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    真假老板 Direktøren for det hele (2006)

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    • 豆瓣 7.0 IMDB 6.3 正片
      The Ladies Man
      1961
      喜剧片
      美国

      猎艳高手

       The Ladies Man
      • 豆瓣网友的评价
      • 这不叫搞笑这叫尴尬…是我理解不了的喜剧好好当导演吧毕竟想把男主从里面删除…大概赢在了这个房子和去拍摄这个想法。
      • 一股東方神秘力量，昨晚剛向群友要了此片，今早便收到了導演逝世的消息。
      • 十分有趣的开场；像切蛋糕一样把公寓从中间剖开，直接向观众明示布景的虚假；乔治·拉夫特演自己被杰瑞·刘易斯讽刺开涮，还有对各种虚伪和铺张的讽刺和破坏，很爽快。杰瑞·刘易斯的电影没有完整的故事，只是一个段子接着另一个段子完成毫无理性的狂欢，越接受他的这种模式会得到越多的快感。
      • 美国60年代无厘头。剧本本身实际上挺差劲的，整个就是60年代电视剧中传播的那种闹剧段子集合（当然，结构方面虽然说死板，但也算工整），很意外的一点，应该就是布景和剪辑为了尽量向电影画面靠拢，做出的一种夸张的不真实的粗糙努力居然和剧本相得益彰，显示出一种独特的时代风味以及特殊的美学（不能说讽刺时代，或许只是过火的贴近时代）。杰瑞刘易斯的表演的确过火，但影响很大（据说影响了海绵宝宝的创作），不得不说老马挺会选演员的“笑”。忽然觉得开心麻花的几部烂片有向本片靠拢的感觉，可惜不够激进，哈哈
      • 纯情房东俏房客
      • 彻底
      • 不大搞笑
      • 就不该对杰瑞·刘易斯抱有期望
      • https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2558164206/
      • 太脱线了 怪不得戈达尔那么喜欢
      • 无敌破坏王 结尾还调侃了育婴奇谭
      • 讽刺美国和电影工业的。男人的仙境其实就是一个妓女窝。
      • 杰瑞·刘易斯想说的其实非常严肃，因而显得像装疯卖傻——一个娃娃屋的孤独，一个易碎的小世界，到处都是缠绕的线，但又总能固执地恢复正常表象，因此当他挚诚起来，影片几乎在一瞬间滑向真实的伤感。
      • Goldberg Machine, Tout Va Bien, Scarface, Bringing Up Baby
      • 屋子大了，什么鸟事都有——多加一颗星给房子
      • 一团糟，但房子这个布景太赞了
      • 為什麼要翻譯成獵豔高手？
      • 8.5/10。刚毕业的大学生男主的打工记以及过程中的罗曼史。影片无厘头笑点（事实上比一般的无厘头更无厘头）不断，整体水平≤8.5（无厘头再搞笑上限就是8.5，因为逻辑不严谨）。值得一提的是本片对空间的布置与利用以及整体的运镜/场面调度很有意思（通过这些很好地制造了笑点）。
      • 赫伯特的女朋友离开他之后，赫伯特非常沮丧，开始找工作。他终于在一个大房子里找到了一个，里面住着许多女人。他能和所有这些女人住在同一个家吗？
      • 开头那段The picture you are about to see is not true, only the names have been changed, b/c the lawyer worry a lot. 随后是显示字幕与人物的那本书 书名是Look 然后是字牌Milltown，一处小幽默，nervous对应手的动作。 然后一个横移镜头，由小镇平静的常态进入一些疯狂的accidents，这里一群狗窜出来似乎也呼应了结尾的baby's loose(虽然我仍没有看到baby究竟是
    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.5 HD中字
      Mujeres al borde de un ataque de "nervios"
