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不作恶的难度和代价，往往比你的想象要大得多。 |
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很有力量很有力量的作品，主角最后试图驱逐老人的戏看得人十分难受。但是两个硬伤：1、入戏太晚，2、结尾自杀情节有点别扭 |
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捷克式的嘲讽和悲喜 某种意义上说 主角则是捷克的化身。。觉得剧本在结构上巨大的缺陷——30分钟了还不入戏 怎么不把前面的一些元素融在后面 早点让老太婆出场？尾声处的自杀非常突兀 也比“懊恼地平常度日”来得没力量得多 |
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新浪潮式超现实很少，只有托尼的梦境才勉强算是，在同时期的反战影片中并非特别优秀。男主最终走上绝路迫于无奈、误杀的忏悔，正如自己醉酒精神崩溃，很唐突产生的共鸣相对较弱。 |
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最后三十分钟太煎熬太心烦了，那种懦弱无奈痛恨复杂的情绪，真想去揍踱步在商店内不断灌酒的男主，结尾的灵魂出窍歌舞的长镜头和躲摄影机在各房间巡视的段落太绝了。前边细致的描述犹太人普通小镇居民在战争特殊政策下的变化，面对突然而来的纳粹法律谁也跑不了，老太太演的真好。北影节修复版。 |
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商店外的斗争如火如荼，商店内的气氛焦灼难耐。祥和下的氛围却是对战争最沉重有力的批判。令人惊喜的电影，竟然丝毫无沉闷~ |
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8/10/2006 4:00pm UA Langham Place |
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趋炎附势的奸人靠国难大发战争财，名利让他们飘飘然，甚至忘记了自己的根，因为他们心里只有名和利，为最原始的人欲所操控，欲望凌驾于国家之上。而老实巴交的人民只能接受双重打击，外族的侵犯、同族“叛徒”的欺压，奄奄一息，只会忍受，不懂反抗。 |
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shop，多有耽搁，谨记正和，门外的病毒营销姓侵了门内还未摆好的STOP，出卖“啬”相被问倒在何能与何德，辗转反侧，期是已昏而全貌有了，捷报的吸热反应换算生命的单位为毫克，一介草民的酸碱平衡被提上匾额，纵然高枝可以攀折，却承接扑通几声的忐忑，“犹”腻谁惹，同自己交涉，梦里改造什么? |
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随着最后半个小时纪念碑高高竖起，街道上的驱赶，商店里的焦虑，所有关于良知和人性的审问不断挤压自身，没有直接突出战争场面的影片里充满了关于战争的残酷，不想成为恶的帮凶却无力做善的英雄。 |
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把人的善与恶的来回变化在一个商店内在两天内极致展现。原来天使和恶魔可以同时出现，毁灭人类的也只能是人类自己。结尾避开自缢的直接镜头，转而去到外面开阔的光明的世界，去欢歌跳舞，没有比这更讽刺的了。 |
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纳粹迫害犹太人的经典题材，视角颇为独特的反法西斯影片。主角的设置很有深意。他同样是被侵略对象，并且是犹太人商店的名义老板；同时他的妹夫又是纳粹。作为一个多重身份的矛盾体，他没有肩负起抵抗侵略的责任，并对侵略者助纣为虐。尽管没有亲手残杀犹太人，却难逃帮凶之罪。对反法西斯同盟的拷问。 |
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漫长的喜剧带来结尾更强烈的悲剧感 四人走路那段好经典。。。我还以为老太太会凛然主动加入呢原来人都是怕死的就他妈会躲起来念经。。。对结尾没意见，像主角这样有道德感因而备受煎熬的人与其纠结了然一生也许自杀确是好归宿 |
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本片获1966年奥斯卡最佳外语片奖 |
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TONY是一个个弱小的、犹豫的、愚昧的、略有良心却又贪生怕死的普通民众，也是捷克斯洛伐克这个国家的缩影，一直尴尬痛苦的延续着。 |
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卡明丝卡比伊丽莎白泰勒好太多了 |
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看似轻松却一点也不轻松的故事。段落都很大，最后那场重头戏很好看，上吊前的一段镜头有想法啊。用亲犹太人的视角切入，在这类题材上来说算是比较独特了。 |
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为什么？为什么酒鬼要摔死了慈祥的奶奶？还要悬梁自尽呢？本以为会是辛德勒那种拯救的暖心结局，后来显然导演觉得那不真实，于是画风360度大逆转让好人互相伤害，所谓现实版结局。正如奶奶所言，恐惧是万恶之源，而这也是一切悲剧的注脚。 |
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前面都觉得跟大部分犹太-二战片子相比没什么特别优秀的地方，男主演得很用力，喜欢结尾的梦幻好捷克！ |
