取消
视频
看过
选择频道
观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    恩培多克勒之死 Der Tod des Empedokles (1987)

    最近更新: HD中字
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 7.1 IMDB 5.8 正片
      Adieu au langage
      2014
      考驾照
      法国

      再见语言

       Adieu au langage
      • 豆瓣网友的评价
      • 两颗星星送给左右两只眼需要分开看的牛逼创举。
      • 手持投拍效果的3D，真是没法用语言形容啊，拜拜语言！出现两个眼球看不同画面的时候彻底晕菜了，得轮流闭左右眼才能跟上戈达尔的思维，他就是这样，思路永远比你快一拍，你们观众统统不准给我入戏，入戏了我就把你们轰出来。而且他还像年轻时候一样愤青，这难道还不够好吗
      • 这才是真正的【不看3D等于没看】
      • 柴可夫斯基《斯拉夫进行曲》是主调，似可作剪辑点…bigger足够，看后面一串附录名单就晓得：康拉德、弗洛伊德、保罗·瓦莱里、德里达、福克纳、米什莱、阿尔托、谷克多、巴丢、布朗肖、雨果、帕兰、米耶维、维庸、普鲁斯特、阿波利奈尔、达利耶塞克、福楼拜、贝克特、萨特…
    • 豆瓣 7.3 IMDB 6.9 正片
      Cavalo Dinheiro
      2014
      剧情片
      葡萄牙语