      1988
      喜剧片
      西班牙

      崩溃边缘的女人

       Mujeres al borde de un ataque de "nervios"
      • 豆瓣网友的评价
      • 本片入围1988年威尼斯电影节主竞赛单元，最终获得最佳剧本奖；1988年欧洲电影节最佳青年作品和最佳女演员奖；1988年纽约影评人协会最佳外语片奖；1989年歌雅奖最佳女主角（Carmen Maura）、最佳剪辑、最佳剧本和最佳女配角奖（María Barranco）。
      • 5。女主角品味排行榜：1、阿莫多瓦；2、法斯宾德；3、待定
      • 洗衣粉广告和跳楼换取注意这类小细节让人印象深刻，导演的故事切入点很细腻。
      • “几个月前，我和伊万搬到这栋大楼里，住在这个漂亮的鸽子笼中，一切都在我的身边崩溃，可是我原想拯救自己，拯救这个世界。我把自己当作诺亚方舟，在露台上搭了个饲养场，想把每种动物带上一公一母养在这里，然而唯一能肯定的是，我没能拯救我最在乎的这一方：我和伊万。”
      • 由本片开始，阿莫多瓦在女性题材中找到了自己的电影灵魂
      • 女主等几个人长得好man……阿氏作品看多了，就发现不是通俗剧的问题，不是狗血不狗血的问题，而是闹剧……
      • 她可以喝下安眠药勾兑的蔬菜汁，把床铺烧出大洞，劫持哈雷摩托车手。崩溃边缘的女人，比要炸飞机的什叶派还恐怖。可是女人并不危险，她不过是想接到那通电话。喧闹的一夜过后，她踩上红色高跟鞋，像个胜利的女王小心躲过玻璃碎渣。可是爱情里哪有胜仗，养了成双对的动物，还是拯救不了无法成对的我们。
      • 看阿莫多瓦的女性电影，总是很享受，看完就觉得那些无意义的爱算什么，男人的都是猪脑子，应该踢他们的卵。
      • 最最有趣的设定是那个喝了番茄汁昏睡的女友，在睡梦中不依靠任何帮助（尤其是男性，她男友最后也睡着了）享受了一番性爱愉悦，不再是处女了。将这作为影片的结尾，配合对着开阔天台展开的定格，遥想了一副抛弃男性的未来图景（看看《回归》吧！）。也就是说，这部电影并没有完全地对男性进行象征性地反歼灭，尽管我无数次以为Ivan会只以声音出现，不再具身。但将几个女人汇聚一堂，用舞台剧的调度细致讲述女性的情绪、动作，还是表露出阿莫多瓦的个人创作态度。比较喜欢“花里胡哨”的运镜，来回奔走的脚部特写成为崩溃女性的提喻，浇火、扔碟充满电影味。
      • 歇斯底里 紧张兮兮的
      • #北影节#鸡毛蒜皮的人生充满戏剧性的烦忧，逼着逼着，把自己逼到了崩溃边缘。情人、情欲与情分，有的是和着安眠药的番茄汁，有的是烧焦的床垫，有的是一种睡相或一个慌乱而贪婪的吻。阿莫多瓦处理这些女人，好看的是那些枝枝蔓蔓的关系，以及浓郁明丽的色彩，还有的，就是迈过心中那道坎后的痛快。
      • 音乐动听，色彩运用浓烈，情节饱满人物出场环环相扣，场面热闹搞笑不止，将失恋女子中的那份竭思底里渲染到极致，还好是濒临崩溃，最终还是找回了真我。他人讲失恋总是令人伤感，而阿莫多瓦讲失恋真叫人痛快。此片遗憾的是主角们的模样都不怎么样。特别是那个马面女，怎么看都不顺。
      • 7.6 哈哈哈，就是个小品啊。想看重拍版，演员阵容如下：佩帕-牛本山 坎德拉-杏菜 伊万-亚瑟 伊万前妻-席丹丹 伊万儿子-贾隆平 伊万儿子未婚妻-傻脸娜 律师-接漏 出租车司机-火星哥 看门大姨-鸡腿呆 警察-贾婷婷＆王宇直 电话修理工-黄老板 摩托车小哥＆女友-哈卷＆霉霉
      • 止于形式的浓妆艳抹和歇斯底里，内里不过是因为怕男人的带来的伤害。原谅了也就放下了。＂快乐永远比政治重要，兴高采烈地抛弃道德规范，把惊世骇俗视为理所当然，歌颂任何性倾向，华美的美术观念和过火的行为举止，常制造出疯狂不协调的叙事，或不充分的角色架构，有时更像为风格而风格＂
      • 电影刻画了一个个为了爱情而“濒于崩溃的女人们”，以嬉闹的喜剧方式表现了一个让人唏嘘的悲剧。虽然影片风格独树一帜，但个人感觉“阿氏”喜剧表达的并不是一种普世的价值观，所以作为一个东方人理解起来还是有些吃力的。
      • 阿莫多瓦作品总以激起观众群P欲望为高潮，用纯情地迷信真爱做结尾。
      • 冗長的密室戲
      • 女人疯起来真的不要命
