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名為“優雅的相遇”，實為“優雅的告別”。即便電影中一直在為父權開脫，但是刻畫的三段父/母女關係仍是對電影主題最好的詮釋，然而張作驥偏偏選擇以兒子視角敘事，而他的角色又始終並未正正捲入家庭矛盾之中，疫情背景淪為了他的一場“漫長的假期”，未能真正呈現疫情之下的人際變幻與生命無常。整部電影仍舊是張作驥一如既往的家庭故事，他依然沉溺在擰巴的親子關係中，明明與《醉·生夢死》在故事與元素上有那麼多相似，雖然多場戲仍顯示出他的調度與視聽水準，卻早已沒了當年的銳利，大多數時候都顯得那麼無神，靈異元素的加入更將整部電影徹底地退下了懸崖。林政勛有些柯以綸與李鴻其的影子，卻只能算完成了角色，並未像另外二人那樣，有能讓人將目光在他身上過多停留的魅力。 |
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【2】两个小时的电影已经从上一部《夏日天空那匹红马》的非故事沦落到最近故事性的东西了。更可怕的是利用了布袋戏，利用了新冠疫情，利用了台湾面貌风俗，结果整个电影呈现依旧是灾难性的。完全难支撑讲一个完整的人物故事。更可怕的男主角，没有过分的表现力，导致整个电影除了臃肿，就是无止无尽的漫长。用黑白摄影省去制作，很好呀，但真难看。张作骥直接退休吧，别浪费文化部的辅导金了。 |
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四年留给我们什么，伤痛，失落，还是终究到来的遗忘？我愿自己是布偶 |
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20mins |
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张作骥新片已经无人在意了哈哈哈 |
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就很久没再看过这种散文诗一般的作品，疫情时代的迷茫，化作对人生最散碎的期待。张作骥也许是年纪大了，对于亲情和爱情都显得不再那么企图心满满，做出了优雅的留白。 |
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导演不是这样子的啊，完全没有任何的锋芒甚至是生活的所思所悟，也没有文本上的创作与人物魅力，所写所导以及所选演员都那么的寡淡，它甚至不是生活，谈和优雅啊。素材和内容无止境的堆砌，让它又臭又长。 |
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矛盾争端的柔软、情节进行得平淡、对话繁琐没什么重点、黑白色调也成了败笔的重要因素。我都忘了一开始是为什么要看这个片，家庭冲突好像也不是什么重点，情感纠结也似有若无，只有那个混血弟弟还算帅气。 |
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取景是好的，分叉逼仄的房子间隐隐约约窥见了《醉·生梦死》时候的张作骥，疫情背景下想说的东西太碎太杂了，更偏情绪化而没有构成有效的叙事。 |
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（2/5）虽然张作骥导演独有的生活流水般的忧伤，但总体上过于无聊，没什么亮点。 |
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没有吸引力，看着很无聊。 |
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4/10 兜兜转转疲惫无力地延展，导向一个无人在意的闭塞角落。 |
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剧情比较散碎，"你说阿元啊，两年前他在海边淹死了"，两个冲浪的少年，其中一个是"幻影"呢，看到这里才觉得有点意思。 |
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張作驥的「塔樓上」，這是完完全全男本位的一個空間造景。但電影的奇妙和神秘之處恰恰就在於，我們或主動或被動注視著大銀幕上一個「無害、天然」的陌生男人，並且短暫地透過他的肉身觸碰著生活日常的戲劇性。 |
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无力感知疫情岁月了好吧 |
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黑白影像还可以 |
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印象里台湾近年好多这种调调的电影，这部不行 |
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维持近作的创作程度，有还不错的状态，也有很差的设计，从这一点来说，张作骥至少始终和他的电影同步。 |
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2025年5月6日。黑白影像挺有质感。 |
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生离死别习以为常，弟弟还是需要活下去 |
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恍惚间重新回到疫情那几年 |
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一想到我们的心跳没有一刻停止跳动的事实，就觉得不可思议。 |
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看得思绪很复杂…要素塞太满了 |
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2.5 |
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以1.25倍速观看的同时还要点快进…… |
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看得我有点累 |
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嘿嘿，出新片了。
25.4.19
一直把男主当柯宇纶。。。。。
主观性地多给一星吧，在我印象里我好像还没看过台湾关于疫情期间的片子。 |
