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1、不要忘记自由背后的牺牲和责任;
2、当象征矜持防护的女包被弃之于地,女主角终于抛下了一切顾 虑,投向了爱人的怀抱;
3、斧凿的痕迹果然明显,影片前后的节奏、剧情感觉不搭。【★★★★】 |
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黑泽明战时拍过主旋律,战后马上跳出来批判法西斯。文艺工作者也不容易。 |
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回顾才会无悔,也就意味着如今必须先要承受。总是有些使力过度的感觉。 |
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【中国电影资料馆展映】胶片版。黑泽明二战后早期作品,那时黑泽明和原节子尚未享誉日本海内外。电影充满浓浓的反法西斯说教意味。前三分之二尤其用力过猛。下乡后清新很多。原节子的表演非常好,尤其是由千金小姐变成农家儿媳那段,从此开启了演绎孝顺儿媳之路。两星半 |
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#1946#技术上无可挑剔,分镜头和剪辑是教科书,但用意太过明显,无法让人满意。和《神圣车行》一样都是目的先行的电影,先有目的,然后再编撰故事,观众对强加于他们的东西有自然的排斥力。人物过于典型,情节过于巧妙,痕迹重,这是早期黑泽明电影的最大劣势。题外:快速推荐的叙事,场景的重复成标记 |
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从没见过这样灰头土脸泥土气的原节子,田里插秧的她倔强得如同郝思嘉,也算得乱世的佳人——一个是明天又是新的一天,一个是无悔每一个昨天。黑泽明战后首作,用对真善的坚持批判战争扭曲的人格,用自由反击打断自由的枪声。羞愧的丝川早在学生时代就已向幸枝下跪道歉了。开篇寥寥几场戏,几句话几个动作就把三个主要人物的形象刻画清楚了,佩服黑泽明。 |
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”顧みて悔のない生活” ,幸枝前面娇气任性,后面咬着牙坚韧不拔,这得多亏了父亲丈夫数十遍的“不后悔”叨叨。另外,黑泽明电影里是不是每一部都有爱唱歌谣的死小孩???? |
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幸枝从小叛逆,喜欢的都是男孩喜欢的东西;进入青春时代,也是个性格坚韧、棱角分明的姑娘。两个男孩都喜欢她,系川与野毛,一个事事求稳,一个胆大而冒险,导演用一个过河桥段就把二人的区别刻画出来。而幸枝明显更喜欢充满魅力的野毛。时局变换,动荡不安,日本军国主义日益膨胀,相关人等的命运都被改写。野毛出狱后表面上柔和谦逊,实际上还是那个果敢激进、勇于牺牲的野毛。当幸枝得知野毛要去中国时,就已经确认了这一点。于是幸枝也断然告别京都,投向未知的东京,与野毛重逢,度过了短暂的幸福时光。事实上野毛死后,真正艰苦的生活才刚刚开始。教授家的大小姐,以钢铁般的意志,投入农事,和婆婆并肩作战。最终,战争结束,野毛得到平反,幸枝也开始了新生活。本片弱情节而重情绪,处处体现了黑泽导演的左派反战思想。原节子也表现优异。8分。 |
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二战结束后初期日本的战争反思片,相比黑泽明后来的佳作,本片显得有些枯燥,三星半 |
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在投降后的第一年就拍个战前从反战事件开始后被历史改变的电影,也表明了黑泽明的立场。少有的女性电影,原节子也与熟悉的小津里的形象不太一样,甚至还有更美丽性感的段落。但总体显得陈旧和沉闷,与我国同时期的同类作品也有些相像。资料馆胶片版。 |
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#资料馆留影之黑泽明回顾展#区别于泽皇的生猛类型片,大概是他最青春的一部纯爱片了,或说是一部女性主义影片,40年代的原节子美的就像画中人,可这却也是个“返璞归真”的故事,从千金小姐到“间谍情人”再到勤劳农妇的转变,亦是她认真探求人生的心路历程,什么才是无悔青春?片中有很多金句,“只有回顾也感无悔的生活,才是最高兴的。”“自由背后是要牺牲和负责任的……”“我们的工作人们十年后才会尊重。”,在泽皇心中,抛弃静好的小日子投入时代洪流,不顾世人偏见坚持正义真理,成为独立自主的新女性,才可谓是“无悔”“值得回忆”的青春吧。这与同时期的不少左翼中国老片不谋而合,及至后来的《早春二月》《青春之歌》亦是这种朴素的理想主义。而本片结尾那句“战败即是自由觉醒之时”,代表了泽皇等日本电影人对法西斯战争的可贵反省。 |
