观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    春行 (2023)

    最近更新: 2025-05-12 正片
    • 主演:喜翔 / 杨贵媚 / 蓝苇华 / 陈佳穗 / 张书伟 / 高捷 / 蔡明修
    • 导演:彭紫惠 (Tzu-Hui Peng) / 王品文 (Ping-Wen Wang)
    • 编剧:$$$Yi-Hsun+Yu
    • 分类:剧情片
    • 地区:台湾
    • 年份:2023
    • 更新:05.12
    • TAG:剧情
    • 别名:A Journey in Spring
    • 片长/单集:90分钟
    • 豆瓣评分 7.1 (666票)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上台湾电影《春行》的免费在线观看,《春行》是对白语言为闽南语,属于剧情类型,目前在豆瓣的评分为7.1分,有666名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   老夫老妻如怨偶,生活像那坏掉的水管,一下子就漏了一地水。丈夫钦福不解温柔,妻子秀缎刻苦耐劳,也会暗暗抱怨丈夫令她错过看瀑布的美好时光。人生无常,钦福始知自己对妻子恋恋不舍,在潮湿的春季,他把老伴身体悉心照顾,开展一段面对遗憾的生命旅程。超16米厘拍摄,刻意保留菲林毛边,呈现出老照片感觉,捕捉残缺的美。台词精简,触觉细腻,着重环境声音细节。儿子出走、两代间的矛盾,都处理得蕴藉含蓄。圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演银贝壳奖。

    扫描二维码手机看大片

    当前网页二维码
    • 播放测试说明

      • 该测试由服务器自动执行,对每个线路下的第一个视频,使用2个国内和美国的代理节点分别进行一次播放测试
      • 线路运营方可能会对播放地址进行不定期的调整或修复,所以测试结果不是永久有效的
      • 对于海外网络,由于服务器只使用了美国的代理节点进行测试,所以并不能代表其他国家网络下的播放效果
      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放成功 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放成功 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放成功 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放失败 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放成功 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放成功 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放成功 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      • 该线路首个视频已进行测试
        国内节点播放成功 美国节点播放成功 视频编码:h264 分辨率:1920x1080 时长:89.99分钟 测试时间:2025-05-12

      云播放的线路得分 有??人反馈
      线路速度
      0
      有无广告
      0
      视频画质
      0
    • 1080P

      夸克盘 【春行】【2025】【台影】【HD1080P】【闽南语中字】【剧情】 夸克网盘[···] 详情
      【春行】【2025】【台影】【HD1080P】【闽南语中字】【剧情】 夸克网盘[···]
      夸克盘 春行 A.Journey.in.Spring.2023.1080p.WEB-闽南语 夸克网盘[···] 详情
      春行 A.Journey.in.Spring.2023.1080p.WEB-闽南语 夸克网盘[···]
      百度云盘 春行 A.Journey.in.Spring.2023.1080p.WEB-闽南语-百度网盘[···] 详情
      春行 A.Journey.in.Spring.2023.1080p.WEB-闽南语-百度网盘[···]
      百度云盘 【春行】【2025】【台影】【HD1080P】【闽南语中字】【剧情】-百度网盘[···] 详情
      【春行】【2025】【台影】【HD1080P】【闽南语中字】【剧情】-百度网盘[···]

    老夫老妻如怨偶,生活像那坏掉的水管,一下子就漏了一地水。丈夫钦福不解温柔,妻子秀缎刻苦耐劳,也会暗暗抱怨丈夫令她错过看瀑布的美好时光。人生无常,钦福始知自己对妻子恋恋不舍,在潮湿的春季,他把老伴身体悉心照顾,开展一段面对遗憾的生命旅程。超16米厘拍摄,刻意保留菲林毛边,呈现出老照片感觉,捕捉残缺的美。台词精简,触觉细腻,着重环境声音细节。儿子出走、两代间的矛盾,都处理得蕴藉含蓄。圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演银贝壳奖。

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 7.4 IMDB 7.5 正片
      哈勇家
      2022
      剧情片
      台湾