      马钱

       Cavalo Dinheiro
      • 豆瓣网友的评价
      • 慢慢慢妙妙妙电影竟然还能这么拍震了我了 这还是电影吗这他妈是诗+摄影+戏剧再加音乐啊 Pedro Costa好萌葡萄牙人真奇妙。
      • 雖喜歡電影，但我可能更喜歡導演本人……欣賞他用鏡頭拍下這些人經得起耐看的臉孔，他們靈性的眼瞳。更喜歡的是，導演是與演員一同商討如何創作，如何透過多次反覆的拍攝，捕捉連演員都認同的形象，這將演員與自己置在同一地位，呈現出對演員的尊重，在鏡頭外亦實踐了他對平等的堅持。
      • 佩德罗科斯塔仍旧在拍他逝去的方泰尼亚，一个老人自葡萄牙康乃馨革命起囚困于医院三十几年，他的朋友、家人一直以诡异的梦境形式出现，去年有小康，今年有Ventura，两人唱得那叫一个撕心裂肺啊。。。另外这部新片原来就是去年那部短篇集《吉马良斯》里面那部的延长版，那个只有两个镜头
      • 方泰尼亚三部曲的延续，三部曲现在成四重奏了，标准公司未来肯定会收录发碟。故事某种程度上就是一个另类的鬼故事，死去的亲人不断出现，人们永远活在过去的回忆里，记忆甚至会迎面袭来跟自己撞个满怀。片子采用黑白高对比度极高的摄影，让片子看上去像一部德莱叶式的表现主义恐怖片。★★★★
      • 当代艺术家们，请放电影一条生路吧
      • 的确是见证历史，导演太懂！这次Q&A也算得最难忘的之一，需要写篇文章了～空间感依然强悍，Setting of Mind: 一切关于物质与材料，像是伦勃朗来画Siza和de Moura（反正是老乡）的空间，再加上身体和服饰的肌理。最后导演被夸急了，直接说你回去随便找一部德莱叶看就知道我拍的都是垃圾，哈哈太可爱了！
      • 人物真實的景況套入那如畫的高反差鏡像中，行屍走肉的身體，生命裡的呢喃細語，凡圖亞那張不能自控的手，已經寫實到一個地步，變成了片粹的夢幻，Costa二十年內的題材都沒有離開過社會上的邊緣人物，與演員間的親密感換起了這群人的聲音，沒有昇華，沒有同情，只是安靜在地一旁細聽他們不受重視的一切
      • 还要导演干什么， 阿尔伐狗也能拍电影， 打开电影模版库， 静若侯孝贤， 动如塔可夫， 蔡明亮瘟疫蔓延东南亚， 王家卫霓虹灯管畅销全世界， 欢迎加入北欧性冷淡俱乐部， 日本导演排排坐在小津屋檐下， 伊朗电影都像阿巴斯一个人拍的， 还有一种摆拍叫天画画天， 套版电影，狗都会拍， 还要导演干什么
      • 明暗清晰如雕刻，色调几乎严格局限在黑黄白红绿之内的廉价数字影像在科斯塔手下自有无可比拟的美感。一部意在忘记的电影，其极为有限而晦涩的叙述对剧中人来说是私密的疗伤，而对观众而言则是开放的悲悯。吟唱苦难的歌和飘零坚韧的生命是这里泛着光芒的主角。
      • #HKIFF# 无法描述Petro Costa新片，就像马尔克斯说的只能对一个新世界指指点点。4:3画幅、Jacob Riis的移民黑白照片、画面大部分的阴影和小部分油画般的光亮、痛苦和疯癫、低语和与雕像般沉默的人对话（最后一场电梯里的戏）。总之需要再看一遍。
      • 大概好的艺术片就是这样吧，创造了一个独立的围城，是什么样的围城呢？大概就是一座能将一头雾水和头头是道的人区隔开的高墙，高墙里面咿咿呀呀传出墙外人听得似懂非懂的声音。墙外人略感惊奇虽对其语音、语法和词汇一窍不通但也产生了一种对陌生文明的猎奇欣赏，于是乎模拟相似的声响以作回应，假装与他们在说着同一番语言。
      • 朗西埃就是科斯塔的自我意识
      • 啧啧啧斯特劳布高徒。
      • 安德鲁怀斯式棕暗的新写实主义绘画影调，蔡明亮般的固定机位长镜头构图与凝固表演风格，阿披察邦式的隐晦而超现实感的政治象征设计，来试图重新发掘一段葡萄牙的历史时空。不过革命这东西实质的力量在于能发动大多数人，有力革命的本质表达特征应该就是通俗易懂，如此小众而隐晦的艺术手法终究词不达意
      • “法國哲學家洪席耶（Jacques Ranciere）便曾形容哥斯達電影內的人物，擁有「某種領主氣度、浪遊式的高尚風骨，一種李爾王或伊底帕斯式的英雄」。”
      • 这部太表现化了，反倒没有之前的喜欢。但很值得再分析。
      • 镜头极为讲究，光与影很富质感，构图有着极强的表现力。除此之外，乏善可陈。
      • 9. 5+ 方泰尼亚三部曲恢弘篇章完结以后，科斯塔转向了更加私人化到创作 视点从宏观变为微观 ，内核仍是割舍不下的方泰尼亚情怀。伦勃朗式光线映衬下的医院成了流转的光影迷宫 跟着文图拉与长镜头穿梭在葡萄牙历史的时空 一小时10min处电梯镜头入梦 片尾曲响起才意识到结束 玄妙迷幻的体验 。
      • 2015/04/24 21:15@双井UME
      • 难得用一下家里蓝光机。盛佳仍是品质之选。
    • 豆瓣 6.7 IMDB 6.2 正片
      인트로덕션
      2021
      剧情片
      韩国