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4.21 吃人的危险。机会与潜欲望。街区互相扶持的犹太生态，聒噪的购物日。一边无法反抗，一边无法拒绝。 |
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很令人意外的结构，前两个小时以喜剧式的调子不紧不慢地讲着故事，直到最后半个小时骤然达到高潮。在那半个小时里，托尼的内心戏十分激烈，由保护到出卖由怜惜到自私，最后懦弱而愧疚。老太太的表演也实在精彩。从一开始托尼就在正义与私利中游走，这与他后来在善良与懦弱中矛盾是一致的。小切口。 |
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轻快的舞曲声带来的却是一部无奈无助陷入沉痛的电影，托尼面对一家空有包装盒的商店，以及店里耳聋唠叨难于沟通的老太太，渐渐被老太太的热心善良打动，决定帮她逃过集中营的劫难，内心挣扎不休的托尼一失手，造成了对苟活的彻底否定。 |
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新现实主义的另一发展【苏系国家如果把法国新浪潮也拿来这么改改就好了，不过这更像是一种产业革命而非艺术革命，那自然不可能产生】 |
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男主身上积压了多重矛盾，在家老婆是个多舌妇整天叨叨男主，妹夫是个纳粹军官，自己却在犹太老妇人的商店里做帮工（原本是接手商店）。逐渐男主与老妇人有了感情，与此同时德国人开始把犹太人送往集中营。商店内外一墙之隔，外面迫在眉睫的危险，里面心焦如焚的男主几乎崩溃，一方面他想帮老妇人逃过抓捕，又担心自己落一个犹太帮凶的罪名。儒弱的男主无奈又无助，待到外面平静下来，男主意识到自己手忙脚乱中误杀了老妇人，一切都无法挽回了，绝望自缢。 |
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7.8/10。二战，傀儡正权下的斯洛伐克：男主在法西斯高官弟妹的帮助下得到了一家犹太老太太的商店的所有权，但因利润原因他选择对外宣称是店长但实际只是帮工/照顾老太太，过程中他与老太太逐渐建立了友谊。后来纳粹开始将犹太人运往集中营，这导致男主在「道德/与老太太的友谊」和「遵守命令」间徘徊犹豫，最终他误杀死了老太太，愧疚的他选择了自杀。表意有力的摄影是高水平；结尾男主与老太太一起欢乐的超现实段落设计地还行，虽然不是高水准。但作为传统故事片本片叙事很拖+（？）男主最后的自杀决定在心理曲线上较模糊，扣1分。 |
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托尼的内心戏十分激烈，由保护到出卖由怜惜到自私，最后懦弱而愧疚。
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悲喜剧结合，一个忏悔的灵魂。超现实主义的结尾，寄托那个悲惨年代的理想升华！ |
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把人性展示得很好，在巨大的灾难面前，其实没那么多什么都不想的英雄挺身而出，犹豫，害怕，自保和善良，都是并存的。//到底是二战全世界的苦都让犹太人吃了，还是只要表现犹太人的影片都具备得奖资质，我不想再自己瞎想了，于是搜索了一下：好莱坞最早的八大电影公司都是犹太人创立的。好莱坞现在的六大电影公司的掌门人都是犹太裔或有犹太血统。 这下清楚多了。 |
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男主角半夜鸡叫的水平不错，这种捷克式的电影看起来好乏味，铺垫的太长 |
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托尼一把将想要逃走的老太太推倒在地，却不想结束了老太太的生命。他从最开始的保护老太太转变为保护自己，又从保护自己转变成保护老太太，人性的角力在这二十分钟里被展现得淋漓尽致。他因为误杀了老太太而内疚的选择了上吊自尽，最后是托尼穿着犹太礼服与穿着一袭白裙的老太太从商店里一跃而出翩翩起舞的画面，两个死去的灵魂仿佛在为离开这个操蛋的世界而欢呼雀跃。 |
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【北京电影节展映】摄影出色，以小格局见大时代，没有庞大的集中营布景和战争场面，只有一个纳粹占领的斯洛伐克小镇，一个普通木匠，一个犹太寡妇开的商店。一个个鲜活的角色演出人性的复杂多样、善恶的挣扎抉择，灵魂的煎熬拷问。犹太理发师、小镇传声筒之类小角色也有让人难忘的丰满形象 |
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没开一枪一炮却步步揪心，没动一招一式却酣畅淋漓。恪守教规的善良老妪，朴实卑微的平凡木匠。小人物卷入时代洪流，捷克影史百佳实至名归！ |
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#捷克新浪潮# 后劲十足的新浪潮电影。由前半段的闹喜剧风格逐渐滑落向悲剧的结尾，杨卡达尔和艾尔玛克洛斯抒情的镜头语言与叙事主题共同造就了这部影史经典。斯洛伐克被纳粹占领期间的“二战”换喻被深刻丰富了一番：人物形象生动可信，有血有肉，其写实的深焦长镜头调度滑稽或温和地展现出不同角色的全貌来。在托诺的妹夫拜访他一家时，摄影机先是聚焦在意外打翻脚盆，擦拭地板的托诺，姿势是跪在地板上，而后镜头向左平摇，高大威猛的妹夫站在餐桌旁，脸庞还被灯照亮。通过对场面时空整体性的把握，不依靠传统的蒙太奇手段凸显对比，地位高低的悬殊关系得以在单镜头内全部释放出来。影片的省略剪接也是别有风味。在一夜宿醉后，导演将还穿着睡衣的托诺直接剪到衣着西装穿戴整齐出门的时刻。 |