      • 患得患失其实只求一句交流的情人、走向绝路不管不顾的前妻、身陷荒唐陷阱只求爱情的傻子和昏睡不起的处女...男人、生活、情感都将他们推向“崩溃边缘”，一环扣一环变成了令人哭笑不得的女性浮世绘。P.S. 年轻时候的Rossy de Palma直到现在都长得还是那样...真是“不老脸”啊。
      • 这是什么解压神器吗，我整个人都好了，舒服多了，从一团抽搐的垃圾变成了一团舒展的垃圾，只等咬咬牙解脱了。19.4.20 @上海美琪大戏院
    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.2 HD
      Uccellacci e uccellini
      1966
      喜剧片
      意大利

      大鸟和小鸟

       Uccellacci e uccellini
      • 豆瓣网友的评价
      • 【艺海 4K修复版 或为全球首映】帕索里尼所有长片补完~ 1.一部政治讽喻式荒诞喜剧，或称“意识形态喜剧”，辛辣的超现实寓言。2.经典的老少拍档，老男主托托是意大利影史最著名喜剧演员之一，[天堂电影院]致敬对象；天真活泼的尼内托·达沃利笑容特别灿烂美好，从[马太福音]到[一千零一夜]共出演帕索里尼11部电影。3.莫里康内配乐辨识度极高，部分场景音乐一起即刻梦回“镖客三部曲”；片头Credits以欢唱吟出，令人捧腹。4.一部恍惚间萦回着费里尼气息的电影：超现实感与夜月转场让人想及[月吟]，小丑、路边兀自出现的妓女都是常见意象，还有天使演员与尾声时频频在低空掠过的飞机。5.鹰吃麻雀，人吃乌鸦（传统的先知象征），剥削收租者欠钱被凌辱威胁，打不破的不平等链环。6.空手演奏指挥似[放大]虚拟网球赛。7.首尾回环，喻指没有出路。（8.0/10）
      • 44th 资料馆三月放映。看得我满头黑线，算是帕索里尼最玩票也是最有喜剧效果的一部？虽然完全笑不出来。想听听帕索里尼看到当今瓷器对他西化生活方式的锐评以及一系列与KM宣言背道而驰的行为后，对锤子与镰刀的新看法。
      • 2021-10-31重看；以荒诞不经的喜剧寓言手法，表达一贯的意识形态，以唱出卡斯制作的形式开场即定下讽噱基调；行进、进化过程中的人类，虽然无法知道去往何方，但本质上无法改变其愚蠢无知的本性，正如鹰与麻雀，即使经过教化，即使改造者如左翼乌鸦献祭自己，不同物种之间仍是不平等的（上层、平民、赤贫阶级之间呈碾压式）；mao语录正是彼时世界思潮中极为鲜明的一支，对左派的揶揄和对宗教的嘲讽非常明显，插入纪录素材也算是一种态度。
      • 传教第一步先要去了解你要传教的对象，如果是老鹰，那就先花一年学会他们的语言，如果是麻雀再花一年学习他们交流的方式，即使传教成功了，老鹰最后还是残食了麻雀。就好像会说教的乌鸦逃不掉被吃的命运。然后，继续往复。用烟花迎接新生儿，而新生儿的命运是被扔到一户人家门口。母亲告诉孩子天还没亮继续睡，说了四天，这样孩子就不会要吃的了。压迫叠加压迫，所以是不是共产主义才是答案？“路途刚起步，旅途已结束。” 还有，音乐很好听啊。/211024艺海剧院
      • 帕索里尼将对纷扰、混乱的60年代的思考全部融合到这部有些奇怪的公路电影中，在电影中我们首先看到了年轻人与摇滚乐的出现，而代表着小资产阶级的父子则是帕索里尼眼中城市人的代表，他们走入到意大利的乡村去见证农民和外来移民的世俗与粗劣，电影中一大段的对圣弗朗西斯的寓言新编显示出帕索里尼的天才创作力，为了和鸟儿对话，两个信徒经过长时间的修行，但最终所见证的奇迹也不过是老鹰与麻雀的自相残杀，在60年代世界仍然被战争阴影笼罩，帕索里尼将人类阶级与力量上的差距永远无法相通的巴别塔的宿命用简单的象征铺展开来，我们还看到了非洲殖民主义的罪恶，婴儿潮的影射和共产主义运动暴力化的担忧，但就如月亮的圆缺，帕索里尼不知道这些混乱将在何处终结，人类会走向何方，但他知道最后要做的一件事，就是在结尾拆穿资产阶级光鲜靓丽的假面
      • 【FANCL艺海】很有意思的一部电影，配乐非常超前。感觉是当下世代难以轻松拍出的电影。拿到了当天最后一张纪念票根，Lucky！