      哈勇家

       
    • 豆瓣网友的评价
      • [2022.11.12 @PE] hkaff2022·14
      • 太难看了,质感连电视剧都不如的原住民电影,现在的某马也真是不挑。
      • 猪,承受了一切。
      • 想起了廖桑說的一句話,重重提起,輕輕放下。
      • 剧本真的很强!!父辈的离世,乡长的竞选,外来的「女婿」,亲情的羁绊。现代文明同原住民文化的相互拉扯,神形兼备,互为依托;兼具宗教信仰与政治讽刺的乡民构成,啼笑皆非中又蕴含万千世俗哲理。家庭线处理极为出色,温暖纯粹血浓于水的母子情兄弟情纵贯全片;几经风霜伤痕累累却依旧埙篪相和难以割舍,毋需刻意煽情便能感人至深。结局又是杀猪,主角换作了执刀少年。果然团圆围炉便是幸福的终极奥义,无声胜有声。陈洁瑶导演以犀利的画面感搭配宜兰的美景烘托,构成了一幕精妙生动的人间烟火。
      • 長期耕耘原住民題材的陳潔瑤,在"不一樣的月光、"只要我長大"。於"哈勇家"達到了個人目前的高峰。堪比張作驥全盛時期的"當愛來的時候"。溫暖卻不煽情,有著輕巧幽默。細膩描繪了一個泰雅族家庭在當今社會面臨的困境與重新凝聚。被現代文化(以及漢人文化)所拉扯改變的不只是家庭,還有部落,甚至是價值觀。她拍的並不是常見簡化/二元對比,而是更加複雜的處境。裡面引入"選舉"在原住民部落的探討亦是一大亮點。片中大部分是非職業演員,但調度出上佳的群戲!其中飾演家族重心的祖母(林詹珍妹)與搞笑擔當少年以諾(張祖鈞)尤為搶眼。
      • 原住民(泰雅族)➕家庭➕高山地區(鄉土)題材電影,還是得看彎彎導演,無論是在人類文化學還是電影層面上,本片都值得學習。而且演員竟然都是素人,我完全被他們的表演吸引到了,好希望巴尚能當上鄉長,也希望他們那些好的傳統和信仰不要被遺忘。
      • 主題很散,但是也散的好看,比去年的《聽見歌再唱》更為道地且真實的原住民電影,想起了不久前看的《不丹是教室》,純粹的原住民電影,還是原住民導演才拍的出來。
      • #HKAFF22 动人温情的原住民故事,宜兰风景美如画。从小家看大家,群像鲜活,情感真挚。人生呐就是这样,起起落落,浮浮沉沉,所经历的或失去的,残酷现实的一切,以如此平和的方式讲述,温柔一击,直中内心。(导演Q&A上说很多演员都是首次出演,以讲故事的方式让演员消化故事和角色,能有这般熟络的状态诠释角色确实值得肯定。)
      • @PREMIERE ELEMENTS #hkaff19【7/10】原住民+选举+家庭,基本预定最佳影片了吧。必须夸群像戏做得很不错,每一个家庭成员的形象都很突出、立体,各有特色,尽管故事讲得有些散乱,但至少将乡长选举与种族、家庭紧密地串连了起来。此外,个人很喜欢导演的某些伏笔与设计,比如阿公一开始爬上屋顶帮忙修建“传统屋”,而“传统屋”最后倒塌的位置正是阿公修建的位置,除了可以理解为导演在映后谈所说的“阿公的愤怒”之外,也可以看作是阿公那一代的传统的消亡。而频繁出现的杀猪场景,以诺从旁观者逐渐变成操刀者,却是一种传承。有消亡,有传承,才最现实,虽然导演在映后谈没有回答那个关于基督教元素的问题,但我想这便是答案吧,当然了,也必须承认目前影片所呈现的内容来看,宗教有关的内容目的性确实不太明确。
      • 只有Ali把头靠在Andy肩膀上时才稍稍喘口气。
      • 入圍🐴六項 (最佳劇情片/ 導演/ 劇本/女配角/新演員/電影歌曲) 整體看下來,偏向規模更大的溫馨'人生劇展'style [大誤]… 聚焦原住民部落,一家人/一族人,不只是在地/外地的衝突…從'小家'到'大家',主要角色都經歷了自己的'成長儀式'… 最近真的很流行'跨語言',片中有一段'族語'x'英文'的對話,紐西蘭女婿進入部落 觀念洗禮😂… 整部片很適合作為'外人'瞭解原民文化的文本… 不可否認(也是理所當然的),Tw獎項和補助,越來越強調'在地性'… 對於島上的人們,也在重新思考/定義’我是誰'… ( 看得出盡量'通俗化',但可能片子還是有一定的市場侷限[?],且上映同檔遇[黑豹2]… 但會是評審們/原民們喜歡的溫情家庭故事… ( 221031欣欣秀泰試片 & 22🐴影人QA場)
      • ucsd 真实自然 许多细小的切入点中看见一种生活
      • 原住民選舉故事,因為不夠好所以自己出來選,劇本框架確實是入圍劇情長片中看起來最完整且有一點小感動的家庭生活作品。但你的問題在你的整個拍攝條件和品質不到位啊,沒有調出的攝影風格,沒有營造的聲音氛圍,選角上也是有待思考,當然素人演員的部分給過,只是好作品和好劇本的執行之間還是有不少路要走的⋯
      • 整体拍得很不错。就是怀孕以及新西兰女婿突然探访这段很违和(但是有趣好看)。弯弯电影还是让人充满希望。
      • 感動⋯好看
      • 想起黄春明的《鱼》 高山人,平地人,新西兰人 泰雅语,国语,台语,英语,日语 他们都长着一样的脸,一样就这么过着生活
      • 贿选会揭发,帐篷会坍塌,手起刀落下,男人会长大。
      • 非常地道的原住民電影,不論風景抑或風俗都很有在地特色,而生活化的筆觸及雖有衝突而歸攝於溫情的氛圍,又有日式家庭電影的感覺。群戲出色,難以想像當中大部分演員都只是初次演出,導演的指導應記一功。但最後對着火爐的長鏡頭,是在致敬《Call me by your name》嗎?
      • 在香港亚洲电影节看了这部影片。原住民的班底拍原住民的生活,没有凝视和exoticism,就是生活的白描。爷爷(老族长)去世的隐喻、土地划分的矛盾、基层选举的混乱、女儿意外怀孕和不会讲中文的ABC的到访,串成了原住民和华人社会冲突与交融的一条线;而泰雅族语言和中文的混用、喝的烂醉以及父权,又是另一条暗线交叉。义兰楠山总是雾气氤氲,真的很美。
    • 豆瓣 7.6 IMDB 7.0 正片
      但願人長久
      2023
      剧情片
      香港

      但愿人长久(电影版)

