|
盛情邀请甄子丹来上海9号线的早高峰打一场。 |
|
有很多甄子丹个人向的表达，比如由一人打一百个到一人打十个对自己的致敬调侃，也会借角色说出自己年纪大了，不能永远冲在前面打头阵，所以需要你们这些年轻人顶上来，而被说的对象就是现在人气攀升的张天赋，戏里戏外呼应上了。甄子丹依旧能打，拳拳到肉又不失实战性，让人耳目一新。特别要提一嘴的是，这次父亲也来客串助阵了，电影里那个坐在轮椅上的老人，就是甄子丹的父亲甄云龙。 |
|
超出预期，文戏和打戏一样精彩！甄子丹自导自演了最适合自己的角色——警队里面最能打的，能打的里面最懂法的，文能法庭抗辩，武能街头混战！有几个镜头让我梦回《杀破狼》，希望甄家班能继续扛起香港动作片的大旗！ |
|
随便吧 |
|
很动人。追捕/反追杀、定罪/翻案、平等/效率的身份困惑裹挟着每一个人，而在那些具体的政务工作场景中——冒死偷拍证据的检察官感叹“还好有运气”、年轻的警员恨自己“找不到证据”、向蒙受冤屈的人真诚道歉重新获取信任、摊开事实怒骂长官以弥合政见的分歧——故事从“我”逐渐变成“我们”。相信公义与建制、相信人性善良的底色、相信并肩作战足以撼动一切，尾声甄子丹满脸的伤痕与头顶的假发代表着导演最朴素的希望——与弱者同在，并带领弱者前进。 |
|
你若是听不懂法律条文，那我只能亮出我另一个身份了--咏春，叶问！ |
|
套了个毒舌大状的皮，但核心还是我要打十个。虽然核心完全变打戏有点离谱，但，看热闹还不错。 |
|
第一次看子丹做导演的动作片，最粗暴的字来形容就是：团队强大、打得精彩！
甑导有自己的甑家班甑子丹，之前贡献了非常精彩的《九龙城寨之围城》的复杂打戏—有器械机车枪战，因为是帮派题材所以打得很“脏”，
这次是警察、检察官的身份来打，多是很规范的巴西柔术和搏击，打除了新鲜和刺激～还是来自甑家班的另外一位日籍武术指导。
如此看来可用亦真亦邪来形容甑子丹的风格～ |
|
甄子丹肉眼可见的打不动了，但依然倔强的喜欢“打十个”。文戏囫囵吞枣，武戏也没看过瘾的感觉。 |
|
一部很有现实价值的电影。精英分子大法官的一瓶红酒几万块，一杯红酒就是几千，一瓶酒就是一个贫困家庭一整年的收入。被陷害的人想请律师辩护，然而只是跟律师聊几句都要几千，最底层的普通人请不起律师，只能找免费的法律援助，结果被对方律师设局陷害坐牢……电影里处处揭露着现实生活里的不公和纸醉金迷，贫穷的人被践踏，富贵的人肆意妄为，视法律为游戏。然而黑暗中总还有人在坚持正义。整部电影，除了法庭辩护的文戏部分，停车场，酒店顶楼，地铁里的几场打戏也很精彩，甄子丹的打戏动作凌厉，拳拳到肉，仿佛每一拳都打在黑暗与不公之上。 |
|
《毒舌大狀》被評價內核是武俠，是電影以唇舌為刀槍劍戟，你一言我一語之間體現俠義精神，而不是觀眾真的想看本該是拿起法律武器的人真的拿起武器打打殺殺。明明單看每一場打戲，動作設計都非常出色，尤其第一場的第一視角，遊戲臨場感十足，但是偏偏和文戲就是格格不入，情緒一直在割裂，像是將《毒舌大狀》和《導火線》硬剪成一部電影。如果說《毒舌大狀》是從小切口牽扯出新視角，用手術刀切開社會問題，劍指階級差距與法治漏洞，但是《誤判》則是大龍鳳老調重彈，看似犀利實則諂媚，反派依舊是面目刻板的罪犯。甄子丹除了和劉江的兩場戲，全程不是在扮Chok就是在過火，張天賦在《我談的那場戀愛》洗掉的油又回來了，小動作太多太浮誇了，所有演員中只有許冠文、鄭則仕、劉江、馮皓揚的表演可以收貨。 |
|
这部电影最让人不爽的地方在于每个人都企图以己之短攻彼之长，反派明明可以利用法律漏洞打败霍子豪，非要和他拼武力值。
霍子豪明明动手就能解决的问题，非要讲道理，结果最后还是靠动手解决的问题。
