己辖区，管他干嘛呢：） |
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就是个B片，70年代单刀直入的气质，其最大的优点在于怪客的复仇不是狭义的而是广义的，这也就从根源上去探讨美国配枪的合法性和以暴易暴的合理性；不过，让布朗森演这个自由派建筑设计师也是个够怪异的点子。 |
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吕美特退出后，制片方找到了以粗犷暴力动作片见长的迈克尔温纳。温纳尝试接触布朗森。但当时存在两个问题：一，他的经纪人认为此片承载了危险信息。二，遵照小说改编的剧本中的义警，原本是个温和的会计，不适合布朗森。“我真的属于错误选角。”布朗森后来回忆说，“它更适合总能扮演一些相对弱势角色的达斯汀霍夫曼（弱而转暴。稻草狗？）。”于是影片被搁置，等待新的制片人。反正最后拉来了资金，并重整剧本。首要任务就是将义警的身份改得更适合布朗森，从会计变成了建筑师，身份背景也从二战老兵变成朝战老兵，从没有目睹过战事到有良知的军中反战会计。（查尔斯·布朗森的“渐进式”义警，与罗伯特·麦基的“激励事件”……https://www.douban.com/note/485033595/） |
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这个电影是不是启发了很多暗黑系的超级英雄电影！一模一样啊，家人被杀，忍辱负重，忍无可忍，保卫纽约😳。那时候上西区竟然那么危险，转角就被抢，也难怪这部电影这么受欢迎--“文明人”这个词被拿出来强调了好几次，不得不说创作者态度很暧昧啊。唯一的疑惑是布朗森不太像那种安分的善茬儿… |
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3.5 邱礼涛本人承认的《的士判官》的灵感来源，也可以看出这部电影对邱礼涛其他作品的巨大影响：如何将一个社会议题嵌入到一个类型片的框架，如何巧妙平衡类型元素与社会反思，尤其是要避免消费社会议题、简单的宣泄情绪。本片做的最好一点是反英雄主角形象的塑造，一个心智正常的反抗者所具有的普遍性的颠覆力量。 |
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拥枪，反嬉皮，根正苗红的美国右翼电影。缺点是杀戮场面单调重复，缺少层次；优点在探讨法内秩序和法外制裁的关系立意很深（甚至有胜于黑暗骑士）。和据说脱胎于本片的《的士判官》相对比，正好互有短长。 |
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從自由派紐約客到黑夜中的人民保安。西部片，都市情境，強悍50歲老伯，政府體制。 |
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如果把意大利人换成Peter Falk的话，或许可以冒充Columbo其中一集也说不定。技巧层面问题很大，且过度关注立场而非人物，完全是依靠争议主题和一对好演员在支撑。 |
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蒙太奇都是夹生的，属于ktv里不看人脸色直接切歌的类型，开头一串下来可以把整个包厢切晕。查尔斯老兄在西部片里的底子够硬，那张脸从始至终纹丝不动，与其说这是个因为死了老婆而以暴制暴的右人，不如说是个成为鳏夫后重新找回杀人记忆的快乐老牛仔，纽约地铁和哥伦布大道不比图森的西部小镇影视基地要有趣得多吗 |
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尼尔乔丹《勇敢的人》的原型，影响了后来无数描绘以暴制暴的都市黑色犯罪片。很钦佩那个年代，B级片亦有强大的社会教育和警示价值。最后一镜好酷！ |
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本片诞生于犯罪率激增的七十年代，导演大胆的塑造了一个反英雄形象，这种以暴制暴的角色在现在的超级英雄电影中并不少见，但电影在上映之初引起了极大的争议，除了有关法律界限的讨论和道德论断之外，电影的拍摄手法也颇具争议，导演的风格十分凌厉，但有些段落太难站住脚了，新版处理得更好。 |
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不知道是不是以暴制暴题材的鼻祖？虽然做了改动，但查尔斯布朗森那张脸演建筑设计师还是挺违和，电影里也算有些探讨的话题（可能得益于小说本身），不过后面的剧情拖沓且重复，也不是预期的那种爽片、甚至不算动作片，就是一部犯罪片，人物与主题设定好于电影剧情 |
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另一个形式的superhero... |
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查尔斯·布朗森好帅啊 |
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与漫威的惩罚者诞生于同一年，就知道那个年代大众的诉求了。比东木《肮脏的哈里》更加激进的是，这位完全不是警察，就一个路人甲，象征了70年代美国人对犯罪的焦虑和体制的不信任。而且该片右翼观点比较浓厚，这一点在新版里淡化了很多，布朗森真的很帅 |
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很适合布朗森的气质，这一系列本身可怕而无聊，尤其是第二部。 |