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3.5 前面几十分钟反法西斯的文戏过于教条,视听语言是没有问题的,骑冰镇鸭雪参的那场戏好厉害。充满灵气的调度,很多交代因果的有趣细节和可爱片断的堆叠,塑造人物和交代剧情非常高效。中间switch genre变成了爱情片,藤田进的面瘫脸真实看一眼就饱了。后面变成了女性电影。一脸震惊。剧情上整体还是artificial, “回顾也感无悔的生活”这句台词出现的频率高到像在写小学生作文。结尾又掉了回去,生硬地宣教。没有化着老年妆的(相对)年轻的志村乔好怪!再看130眼! |
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https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/1966125856/ |
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小资少女遭遇生活重创之后接受贫下中农再教育的故事,和30年代的上海左翼电影也是一路嘛。当然这部在整体架构上好很多,不过后半段莫名其妙空洞和说教,有点硬。 |
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新女性成长日记,旧时代双面伤疤。 |
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主旨鲜明、感染性强的政治电影。人一旦经历了某个过去,就再也回不去了。原节子的表演为影片增色不少 |
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+0.5,整体上无失误,原节子将幸枝从娇宠少女到民主战士的转变过程完美演绎。黑泽明对战争的反思是对战后国际社会的示好么?片中幸枝的信念源自野毛对理想的坚持,黑泽明到底还是大男人了 |
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黑泽明一反上一部大肆颂扬军国主义的国策电影《最美》,反过头来为所有的劳动人民唱赞歌。原节子由一名生在富贵人家的大小姐,自愿成为亡夫家农户的女儿,寡妇形象在这个时期就已经有所呈现。不过《最美》当中的那股疯劲儿还是没有得到收敛,一切都太满太直白,尤其是最后的种田桥段,宁愿牺牲生命也要为促进日本的农业生产而努力的想法,跟《最美》中的女子队极为相似。原节子曾经适合弹钢琴的双手,已经沾上了土地的气息,这种教化的意味跟国策电影又有什么区别,只不过用同一个外壳包裹了不同的立场罢了。比较特别的是在影片前半段有种三人行的感觉,两男一女的爱情故事被当时的社会形势不断冲击,可惜后续没有更多的延伸。后半段关于舆论和他人目光的刻画还挺到位,形成了心理恐怖。很多桥段都让人联想到美国黑色电影,可见当时黑色电影的影响力。 |
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理想主义者需要牺牲很多才能换来尊重,但这种执着本身就已经不朽。
黑泽明的电影总是最后二十分钟最精彩,很佩服幸枝。原节子和黑泽明真是绝配,或许电影里的野毛就是黑泽明自己,原节子也就是幸枝 |
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黑泽天皇的《芙蓉镇》,带有反战意识的独立新女性史诗,但感觉需要个更细腻的导演来拍幸枝的角色,黑泽明还是显得刻意了点。原节子以不同的服装三过报社的一段拍得好,黑泽明在这种展现时间流逝的镜头上很有心思。 |
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原节子在田野上的一切是否可以代表当时很多日本妇女的命运,绝望又无助。 |
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将女性的懵懂-动摇-追随-依附-觉醒拉出了2个多小时的篇幅,加入意识形态和阶级跨越的探讨,刻画一位非常反日本传统的女性,大女主戏天皇仅此一部吧。原节子的颜太华丽了,明显真空穿洋装的胸脯也仿佛能看到隐约的圣光@资料馆 |
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难得的女主电影,挺特别的,有一些很有表现力的镜头,相比后面一些叙事已经极为成熟完整的社会议题,反倒觉得这部有种初生般的可贵 |
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战争,革命,学生运动,青春,爱情,成人后,盲目爱国主义的兴起,群众内斗,眼前利益给人套下的枷锁...这些词语在家国个人的背景之下全部交织在一起,让人看到要走出一条独立自由的道路的难度到底有多高,所付代价之巨大通常是超出想象的,退一步说,先不谈实现理想,在这个过程里要做到坚定理想都非常不容易,然而正如新亚校歌所唱的一样:“艰险我奋进,困乏我多情。千斤担子两肩挑,趁青春,结队向前行……”局面越难,我们就越要迎面而上,留住这精气神,留住这真理价值,努力让白色恐怖节节败退,做到真·青春无悔。咦?短评写着写着,我好像有点借题发挥了~但是又何妨呢?毕竟,此时此刻,他城即我城啊。 |