      但願人長久
    • 豆瓣网友的评价
      • 如果你也有一个吴慷仁那样的父亲 你一生都在苦苦寻找他爱过你的证据 一生都徒劳无功地想要填满他留给你的爱的空心 直到最后泣不成声
      • 你永远也不能像一场野火一样干脆的烧掉自己的童年。在挣扎和阵痛中长大,关于身份的确认与血缘的羁绊,独属东亚的温柔一刀。
      • 几乎是我的整个成长史,电影的三段式命题几乎包揽了我目前为止的生命。少时不懂事,随着家庭从农村来到城市里,面对如出一辙的身份认同,我一样选择了伪装自己,父母没有很“像样”的工作,当着同学会指着某些楼栋说是自己家,也会有小偷小摸的毛病,虽然感觉那时候很苦,但来自家庭的些许的温馨却还是照亮了整个童年。随着年岁增长,父亲所造成的裂痕悄无声息地瓦解了整个家庭,我不得不开始思考自己的生计问题,被迫早熟,生活中来自父亲的暴击甚至是家常便饭,遇到喜欢的人以为就是永远,天真地相信自己就是那种一辈子只爱一个人的人。长大后,很难再去将真心付出去,不知道如何与人真正相处,甚至发现和父亲交流是世界上最艰难的事情,那些说不出口的最终或许都会埋进坟墓里,最后默默在回忆里度过人生数十载,这是林子圆的生命,何尝不是我的人生。
      • HKAFF#4 看完的第一反应是,吴慷仁竟然是《富都青年》入围的金马男主而不是这部,那到底《富都》得演得多么炸裂?从壮年到老年的变化演得可真的是太细致了,尤其是毒瘾发作和最后告别。虽然没有隔壁俩小姐姐哭得那么厉害但最后还是看哭了一点。导演拍出了我曾经很想写却只写了一半的故事:上一辈对下一辈的潜移默化的影响到底可以有多大,以及无论多讨厌都无法挣脱的东亚家庭扭结。选取的时间点97,07,17其实很有意思但有点可惜没能成为更能引人唏嘘的时代背景,对社会议题的探讨也仅停留在表层没有深挖(虽然也能理解)。三语对话的编排都是有意而为之的,还有三个时间段的一些细节前后呼应也很有想法,但总体来说还是太松散了,片长明明不长却像看了很久。
      • 是个烂人,但烂得不完全,偏偏又有蛛丝马迹证明他爱过你,或仍在爱着你,或没爱过你但在扮演爱来弥补、来自我救赎。挣不开,剪不断,以后也一直会以这道伤痕得到辨认。
      • 东亚小孩永恒的痛点:爱恨都不自由。很经典的故事情节和拍摄手法。
      • 作为一个在香港打工的湖南人,全程都是泪点。一家人的感情非常动人,特别是小时候在麦当劳的场景。说不清故事主角是姐妹还是姐姐一个人,主线不够明确导致剧情有些细节表达不够清楚,如姐姐在每段感情中的个性表达;妹妹为什么会选择保卫新界马屎埔村以及为什么会被起诉(这根线之后不了了之了)。瑕不掩瑜,我非常喜欢。 PS:湖南乡村一般不会有榕树,以及2017年,湖南乡村要么是很老的木构土砖房,要么是新砌的小洋楼,剧组勘景组火候还不够
      • 語言串聯癲嗮級別的厲害,湘粵國日大串聯,當袁澧林和吳慷仁一句湖南話一句廣東話那樣交流的時候真的是被生動自然的演技感染到頭皮發麻。而故事主題其實有點像陸港版《美國女孩》,寫實貼地之餘故事稍顯鬆散,而在裡面也參雜了一些有心人才能看出來的彩蛋,總的來說其實是還蠻期待導演下一部會是怎樣題材的。|后来半夜洗澡的时候想起一些,看到短评里有些评价是“两姐妹直面困惑之后,还是成为了‘香港人’”,但我反而觉得最后更多还是在描绘一种飘零的状态,主角对于自己的身份认同始终还是持有饱足的困惑,类似于在结束之后搜cast资料发现有位眼熟的演员原来参演《二手杰作》,但上ins一搜又发现居然并非“大陆人”,我们对于人、亦或是自己的身份认同始终没有表层看上去的简单,无法三言两语地干净利落讲清楚,人还是很复杂的。
      • 结局收在父后几日,有巨大克制下的催泪效应。靠直觉劳苦一生的妈妈越洋电话里问起读了大学的小妹现在还是一样吃官司,令人哽咽的时下。文学功底背景的新香港导演,这部脐带般的电影,身体衔接陆港,但又彼此完全渐行渐远,而电影创作本又更加受惠于对岸,逝去的湖南乡愁在台南了结,虽说是Covid时局所迫,但细想又挺恰到的。
