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感情戏冗长，却因为是Ethan Hawke而显得无比合适。他的蓝调不是南方的潮湿沼地荒野和十字路口，是广袤雪地和波涛海原，但宽阔的时空维度里没有情人的位置，造就的孤独也并不逊色于生离死别。很喜欢70s的颜色背景，所有关于这时代音乐的故事都显得和世界纷扰无关。 |
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娘舅实在演太贴了，他确实是有这种“随便你们怎么样，我只要自己嗨就好了”的气质啊；也不知道导演是先想到他还是先弄了这个本子，反正必定是粉，所有其他人都是陪衬， |
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我觉得他更像格伦古尔德，戴眼镜像比尔伊文思。结果……却演了这位。。 |
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伊桑霍克换了假牙之后有一种他牙口变好了的错觉… |
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或许不是特别好的传记片，但是看到Ethan Hawk在平静中爆发出的演技特别欣慰，我以为Philip Seymour Hoffman去世后，这个时代就不会有这样的演员了。还有还是那句话，Ethan Hawk选片神 |
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牙不漏风，总觉得缺了点什么 |
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最后感觉要看哭了都，还不错。就我个人而言，突如其来的Mingus的Haitian Fight Song简直给这片子直接加了两颗星。 |
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好适合他演啊。又烂，又乖，让人心软的天才，“馋嘴的乞丐”。 |
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小号不一定非得轻佻滑稽，也可以暖人心脾，像流动的黄金或者溶溶的朝阳。伊桑霍克笑起来依然猥琐，但他把Chet Baker完成得不错，看着这个有毒瘾的渣男为了重返舞台做出的种种挣扎你没法不喜欢他。他努力戒毒回归生活根本不是为了活得像个人样，而是为了再次拿起小号，他什么都做得出，包括重新拿起针头 |
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伊桑霍克还是演得很好的 |
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贝克的痴心情长剑都在伊桑的歌声里面 |
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伊桑霍克还是很不错。故事也就那样吧，说真的，自毁的人不值得同情。浪漫化也没什么用处。 |
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很罕见的一部关于爵士乐手的传记片里没有正经的乐队合奏。以此突出贝克的「孤独」，是各种意义上的。他的演奏风格本身很特别，再加上有自毁倾向。一个长得像James Dean的小号天才，一口轻柔的南方口音，本来可以在这个世界横走。爵士乐就是born to be blue吧。但电影总要找点现实里能说得过去的，在这个故事里，由迈尔斯背锅，因为他脾气臭要求高「如果没有自信就别演奏」，要稍微知道一点当年这些名人的轶事，对于情节里贝克一直闪回他第一次被迈尔斯拒，以及他最后的选择会更容易理解一些。通过简长得像前妻这一点，用现实这条线映射过去的事，配乐音乐呼吸之间非常丝滑漂亮。伊桑·霍克长得一点都不像，但气质很对，演得也好，布德里奥把他的眼睛拍得尤其漂亮。 |
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人家又不是搞blues的译名明显装逼失败🙄那天查资料发现伊桑是NewGroup股东之一顿时对他好感倍增（。总体喜欢没有试图教育人的意思而且黑白电影的flashback借的算出彩，特别吃在老家养病那段那一套。伊桑苏起来要人命，唱歌时真性感啊。以及碰巧在地铁站遇到爵士表演。 |
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听到开始吹小号，舒服得汗毛阵阵。 听到开始唱My funny valentine，幸福得眼泪掉下来。听到开始唱I've never been loved before觉得就算明天考试挂科也值得。真的好幸福，毕竟听Chet Baker的歌和曲那么多年。 |
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中规中矩，无大惊喜；喜欢Chet Baker是另一回事。 |
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比同期抖森的好太多，伊桑霍克的两次怯场都让我提心吊胆，生怕他搞糟。同期的Mills Davis的传记也不错，只是跟这个完全不同。 |
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摄影美音乐首首动听，大银幕观感棒，视觉听觉双重享受。伊桑霍克的表演很到位。虽然整体太颁奖季fu了。 |
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两难全。 |
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可能是因为《西默简介》吧，总觉得 Ethan Hawke 更适合钢琴，那首 My Funny Valentine 苏得呀，全片唱的演的都很好。 |
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到头来大家都是徒劳，born to be blue，所以也不希冀有什么光明结局。也是个套路化的传记电影，整体给人的舒缓柔和的感觉还不错，伊桑的表演是最佳部分。囧，还是接受不来艺术家的作。[C] |
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#Siff# 上影节 |
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2017年第一部电影，20170108，着实太过巧合，16年年底才因某种契机听起来Chet Baker，却就在2017看了一个关于他的电影。只想要演奏，不想要事业，是不是每个占领过艺术高地的人都这样标榜过自己呢？没有人知道，那孤寂的灵魂与精神，究竟该怎样填满。 |
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三星半。毒品与音乐一直有着纠缠不清的关系，但这也是我无法体会的部分。在这部影片中，我听到的是舒缓、低沉、曼妙、缠绵的蓝调，看到的却是浪子无法回头的悲剧人生。一声叹息。 |