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字幕一上来就高呼“打倒帝国主义”,简直是黑泽明之耻。幸好吉田山之旅的移动镜头和构图立马显出老黑的功力。藤田进演叛逆有点不够服人,不过还不及原节子让人浮想联翩。所以男主噩耗传来时,本该悲痛的我却被原节子两粒激凸的大波逗笑了。这部电影对参与的所有影人都是表态之作吧,日本电影真正的左翼时代还要再等十几年。 |
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回顧也感無悔的生活。信念本來就刻意,弦快斷的時候,一遍遍重複著相信堅強,自己為自己造的神話,縱是都說錯了,也要固執信仰。否則,就找不到自己了,世界也倒了。幸枝在野毛樓下徘徊,一日日,直到回頭,他在那裡,這真是最好的久別重逢。黑澤明對愛情的拿捏,愛與不愛,身段姿態。 |
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后半尚可,前面显得单薄,缺少时间的纵深感,人为推进痕迹明显。纵使凌厉如锋、大开大合的黑泽明,碰到社会主题这样的“小房间”,也要转变风格。如果把《红胡子》比作进攻万花筒,这一部大概只配称作营销级晃diao作品,大师有些心不在焉。原节子女士没有讲解所述那般美,但其投入和专注值得敬佩,其尽力尽心诠释了H维度,感慨颇深切。 |
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看完有些激动呢!幸枝的形象有些略过于伟大和坚强——生命力太顽强!但这在黑泽明作品里真是难得的女性主角了。虽然还是能看出一些男性立场和固化视角。幸枝从傲娇的千金到农村女性解放运动推动者,这一切都是爱情的力量吗?她是不佩刀的武士。野毛和丝川其实也是对理想和现实的两种选择。到底是不是真实人物改编呢?奇爱葛格在映前来介绍了,顺带着把上午的《恶汉甜梦》也做了解读。俩片子都是35mm胶片版,据说以后如果不修复的话很少机会会再放映了。不过,葛格就是个大忽悠嘛~~~ 本轮的黑泽明放映还差两部就完成了,可惜11月底出行耽误了《七武士》《红胡子》《野良犬》《天国与地狱》,所以12月这6部除了《梦》早已二刷过之外,都要尽量看呀!资料馆1号厅 约4成满 散场门外大厅聚集了一堆人都是看《梦》的很多 |
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原节子一如既往漂亮 我倒很喜欢里面一些“做作化”的symbolization 比如女主跪在那里希望和noge双亲在一起时那身影化作了农具 我还差最后五分钟没看齐 但是那段拍摄女主如何从大家闺秀变成农村妇女的过程我非常喜欢 另外八木教授关于自由的言论虽然露骨 但我也很喜欢 虽然我的美国同学觉得演技过于做作 |
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勉强两分。年轻的原节子,爱上老师父亲的社运学生并最终成婚,经历丧夫之痛后投身农活,终于在战后迎来政治上的自由。非常糟糕的一点是,原节子的角色根本没有内心,开场戏是原节子跟一般学生野游,面对两个男生她表现了不同的态度——这就是全片角色情感的立足点了,此后便是她经历了漫长的犹豫后,终于撇下一个,去跟另一个结合,而她跟丈夫之间几乎没有对手戏,双方只是进行了一两次各自立场的陈述,像这样的角色,根本就不能称其为角色。本片形式也非常差,全片几乎是演员们的特色和近景,后面原节子下地劳动的部分更是不加节制的使用(还剪入了一堆路人村民看原节子干活的大特写,笑死了),那些学运的场面拍的很默片化,几位主角则完全游离在外,本片整个感觉就是几个角色跟环境都是剥离的。本片的主题、表演,都是干涩而粗糙的概念堆砌 |
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黑泽明速度够快,战败没多久就出了反思战败电影,尽管展示出来的内容并非其本意,匠气十足,但技法已经有了那影子,反思作品难拍,如果紧随其后就容易固于说教,如果时隔多年就显得虚情假意。
第1400部,回溯一下黑泽明,电影资源的画质和声音都很差,略枯燥,但还是坚持看完了。
从爱上看电影开始,就注定要被它折磨,想看的有很多,能看完的很少,忙时想看电影,闲时不想看电影,找部片子煞费苦心,挑部片子深思熟虑,看到喜欢的激动不已,看到烂片破口大骂,没有人能时刻陪伴,只能在电影里消释孤独,寻找自己。看电影,多么重要又无意义的事情。 |
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总的来说,黑泽的女主角和沟口的男主角一样奇怪,修复的太差,一动就糊成一片。里面幸枝白天出去遭人围观的一场,不论从配乐,音效,摄影机运动,等方面都已经具有《罗生门》得端倪了。 |
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原节子的执拗、坚韧、纠结、神经质、少女心、生命力在这部里发挥到了极致。爱,到最后就是信仰一般的力量。野毛对这个类型的少女,是有很强杀伤力的。 |
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黑泽明处女作~
彻头彻尾的政治电影,女主对两种信仰男人的选择和义无反顾 即是意识形态的表达吧...