      • #HKAFF2023# 拍得太平了,看完絲毫沒有表達慾望,不過吳慷仁有拿金像獎的實力
      • 看哭了。可惜妹妹那条线没交待全。子圆,子缺,此事古难全。如果你也有过这样家暴的父亲和自卑的青春期,如果你也在长大独立后与衰老的他坐在一张桌上吃虾饺,你就会懂她。你终将拧巴一生,回避依恋,又渴求爱,又拒人千里之外。
      • No.10020。#36th Tokyo IFF# 亚洲未来单元-世界首映。女导演长片首作,自编自导自演(演了第三部分“2017”),导演对空间的观察和视听构思相当之厉害,把人物塑造和空间有机地结合起来,在视听手法上非常引人入胜。片中1997,2007和2017的3个时间段有多处前后呼应,文本编织也相当之巧妙(所以为啥是金马改编剧本提名啊?改编自导演自己生活经历?)。湖南方言、粤语和普通话的转换及其表意很有意思(时下流行的是换字幕颜色了,每次给个括号提示其实读起来也挺累的),看得出来演员们都努力学了湖南话,尤其吴慷仁还真是学的有模有样(当然跟《富都青年》一样都有点用力过猛之嫌,尤其在有些所谓秀演技的时刻)。重点放在“新移民”“吸毒者家庭”及"亲情"上,对一些不太能讲的社会问题只能点到即止,有心了。#年度华语佳作候选#
      • 几乎是我的整个成长史,电影的三段式命题几乎包揽了我目前为止的生命。少时不懂事,随着家庭从农村来到城市里,面对如出一辙的身份认同,我一样选择了伪装自己,父母没有很“像样”的工作,当着同学会指着某些楼栋说是自己家,也会有小偷小摸的毛病,虽然感觉那时候很苦,但来自家庭的些许的温馨却还是照亮了整个童年。随着年岁增长,父亲所造成的裂痕悄无声息地瓦解了整个家庭,我不得不开始思考自己的生计问题,被迫早熟,生活中来自父亲的暴击甚至是家常便饭,遇到喜欢的人以为就是永远,天真地相信自己就是那种一辈子只爱一个人的人。长大后,很难再去将真心付出去,不知道如何与人真正相处,甚至发现和父亲交流是世界上最艰难的事情,那些说不出口的最终或许都会埋进坟墓里,最后默默在回忆里度过人生数十载,这是林子圆的生命,何尝不是我的人生。
      • 2023.10.26 东京国际电影节 三节故事层层递进,那些将说未说的话也都隐藏于时间线上。影像很克制,将游移于两种身份的痛苦处理得并不鲜血淋淋,但痛苦弥漫于生活的琐碎之中。正如戒不掉瘾的父亲,语言,也是我们无法摆脱的身份标志。最后问导演的问题,她回答得很真挚。何处是家园?她说,人死后想埋骨于何处,那里应该就是她所认同的家园。
      • 突然好想一事无成又脾气坏的外公,想倔强又幼稚的妈妈,想不识字又嗓门大的奶奶,想给了我一个曾在我成长的某瞬间真的意图向全世界隐瞒前六位数身份证号码的爸爸。人类不管有多善良,愚笨,懦弱,但爱始终是真又拙的。而不管是港台后代的两言三地,或是小镇青年的三言两地,彼此的关系往往密切又疏离。人生的事绝大多数都发生得悄无声息,即便大事也基本如此,只是要在以后忍受胸腔持续呻吟的闷响。
      • 戏的拍法,选取的重点我都不喜欢,目的性很强,人物非常空心,人和戏都缺乏细节难以令人信服,还感受到了极大的自恋,也不知道到底想要表达什么。创作者并不真正关心任何人物,也没有想要挖掘和打开自己的内心。
      • 竟然最後導演自己的戲份比吳慷仁更多。爸爸跟大妹在斜路上的一幕,怎能在結尾又重用,令電影完整度很扣分。
      • 第二段的两个女演员最合适
      • 以湖南移民家庭三个时期的变化,带出原生家庭的痛和身份认同。主角姐妹之名同样取自“月有阴晴圆缺”一句。篇幅着重在父女相处,三段时期中父女的力量是逐渐反转的,尾声离别的霎那回味悠长。ps,吴慷仁的湖南话还得多练练…
      • 吴慷仁好牛,一个台湾人演湖南人在香港,一点没有违和感。而且还要跨越几十年,他看上去就完完全全是一个落魄的、失意的、失败的,但又对女儿有愧疚的中年人。甚至是他的身体真的也好像在缩水,怎么做到的
    • 豆瓣 7.1 正片
      Der Spatz im Kamin
      2024
      剧情片
      瑞士

