|
小詹不愧是60年前的小李,年轻时演遍各位大导镜头下面如傅粉翩翩万人迷,上了年纪后就净挑些很不注意形象的拼命三郎。真是帅气与可爱并存,猥琐与迷人齐飞!还有那万年不变的冷不丁把女主角搂住强吻的经典姿势。终于见Jimmy演了回贱人,爽! |
|
9.0;在夢的河流,遇見了我 |
|
短短的时间里戏剧矛盾最大程度地激化了,高潮戏也是一幕接着一幕,一个内战的老兵,被骗、受伤的遭遇也有股浓重的悲观意味,英雄重情重义受到无情的嘲笑,道德的黑色稀释了之前西部电影中的绝对正义色彩,安东尼曼太喜欢拍摄居高临下的动作场面了,“英雄”在努力攀登,那么无力与危险 |
|
曼的西部片确实不一样。比如说约翰福特往往是大远景开场,而曼则以用马刺的惊悚特写。福特的西部片往往是美国史诗般的感觉,内核中有种族冲突。而曼则是小平民的农场梦,人性间的博弈。这种对应关系,从男主角约翰韦恩的硬汉形象,和詹姆斯·斯图尔特的书卷气中看得出,斯图尔特在很大程度上影响了本片气质。 |
|
7。同样描写贪婪人性,和《碧血金沙》差距挺明显。 |
|
曼的西部片确实不一样。比如说约翰福特往往是大远景开场,而曼则以用马刺的惊悚特写。福特的西部片往往是美国史诗般的感觉,内核中有种族冲突。而曼则是小平民的农场梦,人性间的博弈。这种对应关系,从男主角约翰韦恩的硬汉形象,和詹姆斯·斯图尔特的书卷气中看得出,斯图尔特在很大程度上影响了本片气质。 |
|
河流的尽头,有家的方向 |
|
在哪呢飞车 |
|
【3.0】我不喜欢结局处史都华顺从了女主角意愿的转折,它的确在某种程度上让观众看到了电影的柔情,但更多是把电影推向庸俗的境地,这个过程还伴随着强大的女性物化。倘若结局止步于史都华单枪匹马的赏金猎人事件,开头与结局重新回到一条线上(一切都发生了,一切又似乎没有发生),这将是一部《天堂之日》人物质感附体的西部片。 |
|
这些人物的道德困境可有趣了。峭壁你使劲爬嘛。 |
|
落基山脉的石崖,珍妮特利的金发,小詹的激烈心理戏,安东尼曼的西部力作. |
|
确实不如《碧血金沙》 |
|
《碧血金沙》式的人性主题,一场暗流涌动的押送之行。种种拉扯之后,明白最想要的还是心中的安定。斯图尔特在《百战宝枪》后再次攀岩,结尾高处伏击战呼应开头,“赤裸的马刺”终于现身。罗伯特·瑞安的角色就像快乐的无赖与智者的结合,全程嬉皮笑脸地离间着众人搅动着局势,又能时不时说出几句富含哲理的话。洞穴那场戏中雨滴打在锅碗瓢盆上奏出音乐的设计,非常细腻又有别样的情趣。想了想这个故事非常符合新好莱坞或者通心粉的风格(主要联想到《射击》和《旋风骑士》),如果做成环形叙事或者情绪上再干脆利落一些,气质会更加黑色 |
|
影片通过人物的个性化,人物心理的细致描绘,从内部丰富了传统题材。没有任何英雄气魄的小人物西部片,反传统西部式宏大景深场面的特写、浅焦画面,剧作上关注多人物心理及个人冲突层面。|精简的户外空间与人物群像,通过彩色摄影令这种B级片成本也能拍出风物壮丽的场面。2q |
|
影片與John Ford作品鍾情的英雄史詩、西部抒情主題分道揚鑣,有的只是不受重視的前老兵、小人物的農場夢。眾人團結一致抵達應許之地的美國夢想四分五裂,人性的自私與貪婪、互不信任、爾虞我詐等非道德準則在影片裡因偶然而彼此相遇的混雜團體之間漸漸成形。因此,迥異於各單位分工明確,內外互通的有機整體,這是一個極不穩固的脆弱團隊,每位成員「各懷鬼胎」,暗中等待著適當時機從內部瓦解其結構,以便於成為唯一的勝者。白人與印第安原住民的局部衝突不僅不再發生於一片遼闊的平原地帶(大遠鏡、移動攝影),移師至狹窄侷促、佈滿荊棘的樹林/山澗/碎石掩體之間,James Stewart手中令人驚悚的馬刺(近鏡特寫),而且種族衝突逐漸游離於新(反)西部片的內核之外,取而代之的是善惡模糊的人性博弈(糅合了黑色電影的特質)。 |
|
简单而富有强度,将攀爬这一动作表现到极致,空间上体现的是「上-下」/「仰视-俯视-攀登」,而不是「前-后-左-右」,「眺望-跋涉」。镜头的宽广度让位给深度。所以,它和典型西部片不同之处在于用纵深镜头突出表现人物和人物关系,而没有表现西部原野与人、马和谐相融的抒情性广角镜头;和《正午》同样,颠覆西部片的硬汉男主形象,但犹豫不定的主角是有心理深度的(巴赞说的「小说式人物」),不像《正午》只是某种概念演绎,比《碧血金沙》更胜在质朴与纯粹,没有肆意地渲染所谓人性邪恶,西部片美就美在某种纯粹、单一的性情——显然斯图尔特回归了人性。在改编的情况下,保持了西部片的情感内核。(与原住民的斗争,这个时代的男主角们开始表现出犹疑与不忍,但他们还是为了自卫而杀。) |
