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肯·洛奇执导的《凯茜回家》可能是有史以来最有影响力的英国电视剧，有 1250 万观众观看，占当时英国人口的四分之一，最终导致慈善危机的形成以及法律的变化允许无家可归的父亲和他们的妻子和孩子住在旅馆里。使用手持相机以纪录片风格拍摄，没有音乐，并贯穿整个城市的噪音，孩子的真实哭叫，也参与了我们叫作厨房水槽戏剧和英国愤怒的青年学派的文学艺术运动。避孕药于1962年获得计划生育协会的批准，考虑到凯茜孩子的年龄和节目的时间范围，避孕药仍处于非常早期的阶段，不太容易获得，尤其是当人们几乎负担不起在头上盖房子的时候。我们会不会都坐在一个除了英格兰中上层阶级之外谁也不关心的保守党政府下，等待一个永远不会发生的变化？是的，无家可归仍然是一个问题，从“凯西回家”到“无依之地”，事情并没有什么改变。 |
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半纪录片，通过弱化角色性格和插入对真实人群采访的声音来达到社会性。影片的调子随着故事发展由一部浪漫喜剧发展成现实主义悲剧。 |
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肯洛奇很早就在用他敏锐的触觉为底层百姓拍电影了，他只用很简短的情节和台词便能指出社会的症结所在，手持摄影的记录风格和跳接剪辑的叙事方式都很令人印象深刻。卡罗尔·怀特演的太好了，可惜后来去好莱坞发展染上恶习英年早逝~ |
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肯大爷在BBC“周三剧场”的早期作品。非常具有社会批判力和情绪上的煽动效果。带有明确的纪录片风格。本片最出色的是声音的剪辑方式，经常使用外加声音：对白、女主的旁白以及新闻广播。 |
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前一秒还在唱500 miles, 后一秒就抱着孩子流落街头，从喜剧到悲剧的变化太快，有点承受不来... 半纪录片的形式很棒，大量特写直击观众内心。（肯洛奇的第一部，BBC的电视电影） |
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相比后期在影像上的精雕细凿，我更喜欢这样的肯洛奇。或许可以说素材组织是粗暴，突兀的，但肯洛奇在这种方式下，创造了一套属于自己的现实主义表达语境。匆忙，混乱，极其颠簸的镜头，就像生活本身的不稳定性。直面这一切，影像也就有了力量 |
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好绵密的声墙，绵密得像沼泽一般的困境。想起之前译的一篇九十年代的访谈里肯师说“他们竟让人们觉得一切的困境是他们咎由自取”，这种不平在《凯西回家》中已经被点明。 |
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人物旁白的插入和环境声运用皆具有纪录片感，镜头的跳切将前半段铺垫前情的大量信息整合压缩，重点着墨于无房可归的过程，对底层民众的关注关切真是半世纪未改（女主的生存环境可与2016年《我是布莱克》对比）。从租房到房车到沦落于各种机构之间的踢皮球，直至被剥夺为人母的权利，生活下跌的趋势下令人心酸。 |
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8.0 叙事有强烈的纪录片风格，每场戏都是被压缩以及高效的，在这个基础上影片通过实景拍摄以及剪辑进真实采访录音，将主角一家的悲惨遭遇提升到对当时英国社会面对的严峻住房问题的质疑与批判，具有很强的感染力。很难想象当时英国社会在穷人住房问题上存在这么多的catch22。 |
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很棒了 |
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肯洛奇真是教科书级别的一辈子只拍一种电影的导演。 |
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居然没有收藏这部，十几年前上大学时看的。 |
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7.0
补标 |
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肯洛奇这部早期电视电影明显受到了英国自由电影运动和捷克新浪潮的影响，大量的跳接剪辑和手持摄影都很好地营造情绪，大量使用旁白画外音，加入新闻报道，都是肯洛奇政治先行的创作理念，凯西没有房子的跌宕人生还是很让人有共鸣的，耳畔仿佛响起“我想有个家，一个不需要多大的地方。” |
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肯洛奇早期。这种应该称为“时评片”，强烈的社会批判指向和纪录片风格，利用声音（评论）来凸显主题。 |
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从创作的最初开始，肯·洛奇就致力于拍摄反映无产阶级生存状况的影片。全片女主角凯西尚未结婚时，片中穿插了大量的流行歌曲，直到片尾久违地再次出现一首歌时，才理解到这些歌词无一例外都指向了同一个方向——家。偏向于纪录片风格的剧情片，碎片化叙事，每场戏之间都没有紧密联系，但隐含其中的则是每况愈下的生活。旁白穿插了大量的数据统计以及类似于事后采访的音频，述说的都是政府与百姓博弈之下所面临的房屋供应问题。在不得不的房屋拥挤当中，尽管情况多么恶劣，每个底层人物都能够从中找到它的好处，形成一种不分高低贵贱的、群体生活的人间温情。然而这种温情在面对国家机器时，只会显得不堪一击。 |
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肯洛奇三十岁拍的，英国的贫民窟及住房问题。五十三年过去了，问题还是没解决~ |
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godardian jump cut |
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形式建立所带来的直观感受，诸如粗粝与突发性实际是“准确”的体现，对社会痛点最本质的截取是Ken Loach的方法论根基，没有冗余的缝隙，有的全部是每一个关键节点的连接，于是情绪感知也将是连贯而直达的，从这个角度来看他早期与后期的技法有天壤之别，但核心表述从未“自我背叛”，这已然是老牌大导演里难能可贵的品质了 |
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#561｜節奏飛快，問題現實。CC收於Kes。 |
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早期的肯洛奇 还是关注着社会底层的生活 一个时代状况的反映 纪实性很浓 |