      烟囱里的麻雀

      Der Spatz im Kamin
    • 豆瓣网友的评价
      • 又一部话唠生活流不知所云神棍片,诡异的态度一时让人不大能厘清人物关系
      • 佐尔彻绘制的权力图谱依然如蛛网般密实 家庭空间不只是装载人的容器 还是剥夺人的罪魁祸首(这种权力又恰恰是人所赋予的) 大他者的幽魂笼罩着这里 暴力的可能性根植于日常 从飞溅的菜汁到飞翔的无头鸡 再到洗衣机里的猫咪 被困的麻雀尚被放出烟囱 但没有人能从血缘逃逸 微妙的瞬间被重写为不安的关系 固定镜头之下每人的一举一动都无所遁形 每两人的对话都被正反打闯入的第三者打断 难以分辨凝视/窥伺是突然登场的事件还是被镜头的诡计隐藏的存在 母亲的降临和破碎的陶器、微波炉里的金属和靠近边缘的花瓶等人物行为的残余物一样 标志着某个质变的临界点 既像游走的二氧化碳让氧气噤声、窒息 又搅乱一潭死水 一时间让砸钢琴声、犬吠声、笑声打闹声、婴儿啼哭声百千齐作 可惜镜中的现实笼罩着梦境般的灵韵 真拍梦境却崩掉了
      • 3.5,行进到中部的时候已经觉得这片子到头了,无法直面冲突、直接崩毁。全片的细微冲突如此直接和锋利,累积出来的能量却需要在一场又一场的隐喻里化解。如果全文要表达的是家庭是地狱,这么大费周章是何必呢?
      • BIFF 2024 No.18|能不能别和伯曼哈内克比了,看见欧洲家庭黑暗抓马就提这俩醒醒吧差远了(他俩的家庭伦理“恐怖片”好在一种“问题永远不能被解决”的残酷和冰冷,这片比起来简直太亮色了也根本不打算走这个路子OK?)。前面表现家庭内部问题重重的部分极好,后面试图解决问题寻找剧作出口的部分重复冗长甚至差劲。“梦”玩多了=没劲。低于预期,但可以看看。杀鸡戏好评👌
      • #10680. #8th PYIFF# 卧虎(可以提前发最佳了)-果然是最佳影片。前入围2024洛迦诺主竞赛。9分,曲尔歇尔哥俩这套风格强烈视听体系用来拍惊悚片竟然出奇地优秀,这种亲人之间相互折磨拍得真是让人又痛又爽,比起《奇怪的小猫》和《女孩与蜘蛛》的纯形式推演真是上了好大一个台阶。当然硬扣点分就是结尾那个烧房子其实没啥必要,前面一个梦境的视觉华彩段就够了……结尾有点冗。另外这片大概也是影史级别的对萤火虫的用法……#年度十佳候选#
      • 不难看,但是有种前三分之二似曾相识后三分之一故弄玄虚的感觉。好几个地方我都以为要结束了结果还没完。
      • 伯格曼(恶毒变态版),我愿称之为《秋日惊魂曲》。
      • 前三分之二4+,后三分之一1。
      • 随着音乐飞起来的段落挺厉害的。烧房子某种意义上,可以看作包饺子的反义词。
      • 【5】奇怪的分裂。电影的好看在于前四分之三用柔光与自然光的结合运用,随着人物角色的加入与对话的拓展,在室内流动空间中描绘了生动且张力的人物关系与剧情矛盾。亟待解决的剧情,人物失衡专横。人人厌恶的女主人,望着妹夫cum shot目不转睛发呆,一脸无辜,任劳任怨的男主人,转头偷情一个吻。妹妹,儿子,女儿们,每个人各怀鬼胎的心绪是什么?电影秉持着这股神秘感,持续到虐狗事件的发生,随着突兀的电子潮流音乐开始,意向画面的加入,就完全失控且找不到失衡感,困在一整个房间的人找不到出口,不了了之。人物塑造是对准了《寄生虫》前半段,但处理高潮和结尾,完全失衡。最后随着烟囱里麻雀的尖叫,正式这出大戏的失败。
      • 【平遥电影展展映】最后一场放映。遭遇放映事故,几经重放波折看完。感慨视听、剧作、表演、调度各方面实在是太成熟,太高级了!卧虎大奖实至名归!影片对角色之间细腻复杂的恩怨关系捕捉细致入微,有伯格曼的观察,哈内克的冷酷,加斯帕诺的超现实。带来一出话剧般的家庭心理惊悚大戏。原生家庭中挥之不去的恨意如难以根除的恶性肿瘤,随着老房子的存在感染着女主角与家人。烟囱里的麻雀、破碎的碗碟、微波炉里的火花、被斩首的活鸡、洗衣机里的猫……压抑已久的怨恨、背叛、创伤,仿佛随着逝去上一辈母亲的记忆被召唤而出,用毫无遮掩的恶毒语言流露在角色嘴边,如火焰般肆意流淌。当然,也有兄弟姐妹间的同袍情谊。好像是一部发生在一个大家庭、一个大祖屋内唇枪舌战的“战争片”。也终将随着燃烧迎来一场肆意的解放与解脱。绝了!
      • 3.5;与《女孩和蜘蛛》一样,以某事件为主轴串起前尘往事,映照焦虑不安的现时,将摄影视野大半限于室内,以群像的穿插和走动实现构图的变化和站位的区分,并以此来暗示人物关系的过往与变化;同样也涵盖大量空镜的意蕴和动物的隐喻,去折射人物的心境和关系的危机显现;但整体不如前作有趣,群像的线头缝结显得有些机械。 值得称道的是光线的核心功能——外象的明媚田园风光,内里全是家庭恐怖故事,怨愤、嫉妒、欲望、失落同麻雀一道潜入烟囱,暴力的幽灵攫住三代人;最好的一段是随着电子乐穿行的灵魂出窍,人影开始发生分裂,一切都开始流动,凝视的空间互换,象征安宁的小岛和象征狂想的火焰重叠。
      • 5.5 好糟糕的调度,室内人物的行动包括情绪不是连贯的,像是一个个机器人突然接收到一个指令去执行另一个行动,然后放弃当下执行的事件,结尾母亲看着镜头突然眼睛往左上方看更像个接收信号的机器人了
      • 后四分之一逐渐崩坏
      • #8thPYIFF 4.4/5 目前平遥最佳。或许算是女版的《博很恐惧》? 相比于A24的疯癫心理惊悚,又多了些贝洛基奥式的新浪潮家庭伦理崩坏。在极狭小的叙事空间里精巧地使用各种镜像与意象进行调度,利用“永不上锁的门”这个设定,在反复偷听与被偷听中寻找家庭代际的情感联结,完成度惊人。《分手派对》的导演可以来看看什么才叫真正的repeat。
      • #77届洛迦诺电影节 爱猫人士表示强烈谴责
      • #8th PYIFF# 艺术片版《遗传厄运》,把家庭片拍成恐怖片。 导演前作《女孩和蜘蛛》就很喜欢,完全就是室内空间调度大全,也是人类关系大杂烩,有一种“空间决定论”,拍的是空间格局,决定人的相遇和相处方式。 这部依然延续,拍家庭内部成员互害,由镜头不断隔开双人关系,再随第三者进入下个偶遇,人际关系的链式反应逐渐成型,在其间游走的,是恶灵一般的心魔。 而最终的聚会就犹如一场驱魔仪式,让所有人在歇斯底里中,吐出黑色的毒液。那场不辨真假的火,成为净化的明证。 湖心岛重又恢复宁静,小木屋里,可以喘息,可以偷情,可以窥视,可以重生。
      • 纵然出现了诸多非常刻奇的段落设计,但整体对人物状态的敏感捕捉、具有破坏性的关系构建依旧是从《女孩和蜘蛛》衍生而出的:对物体的观察与凝视,转而内化为情绪。因此题材的老套并没有影响观看的舒适感。
      • 毛毛虫变成蝴蝶被女人掐死,猫钻进洗衣机滚筒被人类甩干。海蛸吃掉自己的大脑扎根在海底,再也不会飘走。雌性萤火虫产卵之后被雄性吃掉,再也不会飞翔。如果你看过微波炉里的火花,就知道比手臂更疼痛的是无法爱自己的母亲。如果你见过鸬鹚消失的小岛,就知道比失火更恐怖的是不离婚让孩子生活在地狱。
      • 8th PYIFF.01@小城之春。叫蜗牛壳上的萤火虫也成立。像是替佩措尔德拍火精灵故事,但是拍毁了。
    • 豆瓣 8.1 乘船而去
      乘船而去
      2023
      剧情片
      中国大陆