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讲的是应该很近的故事，但是好像又不怎么新（。？想要讨论的议题感觉还挺多的，所以会不会有点泛泛。
设想如果不用黑白可以成立吗？ |
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还挺老派的（笑）。但是被感动到了，有一种稚拙的朴素。 |
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我借了你的心臟 繼續活著 // 前女友藉著酒 吻了我 她要結婚了 // 姐姐的她結婚了 生了baby // 你姐姐要回歸家庭 再次成爲媽媽 // 媽媽走了要新的生活 爸爸死了 // 你爸爸沉淪在無限的痛苦中 一天又一天 // 一次強過一次 熱帶的雨季 漏水的屋頂 // 孫伯說 該來的總要來的 // 而借了你的心臟 我繼續活著 |
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结尾很巧妙，原来是邻居家弟弟的心脏 |
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3.5 可以精剪一下 |
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好无聊啊 |
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不明白文艺片那么喜欢用黑白？难道真的为了省成本？按道理数码时代，黑白也不会节省开支？以这部戏而言，黑白也看不出增加了厚重感或者艺术范，反而有种矫情做作的姿态！一部看着很累的电影，不尝试解读镜头的话几乎就看不下去，但这样解读又感觉有种无病呻吟的感觉，无无谓谓用了两个多小时，对疫情与角色之间似乎只是一厢情愿被导演生硬连接，完全无法共情的所谓文艺片！ |
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男主差点意思 |
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三星半，人物关系设定在一个拥有狭长走廊的老式建筑物中，虽是邻居，各自的交集却总在点头之间。楼梯口坐着的大伯看到男主总是一句话，广结善缘，顺致问候。人物故事有些散乱，就像他们的生存空间一样凌乱无序。有人得病，有人遭遇谋杀（一桩是无头血案，一桩是父亲亲手杀死植物人女儿），有人离别，又有人到来。所谓的优雅相遇并没有多少美好，如果说布袋戏和音乐是一种生活，仅此能聊以慰藉男主空荡的心灵。在大疫情背景下，人和人需要隔离开，戴着口罩仿佛就是寓意阻隔人的沟通交流。即便有些影像中人物摘了口罩，彼此也没有太多共同语言。每个人都有心事，各不相通。最后一个女孩成了新住户，与男主的房间相对着，两人这才优雅地简单问候，点头示意，生活还有一点小美好，一点期待在等着男主。 |
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疫情只是一个意境的体现
更多是生活的琐碎
很碎，很淡，却又真实发生，感情就像雨一样，有一阵没一阵 |
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没字幕，台语闽南语不懂，看着略费劲。 |
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比起说相遇更像是告别，然后用三年疫情的黑白表达接连的厄运。
人物其实有点扁平了，两个小时里一直在想怎么还没讲完。。 |
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有点日式文艺的感觉，但又很台湾。 |
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平凡人的普通生活，死亡多了些（因为疫情）。 |
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亲人的离世是家属一生的潮湿。 |
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好漫长的无聊 |
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优雅的相遇 看的猝不及防，张作骥以疫情为背景拍的电影，新浪潮时代的老导演碰到疫情新话题。黑白，却没有刻意加大对比度，只是简单去色。依旧是新浪潮时代的固定机位长镜头，却忍不住用上了手持长镜。疫情时代的台湾，剧情表面上还是没有那么强烈的冲突，电影却不经意间死了四个人，还有感染新冠的爸爸亲手杀死了植物人女儿，因为要去隔离没人能照顾女儿。一切的冲突都在人物不经意的对话里缥缈而去，哪怕都发生在自己身边甚至自己身上，却只是人生的一片涟漪。跳大神的演员咿咿呀呀的唱着，布袋戏的木偶静静的和男主举杯同饮。台湾电影新浪潮在信息时代的回流，在这个时代被早已脱离农业乡土气息的年轻观众们用快进拉扯着进度条。 |
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台版黄轩 无富无贫也无常
wa也想ki一个无宵波琅的所在 |
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我爱这部文艺片。生命不是等待暴风雨过去，而是学会在雨中起舞。 |
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时间上感觉迷迷糊糊，影片开头部分也是看的全场好多人困意满满，后面剧情好一些，但还是没看懂… |
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影片讲相遇，也讲别离，却并未把这一种重复事件的特殊性体现出来，失焦而未聚焦。 |
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好多驼峰鼻～ |
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寫在香港首映前的主辦方的寄語：
1月15日，Henry 50歲忌辰，今晚「第20屆InDPanda國際電影節」開幕了，而這也就是這幾年來，我有時提及的「最後一屆」。
追隨和支持InDPanda的朋友，知道自從Henry於2021年10月離世之後，餘下我獨自繼續未完的共同夢想——舉辦至第20屆，因為他生前，我們常說舉辦至第20屆，好頭好尾，這也成為了我繼續舉辦這電影節的目標。 |