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这是一个浪漫的故事，用枪和复仇来编织绝望后活下去的意志，instead of 疯狂和消沉，主角冷静克制但犀利无比的出击力道十足，举枪就射绝不拖泥带水，稳准狠的风格是那个年代的特色，警方和检察官的处理方式现实而聪明，结尾机灵的巡警前途无限，总体来讲是一群聪明人的故事，没有逻辑bug舒服很多 |
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( ̀⌄ ́)随机找的片看名字就直接开看了。我特喵居然以为是《星际恐龙》那种兽人霸王龙穿着风衣在都市黑夜之间穿梭打坏人的故事！（无语凝噎）泥马啊.......也确实街头暴力biu坏人拍得特别有腔调，但我已经厌倦这种靠女性牺牲才能立住一个男人英勇形象的故事了，虽然这片很早。哎难道真的没有恐龙侠拯救世界的故事吗orz兽人控再次怀疑人生遗憾立场......人森喽，美梦似喽长！落类风桑！风桑！咯面缸——！ |
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出了4k修复版，义警鼻祖，对社会和警方的批判讽刺很到位，结尾最后镜头很厉害，杰夫高布伦开头演了小混混 |
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一部意义被放大了的右翼B片，仔细一想哪哪都不对——Charles Bronson明明一张枪手脸，非叫他演个纽约建筑师，还什么自由派，跟Herbie Hancock的配乐一样对不上号啊…… |
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本片虽没在昆汀新书单列一章却几乎是全书提及最多的电影，70s暴力剥削片经典之一，包含以暴易暴、义警理念还有大胆的右派观点，但片子本身节奏其实比较拖沓、武戏也并不很高光密集，主要还是靠Charles Bronson的个人魅力。因为在商业上获得成功，也成为制片厂对《出租车司机》等项目亮绿灯的参考之一。 |
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这么经典的片子 |
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名气很大，据说是开创、影响了后来一大批以暴制暴的都市犯罪片，大概是和时代背景相关。片子本身很稳、很写实、很克制。 |
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3.5 How Hacksaw Ridge gone into C’era una volta il West. （开头貌似在致敬库布里克的发条橙！东木有致敬的finger gun！好神经啊，从纽约转到芝加哥，这不是如鱼得水了么 |
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1.以暴制暴，如果法律和秩序不能够保护我们，只能靠自己，这样的题材确实相当有争议。2.英国写实风格的动作片，角色塑造方面，导演用从弱到强的激励事件，逐步把布兰森饰演的义警这个角色推向极致，让观众对这个角色产生共情。3.布朗森结尾用手比划开枪的镜头更是充满开放性。4.年轻的杰夫·哥伦布开场客串了个小混混。 |
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Charles Bronson给人的感觉总是稳重又回味，意犹未尽。。这片我觉得有的心理细节的地方做的挺到位 |
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以暴制暴的黑色基调、义警的争议话题影响了后来的许多作品，我不敢说没有后来居上的电影，但这部电影的影响不可忽视，然而却十分冷门。纵观整个系列，只有第一部是以正常的视角来讲故事的。整部电影或者系列就像看穿越到现代的口琴客为民除害，虽然节奏慢但刺激到没话说。给永远性感的胡子大叔查尔斯。 |
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1976年的？好像电影里说有1980年如何如何来着，没特别全神贯注的看~ |
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对70年代城市暴力犯罪泛滥的右派回应，新版加入的社交网络争论显然是对本片中传统纸媒反应的一种延续 |
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看了布鲁斯威利斯的2018版，才接着看这个1974版。这版的人物更丰满，相对专注叙事和情感渲染。 |
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70年代的爽片吧，实际上逻辑上也挺不自洽的。主要就看个气氛，和装逼的感觉。 |
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令人胆寒的强暴场景，循序渐进的主角成长，趣味性点满的每一场戏设计，有智力的警匪对战，引人深思的道德批判，death wish，持手枪的怪客 |