      引见

       인트로덕션
      • 豆瓣网友的评价
      • 大道至简，越来越接近版画。对漆黑的屏幕祈祷，看纯白的风景抽烟，或许摄影机也得了葡萄膜炎吧。
      • 为什么洪导可以这么厉害，仿佛不过脑子就拍出别人精心安排都出不来的质感。如果说逃走的女人里面弥漫的是一种属于都市女性的孤寂和惆怅，这部片的内核则涉及父子，男女等社会更多的方面，也似有若无的更加深刻。我们通过引荐结识不同的社会关系，却始终处在缺失感中。再也别提他的推拉镜头了，事实证明技法只是洪导的一个工具，围绕他想要的效果，什么的镜头语言都可以，并无意让推拉成为自己的标识。
      • 每个演员都有3根以上的抽烟指标
      • 金敏喜出场就是为了被称赞“你真的好漂亮啊”。
      • 照常尬聊，照常夸金敏喜好看，而且是好看到让人惊讶到说不出话，照常在海边漫步，照常是烧酒加人生，一切都是熟悉的配方和味道，可能真是韩国伍迪艾伦。
      • 2021SIFF 假客气真疏离，年轻人的自我保护和自我疏导，在海面前失效。
      • 叙事结构很有巧思，无怪乎能获得柏林最佳编剧。看似漫不经心的引见、重遇与相谈，隐约留白的信息却非常多，轻盈的断片式结构，梦境与现实的交融对话，将人与人的关系拍得举重若轻。洪常秀真正拍出了梦境的日常感（与大卫·林奇、布努埃尔和费里尼迥异）一面，尽管不算好看，也不够尽兴，但细想来仍得叫绝。（8.5/10）
      • 是不是有种积木的游戏，每次抽走一根，但维持积木不倒，抽到最后，整座积木空心玲珑，但依旧令人惊叹地矗立。怀疑洪常秀在用电影玩这个游戏。
      • 從睡覺電影到喝酒電影到抽煙電影（請數一數本片中抽煙scene有幾個）也是有趣的轉變。第一次用這樣年輕不帶中年慫感的男主，時間線有模糊性，留下了很多餘白區間。異國只是一種概念，刻意避開的異域性。敏喜戲份很少但前所未有地接地氣。第一次見老洪寫過這麼多和現實中正常人無緣的廢話台詞，繼續精簡劇組，第一次劇本導演拍攝剪輯作曲全擔當，credit相當簡約lol。和女主的“重逢”一樣ironic，與中期的《夜與日》一脈相承。期待未來洪洪的更多變化。0529+0606CGV명동씨네라이브러리二刷。
      • 洪尚秀小作坊如果继续敷衍了事胡逼乱拍就是你们这群文青惯的
      • 欲吹（选）洪常秀，何患无词。
      • 4.5 梦幻极了，或许，只有在洪片中，演员身上没有自带的来自“主题”的沉重包袱，主题只可能来自内部，看到大海与落雪也是时机正好；在这些中景和曝光的变奏中有一些秘密，在同一个景别里，甚至连金敏喜都可以若隐若现。
      • #71st Berlianle# 最佳编剧。片名正解[引见]。洪常秀下不下力气还是一眼就能看出来的，这部片子完全是个随手的作品，规模和方法上近似于《克莱尔的相机》和《草叶集》的混合物。。此前洪常秀甚少处理亲子关系，这次换用一对年轻人做主角，依次讨论了父子、母女和母子关系。。核心的冲突也在于晚辈与长辈的交流方式（涉及到韩语的敬语体系），以及亲子关系，不同代际的人的行为处事方式。设计上的小心思包括一些洪常秀式的视觉元素，比如黑白摄影、下雪（前作如《之后》）、冬季的海（这部更近于《独自在夜晚的海边》）。洪常秀招牌式的变焦推居然用得很节制，大概只有两三处。全片最核心的构思是一处梦境，不过在他的作品里只能说是很一般。槽点“我觉得这就是对我跟你分手之后的惩罚”。片源糊得我第一次都没看出来金敏喜演得啥……
      • 更强调的是肢体动作的仪式感，越过言语与观念的是作为划分幕次的三次拥抱。”Love”大概翻为“爱”而不是“爱情”会更好。// 接近五星
      • 像日式冷笑话，寥寥几句，但横线必须由观众填充，也许没有电影，大家只是爱做完形填空。
      • 看完了之后马上回去重看开头果然细节铺垫的太好了
      • 三次拥抱，越来越冷，也越来越暖。
      • SIFF第一场，大光明。看来已经被洪常秀深度pua了，拍啥我都觉得好。Introduction一方面是“引见”、“介绍”。《1》韩医院，演员偶然将表演的梦引入男主的心；《2》母亲将女儿介绍、托付给画家；《3》母亲把儿子介绍给演员认识。“关系”里常常出现混乱和尴尬。另一层是“引言”，好似论文的导论部分，做一些精简的提示，泛泛而谈。寥寥几笔，写父子母女，写长幼尊卑，写面对镜头的有序、背对镜头的痛苦，过去的爱情披上时光的外套，像模仿冰冷海水的沙。仅读完引论，不能很好地理解全文，但通过这部电影，已经足以了解那些没有细说的冰山下的世界——如果你已经把那些语塞、尴尬、矛盾和小心翼翼反复体验过的话。雪里的两人漫不经心地谈着无所谓的爱情，安静的背景里响起几个音符。就是会被这种瞬间戳中。我永远爱洪常秀。
      • 电影语言根本不行，尬聊也聊得无趣，洪常秀这种不走心的片能给几星，全看洪学家的脑补质量了。什么梦与现实，梦是导演提取不出也处理不好有效现实的遁词，还方便去蹭东方美学万能名词“留白”。反正也总有一众释梦大师体谅惯着。不是不可阐释，但我乐于阐释值得回味的作品。它戳中我人生的什么？又戳中了现实的什么？这种质量的片段，我还不如去味身边的人生有意思。画质糊得金敏喜我差点没认出来。拍这种dv画质电影的理由总不能是葡萄膜炎吧。
      • 24thSIFF#居住在敞开的情感场里。洪常秀只是把电影作为入口：透过景框,在脸上看到彼此；且跳跃到其观看的对立面——彼此冲撞的水流及海洋：由此将镜头摇向空旷的中景,室外不再需要长久地凝视。倘若困倦,也可闭上眼：熟悉对话的语调后便能发现变焦。即晦暗不明的近景捕捉到的灵晕；这几张脸在人群中连续出现；湿漉漉的黑树枝上的雪白：此刻是永恒的幻影。
    • 豆瓣 7.5 IMDB 5.5 全集
      Февруари
      2020
      剧情片
      加拿大