      • @2021意大利电影大师展。 和飞机比起来，乌鸦可不是太小了吗？ 老鹰和麻雀的寓言，更大更大更大的Amore！帕索里尼也能让人感动到体无完肤；陶里亚蒂的葬礼，人人流泪的时代情绪；同样流着泪相信后继有人的乌鸦终究被吃掉… 别样的莫里康内，唱出来的片头太好玩了，各种搞怪形容词，甚至给莫里康内配上了笑声…美国的在路上，苏联的肃穆，中国的…假燕窝…想到了活着，何去何从是属于全人类的… 向罗西里尼和费里尼的致敬，意大利电影乃至世界电影最闪光的时代，结合同影展的几部作品来看五味杂陈，那时候帕索里尼还没有绝望
      • 1966年戛纳主竞赛。几乎想给五星了。片子真是拍得轻松惬意（所以也不免有点散漫，有些段落感觉是为了凑时长……），有个非常有趣的对话录-寓言乃至歌舞片的织体（甚至跟戈达尔可以一拼），以此处理的却是“阶级的永恒性”“革命的（不）可能”“左翼知识分子的命运”这样的论题，装在喜剧框子里的政治电影……陶里亚蒂葬礼那段纪录片实在是太破次元壁了。
      • 太妙了哈哈哈 最喜欢的政隐（明？）和PPP
      • 有了莫里康内的主题性创作，帕索里尼在意识上的混搭就顺了很多，开场唱名单，公路配摇滚，再配点喀秋莎合唱。两人的无目的漫游，处理各种生理欲望，让人想到布努埃尔的资产阶级审慎魅力，但帕索里尼不只关注中产的伪善，他要让意识形态在场、跟随、饶舌，模拟人类历史的冲突，圣方济各有所指，闯入枪战有所指，罗马表演有所指，月亮与Luna也有所指，在喜剧性的段落中，教化成为虚无的辞令，披在弱肉强食的现实上（最后吃进对应“教授蘸着吃，吃完变教授”）。但帕索里尼的想法太多，导致讽刺性的力量没有聚焦起来（引入中国的燕窝是什么意思？），彼时西方左翼可能有个困境，就是“正确答案”有，但都在幕后，帕索里尼显然不幼稚，但感觉他缺乏足够的素材。
      • 很难说是不是像薄伽丘因为我忘得差不多了 但确实很有趣 无论什么类型的艺术都不一定要这样或者那样 你照样能看懂一些什么
      • 正如帕索里尼自己所言，他是个极端虔诚的基督教徒，也是一个极端的马克思主义者。借着乌鸦的口与死亡，帕索里尼用影像进行着他自己的传教，同时也讽刺了说教以及人们对真理的恐惧（人的愚蠢）。用唱的形式报幕从开头就吸引了我，意大利默剧的影响以及早期喜剧电影的影响很是明显。音乐很是前卫！
      • 地球人都知帕索里尼酷爱用素人，以现实表达现实，于是这次片头直接唱了出来“演员全部是大街上找的”……思路清奇别具一格。全程宗教讽刺，马列主义思潮倾向，反套路剪辑，时而前卫嬉皮摇滚配乐，时而又中国宫廷礼乐，各种混搭，觉得看懂了，又没看懂。要命
      • 我就不当政治寓言看了。Bohhhhh! 有人迟到一刻钟，我想：你错过了史上最精华片头演职员表。行走的公路片，动态的等待戈多（我肤浅了）。是有正经哲学顾问的！喀秋莎不绝耳，卓别林浓度超标。@大光明
      • 坚守心中真理至死，无论周身有多嘈杂纷乱。失败不必灰心，总有人会带着前人的遗志继续坚守，你看，这黑漆漆的影厅里就藏匿着很多呢。
      • 唱出来的片头太逗了，莫里康内的因为隐约有镖客的雏形，被教化的鹰和麻雀，就像拿到理论基础的左翼，依旧逃不出赤贫，中产，资产阶级的层层压榨，依旧有费里尼的影子，间或夹杂着布努埃尔式的对资产阶级的讽刺
      • institut-lumiere.一部我什么都阐释不出来却还是想给四星的电影。
      • 讨论政治模型的一片。相比之下我更喜欢法斯宾德的政治电影，尼特拉斯豪森之旅那样的，将政治见解摆明了大声唱诵出来。搞寓言体，政治上总是少了战斗性。
      • 四年后在苏艺大银幕二刷。尽管本作看起来像是一场漫长而荒诞的梦境，但公路片外表下其实是帕索里尼作为所谓「左派知识分子」的观点输出。活宝父子路遇博学多闻而又滔滔不绝的乌鸦，在「还没开始就已经结束」（也许是「出师未捷身先死」的另一种表达）的旅途上作伴前行。中段占据主要篇幅的是乌鸦讲述圣方济各派遣圣者向麻雀与老鹰传教的故事，尽管圣者历经磨难使得老鹰麻雀都懂得爱的真谛，但仍然无法阻止老鹰捕食麻雀，意指宗教永远无法消弥人类的战争。而父子在债主和欠债者间截然不同的态度与遭遇也说明，资本主义下的经济关系加剧了人类社会的矛盾。乌鸦在结局以身饲父子却无法真正改变其蒙昧，也说明帕索里尼对共产主义者牺牲价值的质疑。追逐色欲与金钱的世人离共产主义境界的距离，也许比地球与月亮更加遥远。插曲里我是听到了《喀秋莎》吗？