      乘船而去

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 爱情是“直到死亡把我们分开”,家庭却是“直到死亡让我们团聚”。
      • 锅姨的演技是不错的。导演稍微有一点点嫰,但是整体还行。给个建议,用浙江本地方言配音,最后稍微剪掉点,成色就会上一个台阶#2023上影节
      • 看完觉得阿清是gay,翻短评区发现真有人问过导演,导演说取决于个人理解。这个回答也真好。其可贵是把一个很可能是少数性向的人拍得像个“普通人”(做到这么简单的事情为什么对大部分顺直男导演来说这么难?confused),这个角色有和主流格格不入的地方,然而这个格格不入又完全不构成什么重大的事件,直男导演拍gay就该拍成这样,要么不是你的题材你别碰。而从另一个角度来解读,他不是gay,只是单纯拒绝性缘关系,一个人也能过得自洽,同样是非常不落俗的处理。这个角色塑造得比阿念好。
      • 哭了两次,第一次是父亲的信, 第二次是母亲的船。 非常喜欢电影里那种蜻蜓点水、侧面交代前情后事的写意笔法,尽管没有提及,但似乎几十年的家庭史成长史都已经揉入了情结之中, 所有的纷争,都有其来龙去脉。 舒适,平缓,从点滴细节里切入生活的温情和无奈,难得的是讲述生死,亲情的拉扯,而不悲苦。 但稍微有点无病呻吟,始终有点美化,情绪不太到位,男性角色(特别是儿子)的戏不太好。。。。 台词配音有时候觉得不够自然😂
      • 4.5 目前FIRST主竞赛里最好的一部,支持拿个大的。导演有审美,编剧有技巧,演员有交流,摄影美术有水平,很流畅,很自然,很难得。感觉还可以再慢一点,也许会更迷人。
      • 很厚重很真实的一部电影,家庭成员之间的情感羁绊,有前史,现在和过去紧密相连,有因有果,人生观也好。干净利索的小老太太,质本洁来还洁去。
      • FIRST居然没拿奖吗,很喜欢这部,朴素且真挚地探讨了离乡和死亡命题。纪录片出身的导演很好地克制了自我表达的欲望,没有刻意煽情,镜头非常干净利落,信息量也是蜻蜓点水地给,却能把这一家及其周围人的人生画卷缓缓铺陈开来。结尾的超现实部分也可以缩减一下。刘丹演得很好。捉个虫,为什么电影字幕总打错“渡过难关”这四个字呢。
      • 或许导演太爱外婆了,情感很饱满。为了营造情感,技巧既有效果又拖累叙事,糟糕的时候真的很糟糕。音乐使情感呈现得太直接,故事却又很含蓄,剧本很笨很浅,全局视角让情感的力量无法集中。另外,电影需要用视听画面交代信息,而不应过度依赖对白和情节。希望导演将来试着用镜头完成创作。
      • 最好的那档处女作。虽有生涩之处,但格外真挚细腻。或许是导演拍纪录片的经历,对中国家庭关系的洞察非常深切,捕捉到了疏离又亲密的拉扯,以及每代人各自的困境和无奈,但又并未将这些编纂成强烈的戏剧冲突,而是将它们散落在日常对话中。这些细枝末节所传递的普适性情感,又能够击中不同世代和不同地域的观众。(问了导演阿清的角色是不是gay,导演回答说是开放命题,留给观众解读。)
      • 是一部诗电影,导演的审美、视听意识均属上乘,强调“道”的观念,美术和摄影则由“诗”的观点出发,看到了一种气韵。雨季水乡,凝重愁绪,船是连接故乡(祖辈)与城市(儿孙)的枢纽。时代发展,传统断裂,船已被车取代,年轻人奔赴远方,与根系的交集就断了,失根的一代精神飘零,无处安放。外婆身体的衰落,使“家”的概念一再打碎重组。作者未把答案说太满,但点出了心归所处即是故乡,都会找到新的认同。ps,几位演员的表演也是生动又自洽。
      • 泪目数次,一部非常切身的独立电影,满怀对江浙水乡风土的怀恋,对逐渐老去、逝去的亲人的追思。导演陈小雨以自己的生活经历、私密的情感体验,凝练细节的重心,营造出散文般的影像,叙事风格平和却又深刻,摄影美术的水准亦是极佳。尤其要安利给江浙区的观众,我们从小生活却再也无法复归的地方、共同的家族记忆,都在这部电影里了。对地域环境、文化的呈现,怀揣着静谧与温柔的气质,共同倾诉着淡淡的哀愁与深深的眷恋。
      • 如果台词是方言就更好了,相信这是充满童真的人儿做出来的片子,真诚可爱动人,想起我的阿祖,她生前也和小孩似的在院子里晒太阳啃鸡爪,我愿意相信,她也提着花篮去了一个美好的地方
      • 本着支持本土艺术电影,支持新人导演,支持全艺联今年专线发行的首部作品的心态,大老远跑到文化中心包场看,当然如此高的评分也的确引起我的好奇。 但是看完后我真的感到诧异,看到大家满屏的溢美之辞让我怀疑自己的眼睛👀,诸位是因为同单元里其他片子太不正常了于是矮子里拔将军吗? 因为自己就是江浙人,所以片中的普通话台词和表演感都让人有一些出戏和违和。我也好奇的是本片跟《春江水暖》相同的是为啥年纪最大的奶奶反而在说非常标准的普通话? 还有这类通过家人去世讲述家庭关系且带有在地性的文艺片这些年真的好多,严重同质化,比如片尾的梦境和超现实主义镜头恨不得在节展里俯拾皆是。 这样的电影缺乏市场都不是说小众不小众了,而是颇有家庭私影像的感觉,大家看这样的电影究竟图什么呢?哪怕单论摄影,也就中规中矩吧。
      • 是难得的好看,很久没有看到这种清清爽爽、不装逼不做作、情感上四两拨千斤的电影了,是一种润物细无声的深沉。
      • 我其实哭不太出来,就像我想不通为什么外婆家有浴缸、为什么医生这样和家属交流,那些浮在面上的破绽确实很难让我沉进去感受电影表达的情绪。
      • 有本事的人,反而容易落得一场空。最记得反而是桥上这句,脚下则是逝不去的流水。很喜欢看母子充满生活气息的段落,单拆开也行,别催婚就好,尤其是阿清,有一种拧巴过往给拆得打结了,也能在岁月里找到一些木花的安静,也喜欢他对她的理解,尽管她并不理解他,仿佛许多无从理解同性恋的母亲那样,当然,不是说他就是。他会带她吃炸鸡,喝珍珠奶茶,看村头老太神气地打牌,会在她摘下氧气面罩时犹豫片刻,他是个好儿子,哪怕如同母亲背离那个终归有隔阂的家庭一样,躲到山长水远的他方。刘丹是个很特别的演员,她在镜头里,就有各种焦虑、无奈四面八方聚拢,实在适合这角色,阿真对你的好藏了无数的怨与愁,要了,脊椎会有一串压力直击下去。跟其他人物一样,各有功能,但偶尔会岔出断裂感。不过,浙江水乡故事能这样拍,很妙,青葱终于再出佳作。三星半
      • (补)#海上影展 很有才华的青年导演。如果「船」的意象再稍微复杂一些不要那么直白,以及后1/3再剪得紧凑一些(有些重复拖沓),就更好了!
      • 不要怕船小,不要怕浪头高。用力啊用力,摇啊摇啊摇。
      • 这届金爵怎么回事,我哭得上气不接下气。衔接与收尾显得有些稚嫩,但架不住真喜欢这个题,真喜欢这讲故事的节奏哇!摇船橹般娓娓道来,舒缓的摇晃中突然起个波涛震你一下。每个人物都像大海,平静的表面下暗藏无尽的波涛汹涌。看完只想快点回家抱抱外婆和妈妈
      • 太抽象了,完全不知道在拍什么,有一段甚至像cny广告片,还好电影票只花了我9块钱
    • 豆瓣 7.0 IMDB 6.7 HD中字
      On Becoming a Guinea Fowl
      2024
      剧情片
      爱尔兰,英国,赞比亚