      二月路

       Февруари
      • 豆瓣网友的评价
      • 這是一部近似無聲的電影。羊群走過，耳朵或頸項懸掛的鈴鐺互相碰撞，清亮，有點悶悶。舊羊舍裏的白玉雕像，一個人施捨老鷹食物。我想第三幕的暴風雪夜，佩塔爾無論如何都要幹到的，或許就是那兒：堆滿稻草和髒白布，早就沒有什麼生命的蹤跡。軍營的鴿子，小島上漫天遍野的海鷗啼鳴，浪漫的篝火吉他之夜因兩聲槍吼染血。沙塔洛夫每天都看海鷗，他慣於寂靜，他不要軍人的功勳和榮譽，要和爸爸、爺爺一起看顧他家的羊。他把被殺的海鷗還給另一頭的自然：海，擁抱海鷗棲息的峭壁。年輕人們從懸崖躍入淺海，他沒有加入，他有自己的孤獨選擇。妹妹已經有了爺爺奶奶的容顏，我們也會成為自己童年時敬仰的先輩。他捅河底淤泥，在冰封的河面打起水漂，他喜歡詩歌，“細角刺聆聽自然的痛苦”。極度浪漫，極度荒蕪。大音希聲。
      • #TIFFJP2020# 诗意影片，文本量非常少，诗歌占了一半。无配乐的写实镜头下，事物恣意发展，原生自然气息浓厚，看着看着就被治愈进了梦乡 这个孤独的男人一生都在走，漫无目的地走，从孩提走到迟暮，就是没走出圈地，这个表现手法其实蛮有意思的，虽然孑然一身，但似乎一切又是命中注定。所谓的二月，大概就是一个人生节点吧：熬过二月雪，迎来三月春；一死换一生。 过于诗化的作品，加之影片安静又和谐，在影院环境下催眠力度大增，满屏的枯燥，于我是极大煎熬
      • 三个片段，人生四季，对一个人的生活近乎白描的捕捉，这样的电影连剧本都省了。
      • 海棠湾万达5号厅看得我焦虑症都犯了，演员脸上和身上总有一条条若有似无的绿光出现，偶尔还出现在墙上，草地上，门框上，或者雪后的树枝上，绿光总是神出鬼没，无处不在。我一直在想为什么会有绿光，导演用绿光的意义是什么，思考到散场，我发现是5号厅的银幕出现放映事故了，门口紧急出口的绿色指示灯映在了凹凸不平的银幕上。片子不错，可惜我完全被绿光分心了。
      • 海南节“世界电影”栏目的展映影片。记得六十年代上大学的时候，看过一部保加利亚的电影《当我们年轻的时候》，二战中的凄美爱情故事，黑白影像充满诗意，光影、组接、声画技艺十分精致，一直忘不了。这么多年过去，再看到保加利亚的片子，又是那样艺术，别具一格。童年的“放羊”、青年的“服役”、老年的“二月”，三段体的结构“人类学式”的方法表现了一个牧羊人的一生。每段都只有一些劳动、生活的场景片段，没有常规的因果关系的线形情节，有的只是这个具体、生活着、生长着的人。这种非常独特的艺术表现，着实开人眼界。大自然的万物之声画，充满了银幕，诗意浓郁，让人难以忘怀。
      • 80/100。#LFWOnline2#这种镜头移动率较低的影像已经不算难接受了，整体的关键还是在于故事与情感的传递之上。在我看来这个故事的前半部分是不够好的，尤其是第一部分某种虚幻成分的加入与第二部分中关于家事的呈现其实显得有些无关痛痒式的多余。但从第二部分上岛之后开始，导演的导向开始集中起来，他想让我们看到这颗倔强却又孤独的灵魂，他看似愚蠢地却又坚定地说着和做着自己一辈子都认定要做的事情，不论前路迷茫，不论体力渐下。他就像柳宗元那句「孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪」一般，从童年到壮年到老年，穿过时间的漫天大雾，穷尽有限着又无限的一生。另外太喜欢这部电影的配乐，尤其是那曲吉他，每每响起，整个屏幕似乎都在闪耀。
      • 3.5 “你生来就是要成为军人的”“不，我祖祖辈辈都是牧羊人，我生来就是要成为牧羊人的” 羊群叮当作响，海鸥在天地间翱翔。新娘在初夜静静躺下，一转眼妹妹已变得像记忆中的祖母一般苍老。镜头是诗意而凝练的，故意略去家庭生活，呈现了更多独处时的思索与感受。