      • 大银幕居然意外的好看！从开篇的歌曲报幕就被深深吸引住了。托托的表演令人印象深刻，莫里康内的配乐那时还不那么的“莫里康内”。两则关于意识形态的寓言，满满的政治符号和隐喻，人类终将去向何处？帕索里尼对此矛盾而又悲观。
    • 豆瓣 7.9 IMDB 7.7 HD
      Bellissima
      1951
      喜剧片
      意大利

      小美人

       Bellissima
      • 豆瓣网友的评价
      • 特别棒，好得让我惊讶竟然没翻拍过，毕竟剧情对观众这么友好。不过AM同级别的女演员确实难有，有着如此精准的表演技巧但又充满生命力。Blasetti算客串不？[ACMI 35mm]
      • 维斯康蒂由于种种原因舍弃<苦难情侣>和<圣餐马车>（后由雷诺阿拍摄,改名为<黄金马车>）,后来小美人的剧本交到他手上。正好维斯康蒂非常希望和玛妮亚妮合作，就接拍了小美人。5岁半的蒂娜非常有天赋,有一场哭戏开拍前她非常镇定和安宁，但维斯康蒂喊开拍后她就立刻开始哭,喊结束就马上停,并重复了十多次
      • 变成哀叹贵族身份没落的艺术片导演之前，维斯康蒂拍新现实主义也这么给劲。看到有点想掉泪的时候安娜马格纳尼突然来了一句“就算让全罗马的人得糖尿病我也在所不惜”，噗地一下被她逗笑了（她太棒了！）。电影就像这一小段的放大，人物的生活很艰辛，却一点都不缺家人之间真挚而热烈的感情
      • 本片除了证明怪兽家长无论是在二战后还是当下无论在东方还是西方都存在之外,更重要的是佐证了一个宇宙真理:意大利语是这个世界上最annoying的语言！没有之一！老婆老公吵邻居互相吵最后一群中年妇女聚在一起简直是青蛙开会,电影看得头疼
      • 虽然片名是“小美人”，实则母亲才是灵魂角色，塑造的太棒。并且这部片子的多数女人都特别灵动，维斯康蒂也是个特懂女人的导演。
      • 卢奇诺·维斯康蒂长片补完。1.安娜·马格纳尼的演技自然不必多言，最令我颇怀感慨的:她同为帕索里尼《罗马妈妈》与维斯康蒂《小美人》之于伟大母爱的诠释和化身，她的表演生涯亦点亮于罗西里尼《不设防的城市》，而熄灭于费里尼《风情画》。2.情节的自然流动细腻又真实，毫无矫揉造作，一如未曾雕琢的生活本貌。平凡裹挟着甜蜜和苦涩，我们都应该和爱的人共同前进。3.妙语连珠，诙谐趣乐，“就算让全罗马的人得糖尿病我也在所不惜”。4.玛达莱娜和玛丽娅的万般努力，在一众影人眼中却沦为“侏儒”、“智障”的讨笑材料，又被看作滑稽小丑成为上门签约的对象。维斯康蒂以影视制片内幕披露进行行业自嘲并着与人心不古的有力批判。5.《红河》与兰卡斯特，致敬不可遗失的电影美梦。6.是爱是名利，是理想是尊严。
      • Si on oublie l'aspect documentaire de Bellissima qui l'a estampillé "néoréaliste", c'est aussi sur la génialissme Anna Magnani que repose tout le film, à qui Visconti semble dédier ce dernier. Son jeu intense nuancé de subtilité et d'ambiguïté sied parfaitement à ce portait de mère moderne du peuple dont le sens du sacrifice et la dignité triomphale renvoient bel et bien à l'amour profond et universel d'une mère envers sa fille, au bout de son fourvoiement dans la fascination pour la gloire éphémère. 3.5
      • 维斯康蒂的第二部作品。片中安娜·麦兰妮饰演的女主角一心想让女儿成为明星，完全不理会小女儿的感受，和自家经济生活条件的拮据，她帮女儿作造形、拍沙龙照等，到头来，却发现自己这一番努力只是电影公司工作人讪笑的材料。说实话并不觉得影片和新现实主义有很大关系，题材不错，但拍的也不算有趣。
      • 夜晚街头哭泣之后的故事有点画蛇添足，谁叫Anna Magnani是演技女皇呢?
