|
一部凛冽的电影。日光之下无新事。日本人对二战有很多的反思。有些话不能说，只想说，如果把我们放在历史大背景下，我们每个人如果能做到不随从作恶，枪口抬高一寸，不因群体犯罪就变得麻木甚至将罪行合理化，不做乌合之众，问问自己。 |
|
8 比人性之恶更可恶的是政治 影片最后的旁白宣告了人类本身的道德破产 在政治利益前 人的善可以被忽略 恶可以被纵容 所以才会有人类永不会从历史中吸取教训而一再重蹈过去的错误这样的痛训；这样厚重的作品随着时间的流逝与政治环境只会被埋没与遗忘 这一切难道都是时代的错吗？ |
|
「我经常站在这里望着大海。每当此刻，战争、大病房、还有每天都伴随着我的饥饿感似乎全被暂时忘掉了。大海的不同颜色为什么会给我带来种种幻想呢？」扣分是因为过于沉重和压抑了，人去触碰和直面这样深邃的晦暗实在是生理不适，于精神殊无益处，徒增痛苦而已，反而容易郁闷纠缠陷入更为烦难绝望的困境。娱乐生活还是少看这种撕开人性，血淋淋的满目疮痍看不到一丝美好和温暖的东西。电影比起原著，直白的画面也缺少了最后一点艺术的灵性和美感 |
|
看过最棒的手术死亡场景（一次意外，一次故意）水中呼吸的腐肉/胸腔停止跳动的心脏 |
|
活体实验时心脏重新跳动是精华一刻。之后婴儿的哭声应该无关生命，而是一个不同世界的分割，医生又暂时回到那个平常世界了。 |
|
日语课看到，惊为天人。两场手术戏张力十足；全局舞台感爆棚：审问笼和外面的美国国旗+玛利亚像；手术室里不停潺动的水和止不住的血浆......就连短短的一段偷情戏的光线也是做足。太细腻，太可怕了。失败前夜，帝国主义日本的焦躁和疯狂；日本普通人的麻木和绝望；美国人带给日本的惊恐和压迫。绝对是 |
|
胆小者慎入！其实骨子里这是部反战电影，如果移植到731部队会更有批判性。 |
|
木凳狗呆。熊井启对镜语的掌控如此细腻利落，黑白摄影的强烈对比，阴森、残酷而怪异的氛围营造堪比恐怖片，审讯的牢笼与地面漫水的手术室像是装置艺术的舞台，把极端环境下主动和被动的人性沦丧展示给观众。上帝已死，疯狂时代的浪涛之下无人可以幸免。美、德在其符号意义中的面貌耐人寻味。收尾[从户田和胜吕最后的对话那儿开始]有一点点白话，但片尾字幕下海边的破笼子光速挣回五星。奥田真的很适合这种旁观者的角色，微表情不动声色的nuances...太好了...鲜肉渡边谦长的有点儿像仲代。熊井启敢触及这种题材还是蛮猛的，虽然又是米帝限定，更多关注日本人心理状态。【以及咱们就是考虑标一下content warning吧球球了 事无巨细的手术实景 动来动去的器官特写 我大呼救命 三十六度的天儿看这些是会想吐的 |
|
即使不在瘋狂的年代，擺在行醫者面前的生命存亡悖論猶在。雖然沒有看過原著，但是憑藉熊井啟充滿陰暗，恐怖和殘酷的黑白影像，可以知道這是一部不俗的改編之作。 |
|
4星半，喜，良作无人。放在医学院背景下的战时人类三样本：善良的软弱者，本就无甚希望的虚无者，无同情无良心只图利者。话剧感很强。因为真正在反思和批评而显得非常不日本的日本电影。拿了评审团银熊……本来猜测大概在日本本土不会很受待见结果旬报十佳第一。八十年代仍选择拍黑白，除了降低手术画面冲击力的可能考虑，实力也确实强，非常有助于理性到冷酷的叙事。也许处理成全员恶人会比留出奥田角色这样的理想主义者更好。但目前的三段式递增至罪恶高潮的结构也许更让人易接受。另外看完《光藓》和这部我必须得说……熊井启宇宙第一奥田瑛二嬷嬷！本片角色萌得要命和渡边谦超有CP感，还有被米国人审问挑下巴抓领子推来搡去的戏。看这片都能分出脑子来想这些，怪不得我对渡边谦的角色最能relate，sorry not sorry |
|
3.5 相比于原作，电影的第一幕就是书里没有的审判剧情，小说本身从没有直接将人物置于人道法律的审视角度下，却用这种方式字字扣于反战的情绪，电影这么设置，干脆承认日本之罪，却始终让我感觉少了点更高层面的东西。最棒的剧情在于对书中血淋淋文字的血淋淋再现，头皮发麻，海与毒药，皆藏匿罪孽 |