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[無家可歸的人兒]一樣的題材和女主角，更愛《Poor Cow》的一絲曙光，雖說《Poor Cow》已是美化後的個人創作http://www.xinmiao.com.hk/trad/internationalview/intna046.htm |
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documentary drama |
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不时插入的画外采访音强化了影片的纪实感，镜头调度十分灵活，直击颠沛流离的生活现状。 |
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7.0。即使幾十年來都在堅持拍同一套敘事，縷到開端盡還有些模仿捷克新浪潮帶來的別樣體驗。 |
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改变了英国法律 |
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很纪录片风格 |
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肯洛奇首部长片。对话密集情节跳跃，节奏压得很紧。黑白画质贴合了纪录风格，但同时也制造了“表演”的姿态。比如不时插入的画外评论，以及露出马脚的室内打光，都在反复强调这是场秀。果然是综艺节目“周三剧场”的特辑，期间隐约会与《人生七年》有共鸣。 |
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肯洛奇小试牛刀… |
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I admire Ken Loach |
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视听手段上受捷克新浪潮影响更大，尤其是焦距的运用，叙事极弱，走马观花般地展示一家人颠沛窘迫的一系列居住经历，正因为此摄影机得以透过他们一窥社会政策有多操蛋，弱化个性强调普遍性正契合了新闻记录片的形式，女主角旁白、其它无名者的旁白、新闻广播的声音恰如其分地和影像粘合在一起。这部很像老马丁的处女作《谁在敲我的门》，粗糙，稚嫩，但有一份赤诚。 |
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又是一部越穷越生越生越穷的卖惨片。纪录片式的手持摄像，zoom in到面部特写，跳切，画外音。结尾的车声中凯西迷茫空洞的表情特写令人印象深刻，片头片尾的歌曲是点睛之笔 |
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早期的肯洛奇足够直接粗暴，不管是影像还是主题 |
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这几乎是部纪录片，肯洛奇爱拍英国底层是植入基因的 |
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homeless.hopeless? |
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6/9补标，看得其实挺不舒服的，毕竟太惨，可是也是难以忘记的电影。1966的电影，哎，穷人的电影永不过时。世上总有穷人，总有无家可归的人，多么悲惨的事实。
专拍工农阶级的肯洛奇，第一部就这么惨的话，实在没多少勇气看第二部了。。。 |
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译了好久的片子。 |
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英国左翼导演现实力作，对当今中国仍有借鉴意义 |
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一次次地妥协换来的是更差的居住环境，当最后政府强制母子分离，还美其名曰政策的时候，是真的崩不住了。 |
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这字幕整无语了... |
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'Philosopher's have interpreted the world, the point is to change it' - Marx. How many films can lay claim to this? How fewer actually caused governmental policy to shift such as this harrowing film? |
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#FIFF12#，7
像凯西拿着相机视角下的某社会现象的纪实vlog |
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肯大爷几十年拍着同一套叙事，女主失控的独白可以直接对应到《对不起我们错过了你》里 |
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20160605@蒙自路“电影公社” |
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drama documentary. 既有代表性个例有的镜也暗示了群体性，整体观影嘛…挺无聊的… |
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dramatic documentary |
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年輕人啊，可太難了。 |
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其实都不关心 只是都在假装关心 重要的不是解释世界 而是改变世界 |
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7.9 |
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五十年前拍凱西，五十年後拍布萊克，英吉利的社會矛盾和肯洛奇的創作靈感永不“衰竭”，他們相輔相成。讓你失去工作的，是我，讓你無家可歸的，是我，讓你夫妻分離的，是我，現在我連你的孩子都要剝奪，我令你失去一切，美其名曰職責，卻不愿尋求更好的解決方案和問題的根本緣由，公民可憐和公權可恨是一回事 |