就像本片导演甄子丹，非要挑战自己不擅长的领域，在动作片里加那么多文戏，想来点深度，结果画蛇添足。
反派该学学法外狂徒张三，用法律作为武器判霍子豪个二十年。
霍子豪该学学东北人，能动手就别吵吵。
甄子丹该学学他以前演的电影，看看别人是怎么当导演的，打就完了，别拍那么多文戏。 |
|
剧本太大男主金手指，原以为甄子丹转去律政司是弃武从文了，结果变成了升级版的武讼师，以一敌百的戏也敢拍？好吧61岁花甲老人再就业，基本就没其他人什么事了。电影倒是提供了香港法制的一个有趣切口，能窥见步步为营的司法纠错。 |
|
律政刑法版叶问，真是文武双拳。甄子丹演什么乔峰张三丰，继续握紧银幕MMA格斗系宗师的拳头吧！ |
|
为了凸显孤勇大男主对抗全世界，很多地方用力过猛，反派团伙后程更是全员降智，而且案子的起因就有点站不住脚，诉辩交易一般基于被告真的不干净+证据不利，片中这种情况脑残才会一上来就选择认罪吧… |
|
剧情算是甄子丹近几年最好的一部，打戏不多，算是点缀 |
|
一部“文武双全”的电影。打戏精彩，最后的地铁之战紧迫感十足。但相比拳头锤打骨头的声音，法庭上叩问正义的回响更加打动我。犯事者想减刑，司法者想下班，更大的Boss在后面拿捏人性，亵玩法律，一次次逃过制裁。当法律无法代表正义时，就需要一个“刺头”、一颗良心，掘地三尺找出真相。霍子豪就代表了司法者的那颗良心，守住法律的最后一道门，将法律与正义的天平拨正。 |
|
你喝得出葡萄酒哀伤的味道，却喝不出茶水苦涩的滋味。你看得见红袍套上灿烂的明灯，却看不见苦难住在漏雨的棚屋。懂法律你就是救世主，执法槌你就是判命官。律政司不是将被告定罪，是将有罪者定罪，还无辜者清白。主控官不是只能跟着规则做事，回射自己家的龙门。而是打碎膝盖，守护法治的最后一道门。 |
|
大银幕粤语版。子丹用台词直接说出了自己的心声，年龄大了，打不动了，以后要靠你们后辈来打头阵了。文戏差到可怕，动作场面少得可怜，动作设计也了无新意（果然还是不能带着对《导火线》或《怒火》动作戏的期待去看哎 |
|
这是一个正义虽迟但到的故事……在维护司法公正的同时，也在为普通人申冤，看着大法官高高在上喝着几万一瓶的红酒，把普通人的案子当草芥一样的处置，真的是又气又恨……好在正义还是到来了……甄子丹还是老当益壮的，几场打戏干脆利落，高潮的地铁打戏也是拳拳到肉，动作戏都还挺精彩的……推荐爱看动作戏的朋友们观看…… |
|
叶问为了普法打了一百多号人，希望叶师傅可以一直打下去！开头第一视角的动作戏小惊艳一把，最后一场地铁大战非常有范儿，血腥度再上来的话直逼《突袭2》那段了。文戏也不落下风，和武戏相辅相成，老戏骨演绎都不错，细节很有设计，情绪调动也到位，难得文武双全。 |
|
警队人员改行当检控官，动作版的《正义回廊》，文戏部分讨论了程序正义与实体正义的间隙，明知案件有问题，但人家证据确凿/不足，法庭只能选择判决/释放。至于这个“间隙”如何抹平，就交给领衔主打甄子丹，既然法庭上搞不定，在下也略懂一些拳脚。
动作指导大内贵仁是甄家班的，几场动作戏设计的挺有想法，既符合电影现实化的底色，也考虑到演员的实际体能，街头斗殴，面对围攻边撤边打，威压和环境因素落实的不错。但最后地铁打斗，蓝光冷色的风格，是致敬自己的《杀杀人·跳跳舞》，然后瞬间变身《导火线》马军，是甄子丹这几年发挥最好的一次。 |
|