      • 维斯康蒂是我所知最早突破了新现实主义，而走出了新的途径的导演，这部电影虽然有着实质意义上的主角，并且具有典型的戏剧冲突，却以点带面的展现了战后窘迫的意大利社会。本就不宽裕的家庭为了能够让女儿成为明星，母亲砸锅卖铁将女儿送入舞蹈学校学习。尽管身边有无数失败的例子，她却以一种顽固的执着，强迫女儿和自己接受女儿就是那个明日之新星。小女孩儿在电影中被虚假的男人逗哭之后，却成为了观众们的笑料引发了母亲的反省，直到遇到先前拍电影时遇到的一个才貌双全的女演员却被迫在后台工作才恍然大悟，放弃了与公司的签约。在现在的社会，仍有无数人想要抛掉贫穷去成为网红，然而这条路是真的能由自己决定的吗？
      • 8.0/10。望女成凤的强势女主散尽钱财各种操劳只为女儿能当上电影明星摆脱贫困生活，以及当她意识到女儿变成了浮华电影世界的工具（她女儿被强加了她不想要的梦想，而且她尊严在行业内被各种践踏）后最终拒绝了她女儿的合同。影片在新现实主义电影和传统故事片间徘徊割裂：很多调度简朴的（景深）长镜头；叙事上既相对去戏剧化但又对戏剧化相对倚重；少特写甚至近景；演员表演模式相对更接近传统故事片；打光、摄影/画面质感、乃至不少运镜气质都更契合传统故事片式的精致。
      • 【上海电影节展映】看维斯康蒂其他黑白片后担心此片会闷。但很是精彩好看，打动人心。风风火火的大嗓门母亲虽然看似疯癫不着边际，但很善良也很聪明。虽然望女成凤心切，却对自己上当受骗心知肚明，更能洒脱地自然点破。片尾护女尊严让人感动。深刻动人的好片！
      • 这小姑娘真的是很可爱，但是电影的中心是放在小姑娘的母亲身上的。新现实主义使这部片的视角很实际，最后的意大利贵族维斯康蒂居然也拍这样的片。
      • #重看#siff@新衡山；望女成凤星路漫漫，强势辣妈护犊心切，放至今日犹有借鉴意义；台词密集如机关枪，女主浑身细胞都拥有丰富表情，活灵活现，意大利的吵架功夫一只鼎！笑点密集，收尾感人。
      • 内容看似琐碎庸俗，却拍出庄严丰沛的意味。异常干净有效的左翼叙事。PS：就喜欢意大利人没事说说说说说说说，一刻也停不下来！Anna Magnani太厉害了
      • 20210812 令人激动的天才之作，安娜·马尼亚尼无懈可击的表演，为人们讲述中下层人民的欲望和尊严。童星的意外选中和电影业的询唤，为母女开启了一个阶级跃升的窗口，也为观众打开了一个腐化和堕落的上流社会。又让母亲重新认识到女儿最宝贵的地方，在于她免于被嘲笑的生命。我想维斯康蒂对众生的理解，不单单是理解他们喧嚣的感情，“让全罗马的人得糖尿病也在所不惜”的市侩，也更在于理解他们的尊严。
      • 神作！天！爱死女猪脚了！！
      • 演员很棒，摄影很差，小女孩居然很少有近景、特写镜头，有些段落拍的像记录片。
      • 实在神奇，Anna Magnani是如何做到又聒噪又让人动情的。这片子换成中国演员感觉会毫无违和，对女儿的喜爱让虎妈女主花了很多钱与精力送她去试镜，只是一切看似充满希望的发展突然改变。试镜的女儿因为表演尴尬突然大哭起来 那一刻表演破裂真实渗入 无论是真实小演员还是其所言角色表演的好坏已无关紧要，审片的剧组成员开始嘲讽爆笑。妈妈拉扯着女儿走出罗马横店，在黑夜里闹腾的马戏团边抱着熟睡女儿的女主哭了，所有的努力都不值得让女儿成为别人嘲笑的对象。母女二人好像突然顿悟了这个娱乐世界的残酷，拒绝了片商的合同。简直独角戏一般靠一人就撑起的电影，嘈杂吵闹的声景和女主的聒噪好像在宣示对自己所在世界的主导，蔓延全片直至最末的沉寂。这个世界的真心只能换来那个世界的嘲笑
      • 意大利式的聒噪布满全片，因此在聒噪之余突然崭露真相的时刻就显得格外有力：女主突然向假意要帮她实际只想骗钱骗炮的小年轻男子说出她其实清楚他的勾当的时刻、小女孩试镜时哭泣的画面引得剧组人员疯狂嘲笑的时刻……算是电影界的一次自我反省，新现实主义的方法用在了它自己所处的场域。Anna Magnani在这部里演出的那种深谙世事却装作天真、故意执着于维护幻想世界以回避残酷现实的态度，似乎超越了这个人物本身，而包含了导演对意大利国民性的某种深刻认知。花边：片末女主提到的Burt Lancaster在十多年后成了《豹》的主演；阿莫多瓦的《回归》里有一段电视里正在播放本片的片段。
    • 豆瓣 6.0 IMDB 5.5 HD
      Che?
      1972
      喜剧片
      意大利/法国/西德

      什么？

       Che?