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蓝调音乐自他诞生的一刻，就被赋予了太多的神秘。他会让人上瘾，也会让人迷失，听者可以徜徉于他优美的旋律，但却永远不能溶于他的灵魂。“生而蓝调”这部电影完美呈现出的，正是蓝调音乐的这份传奇。而文艺男神Ethan Hawk也精湛的呈现出了溶于蓝调灵魂的痴迷孤独与疯狂。 |
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这两年的传记电影总感觉非常模式化，但至少这部非常适合截图 |
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给爱人的几首歌是泪点。男神，我决定去买你写的童话书了！ |
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影片看完之后，全场鼓掌，事实上电影院并没有制作人员在场，伊桑霍克完美诠释角色，摄影美，音乐经典，故事情节毫不拖泥带水，细节处打动人心，“查特用小号的一个配件当做戒指浪漫的求婚，最后情人黯然离去，将戒指还给了他，他最终还是离不了毒品，影片深刻的探讨了艺术家的情感世界以及和毒品的关系 |
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画面质感很美，不过集中表现感情生活和毒瘾，最想看的音乐方面的细节少了些。Ethan的表演太灵了，加一星。 |
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结尾太失败 |
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高潮后的人生更耐人寻味 |
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伊桑霍克是演得很好，影片却有些平淡乏味。如果角色原型真如电影陈述的，在人生最低谷遇见了丝毫不嫌弃他的爱人，还愿给机会的前任出品人，善良负责的社会工作者，慧眼识珠的伯乐们，还是那么一意孤行非要往邪路上去，才华在他巨大的人格缺陷面前根本不值一提，随时会被他性格的黑洞所吞噬。 |
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伊桑霍克 绝了 |
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#SIFF#果然看完久久不能平静。音乐太熟，恨不得要全程跟着哼。伊桑霍克演戏好得出乎意料，吹到一身血那幕，啊，看完真对他和chet都添了许多敬意。一个人在海边公路田野公园吹小号那些画面，电影之美皆在其中。叙事流畅好看，仅作为传记片也挑不出毛病，可以放入私人top榜单了。 |
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电影讲述了伊桑霍克扮演的乐手在吸毒与音乐之间的选择，截取了两个时间段集中展示，最后一幕，在走向可能影响他后来生活的舞台前，他还是选择了吸毒之后再踏上舞台。 |
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怎么讲，拍传记太难了，尤其是传奇人物的传记，电影所截取的时间段太短了、着眼点又太窄了，毋宁说是部爱情片。尽管如此，霍克的演绎可以的，看得太心疼了，太心碎了 |
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小号霸道，查特贝克的平，不知所起，没有所谓的给控力，就适度的刚刚恰好。个人生活轨迹，与毒品迷幻色彩并行，之间的斑驳色差，就是这支冷僻冰蓝。色彩叙事都贴近曲风＋伊桑霍克，四星半。 |
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Ethan的表演真是让人心碎。 |
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整部片子画面是真美。剧情够抓马。难道只有我觉得伊桑的扮相还可以但是气韵完全不行吗，简直毁了我心中Chet的形象。 |
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怎么不好听呢 |
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爵士听得少，听过的相关唱片，大多是Chet Baker的，多少关注过这位牛人。想找篇从爵士角度来说此片的文章，没找着。“He made some of the best music of his career”被翻成“他创作了演绎生涯中的些许佳作”，想必译者也是对Chet Baker不怎么了解的。 |
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Chet Baker！ |
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请豆瓣更正这个愚蠢的译名！是“生而忧郁”。Chet Baker 的艺术类型是cool jazz 和vocal jazz和blues蓝调没半毛钱关系！ |
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好干燥的剧情，好寡淡的故事 |
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电影本身中规中矩，无功无过，说的无非是一个天才的自我毁灭和自我建设，如果不是冷爵士乐和查特贝克的粉丝，恐怕不会有太大的共鸣。但伊森霍克的表演让角色的卑微和骄傲、懦弱与顽强以及执着和放纵变得立体鲜活，就像一台抛光机，擦亮了一部暗沉的电影。整部电影是查特贝克的独奏也是伊森霍克的SOLO。 |
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没想到Ethan Hawke还挺能唱...年轻点时候迷恋Chet Baker瘾君子忧郁唱腔现在内心毫无波动。倒是Miles无论在谁的传记片里出场都是一股扑面而来的asshole气质真可爱啊（？中间乱入Mingus的Haitian Fight Song太好听了吧！ |
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主演很好 可是整体平庸 |
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siff看完Chet的纪录片才开始地毯式了解这个人、他的小号和毒瘾。这片里的他对简太深情了吧？当他说I just want my life back时泪目一秒，然后想到纪录片里说编故事骗感情是他的绝招。而且才知道他那么在乎Davis。 |
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完美演绎了艺术家只有拿起“武器”的时候才光彩照人犹如天神，而平日里大都一地鸡毛惨不忍睹 |
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Ethan Hawk演技逆天歌声迷人；黑白彩色的交叉剪辑；戏中戏的交叉闪回；充满年代感的考究细节；起于birdland终于birdland；最后一声叹息。难得传记影片能拍得这么迷人好听有格调，燃烧自己点亮世界的艺术家是不是注定就不能生活人品靠谱？ |