港产罪案动作片的天花板水准，案件完全避开花里胡哨的反转，极度扎实且纪实地呈现调查和庭审，针锋相对的嘴炮对抗中三五不时有幽默调剂，文戏张力目不暇接。甄子丹进一步革新了动作表现，遇敌时克制的表情与几乎剔除多余动作的防御姿势，造出胸有成竹的气势，击溃龙套时远超对手的反应速度与不拘一格的攻防带来逼人的压迫感，单挑强敌时从对方密集攻击中窥见破绽而瞬然攻入的智巧令人击节，与多人地面翻滚缠斗的长镜头展现了整个武行班底强悍的体能与配合执行，辅之以极度精良的摄影和音效（地铁那段借用惊悚片手法简直出神入化到惊艳），说是开创了新语法也不为过。一部中老生代挂帅的电影，竟透出青春励志片般的振奋，甄子丹自嘲“我年纪大了”，郑则仕接了句“没事，我还年轻”，看着如此坚不可摧的乐观与活力，无法不让人对这帮老港星竖起大拇指。 |
|
一个六十的人，有大房子没老婆没车子日日坐地铁，老爸住养老院，自己每天为香港司法公正操碎了心，他应该去选特首 |
|
“如果阁下听不懂法条，那么我也略懂一些拳脚。”这个梗终于被搬上大银幕了！
看得出来这次作为导演的甄子丹在功夫片上进行了多个不同维度的开发和加码。首先自然是最拿手的打戏，数了下一共5场，既有枪战也有肉搏，还覆盖了追车戏、巷战戏、群殴戏、小空间1V1戏等不同的动作类型，开篇的主视角镜头也很到位。
然后自然是律政和警匪的双类型融合！其中难得的是法庭戏没有沦为打戏的背景和理由，反而认真建构了前中后的庭审辩论，更有真实案件打底，增添了现实性，许冠文+吴宇森的组合也构成了有力的保障。
可见身为导演的甄子丹还是颇有追求的，希望这个IP可以衍生为一个系列持续拍下去，一个能文能武的甄子丹确实有宇宙丹的味儿了！ |
|
甄子丹自导自演，没想到完成度挺高，情节流畅、打戏不含糊。更重要的是改编自真人真事，几乎将2016的“马家健冤案”这起离奇误判案完全还原，扎根现实，充满良知与血性。有钱有势的人欺压底层，是件没有成本的事。而往深了挖，更能感受到它的敢拍，背后夹杂太多秘而不宣的要素：官商勾结、当权者抱团不作为、精明的连环设局……另外不得不说，都61岁了，甄子丹还是这么能打，以一敌百清兵线，随时摆出凌厉的招牌动作，真的强。 |
|
你以为看点是法庭辩论？你以为是律政司大boss黑化官商勾结？这都不重要，这分明是:叶问5之现代篇～我能打100个！ |
|
真正的功夫片真是看一部少一部 |
|
带劲！这应该是当下这个时代能拿得出来的最凌厉的动作片了。甄子丹的角色从警队转向律政司，为能文能武的人设铺设了合理性。而影片的质量也很不错，也是文戏和动作戏兼备。武戏层层翻新，除了地铁恶战之外，还在多场戏里特意加入了第一视角，这是甄子丹电影的又一次突破。动作片往往文戏不佳，本片做得却挺扎实，案件调查抽丝剥茧，几个反派形象气场很足，让正邪对垒充满了力度与强度，也揭示了不少现实的灰色空间，有社会讽喻价值。 |
|
粤语版。爽片，剧情相当简单直接，带有为正义站台的主旋律性质，但甄子丹带来了相当漂亮的几场大型动作戏，很好地弥补了剧情的一些缺口，地铁的动作戏打的尤其漂亮，看下来还是一个很解气的故事，吴镇宇，张智霖，郑则仕和许冠文把乏味的文戏也给撑住了，适合下班解压。（7.5/10） |
|
霍子豪是一个有强烈抱负心的有志之士，因为在警队目睹了司法的不公，他决定另换赛道进入司法系统改变现状，这个铺垫对于理解人物很重要。尽管这个角色有非常强烈的理想主义色彩，甚至有些一根筋，但最终通过自己的言行感染了周围的人，同时他也非常清醒且务实，他知道自己迟早会“打不动”，未来需要靠年轻人们。透过这个人物，导演表明了他对于现实的关切——“就算再怎么文武双全，改变现状光靠一两个人的努力也是不够的。”同时这也让人联想到他近年来对于港产动作片的推动和提携。几场动作戏观赏性还是很强的，尤其是地铁大战一场戏，密闭狭长空间里尽可能通过丰富的调度展现不同招式，利用光影的变化来营造氛围，拳拳到肉，打得过瘾。整体节奏张弛有度，娱乐性和现实表达兼具。 |
|