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暴力给人快感，复仇的暴力不仅给人快感还给人正义感，如果为他人正义，则暴力就有了合理化的理由。影片中的保罗为妻子和女儿复仇而选择以暴制暴，是因为暴力机器在犯罪猖獗的社会中失能，而这并不意味着暴力机器可以容忍出现一个代其行使职能的人，而暴力机器又想利用这位侠客达成自己的目的，最后以侠客妥协作为结局。这是双赢的结果，但很难不让人想到前段时间关于“互殴”的讨论，在威权的视角下，公平正义并不是第一要务，而是稳定，且自己的权威不容挑衅。查尔斯布朗森其貌不扬，但个性十足，表演精湛，将第一次施暴时紧张到手抖，到欣赏西部小镇的暴力格斗时面露隐秘微笑，再到后来享受惩治犯罪快感的状态细致地表现出来。一位普通男人变身城市侠客，用不得已的方式维权，并不鲜见，即使无法撼动庞大的国家机器，也至少为民众争取来一丝希望。 |
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3.5 Hancock的配乐真怪 |
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一直非常喜欢以暴制暴题材的作品的，这部电影下的纽约城，遍地犯罪，男主的妻子被杀，警察无能为力，当他拿起武器抗击罪犯时，警察却跳出来要将他绳之以法。但由于他这个“义务警察”存在，犯罪率直线下降，警察为了震慑犯罪，又不能揪出“义务警察”，讽刺十足。 |
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配乐是Herbie Hancock做的耶...很怪咖 |
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结尾收的戛然而止，这在好莱坞影片来说有点怪，反而有点欧洲片的调调 |
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一个非常具有启发性的雏形，在特定时代语境下提出以暴制暴的合理性甚至必要性，拍摄手法偏向写实，占比不少的人物铺垫和不夸张、不花哨的暴力描写巩固了影片的现实主义价值。当然“义警”行为需要辩证看待，但这是时代困境，不是作品的问题。 |
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没有快感的复仇片。男主穿着风衣游走街道和地铁的样子很像《独行杀手》。喜欢男主第一次义举后在家浑身哆嗦喝酒砸东西的片段，心理状态的过渡一览无余。 |
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“你得感谢当年我的那次性生活” |
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像佩金法和弗莱彻的结合。As a producer De Laurentiis relied heavily on his own taste and intuition in picking projects. So it’s remarkable that his track record flits so quickly between art house and pure trash. |
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和人可以和解的，和穷人就不能了，不属于枪的罪恶，当然属于都市啦——《故事》之三百二十。 |
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3.5，都市西部片，Herbie Hancock的配乐，只能说干得漂亮！ |
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派拉蒙力排众议拿下的片子，其他片厂因为题材敏感以及犯罪场面尺度都拒拍了。电影“以暴制暴”理念在社会面的影响确实深远：1984年12月22日，工程师Bernhard Goetz在纽约地铁2号线上掏出随身携带的手枪击伤四名试图抢他钱的黑人，致其中一人重伤瘫痪。纽约的小报当时给Goetz冠以“地铁义警”头衔，并重提《猛龙怪客》。 |
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我还蛮喜欢地下判官类型的故事，我觉得这个故事的有趣点在于警方的微妙态度，整体而言还蛮一般 |
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犯罪率如此之高，令人切齿痛恨。警局打击罪犯不力，民间“正义”的补充也在情理之中。警察也和观众一样希望严快重地惩处人渣。男主前期悲伤表现不足，后期冷静除恶尚可。 |
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3.5
这个义警的设定
应该启发了不少影片
将一个社会议题包裹在一个类型框架之中
而且还能做到如此程度
而不去消费议题本身真的不错
没想到这也是杰夫高布伦第一次冲击大银幕 |
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人人持枪他才不乱（ 根本不变装还到处跑居然能打这么多犯人而且这么久才翻车才被捉也是NB 虽然最后没被捉看起来还能继续打击犯罪但没能找到罪魁祸首完成复仇还是比较可惜 看这类的日常都会觉得JC纯浪费警力花那么大功夫找义警还不如多去打击抢劫犯吧 不过私刑如果都能精准打击犯人那确实是大快人心 但正因为是私刑所以无法保证不会滥用 这也算是经典议题 虽然这片其实并没深入探讨 总之虽然总体来说比较憋屈但还算能看吧 |
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系列的第一部往往颇有深度，第一滴血如是，猛龙怪客也如是，续集则沦为单纯追求感官刺激的爆米花片了 |