原节子时年已不时地流露出阴霾的表情 |
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黑泽明像鲁迅,直面惨淡的人生和不堪的人性,毫不留情面的揭伤疤,展示鲜血淋漓的惨状。小津安二郎啥都明白,但试图遮掩,而且竭尽全力把好都给摆上来。对于演员来说,在黑泽明电影里能够呈现的更多,可惜原节子跟他合作少了些。 |
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SCAP时期意识形态服务片,批判军国主义对民主自由的无情压迫。|身处农村,遭众人白眼的组合镜头,可对比德西卡《孩子在看着我们》1944中吃瓜群众的审视群像单镜头,两种形式传达相同含义的力度强弱。 |
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七人组与幸枚奔跑在丛林的蒙太奇镜头与狱中闪回对比;个人命运奉献于革命;低角度仰拍、特写、叠化以及幸枚反复道“我是野山的妻子”以劳作延续革命精神以及对自我救赎的转化;一组村民特写镜头讽刺间谍之家,声画蒙太奇传来的笑声恐怖也视作革命的艰难;犁地时的画外音“回顾也感无悔的生活,别忘记自由背后的牺牲和责任” |
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还是比较初期的左翼电影,口号喊得比较生硬,倒是难得黑泽明拍了一部女性电影,尤其前半段里原节子的俏皮可爱塑造得比较成功,从追爱开始意识形态就太重,看得也比较沉闷。 |
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三星半 。 不知是不是黑泽明拍太多武士缘故 总觉得片子对女性刻画有点硬 有点僵化 |
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倔强少女成长记,爱得令人不解 |
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黑泽明大师战后第一部电影,诞生于动荡不安时期,"我们接受了以看重自我为恶行、以抛弃自我为良知的教育,习惯于接受这种教育,甚至毫不怀疑。"我想,没有自我完善,那就永远也不会有自由,那个童年爱哭的"酥糖"当了导演之后把眼泪都洒在了作品里,前一个多小时的台词更像是自己的喃喃自语,后三十分钟是影片的升华也是黑泽明本人的宣泄,这自由的苏醒之日是痛苦的,世界并非像你想象的那般容易生存,用承担痛苦的责任和牺牲来换取日后回顾也感无悔的人生 。 |
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电影大师黑泽明战后第一部作品。影片里的丛林奔跑运动段落真是惊人,流畅自然,已经可见黑泽明不俗的调度实力和天才般的电影运动感。室内戏的拍摄也很不错。原节子的表演富有感染力,很有情绪层次。电影里的幸枝从一个娇弱、懵懂的少女转变成一位刚毅坚强、追求民主自由的新女性。电影以“京大事件”为背景,对战争年代进行回顾,发出青春无悔的慨叹,表现了国家军方的专制与法西斯主义的腐败堕弱,以及讴歌了顽强、忠厚、勤恳的农民劳工。 |
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觉得黑泽明不擅长拍女人。 |
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一曲女性的赞歌。天皇处理起这个题材来亦妥帖自然一唱三叹。那种一层叠加一层的对比与推进直至高潮处的正视抗争以及收尾时的温柔回顾与前行信念即便现在看来也让人丝毫不觉虚假或高空。以及,原节子满分的演绎必需一提。 |
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日本的《青春之歌》,原节子去东京前的那一段三人行拍得最好,后面说教太甚,农村部分遭遇“他人的眼光”的蒙太奇运用得很出色,更难得颇有纪录片风格,从技术上来看彼时肯定相当拉风,但这一段整体太冗长,其意识形态更有中国上山下乡之感,有些无语。 |
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7分。1933泷川事件背景,军国主义、民主主义、农村文化运动。 “人类真是渺小脆弱” (男一移志) “你现在徘徊不定好像一个无主孤魂” (女一夜奔) “自由是要经过战斗才能得到的,并要承担背后的牺牲和责任”*4 (为父至此)。原节子真美,人物真美。叛国叛民缘由交代不详,亲情羁绊倒是殊为感人。 |
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后半段迂腐的蒙太奇 |
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黑泽明一生所有的电影都是在表现勇猛精进,一旦题材对路就看起来非常过瘾,反之就图样图森破。 |
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从国际主义的角度讲这片肯定三观正的不行,但是当时在日本国内未必没有争议。这点从原节子扮演的幸枝以及死去的丈夫被骂“卖国贼”和“叛徒”就能看出来了。所以大黑泽起码还是比小津和市川昆这样的导演有节操有勇气的。 |
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就像我们这个时代、我自己身边的故事一样啊。只是三观特别正,让我很惭愧呀。 |