今年的香港电影真是大放异彩。前有《毒舌律师》，今来《干探律政》，开创了“律政+动作”的新混搭，文有紧张严肃的法庭辩论，武有精彩刺激的警匪对决，可以说“寓”律法知识之普及与公平正义之思考于扫毒剿匪的“乐”之中，实在让人眼前一亮。 |
|
港片警匪片爱好者表示还蛮okay。虽然剧情走向太过理想主义，太过光明，而显得有点粗暴，但在当下，有一点理想主义也蛮好。甄子丹好能打啊，真是老丹益壮（我这个梗是不是价值五万），他一个男主这么能打又这么能找线索，如此光伟正如此善良，光环加得有点多，但是他如此能打，我也就觉得okay。（我还是蛮喜欢这一类港片的，大家打打杀杀判案断案，不谈恋爱，只追求公义han正义） |
|
打戏是天花板，文戏也好看，值回票价。甄子丹导演、演技的水平都在线，打戏更不用说，虽然他嘴上说自己老了，其实宝刀未老，动作依然迅猛，腾空飞踢还是那么帅，满级打击感，创新的拍摄手法，甄家班绝对是当代最牛的顶级武指天团，还有众多老戏骨们，看得爽，难得好港片。 |
|
动作片迷看得一本满足。开场打斗的客观视角切pov很有沉浸感；车库那场戏，甄子丹的跑酷阻击是妙笔；最喜欢的还是临近结尾的地铁大战，密闭空间格斗非常考验动作设计，这场戏无论是动作强度、对空间环境的利用程度，还是就地取材的绝地反攻都很精彩，以及，灯光渐次熄灭的场景带来了很强的视觉冲击力，同时也带有隐喻意味，坚守正义必须经历黑暗、刺破黑暗。在故事上，影片编织了权贵媾和、毒品网络的现实图景，几大反派的塑造颇为亮眼，能让戏剧冲突始终维持。拒喝红酒饮粗茶的细节不错，有阶级叙事笔触，亦有人文关怀。ps：都把吕良伟都请来了，《导火线2》能不能早点安排上！ |
|
新晋地铁战神 |
|
好吓人，代收快递被判27年；更吓人的是，这事真实发生过。文戏律政+打戏飞檐 55开，不会武功的警察不是好检察官，导火线和杀破狼的甄子丹回来啦。文戏最好看的一场，是丹哥和许冠文在法庭那段，是真会演。打戏有五六场，我个人最喜欢的是开头第一人称视角，和最后列车关灯那段沉浸体验，列车上飞来飞去，飞天绞技，张力拉得满满的。丹哥里面说“膝盖废了，跑不动了”，突然的泪目措不及防。即便这样打出来也比好多20岁的小伙帅，我觉得怎么吹都不为过。一定看粤语，一定看大屏幕。 |
|
本来是冲着甄子丹的动作戏去看的，但意外地发现文戏也很强，黄子桓的编剧功不可没，基本上是《毒舌律师》+《导火线》+《第二十条》的意思。其中四场动作戏虽然时长占比不高，但每场都可圈可点，是甄子丹这几年发挥最好的动作戏了。故事根据真实事件改编，情感强度也很高，老中青三代香港影人的发挥也都很稳定且有惊喜，算是这几年香港电影里非常惊喜的作品了。 |
|
武力值max版毒舌律师，既有老港片的旧风骨又有打破窠臼的新姿态，看得出甄子丹在拍疾速追杀时学了不少，酒吧和地铁两场运镜华丽光影变幻的动作戏，男主“孤身对抗体制”的设定都太有john wick那味儿了，还能在打爽了之余讨论一把程序正义和结果正义，算是年底一匹最出乎意料的黑马了。 |
|
年度最佳律政片，居然出自甄子丹之手。影片改编自真实案件，聚焦于一起贩毒冤案。由警察改做检控官的霍sir，为不公强势发声，甚至频频“挑战”律政司的行业准绳。法庭之上，他据理力争；法庭之外，他则化身“杀神”，以顽强意志力扑灭罪恶。最后的那段法庭陈词，则与《毒舌大状》有异曲同工之妙，世界上没有绝对完美的法律，我们应尽的职责是当它出现裂痕时，及时弥补。 |
|
居然意外的还不错…甄子丹是吴镇宇张智霖深柜吧，也太会拍他们两个了 |
|
方方面面都很烂。剧情弱，摄影癫，声音是闭着眼做的吧？几乎每场文戏都像是在开拍前的走戏一样不走心，演员都不知道自己在说什么吧？导演知道每场戏是要讲什么吗？身边很久没人跟他讲真话了吧？可怜又可恨。我在最喜欢的电影院里浪费了很宝贵的两个小时。不如直接去吃碗粉再沿着海边溜达溜达。 |