      • 豆瓣网友的评价
      • 《荒岛惊魂》的变本加厉版，不带解释地造梦，极其任性。后来华麦丹也拍过类似的一部《梦幻格林》。电影能不能这么拍？个人觉得没法解读并不是问题，但最好得保证自身的精彩。换个角度看，1972年的波兰斯基敢这样玩，这种理念其实相当超前。
      • 创伤期的波兰斯基居然拍了这么部逆反作品，既无风情又无趣，和片名一样匪夷所思。马斯楚安尼荒诞剧，性爱乌托邦，失败的费里尼仿制品。女主是从美国来到意大利谋生的无名演员，配角基本是罗曼在罗马的上流社会朋友，混合成一部此后他自己几乎闭口不谈的电影。片尾跳上车说电影结束了。他真是阳光不起来
      • #观影手记# 2532 2.5 只找到英语字幕,看得好烦躁，搞不清是情色擦边球还是讽刺挖苦呢。 感觉各个男人用各种方式性侵性骚扰了她无数遍,甚至觉得她是自愿做性奴~，啥玩意啊,每次我都想大嘴巴抽过去。 八字胡油腻猥琐男竟是马斯楚安尼真身,omg！ 女主有点像芭芭拉史翠姗,大眼睛还挺耐看,背也好,腿也美,气质也讨人喜欢，拍这片子可真是没少牺牲,要不光膀子,要不光屁溜儿。 波兰斯基的客串蛮有趣,他还真是个不错的演员，不是低机位就是高机位,反正没有平视视角,为了避免暴露身高吗哈哈。 大宅很美,结尾很妙。
      • 阿马尔菲小镇的海岸线风光和海滨别墅建筑色调当真迷人 用了舒伯特、莫扎特、贝多芬的三首名曲 Claudio Gizzi同时在魂断威尼斯中故意录制了一段错误百出的致爱丽丝
      • 波兰斯基1972年的一部比较奇怪的作品，说是喜剧，却并不太能让人发笑，只是让人觉得很荒诞。女主角频频裸露上半身，不知是剧情需要还是夺人眼球呢？波兰斯基可能是想通过这部电影表达什么，比如对生活怪圈的突破之类的，但我感觉得不是太确切。莫扎特的钢琴曲很经典，是什么名儿？
      • 好一条刷了蓝漆的玉腿！什么？没什么。
      • 唐人街怎么看都无感，这部却是每次看都喜欢的要命。也许对我来说，生活就是这样随机混合着有序/无序 恐怖/唯美 荒诞/?? 的吧。对弹着钢琴看花瓣落下记忆深刻。
      • 在本片中，曼妙的女主角光着屁股在一幢美轮美奂的地中海式建筑中跑来跑去，藤蔓植物，古董家具，廊檐，斗拱，蓝色木质百叶窗，沙滩碧海蓝天，屁 分享设置 股，凶器，玉腿上的一道蓝漆……煞是养眼。值得一提的是，片中男妓的扮演着是费里尼的御用男一号，演过8又1/2，甜蜜的生活的马斯楚安尼。
      • 论睡衣长度的微妙性。。阿马尔菲疯光片aka Что? ¿Qué? Was? 纳尼？。。
      • 南茜在意大利的旅程是由出其不意组成的，一时惊喜，一时委屈，突然快乐，然后就是惊吓。她在尝试超出自己思维逻辑和生活知识经验以外的冒险，所以是不是地冒出问好，这是什么？他有什么目的？接下来该怎么办？我该何去何从？ 所有的情节都是在什么？里组成发展的，不知所措的南茜全身上下只剩下日记本跳上运猪车逃走了，告观众朋友们，电影结束了。 这次轮到观众一脑袋问好：什么？ 波兰斯基非常有趣，大胆，不羁的一次尝试，可以认为是一种试验型电影吧。
      • 不知所云的一部奇怪的电影，莫名其妙的裸戏和get不到的喜剧，跳脱了传统叙事线索，女主好像是时空循环的无法离开但结尾又离开了，看着有种布努埃尔的荒诞的既视感。
      • 没有字幕 就听这意大利语混合半吊子英语。what the fuck?乌托邦的破灭？存在主义寓言？最大的可能是 波兰司机又晚咋了 就像他拍的很多莫名其妙的东西一样。女的倒有意思 一条蓝色的腿 搞死了一个老头 哈哈
      • 重重的走 重重的离开
      • 乌托邦一种？
      • 波兰斯基的神经病乐园哈哈哈。。。呆萌女孩冒险记，《美杜萨之筏》莫迪里阿尼月光曲莫扎特，无厘头的台词暗含机锋，鲜花盛开的荒诞幻境，“整个世界都疯了”“人不能两次踏进同一条河流”，还想看老波演的蚊子哥拿鱼叉枪和马斯楚安尼演的墨镜怪咖决斗呢。。（老波肯定看了很多契诃夫和贝克特的戏剧）
      • 黑色时期的波兰斯基，在大屏幕后面为所欲为，就差拿枪指向观众。。想解读它你就傻了。。
      • 波兰斯基自己都不太在乎的玩笑兼玩票之作。精力过剩的美国女孩误入怪人之园，不停地丢掉身上的衣服直到最后赤身裸体地带着日记本跳上猪车跑了，无情又喧闹，调调在情色片和讽刺片之间。荒诞在女主角最后高喊“我必须走！电影结束了！”时达到了最高潮。
      • 如果不说是波波作品的话，大部分人都会觉得是上世纪七八十年代劣质的欧洲情色片吧。误入诡异桃源的美国女游客在各色人等身边穿梭，风景和建筑都挺美的，不知道波波是不是假借拍电影实则去度假了。
      • 印象里是波兰斯基第一次出现sm元素的电影，sm本质有关权力，控制与被控制，不可避免的涉及到心理与关系的微妙变化，这都是波兰斯基所喜欢表现的，更何况形式又如此有表现力…所以不难理解日后在他的片子会多次出现。当然在本片里无足轻重只是恶趣味的一部分，看完本片最大的感受就是：“what?”