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最后半小时的揪心几乎让人忘了前面那么多的黑色幽默。前面大半段逐步描绘了一整个罪恶的制度的建立与巩固和被它带动逐渐走向疯狂的群众的群像，然后彻底聚焦在男主这个个体身上，把他和他的被害者彻底隔离，让他身上的贪婪与善意、恐惧与反抗、罪恶与救赎完整地呈现出来。他的无力让这部片的质问更加有力。老奶奶死后围绕男主来回转了好几圈最后停在天花板上的钩子那个镜头太厉害了。 |
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1966第38届 OSCAR BEST FORIEGN PICTURE,二战，黑色幽默。 |
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如果这部电影非要找缺点的话，就是收尾收的太狗血了，托尼把老太太摔死了，靠，什么鬼，从保护到出卖，由怜惜变自私。我觉得这种两难选择题的电影，最好是不要给答案，弄一个开放式收尾，让观众自己无限猜想去。 |
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在歷史洪流中不隨波逐流的難度。男主前面偶感太「戲」，最後與老婦的二人戲非常精彩。最後男主自殺，藝術上可以理解，邏輯上略有不足。這其實也算一部主旋律電影，幾乎教科書般的以小見大的拍法。全片沒有一句口號，情緒上層層遞進，直到最後只剩兩個人在台上（還有一群人在後台作為背景），達到高潮。這才叫功底，我們學學唄。 |
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当时的捷克就是个被德国越吹越大的气球 |
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4.5 terrible tenderness. Backstage (underground). |
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目前看过捷克新浪潮里最有新现实主义气质的一部。开片和结尾真好啊，尤其在运镜和调度上。1.街区-广场与街道和室内戏都十足漂亮；2.过曝幻境一如野草莓；3.音乐的诗意；4.自杀情节需要更多的铺垫或更巧妙的情绪表达手法，如果不是结尾气质过于优越，这里其实是个大败笔；5.赢得世界关注-“我也不知道为什么美国人这么喜欢这部电影，我是拍给捷克人看的。” |
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又一部二战反思佳作，编导对准裹挟在两种声音中惴惴不安的普通人，一方面恐惧于纳粹的淫威，另一方面又无法对犹太人视若无睹，事实上这也正是捷克这样的“中间地带”在二战中的位置，心怀不安的助纣为虐。男主是个标准的无立场、只图眼前利益的乌合之众，因为妹夫成为纳粹头目而鸡犬升天，可以侵占犹太人商铺，但本质不恶只想跟老婆交差的他最后反过来给犹太人打工。电影其实很类型化，中心任务是完成“一个人的辛德勒”，编导的叙事又极其东欧黑色幽默，全片最好的一笔是安排“被拯救者”犹太老妇耳聋眼花，既达成了给中心任务设置最大障碍，更隐喻处于十字路口的捷克人与犹太人之间无法交流、无法理解的现实，而对于男主这个捷克基本盘的刻画更深刻，他的“善”从不出自道义，而出自本能，因此“恶”来得也很容易，电影最后还是站在道德上下了审判。 |
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bhzuk4k8 拍的特别好，总觉得导演和演员让之升华，剧本反而不那么重要了。 |
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婉丽淡雅与着力奇横相得益彰，自有一种袅袅婷婷的曼妙。 |
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“当法律迫害无辜者时，那些制定法律的人也将灭亡。”捷克新浪潮果然都出手不凡，采用非常规的艺术手法处理战时犹太人的困局，我想这就是扬·马特尔曾在《标本师的魔幻剧本》中提及的，基于种种历史原因，我们似乎“永远要借助于事实来表现大屠杀”，而有时候确实需要给历史文本加入一点想象空间。把那些历史简化打包进一个行李箱，《大街上的商店》早在上世纪60年代就做到了《利益区域》所完成的高度。 |
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我們的罪不可原諒，無路救贖。能擁有一顆平靜的心靈，是上天的恩賜啊。 |
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20061008 1600 UA Langham Place |
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捷克电影中有一种很特殊的淡然的喜剧感，电影在超脱的浪漫悲情中结束，令人回味。 |
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视角独特的迫害犹太题材反战电影，“轻松”下埋藏着危机
结尾的误杀与自杀处理得差点意思... |
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是说60年代的奥斯卡真喜欢捷克电影啊，很棒，把人性描述的相当淋漓尽致的一部电影，男主的心理反映了普众小人物的状态，没有纯粹的善恶，只是再求生和良心之间挣扎，纪念碑的建立这个副线也衬托的很好，最后结尾略突兀，不过打扮的像卓别林的主人公和犹太老太太的梦中散步很感人 |
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这位屁民的思想和境界偶始终追不上~由骂街愤中到亲犹恋母的一系列性格转变没有什么说服力；象征手法的运用，一些颇有美感的镜头，相对独特的反战视角算是本片较为成功之处 |