|
片尾弹出“导演：甄子丹”的时候整个影片就很合理了，甄导非常完美的演绎了一部分中年男人的幻想和自信。一星要给正义，还有一星给吕良伟。 |
|
都来看！片中对官黑勾结和人性交锋的刻画太棒啦，全程看得超投入 |
|
类型元素结合得比较好的一部，本以为是个精巧编织的故事，但竟然是真实事件改编。尤其武戏完全没有抢文戏的风头，故事着点虽小，也带到了司法体系中的一些不完美的地方，疑点利益归于被告，没证据就是没办法。警方/律政司/法院体系上的每一环都不愿意去打破既往规则，普通人或许就牺牲在效率和数字之下，但偶有一方追究到底或许能够带动其他各方的改变。反复出现的nothing can dim the light that shines within是说给公权力机构中的执行者。
另，61岁的甄子丹动作戏丝毫没有老态，尤其结尾的地铁打斗我同场的人不停喊我靠。
P.S. 白胡子的张智霖演反派真是太带感了！
P.P.S. 文哥和文哥的儿子我们又见面了！ |
|
在当下的华语圈论打戏，我最认的依然是甄子丹，电光火石，行云流水，在力量与速度的爆破之间，又总有因地制宜的惊奇，像是这部的街头巷尾、天台酒吧和地铁车厢，拳拳到肉与步步惊心的融合依然格外赏心悦目。也因此，当他在戏中说及年岁已大，不好总是冲在前头，戏里戏外青黄难接的继续苦扛与传承，额外添了些悲壮但倔强的意味。这意味灌入真人真事改编的冤案，又挑高了拳脚冲击的层次。霍子豪们所对抗的是一整个扭曲世道的蛮横残暴、疲沓放任，上下黑白因为利益、脸面，交缠出人性极大的惯性和惰性。再完好的系统都有漏洞，这是雪上加霜的悲哀，但再麻木的人群都有良知，这是拨云见月的希冀。甄子丹这次文武双开，很爽。港片历来愿意发声，且发得不卑不亢，蛇打七寸，近年好些作品都有极佳成绩，希望《误判》不被误判。 |
|
看了点映，算是甄子丹文戏部分最扎实的，还有最高检宣传部的背书，剧情丰满，打戏也一贯的高水准，敢于点映还是能证明品质不虚。许冠文的客串很出彩，郑则仕和吴镇宇的表演也相得益彰。当然甄子丹饰演这种斯文武者的形象也通过叶问系列深入人心了。 |
|
反复强调“老了”、“不能打头阵”，然仍在文戏矛盾冲突的观赏性已然饱和的情况下再次拔高了动作戏的疯狂程度，从想象力到执行力上依旧捍卫着当代世界尤其是亚洲首席武指团队的绝对地位，从台前到幕后大量从这里或交流或培养出的以日本杀阵拟斗为代表的泛亚洲武指们纷纷回归，开场突入火并和末尾地铁大战中村浩二最为狠辣，反而和喻亢的终极对决在已然营造出绝对碾压逆势的紧迫张力下战局扭转得过于简单缺乏足够的破势，但却更加实际符合主角的年龄体力所能做出的破局方法，其实回想下这么些年了很难再给甄子丹在动作上找到一个合适的称戏对手，喻亢都已是第三次了，无论对甄自己来说还是对他人来说，年龄等客观条件的制约也不可忽视，坦言再拍几部便转幕后，且看且珍惜吧，文戏方面许冠文对97前后称呼的强调有点意思，但还是以旧世界的自我反省为主。 |
|
甄子丹新番热血动作法庭戏，根据真实案例改编，揭露黑暗香港司法体制。甄子丹自导自演，又非简单的动作电影，编剧狠下功夫层层反转，郑则仕汪明荃老面孔惊喜亮相。车库追逐，天台群殴，地铁单挑，拳拳入肉，声效结合，气氛节奏紧抓神经。看到马伯餐厅场面简直心碎，正义终会得到伸张，身在泥沼需要呐喊，西装革履是最大的讽刺。“我老了，需要靠你们年轻人，坚持信念。”这也是甄子丹对动作电影人的留话吧。 |
|
误打误撞买到点映路演场的握手位置，“叶师傅”的手很厚实，“渣哥”的手很矜持。有一说一，这次文戏确实还行，反而还是打戏上找不到能势均力敌的演员，不过跟“倪永孝”滚了下沙发算意外惊喜，另外许冠文最近实在太顶了，今晚意满离。 |