      • 2020戛纳片单，童年，青年，老年三段叙事构建了一生
      • 3.5 孤独的人和广阔的自然，音乐有点too much
      • #24th SIFF# Cannes2020入围。最后阴错阳差把这个片子捡回来了。卡门·卡莱夫从东京拿奖就关注了好多年，他后面其实真的是flop得哟……卡莱夫从罗马尼亚新浪潮跳到了慢电影我是咋也预见不到的……这部片跟之前完全不是一个体系的，拍得像一部中亚电影，反倒跟同时Cannes2020de[开始]视听风格有点像，思想资源一看就是曼彻夫斯基那几部，关键是写一个自然恒常啥新东西也没写出来。自然声录得太好了，大银幕看条件反射地安神催眠……旁白由导演朗读，文本来自保加利亚某诗人，以及加缪等。有资源再仔细研究。
      • #SIFF2021#镜头真的很美，但我真的这辈子没这么困过
      • 2021SIFF NO.7「工作与时日」般“风景化”的日常 看似冗乏却意外地不容易睡着 需要读解的文本被降到最低限度(正如战友翕动的嘴唇诵读着寂寥 语言是诗的媒介却是诗意的累赘) 视线也无需努力去聚焦于银幕的某些点 空镜轻揉眼眶 “观看”动作本身即休憩 密闭的影厅向自然敞开 银幕生态与观影生态平行 起初是羊铃声与手机铃声、迟到的慌乱小碎步与踩踏林中残枝的声音、小屋旧物呻吟和影厅座椅吱嘎作响 然后共同沉入死寂 感受保加利亚风雪夹杂口罩反弹回的呼吸 真正的「寂静之地」并非被恐惧捂嘴 而是这种无形的吸力中抑制的默契
      • #SIFF。全片用无聊沉闷的内容和形式展现给我们主人公无趣的人生，2个小时像度过了200年。原始的、麻木的、被限制与自我限制的舒适圈牧羊人，和海鸥一般，是这个自然界里平平淡淡的生物。除了电话机和老照片作为必要的人类文明道具，整个人生在浩渺的时空里被架空。侘寂衣架，烧柴铁炉，没有文明就能极简。
      • 75/100，仅简单地同自然“交互”，凝视这图景已足够迷人。世界的声音是如此丰富而饱含韵律之美，何必让无源音乐在不必要时泛滥呢。
      • 真诚的旧电影。
      • 3rdHIFF#某种注视的力度,人物脱落的半点痕迹：直觉被消磨,逐渐感觉不到时间流动的意义。愈发痴迷于(被)凝视的场所——看着客体随意的漫步,听取梦里的呼吸,或沉重或浅淡。定住、蔓延的风与雪,行走的人类速度,变得缓慢。唤起记忆如初的那般温柔,于心的低语所呢喃着的时候,情感才将言语剥夺,告知我们美好的风景永不消逝。
      • #HIIFF2020，一部平静且缓慢的电影，一个关于孤独牧羊人的故事，在你对人生充满不确定的时候这部电影也许可以帮到你一些，当你看到第三幕，你会爱上这部电影。音乐和摄影都很赞。#2020年度剧情片十佳
      • #siff2021 自然景色倒是有灵的，如果说这是摄影风光写真倒是更能接受。文本贫瘠就是贫瘠，加上诗歌念白也是空泛。大量的留白并非催眠的致因，电影里的恰当留白比比皆是，而这单调累赘的重复，目标人物从左边走到右边，近处走到远处，故作深沉到令人发怒。突兀的配乐反而变成了赶走困意的刺激物，震得人一激灵。悬崖边的鸟叫简直是最佳入眠白噪音，失眠必备（每天睡够十小时的人看此片才会毫无一丝困意吧…
      • 2021届上海电影节第二场，男主一生太孤独了，劳动人民一生太辛苦。
      • +
    • 豆瓣 7.4 IMDB 6.9 HD
      Casa de Lava
      1994
      剧情片
      法国