|
女主是那个年代很少见的丑 |
|
几处惊险段落拍的极动人,小人物的梦想与艰苦。 |
|
7.0/10
中文标题完全不靠谱;对女猪的描写不够合理 |
|
各怀鬼胎的五个人,相互利用相互制衡,结局挺俗的,有些地方女主转变也是让人有点莫名。 |
|
+ |
|
张弛有度... |
|
第一次看斯图尔特演西部片,有点不太习惯,片子风格确实有点像《碧血金沙》,但又没它的那股“黑色”味道,也少了些吊人胃口的灵动气,为了即将马上生日的斯图加一星吧,PS:对于斯图,还是更喜欢在城市里积极乐观的他,不喜欢在山林的土堆里摸爬滚打的他 |
|
安东尼·曼和詹姆斯·斯图尔特合作的众多西部片之一,对人性的贪婪进行了深入的描写,据说是借鉴了约翰·休斯顿的《碧血金沙》。这部影片的女主角是珍妮特·李演的,话说我看了半天也没把她和《惊魂记》的女主角联系起来。感觉詹姆斯·斯图尔特这次演的角色和我之前看到的相比有所突破。 |
|
对土地的争夺,雇主/打手之间的关系都是源自于利益的,安东尼·曼将更多人性中对于逐利带来的反复、善恶放置在西部片中,对于传统类型的人设与戏剧冲突是一种泛类型的衍生,如今看来也算过气。 |
|
史都华线路拓宽之作 |
|
7.6/10。①男主和另外两人合作抓大盗拿赏金以及抓到后因赏金分配不满意+大盗挑拨离间导致押送途中几人各怀鬼胎勾心斗角,最终大盗和另外两人皆死亡,而男主则放弃赏金和大盗的女同伙私奔。②几乎没有浪漫/史诗/抒情色彩的粗粝险恶的西部片。这也许是入选手册250的主因之一(其他主因也许还包括奇特的爱情故事等)。③各种影像元素整体处理地精准娴熟(叙事节奏、布光、运镜调度等),而且角色塑造挺细致丰满(女主除外)。④画面质感水平不够高。⑤(?)作为传统故事片叙事节奏似乎有些拖。 |
|
血泊?飞车? |
|
2015.12.07. http://www.movingimagesource.us/articles/going-to-extremes-20140415 |
|
AnthonyMann |
|
对传统西部片进行反驳时期的作品(手册那帮子家伙挺喜欢的,当然也能明白为什么他们喜欢)。大部分原来西部片强调的传奇性,幽默大度乃至人物高大的一面都没有了(或者说在这方面进行的次要元素添加完全摒弃),纯纯粹粹的带有黑片性质的真实西部冒险故事,而且任何画面上面你能探索到的私货都缺乏地很,带来了一种纪录片一样的真实和电视剧般的粗粝,情节上面也没有抒情的桥段,完全是让人感觉到震恐的悬疑和追逐,很有劲儿。(话说安东尼曼最被中国影迷关注和最受好评的片居然是半挂名拍的《斯巴达克斯》,这也太委屈他了) |
|
为啥叫血泊飞车? |
|
斯图尔特心里面那股子邪火有意思,整个影片“蓄力——爆发”很强悍,要是能拍成黑白的就更好了 |
|
画面有着模糊的清晰。 |
|
强调复杂人物心理的西部片 |
|
(7.0/10)这五个人在旅程中关系的变化太有戏了。没看够,盼着当代谁能给翻拍一个更详实的版本。 |
|
惊心动魄,景色迷人 |
|
3.5 |
|
credit sequence打出五人等大的billing,然后音乐突转,镜头急摇,摇到马刺的特写,标志着其后五人一路上各怀鬼胎,尔虞我诈,每个人都或多或少有其阴暗的一面,有人性与欲望之争。 |
|
4.5 好noir啊...结尾太优秀,吉米的哽咽令人心碎。若有似无的人物背景交代也是Anthony Mann的标志性手法,给角色增添迷人的mystic touch. 摄影和调度一如既往优秀,大戏编排很好。可是Robert Ryan怎么回事,一个劲儿傻笑,吊儿郎当也不必是这样演法哈= =||| 女性角色描写失真,演得也不太好。 |
|
毕竟抱得美人归,不是竹篮打水一场空。 |
|
悬赏一个老婆 |
|
女主过于天真了 |
|
关系的波动。 |
|
Greed, envy, and lust. 只有摆脱心魔才能心安。Leigh的角色有些奇怪。我还是觉得Stewart演明亮一些的角色更出彩,他笑起来实在是太真挚纯净温暖了,不像是内心有邪火的。 |
|
很小的时候看过……话说为什么我小时候会看过这么多50年代的片子??!! |
|
推翻了前面的人物动机,但不过是一种虚伪的人道主义 |
|
善与恶,生与死,天堂与地狱,只在一念之间,你的善念能造成比恶念还要悲惨的结局,但你的恶念,又背离了你真正想要的东西,永远不要被表面的和谐欺骗,天使与野兽,你永远无法预料到野兽会在何时走到你的背后。 |
|
喜提工具人女主top1,编剧水平对不起这么好的摄影 |
|
为了斯图尔特去看的,换回来的却是彩色版的亨弗莱鲍嘉 |