|
Return to dust |
|
什么Ⅹ 还主竞赛 |
|
手术-异化、季节-期限、自然-信仰、合唱-间离。心理的病变才是无法切除的顽疾，独特的在地性构成了重要的影响因素，外部的地形地势等自然风貌与美不胜收的景致作为了一种既得优势。 |
|
#Berlinale Competition# |
|
#72nd Berlinale# EFM online-主竞赛-特别表扬。用《聂隐娘》的手法拍了个瑞士山地农村小夫妻的故事，目测是非职业演员（居然还整了个歌队……），开片就是一个山间雾气逐渐上来的长镜头（神还原聂隐娘名场面），后面花了很多笔墨拍摄风景、光线和雾气的幽微变化、山路上的行车，山间的农业劳作（忽然想起当年上影节那部《德州见》了）；有个很耸人听闻的情节点，但拍得一点不抓马。不过仍然是很平淡的一部作品，入围就是胜利（因为风景好看入围的吗？），百分百陪跑…… |
|
不离不弃。可谓瑞典版《隐入尘烟》 |
|
会让人想到早期杜蒙：《人之子》，《人啊人》。镜头怯懦地摆到脑后，让我们无从欣赏脸上沟壑。景致也被框得正好，让人无从体会天地之不仁。 |
|
如此一比，《隐入尘烟》甚至都变得可以原谅了一些，毕竟李睿珺起码还知道他那个故事为什么要发生在甘肃。看完这部我简直一头雾水，大概就是“看两分钟讲得稀烂的剧情送五分钟美丽的阿尔卑斯风景洗洗眼”这么个模式如此重复20遍 |
|
#Cannes22 NO.28 7/10 |
|
瑞士的山村太美了，但不知哪里的问题，感觉男女主角遭遇的矛盾和那片土地没有融合在一起。 |
|
#2022台北電影節 |
|
#72ndBerlinale特别提及//NewEurope.心理与环境之间的关联、变化，导演是剧院合唱演员出身。 |
|
电影标签应开发“nature“类别。这导演喜欢等时间、喜欢磨时间。主线情节take its time，风景必不可少的烘托情绪，逐渐构建出独特的氛围。但整体是冷静派，有些戏剧化（晕倒）显得格外突兀。唱诗班过渡挺有意思。印度小剧场戏中戏很不错、瞬间把主线杯具得明明白白。出隧道后又听结婚时放的曲子，难受了3秒。生命奄奄一息时路两侧被雪落满的针叶林，搭配ost，这段好绝啊，we don’t get this in every movie，不知道片名a piece of sky是不是对应这段画面。牛不愿走进那个屠宰场，愣在门口，难受了3秒。春天来到时，她在一片生机盎然里失魂落魄。日本翻拍，女主门胁麦拿来就能演。 |
|
2.5 不懂柏林为何如此迷恋各国农民生活。匠气的结构，乏善可陈的叙事，自然环境就是背景板，和人物形不成任何关系，表达竟然全靠转场歌词唱...... |
|
# 72 Berlinale 主竞赛# 第一部个人五星作品诞生，本片表面上看似是一个人由于疾患从生到死的过程，但是导演更深层次的探讨了人类，牲畜，树木和上帝之间的关系，配以丰富的镜头语言，更以六段圣歌完美分割开各个章节，并时刻注意把控节奏和情绪，让观众可以抽离主观世界去冷眼旁观一个人如何从“自我”（生物欲望和社会规范的折中）到失去“超我”（道德部分）后的“本我”（原始欲望），并与牛的行为加以平行互文，刻画由人到兽的渐变过程 |
|
人与自然的关系描绘的着实牵强，真如同度过了三个冬天般的观影体验。 |
|
【X】在米夏埃尔·科赫的电影中，人类与自然在一种刻奇的搭配方式中难以融合。归咎于在常规叙事中间歇性加入故作神秘的唱诗班吟唱，这部作品始终维持着一种平庸而又稳定的水平，用长镜头填补无所表达的空白。纵使题材与表演都唤回着爱，也没有任何的情感波澜。 |
|
柏林超爱的欧洲农村片… 乏善可陈的故事 虚无缥缈的拍摄… 北欧人是不是真的太闲适所以毫无故事可讲？ |
|
不相信上帝的凡人和牛一样污秽且圣洁着，三个冬天，偏偏三个都是冬天如何彼此取暖呢 |
|
#Berlinale Competition# 咱就是说，请不要在电脑风景屏保中间插入电影剧情，谢谢。 |
|