|
只要遵循命令就可以不用担心道德，良心和法律后果的作恶，那么真的可以认为上帝，死了。
有秩序有礼貌有道德的社会表面之下，是掩盖了很多层罪恶的真相。习惯掩盖和秉持着只要没人知道就没关系想法的人们是大多数，所以总会发生各种各样糟糕和灭绝人性的事件，而揭露出来让丑恶暴露于世则有助于社会和人们纠正错误，审视自身，所以日本诞生了很多揭露丑恶，曝光恶人的各种作品。以前我以为是人们对奇观和禁忌丑恶的窥视好奇心起作用，现在才明白，揭丑对社会的完整性和平衡性，有深刻的现实意义。 |
|
远藤周作笔力深厚，这部好作品得益于它强大的原著，影片的主人公在医学的未来和战争的未来中夹缝生存，在对生命的双重剥夺之下，沉浸在了生的悲哀里。全片首尾两场手术大戏，后场拍得很好，前一场拍得过分激动，有演绎之嫌，但是黑白摄影很突出戴上了口罩的主人公的眼神，是一种惶恐的明亮。电影里几乎所有的演员都表现出色，他们表达出了角色本身的忧虑，尤其那两名护士，在不同于主人公的旁观视角中，也能感受到她们的内心激荡。 |
|
医疗剧的巅峰之作。两场杀人的手术（一场意外一场故意）拍得太逼真，看得我坐立不安，比我看过的任何惊悚场面都要惊悚。在战争的狂热年代，人命如草芥，人心如榉木，杀人只需要一个所谓的名义，而医者杀人的名义无疑是其中最无耻与最荒谬的。 |
|
1. 前半部分是铺垫，为了升迁为院长，不尊重医学规律，提前给病人手术，结果导致病患死亡。2. 其后半部分更是背水一战，想取得军方支持，来夺取院长宝座，开始在美国健康的战俘身上做活体实验，测试人类各种极限。完全无视医生救死扶伤的天职，人要堕落到深渊可真快，手术台上围观的军人白痴一样丑陋。 |
|
分别以懦弱，憎恨，麻木三个视角窥探战时医院内的罪恶行径，人皆赴死的大环境让生命变得一文不值，同时也逼生出人性的黑暗，片中两次大的手术无不都以死亡告终，其间还夹杂着欺瞒与残忍，真正诠释了医者无仁病患只能为鱼肉任其宰割，当然这一切还是指向了战争，熊井启用滞重的黑白影像汇出了日本人的反思，值得敬重。 |
|
最写实的现实主义风格，就连手术过程都“真实”展现，尽管是运用正反打镜头给观众造成视觉上的错觉。镜头足够客观，既展现了日本人的残酷，也展现了日本在濒临投降时的软弱无力，但更多还是注重于对历史的重演。审讯线交织着回忆线，日本对二战中自己所犯下的战争暴行少有的自省意识，人性被一再拷问，人性本色得到最大程度的呈现，以至于到结尾已经让观众无法自拔，但结尾的戛然而止有些泄气了 |
|
用医学掩盖罪行，用荣耀掩盖罪行，用审判掩盖罪行，各种人性场的舞台剧式电影。80年代的黑白电影，却闪耀着刺眼的白光。 |
|
旬报第一名，改编自远藤周作1957年连载小说。战争末期，日军负隅顽抗，医院勾心斗角。面对黑沉沉大海，医者的名利亦可化为毒药，信念的变质让天使变魔鬼。参战的士兵、人体解剖的医生，成败英雄或医学改进者都是历史洪流的祭献者。影片黑白风格的恐怖氛围，医生、士兵黑白鲜明，美国大兵死亡/新生婴儿哭声，圣母雕像下做“圣母”。 |
|
苍凉的海，堕落的人。全片最震撼人心的当属两次手术台上的谋杀。医院内部惯有的权力战争、等级制度与时代背景下医者的麻木不仁暴露无遗。此情此景本应在活体解剖的前后愈发为观众愕然，可惜后半段较为乏力。男主和护士的动机和转变稍显突兀，在此基础上依靠无聊的自白，审讯和对话更不足以照亮人性之恶。所幸结尾处，恶人被释放再次给人当头一棒：利益凌驾生命。 |
|
冷峻。原一男的参与是片中那些写实镜头的原因吗？ |
|
手术过程过于恐怖，感觉浑身上下都在疼。
信仰缺失，无罪责感，既不会在意神的惩罚，也不必承担法律的惩罚。从地狱逃离到人间的恶魔，服从上级而不知反抗的行尸走肉，日本与美国的媾和才是日本没法走出创伤的原因吧。
有点想看远藤周作的小说了。 |
|