      落入俗世

       Casa de Lava
      • 豆瓣网友的评价
      • 科斯塔对光线和景深的掌控帅爆了
      • 哎，需要别人给我翻译的作品，当然，我看的是中文字幕的。
      • “在你一无所有的时候，最微不足道的东西都像是奇迹。”
      • 现实主义的风格带着纪录片的味道，和基调多变的《血》形成鲜明对比。但共同的是精心构筑的镜头如画如音乐。人物间几乎鲜有对视，一旦视线相交，并暗示恋爱关系的成立。对独裁政治批判的出发点也不同于处女作《血》。
      • 里斯本黑人劳工里昂在工地跳楼企图自杀，在医院昏迷两月后被年轻美丽护士玛丽安护送回到非洲故乡，在滞留期间她与当地人产生联系，并逐渐知晓这片原始大地上曾经发生的故事。以极简抽象隐喻象征的形式关涉葡萄牙对非洲的殖民统治、葡萄牙国内专制以及非洲国家穷苦现状。
      • 所经营的美自有一番味道，情节小于她的情绪，玛莲娜，尝试爱在无所事事般的曲折中。
      • be3mz3ky 英字
      • 娘亲唉，这电影到底讲了个什么故事啊，连篇影评都搜不到，囧~但是真的好美啊~
      • 静止的、流动的、喷涌的，都坐在火山的边缘。
      • 8。佛得角的玛利亚，把迷人的红色连衣裙送人了
      • 真是每一个字都认识，整个电影没看懂的感觉，8 1/2、石榴的颜色都能明明白白，这个，真是无能为力了
      • 葡萄牙语无英字听的我云里雾里。有必要有中字后再补一遍。
      • 颜色、色调、色调对比、整体色调。连续看了佩德罗-科斯塔的4部片，这是第4部。
      • 佩德罗·科斯塔很有自己的一套。
      • 勉强两分。女主很美啊，摄影也强了很多，在我看过的四部科斯塔里，这是唯一看起来还像是电影的东西。但是这还是科斯塔的套路，难看的要死，他有种平静的歇斯底里，死硬的穷困美学，剧本写得也很文青，那种没有道理的文青
      • 水果牙电影都这么文艺么
      • 最温柔的Pedro Costa，拥有把暗沉火山岩都谱写成流动诗章的神奇魔力。徘徊此间的少女Medeiros，惘然或因放逐的伤离，是后殖民时代不可避免的凄戾，但心无所挂，就仿如《庇护天空下》情陷撒哈拉的女作家，在无限的漫长等待中寻觅另一个故乡的足迹。就算漂泊20年，热情逐渐褪去，这束鲜花和爱也依然存在，“在你一无所有的时候，最微不足道的东西都像是奇迹。”（9.3/10）
      • 其实蛮喜欢科斯塔浅景深特写镜头下流露出的暧昧，一如片中人相互错落不确定的情感，西非小国火山边缘口似是而非的恋爱，他沉睡时少女加在他身上的美好投影，在走音小提琴的弦声中，让人莫名想到了毫无关联的殖民意味。看科斯塔的电影就像在读诗，总会分心、游离，最后却又回归到他情感的文本里。
      • 后殖民时期框架下有关归乡和放逐的思考，配合精心考量的打光设计。充满热度的火山岛弥漫着一股不可名状的死亡力量，至于玛丽安娜的漫长等待到底出于什么目的？也许从殖民与被殖民以及黑人男子和白人女子的对立面中看，冥冥之中早有不可逃脱的定数。
      • 西非海岸外的火山群岛国Cape Verde，原宗主国殖民地关系固然是主题但并不太强调。对光影、色彩的捕捉弥补其他一切不足，无论是色彩鲜明的烈日还是打光精美的黑夜中海边白浪，黑色岩灰是天然画布。跑调的小提琴配上吉他可真好听。
    • 豆瓣 6.5 IMDB 6.8 BD高清
      七夜待 ななよまち
      2008
      剧情片
      日本