      成为一只珍珠鸡

      On Becoming a Guinea Fowl
    • 豆瓣网友的评价
      • 荒诞的情绪引导着抽丝剥茧,事不关己的爸,略显隔阂的妈,颐指气使的姨母,行事怪诞的表妹,以及看似与这一切很疏离的她。但当真相层层揭露,她的情绪也逐渐生动,而此时“真相”已经不重要了,这里在有女性被戕害,是谁还重要吗,痛苦没有区别地冲刷向每个人。 贯穿始终的赞比亚的葬礼风俗让人思考。新寡的幼妇,乞怜的娘家人,趾高气昂的姑姐们,荒诞到丈夫醉死在妓院外都要他的妻子被当众审判。正因为这样,这一切才会发生,这一切才不会停止。 珍珠鸡是女主童年创伤时刻诞生的寄托,没有人会拯救她于苦难,唯有成为一只示警的珍珠鸡。 #TIFF24
      • #BFI #LFF 长评-鸡温和地叫,哨轻声地吹。伦影节第三场,现实主义题材,讽刺的比较明显,不过电影开这个题材下这个结尾太没有力量了,另一个比较可惜的是恋童癖舅舅的情况在非常早的时刻就被意象展现了,开场的同着装的小女孩的观望再结合她的父亲还活着就很容易联想到与舅舅的情况及后续的走向,还是更喜欢藏一些。比较好的一点是把男性在影片中摒弃了亦或者放到比较明显的批判的位置。旧的传统和男性的“存在”都做得比较好,最让人悲伤和绝望的就是阿姨们劝戒那段儿,很刺痛。另一方面的展现感觉深度上还是有些分散,结尾处对于寡妇的剥削其实也很有批判性。开场的垂直上移还是挺喜欢,不过手持近景那部分也没有特别有力量。每次强配乐都很好的帮助呈现了女主内心的状态。音效上环境音非常舒适,尤其是现场收音,唱词也比较有意思。
      • 这个电影为什么会在喜剧分类里?(A24这种亚B拍法我真腻了,根本吃不下这个主题)梦中涉水那一幕还行。
      • 珍珠鸡作为意向象征贯穿全片,寓意着女孩儿们打破沉默、揭露真相的勇气,以及对家族对秩序对传统和对父权的反抗。女性地位家庭关系和自我价值店铺有探讨,是一部有着很好的故事切口和文化意义的电影。
      • #2024LFF#好玩但是是我理解不了的那种好玩,结尾的黑男评审团审判和鸡叫是点睛之笔📽️
      • 跟《达荷美》一样,都是黑人女性导演对一个刻板话题用自己独特手法做出的伟大尝试。原本沉重而心酸的家族内部女性被强奸话题在伦加诺·尼奥尼将喜剧与魔幻进行不可思议糅合的气氛构建呈现出了不可思议的惊人效果,也更让全片那种对“我们什么都知道,但家丑只能有我们自己知道”的落后思想的批判显露无疑,具有极强的力度与意义。不过私以为这样的传递其实还是可以处理得更聪明而自然一些,典型的就是本片中这个“珍珠鸡”的意象选取实在是过分笨拙,结尾处过分直白的点题让人觉得这份原本纯正的真诚里倒是添了几分刻意,有点可惜。
      • 不太懂这也能拿最佳导演吗???#LFF
      • 被入侵、被指责、被迫沉默、被不断压榨的女性群像,最后只能从珍珠鸡的声线中发出阵阵呼喊,混乱中挤满了压迫。可惜故事有点琐碎,缺少了些力量。
      • 很年轻的作品 把地区的故事抽象出普世的概念
      • TIFF第八部:still hangover from last night, slept for like 20min during the film
      • 🤯
      • 被名字深深所吸引;误闯licorne 影迷厅,无英语字幕遂看一半之后离场。。。对第一个镜头印象深刻,凭直觉来说会是部不错的电影,等到出资源后二刷吧🙏
      • #金马影展 今年最爱的电影都是a24出品的!男人在镜头中几乎隐去,但是悲恸的程度丝毫不减。结尾珍珠鸡的绝叫令人颤抖。
      • 3.5/5,类似纪录片式的影像气质,真实到近乎可怖,逐渐掏出的是极为丑陋不堪的恶和无法言说的痛,通过女主视角的抽离将这所有无限粗砺地放大,形成一种审判的意味。强奸子辈的舅舅死后却换来了一场盛大的家族葬礼,而舅妈一家却被凌辱、唾骂乃至压榨一切财产,跪地匍匐的像被践踏的狗;家族的男性行使压迫的权力,而家族的女性成为加害方的拥趸;性侵受害者的女性们在对彼此的小心吐露与自戕行为里诉说着被掩盖与噤声的痛,愤怒与难言在结尾珍珠鸟的模拟声中被无尽宣泄,如啼血般哀戚……父权制的“吃女人”和对女性的驯化就这样在世界的各个角落轮番上演
      • #77th Cannes# 6/10 所有人都知道的秘密。
      • TIFF24#02|哇在戛纳别的电影都早早被抢光,只有珍珠鸡是永远有票永远没人看。结果没想到质量可以秒杀一众今年的主竞赛!从魔幻现实气质的喜剧开场,过渡到反应赞比亚家庭传统的葬礼,最后引向的却是女性被戕害的残酷真相和蒙吉般对赞比亚父权制入木三分的刻画。影片气质不断变化的同时作为标题的珍珠鸡象征却在后半段才被引入,成为了事件中所有受压迫的女性的一种混合了童年创伤记忆,赞比亚国家特征,女性反抗象征和又有些宿命色彩的共同身份认同符号。这样的作品无人问津似乎又戏里戏外形成了一种呼应,如果就这样被埋没实在可惜。(btw中国观众理解起来完全不会有任何难度,像,太像了…
      • 电影看得我好难过 十恶不赦的男人只是死了 女人却要为此道歉 昨天在播客里听到女权主义者宽慰自己you can’t fight every battle 转头看到父亲用同样的话劝女主放过坏人 男人坐在椅子上主持公道 女人跪着或者躺下祈求原谅 成为珍珠鸟警示天敌也许是一种解法 但是还是让我觉得好悲凉
      • 移居英國的非洲女導。尚比亞女性紀實,以超現實點綴,重音響和video穿插,大量夜戲,跟隨主角流動,關於那個被縱容的家庭秘密(男人貪婪自私,女人吟唱家庭團結)。當那個男人帶著罪惡進了墳墓,女人還在跪躺著乞求寬恕。年輕女孩與寡婦舅媽的關係聯想短片《如果時間在此刻停下》。最後一幕女孩們發出鳴聲尖銳又沉重。
      • 好。节奏没有很成熟但是在戛纳前三天的电影里算是看的比较舒服的了
      • 2024.5.19 Cineum Salle 3 确实有讲女权 但不多
    • 豆瓣 7.0 HD
      小雁與吳愛麗
      2024
      剧情片
      台湾