（6.3/10）光影，接近戏剧的形式，阴森可怖的氛围塑造，结尾的叠化是妙笔。可是，三种不同视角的窥探丝毫没有打开，而更像是在进行一种事件的补全，通过放大典型的书写完成表意，非常扁平。人物的状态缺乏演变，僵化，无法令人信服。重现的手术奇观虽然足够残酷令人窒息，但实在不知道这片和所谓“现实主义”有什么关系。 |
|
极其精致的黑白摄影，讲述了一个令人不寒而栗的故事，医院本是救死扶伤之地，医生是拯救生命的天使，但上帝变了，他成为了战争，所以一切都扭曲了，影片最后军部的官员坐在“最后的晚餐”的长桌上，吃着人体试验战俘的肝脏，一场剥夺人生命的手术，按部就班地进行着，大海是实习医生倾诉的对象，象征着美好的人性，但渐渐地大海变为了毒药，人性成为了牢笼，黑白分明的光影中他最终彻底迷失，这是个人人赴死的时代，有人讲道德抛掷脑后，行尸走肉般成为罪恶的帮凶，战争的参与者们，他们被洗脑、良心被吞噬，所谓的荣誉、地位、利益所挟持，血腥的双手再也洗不干净，如此直接地对二战日本的罪恶进行批判与思考的作品在日本反思电影中真算独树一帜了，它毫不掩饰和回避，最后被释放的战犯和破掉的牢笼是在惊醒世人，魔鬼仍然在这个国家徘徊着 |
|
远藤周作原作，时而用内省式语言（也是他的特色了），相当程度上可以与《白色巨塔》对照（一个战时、一个平时，都是外科背景，数个查房情景），最绝的是田村高广在《白色巨塔》中出演一位专注医学科学同时有着良心的医生，时隔20年在此作中却出演一位技艺日薄西山、丧却良心的医生（教授），无疑形成某种暗暗联系。“当医生可不允许天真和感性，医生不是圣人，医生们都渴望成功，渴望当教授”。主线简单但较松散，手术摄影更disgusting些…（发现还有原一男作为候补导演参与）（三星半）。 |
|
我很喜欢熊井启，他的政治理想与信念、风格化实验性的影像，以及单场戏的处理。这部有些遗憾，是他很主题先行的处理，以至于忽略了讲故事。外层结构应为美军对当年日本医生对美军俘虏进行活体解剖实验的调查审讯，但前三分之二又一直在写胜吕的矛盾内心，后三分之一又突然讲女护士与户田的良心煎熬。影片中多次呈现手术场面，直接给出操作时的特写镜头，相当纪实；同时，手术室的空间造型又很先锋，极简的大白屋子，通透落地窗，满地的水……有种诡异的恐怖感，尤其是大反差的影调控制。并不太理解德国女人是否真的圣母，还是隐喻圣母也是一种人设，她无法真的感知人的情感，只是冰冷地去界定道德与否。 |
|
故事扎实地抓住了历史和社会，医学细节精准到令人发指，难得的社会派佳作。看惯死亡的医生是否会对生命变得麻木不仁，他的道德又该何去何从？这个问题在战争年代下显得晦涩，也在和平年代下显得荒诞——最后的旁白告诉观者，执行活体手术的医生们虽然被处以死刑或监禁，却在不久后因新的政治局势而被释放。将一切错推给时代是方便的，现实政治就是喜欢这样颠倒黑白，模糊善恶。而熊井启选择展示血淋淋的手术台和血淋淋的世界，他是个有魄力的人。 |
|
以医学研究为名的“杀戮”。拷问人性/人心的大杰作。 |
|
4.3 好多鏡頭著實震住我了。原一男監製這部片也是心有所屬吧？聯想起昨晚看得一篇講二戰的文章，難以想像當時比電影裡發生更加殘酷的事實會是怎樣的場景。....大晚上的，一人看這個也太重口了。 |
|
摄影很考究，主要场景都在室内，背景配色有纯色化的倾向，这让画面看起来略有些先锋戏剧的意味，也营造了肃杀的气氛。在战争行将结束的后方医院里，顶着美军轰炸“全员赴死”的日本医生们，为了获得军方支持从而上位，接下了活体解剖俘虏的活，相关人员虽然在战后一度被判死，终因韩战爆发而获得美方特赦。全片两场手术戏堪称触目惊心，皮层之下的人体组织油腻脆弱，熊井启赤裸的呈示出来，是全片精华。说到剧情编排就真的弱一些了，它设置了三个不同的医生，纯良懦弱者有之，超然物外者有之，醉生梦死者有之，以及完全可以删掉的护士角色，戏份的具体配置上又犯了熊井启幼稚泛滥的人道立场的毛病，人物状态缺乏推进，更多只是编导强烈代入后的自我宣示，既无趣也不可信。片尾揭示操刀医生的结局倒是和《纽伦堡大审判》颇相似 |