      • 电影一整个就是一个裸露癖的，身份为美国游客的女子在南部意大利滨海山庄的奇异漫游，充满了混乱，怪诞和神秘主义。看上去这也是一个闯入者的故事，但与《荒岛惊魂》不同，这是一个反向的，受迫害的闯入者。电影在结尾处，赤身裸体的女主角与一车猪猡一起逃离镜头，一边喊“这只是一部电影”，男主大惑，“什么？”。嗯，这也正是我最概括的影评。 从这部电影开始，罗曼·波兰斯基变得下流起来。
    • 豆瓣 7.2 IMDB 6.7 HD
      Xala
      1975
      喜剧片
      塞内加尔

      哈拉

       Xala
      • 豆瓣网友的评价
      • film history class screening.非常尖锐非常聪明的电影，作为第三世界电影的代表，真的很让人惊喜：）
      • 塞内加尔从法属统治中独立，开头商人们驱赶走白人接管自己的经济，商会前富有非洲特色的舞蹈和乐器呼唤着民族性，然而欧洲经济系统已然嵌入了非洲政治，高级场合的人们依然说法语，着欧式套装，奉行一套西方仪式传统，而这种讽刺性又被导演巧妙换喻到个人的荒诞际遇和阶层的分化。
      • 6。除了故事，其他方面都不大行。
      • 看完《黑女孩》再看这部《哈拉》，心想塞姆班这个导演也太敢讲了吧！这样一个贪污政客娶了三个老婆都得是处，结果新婚之夜不幸阳痿只能四处寻巫医治病的爆笑故事，很轻松地就把官员卖国、虚伪民主、男权社会、阶级割裂等严肃的问题很戏谑地说清楚了，竟然有点——布努埃尔的感觉！而且一开始官员开会，一边说，我们要自治，要民主，不要白人殖民！一边接过对方递来的大箱钞票，一边谋划着多娶几个老婆，还说，这是非洲特色社会主义。这位非洲大兄弟，怎么听怎么都像是在黑咱们呢…🌚
      • 画质有一种中国老片的感觉，也就那回事。
      • 三星半//“影片最大的看点在于以男主人公的性无能及恋物癖来隐喻后殖民时期非洲政府的无能及其对西方的依赖症。著名电影理论家劳拉·穆尔维评价这部电影时说‘用电影语言创造了政治诗学。’”//某种意义上真正开创了非洲自我表述的历史//经济基础决定上层建筑 也不是各有各的难处 发展中的困境还是大同小异的//自黑是最黑亮的颜色（。
      • 往往一个镜头慢条斯理，拍得很长，慢慢就显出讽刺味来；表演方式属于刻板型但有时又带着傻气活现的生动；思想上爱用怪异引起震惊效果和思考。多部作品显示出他很有风格，超出第三世界民族电影的范畴
      • 两个有问题的二元对立:外国影响的腐败、堕落与非洲传统的纯洁、道德之间，前者表现为‘腐败’，后者表现为‘救赎’；以及强势、革命性的“男性化”女性和邪恶、弱势的“女性化”男性之间的区别。
      • 1.黑的不行，黑得不行。玩得可以，玩的可以。2.缺什么不能缺心眼。3.5
      • 我去。。。。。。。。。。。。。。。。
      • 所谓第三电影，其实也还是关于后殖民时代的身份认知，多个片段尽显嘲讽
      • 西非街上的小风吹着，走进discourse，nation和finance的暮年
      • 谁写的简介阿这是！只有三个老婆阿！
      • One of the best movie ever watched!!!!!!To the future of african movies!!!!
      • 找不到字幕，心塞，就看懂个故事梗概
      • strong, but somehow flawed in narration/pacing because of too much intentional political tendency
      • 这个关于阳痿的故事，那深刻的政治寓意真是让我汗颜啊
      • 20200504 当60年代的革命退去，“主人”走后的70年代第三世界怎样？Xala描述了是一种腐败的，迷信的，继承了多妻制的“socialism”，这种社会的失调，具体地成为一种官能性的失调，被身体性地呈现为一个娶三房太太的上流人士的阳痿，医治的无效，家人的无效沟通，还有随之而来的整个商业小帝国的溃塌。风格极幽默辛辣，视听也很出色。被谈论最多的非洲电影。
      • Ousmane Sembene喜欢拍非洲富人。看上去非洲妇女地位不低呀
      • 塞内加尔～～～～

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