      小雁与吴爱丽

      小雁與吳愛麗
    • 豆瓣网友的评价
      • 29th BIFF01 很有诚意的小成本之作,交替叙事黑白拍摄,但是故事很清晰,爱惨了孝女那段戏
      • 真心覺得林書宇值得一個最佳導演的提名,因為我覺得他拍得比徐漢強好。「小雁」是閩南語中的瘋子、「吳愛麗」是無愛你和我愛你的掙扎,兩位女性角色都困於複雜的家庭矛盾之中,嘗試擺脫、逃離的不知是愛還是恨,在父權的打壓下母女兩人對對方萌生了詭異的情感。本片的最高潮其實是開頭,而小雁及吳愛麗兩條線同時進行著,當觸碰到了節點關鍵角色會合,才發現小雁和吳愛麗互為彼此的倒影,有時候看著鏡子裡的那個人竟會產生強烈的恨。到最後相同的場景上演,閉環便默默地完成了,只是這次結局會不同吧!夏于喬這次的表演令人驚艷,因為以前對她的印象從來跟演技毫無關係,但林書宇真的把自己老婆拍得很有演技;城哥也是顛覆印象的演出,也確實值得入圍演技獎
      • 个人非常喜欢,狗血奇情被处理的很克制,母女也并非传统模式的相爱相杀,学表演部分有点李沧东《诗》的感觉,孝女那一段哭戏反而是败笔,但有杨贵媚的加持,一切都稳妥。拍摄地是高雄美浓,以及春面乐队的片尾曲,非常浓郁的台南味儿。
      • 爱妻擒马记。挂女性主义羊头卖家庭最大狗肉。泛滥无意义的空镜和跳减只是为了情绪而情绪。映后自述从先有故事才有一切,结果最后都只是个家庭奇情故事。
      • 釜山电影节看的,小雁是吴爱丽,小雁不是吴爱丽,小雁到底是不是吴爱丽?
      • 太棒了。哭了好几次。最后一次哭是演员表上来时,我在那个余韵里为有这样的电影和演员感到感谢与尊重而哭。 今年我看过的最棒的电影。
      • 2.5 父親/父權的壓迫如何摧毀一個家庭,以及兩個女人的一生,即使在父親逝世後,陰影會持續揮之不去;學會放下是一場備受煎熬與痛苦的旅程,而且和解的最終目的不是為了重新回到父親的懷抱:對死去之人所作所為的恨意(和思念)不會隨之消逝,放下只是為了讓作為倖存者的自己和母親能夠向前看,不被無日無之的仇恨束縛,絕不是一封信就能解決的問題。《小雁與吳愛麗》在呈現父親/男人對女性成員身心施加的慢性折磨(儘管是側面描寫),以及女性角色如何面對和化解這種精神壓力,開啟新人生,比類似題材的《破·地獄》好看太多。
      • #BIFF 黑白摄影美。杨贵媚演得也非常精彩。两段式的结构部分交叉,叙事挺有节奏感。但编剧有很多地方不尽合理,以及,总觉得要是最后是一个悲剧会更符合逻辑更有力量。
      • 有點失望。感覺其實還是被行銷害了一點同時又救了一點,小雁與吳愛麗的關係明明是個trick,但在引人矚目的預告環節其實已經完全劇透了,以至於其實延展出來的情感濃度有一些時候其實是起到反效果,比如說,比起夏于喬聲嘶力竭地在喪服裡哭泣,反而會覺得中段在洗衣店應征時經理對小雁的回答那段關於更生人的解答才是有經過田調的,而在此理解下,在家暴進行時渾身發抖的夏于喬,不知道演過多少次純樸老闆娘的楊貴媚,都更多是“演戲”。想想應該會很精彩的雙面人生在沒有完整想好劇本走向、並且想要追求“反套路”的情況下,反而更多變成一種只存在表演的刻板創作習慣,實在很難令人滿意。
      • 29th BIFF
      • 情緒渲染得頗為到位,但最後和解得莫名其妙
      • 用黑白影像与跳叙手法,是增强了影片的情感张力,但这故事实在是无聊平庸。一句话形容的话,就是"这就是那种台偶里的那种平庸导演努力多年终于拿奖上台痛哭流涕感谢家人的片子"
      • #HKAFF2024# 本片是林書宇導演在《夕霧花園》後時隔五年的新作,這次不再有大歷史的傷痛,但仍充滿對女性的關照。導演用優美的黑白攝影構建出一個籠罩在父權暴力陰影下的影像世界,並用頗為精妙的敘事方式講述一個看似《雙面薇若妮卡》實則是女主角一體兩面的精彩故事。這既是女兒主動尋求改變試圖擺脫父權陰影的選擇,也是嘗試打開與母親愛恨交織的複雜關係的進一步可能。不管是手刃父親的女兒還是不肯離開的母親,我欣賞的是導演對女性情感依舊細膩的動人詮釋以及對父權絕不原諒的鮮明態度。
      • 個人年度最佳華語片候選+1。從劍拔弩張,到彼此諒解,在小雁與吳愛麗之間,Allie構成了一座別樣的橋樑,小雁通過Allie為母親更為自己重新活了一次,吳愛麗通過Allie看到沉默造成的創傷萌發覺醒之心,而小偉則又是另一座的橋樑。Allie在孝服之下對父親喊話,在看的當下並不理解,父權陰影的籠罩令人有些喪氣,似乎對母親喊話會是通向母女和解的更好選擇,但回味時又理解了,小雁達成了“弒父”的完成時,與吳愛麗對仁哥的反抗相呼應,不僅要母女和解,更要自我和解,母女二人才拋下包袱奔向明天。林書宇蛻變到了成熟期,對於黑白影像的駕馭更是讓整部影片更添沉穩與冷靜。楊貴媚的精彩演出無需贅言,夏于喬的脫胎換骨也顯而易見,張詩盈恰如其分也不應該被忽視,有人驚喜葉全真客串,我則更欣喜張捷與林書宇的再次合作,令人夢回16年前的《九降風》。
      • #HKAFF# 年度十佳!林书宇新作一气呵成,灰阶明了的黑白影像与母女关系的双重叙事讲述少女哪吒弑父后的家庭裂隙修补,演员全员惊艳(特别提及客串的叶全真),戏剧疗愈的方法让人想起滨口龙介,不过以“哭丧”为眼做了更好的本土化处理。扣一星给有些泄气的宽容结局,女性保持愤怒不代表不可以正常生活。10.21于PE
      • 夏于乔其实是有进步表现与突破的,提名金马女主也合情合理;杨贵媚太稳了,四两拨千斤已经看不出来表演痕迹,是另一种平淡如水的境地;意外看到叶全真。
      • 本以为是苦情片,没想到蛮好看的!林书宇很会导小孩戏。杨贵媚就是台湾女人的集大成者!
      • 台味十足的影片 镜头和景别透露着无解的哀愁 都是在讲述东亚家庭内部暴力与伤痛不断轮回的沉重题材 这一部明显更女性向也更温情化处理 而韩国的“绿头苍蝇”则是彻头彻尾深刻的悲剧 另外 是的 死人造成的伤害并不会随着他们的消亡而化解 人生已经改写 追问一个答案是没有意义的
      • 男性创作者试图讲女性视角的失败案例,看似真实际假。故弄玄虚的黑白摄影和说不清理由的跳叙意在导演自我展现,而不在真诚地讲故事,导致片中只有激烈的情绪,看似捕捉到一些女性所处的困境,但都没有充足的展现。观众的敏锐不是用来陪导演耍小聪明的,该讲的话要讲,观众没义务脑补那么多。本来漂亮的女朋友都能拍这么丑,拿科长拍涛比实在高攀了,林书宇真是个庸才。另外夏于乔这个夸张的演法是怎么把谈善言挤下去的?
      • #29thBIFF# 是完全能够relate的题材,天知道有多少次做梦或者幻想过类似的情节,导演用了一种不遮掩的方式讲出来了,挺好的。完全能够理解杨贵媚在映后说的,对这个角色的喜爱,感觉到她是一位活生生的母亲,这个角色其实比女儿的发挥空间甚至要更大,但是对于分视角讲述的这种方式稍微存疑,感觉有点笨拙了。另外,私以为夏于乔的表演还是有点痕迹过重,尤其是最后那场戏。片子的节奏倒是把持得还不错,沉重但不哀怨,苦情但不滥情。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.42