|
1.泡沫经济时代前期拍摄的在战时探讨医学和人性道德。电影中的手术场景还原度很高。在当时的拍摄水平下具有前瞻性。
2.良心上的谴责，不过是对旁人眼光和社会道德的畏惧。
3.所有的正当性的叙述，都是对历史的一种解释。人类医学的进步，必定会建议在人类死亡的基础上。探讨过去，无论对错。 |
|
看完了小说又看完了电影，影像还原了小说中的部分情节，好的作家和作品都是带有社会责任感的，也都是关心人类命运的，也是明辨是非的。 |
|
4.5stars。前半不错，后半有点乏力。 |
|
干瘪，可以理性的观看到黑白画面及音乐营造出的肃杀冷峻感，第一段手术是用猪肉拍摄的吧，有点出戏，望乡也是这导演拍的，那没事了 |
|
太强了，若不是天生反骨怎敢拍出这样勇于反省的作品？！一群人围观杀死一个活生生的人，简直是恶魔化身人形！永远不知道人类的下限在哪里！这群人的动力多种多样，为爱人，为权力，为报复美国，为看圣女的反应… |
|
惊世之作。不过相比兼备了泼辣和冷峻的山本萨夫（看的上一个这么赤裸裸的手术场景还是他的白色巨塔），感觉熊井启的知识分子的“文”气更浓重。另，还不是独眼龙的小鲜肉渡边谦已经有了压倒性的存在感啊。 |
|
［5+］虽然依旧是抛出了道德难题不做解答，但是本作诘问人心的程度跟力度却是独一份的。海浪跟手术戏之间的叠化，再引申到手术室地上的水，可惜哪怕以时代为由，也终究无法淡化我们身上的恶。 |
|
2019年8月3日观看完毕。虽然有点闷但有几个镜头和台词震撼到我，有比较露骨（字面意义）的镜头，看之前个人建议做好心理准备。
某段对话和扒开肋骨后膨胀收缩的肺叶一样震撼。 最后两幕真的是细思恐极。 |
|
被审判被关起来，但是因为朝鲜战争又被放出来了。敢于把这种事情拿出来拍，成为类似电影一样的纪录片，还以为是真的故事，不知道是真是假，但是这个故事是可以找到真实原型吧。战争下医生到底都做了什么，重点是制造死亡假象，医生里也有政治，就是往上爬，就会有假象，因为必然有人要背黑锅。 |
|
汹涌杀人的海，战争时代卷起的浪涛在摧毁他们的良心。 |
|
原著小说改编。对神无感、对罪无感、对死无感。日本真敢拍，更敢直面历史。 |
|
护士们，医生们，鬼子们，每一个群体内部，个人利益，消灭他者，替罪羊，无处不在，永恒轮回 |
|
5揭示了美帝与日狗之间毫无人性的交易。。。被活剐的8个美帝公民对美帝来讲不过就是交易的筹码。。。全片的价值就是结尾处的最后几句字幕.。。片子本身挺无聊的 |
|
前半段痛击灵魂
后半段痛击心灵 |
|
1，电影删小说第一部分，劈头盖脸的惊心动魄，但日常性荒诞被置换为戏剧性罪恶。若说原著揭露日本二战之罪恶的本质，电影却显得仅在描绘当时日本人精神状态。电影(同许多文艺作品)有嫌疑陷入逻辑诡境：日本人也是战争受害者(本土困境)。原著则断然指出：是日本人为何及如何创造了战争(必然罪恶)。多处删改(如打婆婆巴掌、田部夫人遗言)使电影较原著温和许多。2，原著第三视角改美国：片头下摇镜头审判视角；圣母像讽刺；美国审问官否定吕胜告白，对户田回复“我不理解”；片尾空壳审判室。3，分明杀人，户田最初措辞是我看起来像在杀人，浅田说是医生感伤。角色们不断重复“战争成败与否与我无关”，否定是强调。原著最成功之处在于将战场从中国置换到本土(电影更增加了俘虏轰炸与原子弹)，日本最终不过自食其果，角色亦然。4，神的虚悬。远藤不参与编剧 |
|
说起来，这个电影资源好像还是张老师给的？永远躺在他的想看名单了 |
|
那时的渡边谦真年轻啊，演技上稍显稚嫩。人性的扭曲，道德的崩坏在某些时代是很容易的，战败前的日本如是，现在的中国如是。 |
|
活体解剖，天，题材本身就太过惊悚了吧。人为催停心脏又为它按摩复活的一幕，已到来到神的疆域之外。人作为人的边界又在哪里？ |
|
医院办公室政治实战。 |
|
算是极少数能这么直接明了不掩盖日本当时各路人马思想的片子了。8.1 |