      七夜待

       七夜待 ななよまち
      • 豆瓣网友的评价
      • 咱能不学阿比察邦么……河濑直美阿姨啊您的《萌之朱雀》那么好《沙罗双树》那么好《殡之森》那么好，但您这部片儿稍交代点前因后果就那么困难么……难道这片儿是在往安公靠？片里的人无法交流，唔，原来拍得让人看不懂是故意的，导演跟观众也是无法交流的呀……人之间不就是无法交流的么……
      • 最后一个长镜头最为深刻，内容一般...
      • 太多设定
      • 河濑直美将泰国处理为一个神秘的“他者”空间，既熟悉又生疏，它与日本的奈良有几分相似，但却是疏离的，作为一种语言不通的疏离：法语，日语，泰语。 喧嚣而无秩序的第三世界只是这个空间的表象，随后，如同《爱丽丝梦游仙境》一般，随着一辆出租车，迷茫的日本爱丽丝来到了这个国家的内核部分，也即河濑直美作品中常见的“进入森林的过程。” 的确，《七夜待》提供了一个佛教的仙境，所有的误解与潜藏的张力都逐渐在空间之中化解，人们试图挣脱躯体，以及焉指不详的过往，也即一种巴别塔之前（堕落之前）的状态。 最后一幕，长镜头跟随着飞鸟，摄影机生成为非人。
      • ★★★半 ~ !
      • 雷死了。。。
      • 有点类似村上《神的孩子都跳舞》中《泰国之旅》，在路上慢慢忘记，去除心魔最终仍要靠自己
      • 6。河濑直美的镜头有那么一点阿巴斯的味道，不过我毕竟当代日本片看的太少
      • 妈呀 您要干吗呢
      • xzd
      • 看《第二扇窗》的时候就觉得河濑直美根本没想好要拍什么就在那里硬拍，果不其然，导演就是把《七夜待》里面的东西，时隔6年又在奄美大岛拍一遍，同样的当地民生、民俗和自然风光，同样的有一个角色莫名是失踪，同样的爆发一场令观众莫名其妙的正常，同样的失踪的角色突然出现，所有人和好，之前的争吵仿佛没发生一样，同样的女主与一个男人出现情欲氤氲的画面。而这片后看，而且没有《第二扇窗》里面令人惊艳的几场戏，只能给差评了。
      • 拍法尚算有趣，才气不足。《暴雨将至》里的干净修士依然击中芳心…
      • FM-998《七夜待》一越南，就以为是陈英雄，不过这是河濑直美。毕竟是河濑直美，就是婉约又清新啊。女主角也不错。
      • 闷是闷了点 但是有种涓涓细流的感觉
      • 换到泰国了又怎样？言语不通，纪实风格…想到了什么？阿巴斯的《随风而逝》啊！突然觉得河濑阿姨越来越向阿巴斯看齐了，尤其是对于doucumentary和ficiton边界探索的实验精神，两人同爱长镜头、生命、大自然，只不过阿巴斯执迷大远景和固定机位，而河濑阿姨爱好大特写和手持晃晃。
      • 治愈系电影，一切都是那么的细腻。
      • 2009/10/23 @ apm, 若不是因為女主角，我早已沉睡。又，apm 無名奇妙的 out focus 了！
      • 虽然喜欢这样，但感觉不太真实，我还是没勇气吧
      • 夢回暹罗
      • 很不知所谓，看这个女主角的美足矣~

    近期推荐

    友情链接

    声明：看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来，相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流，一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.43