#Berlinale72主竞赛 这个时间段原计划看《My Uncle, José》，临时改成这部，并不后悔，因为让我见识了更低的固定长镜头的底线。本片完美诠释了“有的人活着，他已经死了。”全片死不烂孱，屁都踹不出一个。傻瓜都会的取景，懒得要命的运镜，不会镜头叙事拿合唱团歌词写注脚，镜头里nothing to see, nothing to feel。为什么还给了两星？可能我怜悯文艺病导演。这片拍法完全是Halte auf freier Strecke的反面，但这不应该是柏林主竞赛和戛纳一种关注的差距，我宁可说，是瑞士电影和德国电影的差距。 |
|
三星半。米夏埃尔·科赫的作者性和整部影片的完成度都有着较高水准输出，无奈剧本本身太过单薄。选取这样的拍摄方式，没有强有力的精神层面剖析，很容易令人失去耐心。女主角Michèle Brand的表演值得称赞。 |
|
摄影挺美的，没🐔差评 |
|
waste of time |
|
看的时候无数次想起《生死场》，大概把乡村木讷的生命和动物关联联想几近标准操作。安娜对马可说是爱，不如说是超越人的对物种和自然的悲悯。导演特别喜欢从人物背后用仰角拍摄，看不到什么表情，更强调一种身体性质。当然少不了城市和乡村的对撞，用长长的隧道和雪隔开两边。 |
|
5.5。在單一場景內堅持奉行less is more，卻穿插大量與屏保無異的自然景觀凝視，還讓歌隊以實體現身，脫節、混亂且陳舊。 |
|
故事单薄的完全撑不起来这两个多小时。大量的风景不是剧本薄弱的遮羞布。柏林主竞赛更是令人笑掉大牙，艺术电影不是比谁更慢。这边建议出门左转，这个故事拍的五分钟角逐一下超短片竞赛单元还行。 |
|
很难融入导演营造的这种氛围中去，除非有非常感同身受的经历，所以电影更多的是个人艺术，高山流水。 |
|
【4】没有意义的电影。死板，没有灵气的长镜头，单一场景硬生生拉长了电影的时长，跟导演拍Marco神经发作在女儿面前玩香肠一样，越玩越上头。唱诗歌队的插入并不能维持电影的神学主义。一边痴迷迷恋陶醉于瑞士农园山水与电影纯自然主义的缔造，一边却用如此生硬，肤浅的，表面的，用癌症去谈亲情，爱情关系的平衡。唯一有效的是对瑞士风光，牧业生活的迷恋，但它起码是善良无害的。#英字 |
|
想知道王庆锵看完啥反应 |
|
可能这就是瑞士人拍电影吧，就是一整个在本人threshold之下。不如让我也别醒过来发现还有一个半小时了 |
|
3.5 可以算是《四个春天》瑞士版？夹在《致我母亲的死亡》（主题和叙事）和《传动轮》（构图）之间，一个不太舒适也不太彻底的位置上。其实开头真的很不错，直到撸管也都还行，甚至有几个非常牛逼的瞬间（雾中飞草！），再往后差强人意。看完不得不说一句，还是奇遇单元赛高！ |
|
人和人之间出现了中断，这是这部电影最大的问题。 |
|
前半段还算是不错的用自然风光来映衬人物心理的拍法，后半段男主得病后感觉就开始编不下去了，还有一个非常恶心的情节且只用轻飘飘的一句“他病了”来带过，看完只想问女主图什么... |
|
剧情好慢好慢，风景好美好美。 |
|
【百日补片85】一星半。 |
|
确实有点杜蒙 |
|
评分为何如此低？还不错啊 人性 风光 乡村爱情……都有了 |
|
2.99吧 |
|
乡村风景非常好，清新靓丽，生活节奏缓慢，非常向往。 |
|
温柔充满善意的电影 |
|
不是很理解，脑瘤会造成变态？另外，景色虽好，也犯不上这么拖沓吧。。。 |
|
VIFF 2022. IV10. 深夜场，山上绿灰的对比色真的很漂亮，从人物背部看过去的几个镜头也令人印象深刻。我最喜欢的是Macro睡不着，一个人坐在那里，只有画面左侧的一点光，整个是黑蓝色的，很像一幅油画。夸完了画面，故事真的很简单，简单，却慢的出奇。从结婚到丈夫脑子里长瘤，到疑似猥亵娃，到分开，再到和好，照顾他，到死去。就这么，拍了两个多小时，可能看故事，还不如看深夜场的阿姨，坐在后来，是不是站起来，然后有音乐响起，有健美操画面，自己也跟着扭摆有趣。我真喜欢这个简单干净的画面啊。想想给四星的话，对别的还不错又不到最好的电影不公，三星给实打实的剧情观感。 |
|
不想看这种电影了 |
|
一切都在自然的规律中生存消亡，人物的心理变化与外部环境形成呼应，感受一段静谧的情感体验，一切都在无声无息中接受考验。 |
|
倍速都无法避免的镜头焦虑 这么慢速又折磨人的长镜头实在像过了三个冬天 |
|
At eye filmmuseum w Emilio and Keren |
|
3.5 |
|
- |
|
65/100 #EFM# 仅仅是杜蒙式的面孔。 |
